デイン・ラカイエン

デイン・ラカイエン
アレクサンダー・ヴェリャノフ（左）、エルンスト・ホルン（右） 、2007年2月19日、ベルリンでフランクフルト新フィルハーモニーと共演
背景情報
起源	ドイツ
ジャンル	アヴァンギャルド、エレクトロニック、ネオクラシカル、ダークウェーブ
活動年数	1985年～現在
ラベル	クロム、インディゴ、コロンビア/ソニーミュージック、キャピトル、EMI、プロフェシー
メンバー	主要 アレクサンダー・ヴェリャノフ（ボーカル） エルンスト・ホルン（楽器） 他の ゴラン・トライコスキ（2014年以降） : エレキギター、エレクトロニクス、バックボーカリスト スロボダン・カイクト（2014年～）：ドラム
過去のメンバー	他の クリスチャン・コモ・コモロウスキ（1991–1999）：ヴァイオリン マイケル ・ポップ（1991–2001）：エレクトリックギター、中世楽器 ロバート・ウィルコックス（2002–2011）：エレクトリックギター トビアス「B.ドイトゥング「ウンターベルク」（2002年～）：チェロ イヴォンヌ・「アイヴィー・レオン」・フェヒナー（2002年より）：ヴァイオリン、バックボーカリスト カタリーナ・“シャリファ”・ガラード（2002年より）：ヴァイオリン、バックボーカリスト
Webサイト	http://www.deine-lakaien.com/

Deine Lakaienは、1985 年から活動しているドイツのバンド プロジェクトです。ボーカリストのAlexander Veljanovと、作曲家兼マルチ楽器奏者のErnst Hornによって結成されています。このグループは、ダーク ウェーブの影響とポップ ミュージック、そしてアバンギャルドな要素を融合させています。

Deine Lakaien は、1985 年にエルンスト ホルンとアレクサンダー ヴェリャノフによって設立されました。エルンスト ホルンは、カールスルーエのバーデン州立劇場の指揮者の職を辞したばかりで、ミュンヘンのバイエルン国立劇場でピアニストおよびドラマの作曲家としてフリーランスの仕事を続けながら、20 世紀の前衛音楽に取り組んでいました。北マケドニア共和国生まれのアレクサンダー ヴェリャノフは、 1985 年にミュンヘンで映画と演劇の勉強を始めました。彼はゴシック サブカルチャーに属し、主にダーク ウェーブに興味を持っていました。アレクサンダー ヴェリャノフは、10 歳ほど年上のエルンスト ホルンとの最初の出会いについて、次のように語っています。

まったく性格の違う二人が向かい合って立っており、年齢の差は見逃せない。音楽の趣味がこれほど違っていたにもかかわらず、音楽の話を始めると、すぐに打ち解けた。

—  Alexander Veljanov、ターゲスシュピーゲル、2007 年 1 月^[1]

エルンスト・ホルンは過去の職業に満足しておらず、もっと現代的なことをしたいと考えていた。^[1] 1984年の冬にはすでに新しいプロジェクトのために数曲録音していた。不足していたのは歌手だけだった。1985年に彼は新聞に「実験好きなボーカリスト募集」という広告を出した。^[2]アレクサンダー・ヴェリヤノフがその広告に反応してエルンスト・ホルンに連絡を取った後、二人はミュンヘンで出会い、同年中に Deine Lakaien を設立した。

デビューアルバム『Deine Lakaien』は、バンド自身で流通させ、1986年に500枚限定で発売された。製作費はエルンスト・ホルンが個人的に出資した。^[3]ミュージシャンたちはアルバムを売るためにドイツ中のレコード店を探したが、興味を示したのはほんのわずかだった。いくつかの店のおかげで、最終的に数百枚のレコードを売ることができた。トラック「Colour-Ize」は地元のディスコでプレイされ、アンダーグラウンドヒットとなった。^[4]『Deine Lakaien』の成功は地元にとどまった。『Colour-Ize』は1990年に最初のZilloサンプラー「German Mystic Sound Sampler Volume I」で発売された。このとき、バンドはすでに契約を結んでいた。^[5]

