デビッド・ローゼンバーグ

デイビッド・ローゼンバーグ（1962年生まれ）は、ニュージャージー工科大学の哲学と音楽の教授であり、動物の鳴き声を音楽として捉えることに特に興味を持っています。また、作曲家、ジャズミュージシャンでもあり、彼の著書や録音には、一緒に音楽を奏でることで鳴く昆虫など他の生物を理解することへの長年の関心が反映されています。

ローゼンバーグはハーバード大学を卒業し、ボストン大学で博士号を取得した。^[1]

1970年代の高校時代を振り返り、ローゼンバーグはニューヨークタイムズのクラウディア・ドレイファスに次のように語っている。「私はサックス奏者のポール・ウィンターのアルバム『コモン・グラウンド』に影響を受けました。このアルバムには、クジラや鳥の鳴き声がミックスされた彼自身の作曲が収録されていました。それがきっかけで、音楽を使って自然界についてもっと学ぶことに興味を持つようになりました。」^[2]

ハーバード大学の学部生だったローゼンバーグは、音楽とコミュニケーションを組み合わせた独自の専攻を創設した。卒業後はジャズクラリネットを演奏しながらヨーロッパを旅した。録音されたヤドカリの鳴き声を聞いて、彼はマイルス・デイビスのソロを彷彿とさせる構造に気づいた。^[3]

ローゼンバーグは動物の歌を研究し、動物の音楽との実験的な関わりから、しばしば「異種間音楽家」と呼ばれています。^[3]アンドリュー・レブキンによると、彼は「環境哲学者とジャズミュージシャンの両方として、あらゆる種類の生き物の音を探求しています。」^[4]

ローゼンバーグはニュージャージー工科大学の哲学と音楽の教授であり、^[5]動物の鳴き声を音楽として捉えることに特に興味を持っています。

ローゼンバーグの著書『鳥はなぜ歌うのか：鳥の歌の謎への旅』（ベーシックブックス、2005年）は、2000年3月にピッツバーグの国立鳥園でガビチョウと即興でデュエットしたことにインスピレーションを得たものである。 ^[2]野生では、ガビチョウのオスとメスは複雑なデュエットをするため、人間のクラリネット奏者と「ジャムセッション」することは、鳥の自然な行動と密接に関係していた。^[3]この本に付属のCDには、ローゼンバーグとオーストラリアのコトドリのデュエットも収録されている。^[2]この本は、2006年にBBCで放映された同名のドキュメンタリーの基礎となった。^[6]

ローゼンバーグの著書『千マイルの歌』（ベーシックブックス、2008年）は、音楽として考えられるクジラの鳴き声に対する同様の好奇心を反映している。彼はこの現象について科学的かつ芸術的な洞察の両方を追求している。フィリップ・ホーアはこの本について、「…クジラにジャズを演奏するというローゼンバーグの無謀な使命は、エイハブ船長の巨大な白鯨を狙う狂気の狩りと同じくらい狂っているように思えるが、時にはそのような執着が内なる真実を明らかにすることもある…私は、人類の歴史と自然の歴史の境界を押し広げようとする、著者の少し狂っているが間違いなく刺激的な意図に、少なからず共感を覚える。」と述べている。^[7]

彼の著書『美の生存：芸術、科学、進化』 （ブルームズベリー・プレス、2011年）は、ネイチャー誌で次のように評されている。「ローゼンバーグは、カモフラージュ、抽象化、芸術が科学に及ぼす深い影響など、彼のテーマ（美は偶然ではなく生命に内在するものであり、進化は実用性だけでなく豪華さによって進む）を探求するために多くのトピックを取り上げている。」ロアルド・ホフマンは、この本について次のように述べている。「デイヴィッド・ローゼンバーグは、ニワシドリからセミール・ゼキの神経美学まで私たちを導く、素晴らしく楽しい旅のガイドです。『美の生存』は、精神に関する最高の旅行文学です。優しくも鋭いウィットを交えながら、ローゼンバーグは、芸術が動物によって、そして私たち人間によってどのように形作られるかを示しています。」^[8]ピーター・フォーブスはガーディアン紙に寄稿し、この本はチャールズ・ダーウィン、エルンスト・ヘッケル、ダーシー・ウェントワース・トンプソンの考えをまとめた「非常に豊かな」本だと評している。フォーブスはローゼンバーグの「物語るイメージに対する純粋な目」を称賛し、ニワシドリの扱いを楽しんだ。^[9]

昆虫と音楽に関する本『Bug Music』は、2013年にセント・マーチンズ・プレスから出版された。彼はこのプロジェクトを、2006年にロンドンで開催された国際芸術祭で始めた。 ^[6] 2011年に第19代 周期ゼミが出現した際、ローゼンバーグは、 Magicicada tredecassiniの求愛鳴き声に合わせてサックスを演奏し、YouTube動画の題材となった。^{[4] [10]}

