ダフネ・オジグ

ダフネ・オジグ
2008年のオジグ
生まれる	( 1919-09-11 )1919年9月11日 ウィクウェムクン、オンタリオ州、カナダ
死亡	2016年10月1日(2016-10-01)（享年97歳） ケロウナ、ブリティッシュコロンビア州、カナダ

ダフネ・オジグ、CM OBC RCA （1919年9月11日 - 2016年10月1日）は、オダワ-ポタワトミ-イギリス人の血を引くカナダ先住民の芸術家でした。彼女の絵画は、ウッドランズ スタイルまたは絵文字スタイルとして 特徴付けられることが多いです。

彼女は、プロフェッショナル・ネイティブ・インディアン・アーティスト協会（通称インディアン・グループ・オブ・セブン）の原動力であり、この団体は先住民族の芸術をカナダの芸術界の最前線にもたらした先駆者と考えられている。^{[1]彼女はその作品により、}カナダ勲章、総督賞、5つの名誉博士号など、数々の賞を受賞した。^{[2] [3]}

オジグは1919年^{[4] 、}マニトゥーリン島未割譲インディアン保護区^[5]の主要村ウィクウェムクンで、ドミニクとジョイス（旧姓ピーチー）オジグ夫妻の元に生まれた。彼女は4人兄弟の長女で、兄弟はスタンリー、ウィニフレッド、ドナヴァンである。彼女の父方は偉大なポタワトミ族の酋長ブラック・パートリッジの^{子孫 である[6]}。^{[7]彼女の母親はイギリス人女性で、}第一次世界大戦中に従軍していたイギリスでドミニクと出会い結婚した。

オジグは13歳のとき、リウマチ熱を患い、学校を辞めざるを得なくなった。^[8]自宅で療養しながら、父方の祖父である石彫師のジョナス・オジグや両親と過ごした。両親は皆、オジグに芸術の探求を勧めた。^[7]オジグは後に、祖父は「私の人生で大きな役割を果たしました。私の創造的な精神を育んでくれました。祖父は私が初めて一緒に絵を描いた人であり、私の最初の指導者でした」と語っている。^{[9]オジグは、}刺繍をする 母親や、戦争の場面や戦時中の経験から将校を描くのが好きだった父親からも影響を受けた。^[10]オジグはかつて「芸術は常に私たちの生活の一部でした」と述べた。^[9]

オジグが18歳のとき、母と祖父が亡くなった。^{[11]オジグはオンタリオ州}パリーサウンドに移り、第二次世界大戦が勃発すると仕事を求めてトロントに移住した。 ^[12]彼女は工場で働き、余暇にはロイヤルオンタリオ博物館やオンタリオ美術館などの美術館を巡った。^{[13]彼女は}ピカソなどのキュビズム芸術を初めて体験したことに特に影響を受けた。^[1]

1945年、第二次世界大戦後、オジグはブリティッシュコロンビア州に移住した。1960年代にはマニトバ州に拠点を移した。1960年代初頭、北マニトバ州のクリー族とその伝統的なコミュニティを描いたペンとインクの絵が批評家から高い評価を受け、芸術界でブレイクした。彼女は伝統的な生活様式が失われる可能性を懸念し、人々やその日常生活を芸術で保存することで、彼らが生き残ることができると願っていた。1963年、彼女はブリティッシュコロンビア州芸術家連盟に入会し、正式に芸術家として認められた。^[8]

1971年、彼女はウィニペグに工芸品店兼小さな出版社であるオジグ・インディアン・プリント・オブ・カナダをオープンした。^{[4] [7] 1973年、オジグは}アレックス・ジャンビエ、ノーヴァル・モリソーとともにプロフェッショナル・ネイティブ・インディアン・アーティスト協会を設立した。^{[8] [14]}このグループは自分たちの作品の展示会を企画し、グループは短命だったものの、メンバーはカナダの先住民アートの発展における重要な先駆者と見なされている。^[13]グループについて、オジグはかつて「美術の世界が私たちの参入を拒否したとき、私たちはアーティストとしてお互いを認め、支援しました…一人で直面したならはるかに困難だったであろう障壁を一緒に打ち破ったのです」と語った。^[15]この結果、先住民アートがより広いカナダのアートシーンにもたらされ、1972年にはウィニペグ美術館がそこで展示していたアーティストのうち3人にショーを提供した。^[1] 1974年までに、彼女と夫は店を拡張し、ニューウェアハウスギャラリーと改名しました。^{[4] [15]}これは、先住民族の芸術を専門に扱うカナダ初のギャラリーであり、 ^{[14] [4]}カナダ初の先住民が所有・運営するアートギャラリーでした。^{[7] [15]}

また1973年、オジグはブルースボ財団奨学金を受け、スウェーデンのゴットランド島で6か月間滞在アーティストとして過ごした。^{[12] [15]}

オジグの初期の作品は非常に写実的なスタイルだったが、後に表現主義やキュービズムなどの他のスタイルを試し始めた。^{[11]彼女は、先住民の}象形文字や先住民族の芸術の要素と20世紀のヨーロッパの技術やスタイルを融合させた独自のスタイルを開発した。カナダ国立美術館によると、「オジグの作品は、曲線的な輪郭、力強いアウトライン、重なり合う形状、そして比類のない色彩感覚によって特徴づけられる」。^[2]祖父の作品に大きく影響を受けたオジグは、自分の芸術における曲線の強調は「祖父の彫刻された墓石の丸い縁」によるものだとしている。^[16]