不確かな将来にもかかわらず、彼らは1987年にデモテープを録音した。銀色の包装から、それはSilver Tapeと呼ばれた。Silver Tapeのエディション50で、Deine Lakaienは何年もレーベルの興味を引こうとした。Deine Lakaienのファンが1989年にCarl Erlingに連絡を取った。最終的に、Deine Lakaienは1990年に彼と契約し、新しく設立されたサブレーベルClassXがバンドを引き継いだ。Silver Tapeからは、 Days gone by、Reincarnation、Love Me to the Endの3曲のみが次のアルバムに使用された。他の曲はすべてバンドによって却下されたが、ClassXはSilver Tapeを変更せずにリリースすることを提案した。^[4] Silver Tapeは2003年に1987という名前で再リリースされた。^[6]

Deine LakaienはGymnastic Recordsとレコード契約を結んだ最初のヨーロッパのバンドでした^[7]。不安定な時代は終わりました。1991年1月、セカンドアルバムDark Starがリリースされ、その後数か月で5000枚以上を売り上げました。^[4]より多くの曲とリミックスが収録されたEP 2nd Starは、11月にリリースされました。デビューアルバムは1991年末に再リリースされ、バンドは最初のツアーに行き、ボーフムで最大800人の観客の前で演奏しました。^[4]エルンスト・ホルンとアレクサンダー・ヴェリヤノフはプレイバックやバンドトラックなしでコンサートをしたいと考えたため、2人のミュージシャンがライブアンサンブルを強化しました。ヴァイオリニストのクリスチャン・“コモ”・コモロウスキと、マルチ楽器奏者で中世音楽の専門家であるミヒャエル・ポップです。アレクサンダー・ヴェリヤノフはバンドLove Sister Hopeでクリスチャン・コモロウスキを知っており、ミヒャエル・ポップとエルンスト・ホルンはミュンヘンのレジデンス劇場で出会いました。^[4]彼らは1991年に一緒にバンドQntalを結成しました。その大成功により、Dark Starツアーは1992年も継続され、Dark Star-Tour '92で最初のライブアルバムがリリースされました。

デイネ・ラカイエンは、1991年10月11日にヒルデスハイムのフィア・リンデンでコンサートを行っており、これはラジオ番組グレンツヴェレン用に録音され、1992年2月19日にはデトモルトのハンキー・ドリーでも行われた。^[8]グレンツヴェレンの司会者エッキ・シュティーグは、このコラボレーションが成功した後、「自分のイベント」を提案した。エルンスト・ホルンは、プライベートなパーティーになると考え、デイネ・ラカイエンの作品を準備されたピアノで演奏するというコンセプトを展開した。^[4]このイベントは、ホールでいくつかのバンドが演奏するフェスティバルとして形作られた。観客は予想よりもはるかに多かったが、ショーは非常に好評だった。こうして、1992年12月、デイネ・ラカイエンは、タキシードムーンのスティーブン・ブラウンとブレイン・L・ライニンガーと共に、初のアコースティック・ツアーであるダーク・ムーン・ツアーを行った。

1993年、Deine Lakaienはアコースティックコンサートを数回開催した。しかし、ミュージシャンたちは主に3枚目のアルバムのレコーディングで忙しかった。1993年3月、VeljanovはサイドプロジェクトRun Run VanguardでアルバムSuck Successを発表。1993年10月29日にはForest Enter Exitが発売された。これはDeine Lakaienがチャート入りした最初のアルバムだった。1993年11月と12月には最初のForest Enter Exitツアーが行われ、1994年も続けられた。1993年12月10日にカールスルーエのDurlach-Hallで行われたコンサートは録画され、1995年にVHSとして公開された。最初のシングルMindmachineは1994年に発売された。1995年には、インストゥルメンタルグループのDas Holzを前座として迎えた2度目の大規模なアコースティックツアーが行われた。^[9]この機会に、ライブCDのAcousticが発売された。Qntalの2枚目のアルバム、Qntal IIもリリースされました。アレクサンダーはイギリスのバンド Sleeping Dogs Wake と共同作業を行っており、このバンドは Deine Lakaien とForest Enter Exitツアーのサポート アクトとしてコンタクトを取っていました。