2019年にシカゴ大学出版局から『ベルリンのナイチンゲール：完璧な音を求めて』が出版された。この本は、ナイチンゲールのコロニーが長年生息し、鳥たちが自分たちの声を聞き取るためにこれまで以上に大きな声で鳴くベルリンの都市景観を追っており、鳥と楽器が互いの音に合わせてリフを奏でる素晴らしいコラボレーションに読者を誘う。^[11]

ローゼンバーグは自身の名義で少なくとも9枚のアルバムを録音しており、ピーター・ガブリエルや他のジャズミュージシャンと共演または録音している。^[1]アルバムの多くはテラ・ノヴァ・レーベルからリリースされている。^[12]

• 1992誰も説明できない（正確4004）^[13]
• 1995年：マリリン・クリスペル、ロビー・ドロリとの共演作『心の断崖』 （ニュートーン6744 ^[14]） ； JAZZIZ誌でその年のトップ10リリースの1つに選ばれる^[1]
• 2005年：『Why Birds Sing』（テラ・ノヴァ）同名の著書と同年に出版^[15]
• 2006年：『Sudden Music』（Terra Nova）が同名の本と共にリリースされ、White Crested Laughing[ing]を含むローゼンバーグの11曲が収録され、 『Why Birds Sing』^[16]にも収録されている。
• 2008年：Whale Music （Terra Nova）、 Thousand Mile Songと同時発売。ロバート・ユルゲンダルとニルス・オクランドをフィーチャー^[17]
• 2009年：Whale Music Remixed （Terra Nova）、 Scanner、DJ Spooky、Lukas Ligeti、Mira Calix、Ben Neill、Robert Richの協力^[18]
• 2010年：One Dark Night I Left My Silent House（ECMレコード）、ピアノはマリリン・クリスペル。^[1]
• 2011年：『勝利の獣の追放』（テラ・ノヴァ）、ピアニストのルイス・ポーターとの共演^[19]
• 2011年:ここからは行けない(モノタイプ 038)、スキャナー^[14]
• 2011: Fifty Bucks and I'll Show You (Berger Platters)、バンド Painted Betty による「Friends in Cold Spring」
• 2013年：同名の本と合わせて出版された『Bug Music』 （Terra Nova）には、セミ、コオロギ、キリギリス、ヨコバイ、水生昆虫のほか、ユルイェンダール、ヒル、ウムル・ローテンベルグなどが収録されている^[20]。
• 2014年：シカダ・ドリーム・バンド（テラ・ノヴァ）、作曲家兼アコーディオン奏者のポーリン・オリヴェロス、倍音歌手のティモシー・ヒル（ハーモニック・クワイア）、そしてニューヨークのセミが出演^[21]
• 2015:ベルリン ビュルビュル(テラ ノヴァ)、ベルリンのコーハン エレルとナイチンゲール(「ビュルビュル」はトルコ語で「ナイチンゲール」を意味します) ^[22]
• 2016:アコーディオニストのルーシー・ヴィトコヴァーとナイチンゲールによるヴェックス・ザ・ナイチンゲール(Terra Nova) ベルリン^[23]
• 2019: ベルリンのナイチンゲール (Terra Nova)、サイミン・サマワティ、コーハン・エレル、レンベ・ロック、サンナ・サルメンカリオ、フォルカー・ランコウ、イネス・タイライス、ワシム・ムクダッドと共演。

2014年以来、ローゼンバーグは国際的な非政府人道支援団体ドルフィン・エンバシーの大使を務めており、^[24]イルカやクジラを自由にする可能性、つまり彼らのために音楽を演奏することについての非侵襲的研究に参加している。2017年、ドルフィン・エンバシーは長編ドキュメンタリー『Intraterrestrial』をリリースし、国際映画祭で賞を受賞した。この映画のサウンドトラックにはローゼンバーグの音楽が使われている。^[25]

ローゼンバーグの音楽はイモジェン・ドラモンドのアニメーション『スパーキー』（3分、2009年）^[26]と『ディヴァイン・スパークス』（30分、2012年）^{[27]に使用されている。}

短編ドラマ『クジラ』（14分、2009年、トーマス・バーンズ監督）には、ローゼンバーグによるオリジナルのクジラの録音が収録されている。^[28]

スウェーデン紙は『One Dark Night I Left My Silent House』を批評し、ローテンバーグとクリスペルが「探求的なミニマリズム」で「美の瞬間を作り出している」と評し、最高の6つ星を与えた。^[29]このアルバムは他の批評家からも好評を博した。^{[30] [31]}

• 公式サイト
• TerraNovaMusic.net (レコードレーベル)
• NJIT 教員ページ
• 「鳥はなぜ歌うのか」のウェブサイト
• クジラの歌に関するニューヨークタイムズの論説、「Speak Whale to Me」（2007 年）と「How to Make Music With a Whale」（2014 年）
• YouTubeの「Cicadas and Sax - An Interspecies Jam」 (2011 年)、Brood XIX Magicicada tredecassiniセミとのサックス演奏、またはYouTubeの「David Rothenberg Jams with the Cicadas」( Brood II )、PBSNewshour (2013 年 6 月 19 日)、 YouTubeの「Clarinet, With Cicada Chorus」、NYTimes (2013 年 6 月 4 日)。