1960年代にオジグはマニトゥリンの伝説の場面を描き始め、1970年代にはインディアンの伝統と文化、そして植民地主義が人々に与えた影響にさらに焦点を当てるようになった。彼女は他の主題の中でも、神話、歴史、風景を探求した。^[8]また、彼女はいくつかの絵画でエロティックなテーマを探求した。例えば、1974年にオジグはハーバート・T・シュワルツが書いた伝統的な先住民のエロティカのコレクションである「スモークハウスの物語」に挿絵を描いた。 ^[17]彼女が扱った他の主題には、人間の苦しみ、人間関係、文化、家族と血縁関係の重要性などがあった。^[11]オジグはカナダのネイティブアメリカンの現代的な経験を強調した。彼女の晩年の作品は、形式的には強烈な色彩と叙情性に焦点を当てており、彼女の作品は社会政治的な力を保持しながらも、彼女の芸術はより「内省的で個人的な」ものになった。^[18]

彼女の作品は、カナダ評議会のアートバンク、ケベック州ガティノーのカナダ歴史博物館、トム・トムソン美術館、マクマイケル・カナディアン・アート・コレクション、セコイア研究センター、イスラエル政府などの公共コレクションに収蔵されている。彼女は、日本の大阪万博、マニトバ博物館、イスラエルの航空会社エル・アルから作品制作を依頼された。^[5]

オジグは書籍や少なくとも3本のドキュメンタリーの題材となっている。彼女は1982年にローレンシャン大学から名誉文学博士号、1985年にトロント大学から名誉法学博士号、1986年にカナダ勲章、1992年にカナダ連邦成立125周年記念メダル、1997年にニピシング大学から名誉教育学博士号、1998年に全国先住民功労賞など、幅広い栄誉を受けている。彼女は1989年にカナダ王立芸術アカデミーの会員に選出された。 ^[5] 2007年、オジグは視覚メディア芸術における総督賞を受賞した。カナダ郵便公社は2011年2月に彼女の絵画3点をカナダの郵便切手に採用した。 ^{[19] 2007年、彼女は}ブリティッシュコロンビア勲章受章者となった。^[3]オジグはまた、芸術的功績によりワカゲシゴン酋長から鷲の羽根勲章を授与された。^[20]

作家アラニス・キングによるオジグへの演劇的トリビュートであるアートショーは、2004年に上演され、ヤニ・ローゾン、ローン・カーディナル、ショーン・ディクソン、サラ・ポデムスキー、グロリア・エシュキボックなどのキャストが出演した。^[21]

オジグは広範囲に旅をし、カナダ、アメリカ、ベルギー、ユーゴスラビア、日本で展覧会を行った。^{[12] [17]}彼女はキャリアを通じて30回以上の個展を開催し、50回以上のグループ展に参加した。^[5]

ダフネ・オジグの絵画と素描：回顧展では、オジグの40年以上のキャリアを振り返る作品が展示された。この展覧会は、サドベリー美術館とカナダ国立美術館が主催した。サドベリー、カムループス美術館で展示され、2009年10月から2010年にかけてはカナダ国立美術館で展示された。この展覧会の米国での唯一の会場は、ニューメキシコ州サンタフェにあるアメリカインディアン美術館であった。^{[22]回顧展には、オジブウェイのキュレーター、}ボニー・ディヴァインが執筆し、ロバート・フールとデューク・レッドバードが追加テキストを書いたカタログが付属していた。^{[6] : 9}

彼女は右手の関節炎を患っていたにもかかわらず、晩年もスケッチを続けました。

オジグはトロントで働いていた時にポール・サマービルと出会い、結婚してブリティッシュコロンビア州に移住した。2人の間には2人の息子が生まれた。ポールの以前の婚約で生まれた息子のデイビッド・イーグル・スピリット・サマービルとスタンリー・サマービルである。 ^[11]ポール・サマービルは自動車事故で亡くなり、2人の息子は彼女と父親の家族に引き取られた。1962年、オジグは先住民省の地域開発職員のチェスター・ビーボンと結婚し、家族はマニトバ州に移住した。^{[11] [13]}

オジグは2016年10月1日にカナダのブリティッシュコロンビア州ケロウナで亡くなった。 ^[2]

• オジグ、ダフネ、ロザモンド・M・ヴァンダーバーグ、ベス・サウスコット著『A Paintbrush in My Hand』トロント：ナチュラル・ヘリテージ・ブックス。ISBN 978-0-920474-73-0 
• オジグ、ダフネ、ボブ・ボイヤー、キャロル・ポデドワーニー、フィリップ・ゲヴィック (2001)。『オジグ：ダフネ・オジグの芸術 1960-2000』。トロント：キーポーターブックス。ISBN 978-1-55263-286-4。 
• オジグ、ダフネ、ヤン・LM（FRW）・ベイリー、モーガン・ウッド（2005年）。『ダフネ・オジグ：40年間の版画』モントリオール：ABCアートブックス。ISBN 978-1-895497-62-5。 

• マクルーハン、ベス。『ダフネ・オジグ回顧展 1946-1985』。オンタリオ州サンダーベイ：サンダーベイ国立展示センター、1985年。ISBN 978-0-920539-02-6 
• ディヴァイン、ボニー。『ダフネ・オジグの素描と絵画：回顧展』。オンタリオ州オタワ：カナダ国立美術館、サドベリー美術館との共同制作、2007年。ISBN 978-0888848406 

Wikiquote にDaphne Odjigに関する引用があります。

• ダフネ・オジグ、美術史アーカイブ：カナダ芸術評議会
• ダフネ・オジグギャラリー