バンドの10周年を記念して、ライブ録音とビデオクリップを収録したVHS First Decadeが1996年に出版されました。アルバムWinter Fish Testosteroneは同年にリリースされました。3月、4月、10月、11月には、 Qntalがサポートアクトを務めたWinter Fish Testosteroneツアーが開催されました。ミュージシャンはコンサート中ずっとステージにいましたが、QntalのシンガーSigrid HausenだけがUn vers de dreyt nienの途中でステージを去り、Alexander Veljanovに交代しました。ClassXは1996年秋に解散し、Chrom Recordsに引き継がれました。Deine Lakaienはソロ活動の時間を持つために活動を休止しました。

アルバムKasmodiahは1998年に録音されました。Christian KomorowskiとMichael Poppが初めてスタジオにいました。彼らはReturnとInto My Armsのビデオに参加し、正式なバンドの一員となりました。アルバムは1999年にシングルReturnとInto My Armsとともにリリースされ、Deine LakaienはSummitと一緒にツアーを行いました。Kasmodiahのリリースのために、 Deine LakaienはChrom Recordsだけでなく、メジャーレーベルの Columbia Recordsとも初めて一緒に仕事をしました。2000年、Christian KomorowskiとMichael Poppがバンドを脱退。Ernst HornがQntalを離れ、Helium Volaを設立しました。

いくつかのサイドおよびソロ活動のほかに、次のアルバムのレコーディングが完了した直後の2001年に、6年ぶりとなる2回のアコースティック コンサートが行われた。White Liesは2002年1月にリリースされた。シングルGenerators は2001年10月に発表された。Where you areの2つのバージョンは2002年11月にリリースされた。ライブ ミュージシャンの Tobias "B. Deutung" Unterberg ( The Inchtabokatables)、Rober Wilcocks (Sleeping Dogs Wake および Summit)、Yvonne "Ivee Leon" Fechner、"Sharifa" が2002年3月と11月のツアーにバンドに参加した。 2002年11月29日のポツダムのリンデンパークでのコンサートは録画され、2003年にDVDでリリースされた。

シルバー・テープは未発売だったため、粗悪な海賊版が出回っていただけだった。エルンスト・ホーンが、オリジナルのトラックの間に誰かが自分の曲を加えた海賊版を聴いた後、デイン・ラカイエンは16年後にようやくアルバムをリリースし、タイトルを「1987」とした。アルバム「April Skies」は2005年にリリースされ、バンドは2005年4月に再びツアーを行った。バンドのバニラ・ニンジャは、1994年のデイン・ラカイエンのシングル「Mindmachine」のビデオの素材を、2005年の自分たちのシングル「Cool Vibes」に無断で使用した。 ^[10]

その後の数年間、ディネ・ラカイエンはバンドの20周年を特別なイベントで祝おうと考えた。^[11]最初のイベントは、 2005年8月12日にハノーバーのキャピトルで行われた、これまで誰も実現しなかったコンサートだった。バンドの歴史上初めて、エルンスト・ホルンとアレクサンダー・ヴェリヤノフは電子機器のみで演奏した。彼らは最初の10年間の曲を演奏した。2006年、コンサートのビデオが限定版としてDVDでリリースされた。さらに2005年には、Dark Starと2nd Starの組み合わせ、Forest Enter ExitとMindmachineの組み合わせという2枚のダブルCDエディションがリリースされた。2006年には、Neue NationalgalerieでのMelancholia. Genius and Mania in arts展でのアコースティックパフォーマンス1回と、ロシアとスペインでそれぞれ2回のコンサートなど、コンサートはわずかしか行われなかった。 2006 年の夏、A Fish called princeが Deine Lakaien の新作としてサンプラーWhere's Neil when you need him?でリリースされました。このサンプラーは、ニール・ゲイマンの小説Stardustの映画化作品がStardustというタイトルでリリースされたときに、彼に捧げられたものでした。

この記念すべき年のハイライトは、2007年2月に始まったエレクトロニック・アヴァンギャルド20周年ツアーだった。 ^{[11]デイネ・ラカイエンは、}フランクフルトのガスタイク（ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団）やアルテ・オーパーなどで、フランクフルトのノイエ・フィルハーモニー管弦楽団と共演した。2月18日にオーバーハウゼンのケーニッヒ・ピルスナー・アリーナで行われたコンサートは録音され、6月8日にDVD3枚とCD2枚までの異なるバージョンでリリースされた。2007年の夏と秋にはさらに多くのコンサートが行われた。デイネ・ラカイエンは、2007年10月にドイツ、オランダ、フランス、スイス、オーストリアで通常のラインナップでコンサートを行った。前座はローラ・アングストだった。2008年、エルンスト・ホルンとアレクサンダー・ヴェリャノフはソロプロジェクトのための時間をとるため休みを取り、7月19日のケルンのアンフィ・フェスティバルで1回だけコンサートを行ったほか、北京でアコースティックコンサートを行った。^[12] 2009年夏には中国でさらに2回のコンサートが開催され、今回はバンドが参加した。^[13]

デイン・ラカイエンは2009年12月、2010年1月、2012年5月に再びドイツでアコースティックツアーを行った。シングル「Gone」は2010年9月3日にリリースされ、追加曲「Kraken」と「A Fish called Prince（アコースティックバージョン）」が収録された。2週間後、アルバム「Indicator」が通常版と限定版でリリースされた。ロバート・ウィルコックスは2010年10月のIndicatorツアー後に自らの都合でライブバンドを脱退した。^[14]

アコースティックツアーの後、デイネ・ラカイエンは8枚目のスタジオアルバム『クリスタル・パレス』をレコーディングし、2014年8月にリリースした。バンドはこのアルバムで原点に立ち返り、ゲストミュージシャンを招かずに完全にエレクトロニックな作品に仕上げた。 ^[15]そのため、次のツアーではスロボダン・カイクト（ドラム）とゴラン・トライコスキ（エレクトリックギター、エレクトロニクス）がエルンスト・ホルンとアレクサンダー・ヴェリャノフに加わった。両ミュージシャンは2009年のヴェリャノフのポルタ・マケドニアツアーにも同行した^。[16]

バンドは2016年に結成30周年を祝い、ベストアルバムとも言える「XXX. The 30 Years Retrospective」をリリースした。この4CD版には、これまで未発表だったスタジオおよびライブ音源も収録されている。その後2年間、デイネ・ラカイエンはベルリン・フィルハーモニー、ケルン・フィルハーモニー、ドレスデン・クルトゥールパラストなどの特別なコンサートホールで「XXX - The 30 Years Tour」コンサートを数回行った。このツアーでは、ホーンとヴェリヤノフは、カイクトとトライコスキのほか、B. ドイトゥング、イヴェ・レオン、カタリーナ・ガラードなど、現在のライブミュージシャン全員を伴っただけでなく、ソロプロジェクトであるヘリウム・ヴォラとヴェリヤノフも披露した。ツアーのライブ録音がリリースされ、ライスハレでのコンサートの厳選映像も含まれていた。^[17] 2019年、デイネ・ラカイエンはアコースティカ・ツアーの一環として、ソロプロジェクトと共に演奏した。ゴラン・トライコスキの他に、イゴール・ゾティッチがバンドとソロプロジェクトであるヴェリャノフをサポートした。アレクサンダー・ヴェリャノフはザビーネ・ルッツェンベルガーとのデュエットでヘリウム・ヴォラの2曲を演奏した。^[18]

コロナパンデミックのため、バンドの10枚目のスタジオアルバムは当初の計画通り2020年にリリースすることができず^[19]、それに合わせて予定されていたツアーも延期を余儀なくされた。^[20]代わりに、ディーン・ラカイエンは2020年7月16日にストリーミングコンサートを開催し^[21] 、そこで彼らは新しいアルバムの先駆けとして「Because the night」（パティ・スミスとブルース・スプリングスティーン）のカバーバージョンを披露した。^[22]オリジナル曲とカバーバージョンが半分ずつ含まれたダブルアルバム『Dual』は、2021年4月16日にリリースされた。バンド自身は、このアルバムをバンドの歴史の中で「これまでで最も手の込んだスタジオアルバム」と表現した。^[23]

Deine Lakaien (「Your Lackeys 」と訳される)という名前は、Alexander Veljanov が提案した。これは、 Einstürzende Neubautenの曲「Die Genaue Zeit」の歌詞に由来している。^[24] Deine Lakaien は、当初からエレクトロニック プロジェクトになる予定だった。しかし、2 人のミュージシャンは、ダーク ウェーブムーブメントは行き詰まっていると考えていた。そのため、シーンとはまったく関係のない名前を希望した。一方で、当時は歌詞が主に英語になることは明らかだったが、ドイツ語の名前を希望した。^[4]

Deine Lakaienのスタイルは主にダーク・ウェイヴに分類される。スタジオ・アルバムの大半はエレクトロニック的に制作されているが、例外もある。Kasmodiah （1999年）ではミュージシャンのMichael PoppとChristian KomorowskiがDeine Lakaienに参加している。White Lies（2002年）はPatrizia Düringer（ヴァイオリン）、Jost Hecker（チェロ）、Uli Widenhorn（ギター）、Riccardo Delfino（ハーディガーディ）、Sabine Lutzenberger（ボーカル）とレコーディングされた。^[25] April Skies （2005年）では実際のライブ・ミュージシャンが参加している。

彼らの音楽はクラシック音楽^[26]や、ウルトラヴォックス^[4]、 クラフトヴェルク、バウハウス、ジョイ・ディヴィジョンといった1970年代、1980年代のアーティストの影響を受けています。^{[27]スタイルの多様性は彼らの音楽の重要な特徴です。初期のアルバム}『Forest enter Exit』には、静かで感情的な、主にピアノ伴奏のバラードであるWalk to the Moon、ゆっくりとしたパッセージと不協和音の前衛的な部分が混在するNightmare、2つのテクノイドソングであるResurrection MachineとBrain Ficなど、さまざまな曲が収録されています。後期のアルバムは、より統一された性格を持っています。KasmodiahとWhite Liesは比較的穏やかで、最新のアルバムApril Skiesはより活発です。^[28]この性格は、エレキギターの使用とロック音楽の影響によって支えられています。

『Deine Lakaien』の両ミュージシャンは、歌詞の約半分を手掛けている。当初は主にエルンスト・ホルンが歌詞を担当していたが、『Winter Fish Testosterone』では主要部分をアレクサンダー・ヴェリャノフが書いた。^[29]その後、エルンスト・ホルンの歌詞への貢献は再び増加した。彼はインタビューで次のようにコメントしている。

私の主な主題は 2 つあります。完全に憂鬱ですべてが無駄という主題と、もう一方では哲学的、政治的な主題です。

— エルンスト・ホルン、laut.deとのインタビュー^[30]

1991年の『ダーク・スター』は愛についてのコンセプトアルバムであり、^[31] 1987年の『シルバー・テープ』は死を扱っている。[ 7 ^] 1986年のデビュー作は田舎から都会に移り住んで失敗する人についてのものだ。^[31]それ以降のアルバムにはもはやコンセプトはない。歌詞には多くの自嘲や^[25]ブラックユーモアが含まれている。^[32]

Deine Lakaien のほとんどの曲は英語の歌詞です。ドイツ語 ( Lass Mich、アルバム: Kasmodiah、Bei Nacht、シングル: One Night ) またはフランス語 ( Vivre、アルバム: April Skies、Europe、アルバム: Indicator ) の歌詞の例外はほとんどありません。ドイツ語のタイトルですが、曲Frühlingstraum (アルバム: Dark Star ) とWunderbar (アルバム: White Lies ) は英語です (前述の曲のドイツ語の「wunderbar」はコーラスで使用されています)。アルバムIndicatorの曲The old man is deadには、ドイツ語のテキストの断片が含まれています。

エルンスト・ホルンとアレクサンダー・ヴェリヤノフは、長年にわたり、ライブで自分たちの音楽を披露するさまざまな方法を開発してきました。その基本理念は、キーボード、DAT、ボーカルによる典型的な「シンセ・デュオ」とは大きく異なるものでした。

Deine Lakaien の音楽を発表する最初のコンセプトには、シンセサイザーを担当する Ernst Horn (後にピアノが追加)、バイオリンを担当する Christian “Komo” Komorowski 、エレキギターと様々な中世楽器を担当する Michael Popp、そして Alexander Veljanov のボーカルが含まれていました。これは、1991 年から 2001 年までのほとんどのコンサートのラインナップでした。この 10 年間のコンサートは、アルバムDark Star-Tour '92やビデオカセットのFirst DecadeおよびForest Enter Exitに収録されています。ライブミュージシャンとの解散後、Ernst Horn と Alexander Veljanov は 2002 年に新しいラインナップを見つけました。チェロの Tobias “B. Deutung” Unterberg 、エレキギターの Robert Wilcocks、そしてボーカリストでもあるバイオリニストの Yvonne “Ivee Leon” Fechner と “Sharifa” です。

最初の「アコースティック」コンサートは、アレクサンダー・ヴェリヤノフがグランドピアノのエルンスト・ホルンのみの伴奏で演奏し、1992年に開催されました。ピアノは、通常の電子音を模倣するために、ジョン・ケージが用意したものと同じものでした。1992年と1995年には、大規模な「アコースティック」ツアーが続きました。ライブCD 「アコースティック」は後者で録音されました。デイン・ラカイエンは、今日まで時々「アコースティック」コンサートを行っています。

2005 年 1 月に開催された「 The Concert That never Happened Before」は、ボーカルと純粋なエレクトロニクスが演奏された唯一のコンサートでした。このコンサートは、同じタイトルの DVD でリリースされました。

2007年、デイン・ラカイエンは初めてオーケストラとのツアーを行った。ライブバンドは、ドイツ各地のさまざまなコンサート会場やコンサートホールで、フランクフルト新フィルハーモニーの40人のミュージシャンと共演した。バンドにとって、S&Mコンサートのために曲をアレンジしただけのメタリカなどのバンドとの違いは非常に重要だった。

ただ自分の曲を演奏して、そこにクラシック音楽の粘着性のあるシロップをかけるのは愚かなことであり、本当に悲しいことです。

— アレクサンダー・ヴェリャノフ^[11]

エルンスト・ホルンはクラシック音楽のバックグラウンドがあったため、曲をオーケストラ用に書き直すことができた。オーケストラはすべての曲を演奏したわけではなく、実際には純粋な電子音楽の曲もあった。^{[33]エルンスト・ホルンは主に第二次世界大戦後の}20世紀のクラシック音楽にインスピレーションを受けており、楽器を叩いたりコル・レーニョを演奏したりするといった珍しい楽器の使い方も含まれている。^[33]エルンスト・ホルンは主に指揮者だったが、ピアノとキーボードも演奏した。^[33]

これらのさまざまなライブ楽器は、バンドが曲のテーマを詳しく説明するために重要です。

単にバイオリンを 1 本取り除くのではなく、曲の特徴を何度も解釈し直す、まさに再解釈です。

— アレクサンダー・ヴェリャノフ^[34]

• デイン・ラカイエン、1986年
• Dark Star、1991年（2005年に「2nd Star」EPと組み合わせて再発行）
• 森に入る出口、1993
• 冬の魚テストステロン、1996
• カスモディア、1999
• ホワイトライズ、2002
• 4月の空、2005年
• 指標、2010
• クリスタル・パレス、2014年
• デュアル、2021
• デュアル+ , 2021

• ダーク・スター・ライブ、1992
• アコースティック、1995
• ライブ・イン・コンサート、2003
• 20 Years of Electronic Avantgarde、2009年（オーケストラ録音）
• アコースティック II , 2013

• 1987年、2003年（初期作品）
• XXX. 30年回顧展、2016年

• マインドマシン、1994年（ビデオシングル）
• Forest Enter Exit、1994年（ライブビデオ）
• ファースト ディケイド、1996 (ビデオ コンピレーション)
• ライブ・イン・コンサート、2003 (ライブ DVD)
• かつてなかったコンサート。（2006年）（ライブDVD）
• 20 Years Of Electronic Avantgarde、2009年（オーケストラ録音のDVD2枚組 - 3枚組DVD + 2枚組CDボックスセットもご用意）

ウィキメディア・コモンズには、Deine Lakaien に関連するメディアがあります。

• 公式ホームページ
• ディーネ・ラカイエン - 「エレクトロニック・アバンギャルドの 20 年」 - インタビュー
• Colour-ize.de (Deine Lakaien の公式ファンベース)
• ディーネ・ラカイエン、クロム・レコードにて