Loading article…
クロード・ローレンス | |
|---|---|
| 生まれる | 1944年イリノイ州 シカゴ、アメリカ |
| ジャンル | |
| 職業 |
|
| 楽器 | テナーサックス |
| 活動年数 | 1960年代～現在 |
クロード・ローレンス（1944年生まれ）は、アメリカのジャズ・テナーサックス奏者であり、独学で抽象画を学んだ芸術家である。1960年代からジャズミュージシャンとして成功を収め、1986年に本格的に絵画に力を入れ始めた。彼の作品は、メトロポリタン美術館、ブルックリン美術館、国立美術館、ハーレム・スタジオ美術館、パリッシュ美術館、フィラデルフィア美術館など、40を超える美術館の永久コレクションに収蔵されている。[1] [2]
ローレンスの作品はジャズのリズムと即興を表現していると評されている。大胆な色彩とダイナミックな筆使いを頻繁に用いる彼の作品は抽象的であると同時に具象的でもある。[1] [ 3]ローレンスは「私はそれぞれの絵と対話する。絵が私に語りかけ、どこへ行きたいのかを教えてくれ、そこにたどり着いた時に生まれる。それで終わりだ」と述べている。[4]
若いころ
1944年生まれ[1]のクロード・ローレンスはシカゴの南側で育った。[4]彼の父親はミシシッピ・デルタ出身の建設作業員だった。[5]ローレンスは14歳でテナーサックスを演奏し始めた。彼は商業美術と器楽の専門学校に通い、そこでフレデリック・J・ブラウン、アンソニー・ブラクストン、ジャック・ディジョネットといったミュージシャンと同級生だった。[6]
キャリア
ジャズ
高校卒業後、ローレンスはクロード・ローレンス・トリオを結成し、シカゴのクラブでジャズを演奏し始めた。また、創造的音楽家振興協会のメンバーとグループで演奏することもあった。生計を立てるために、バス運転手、タクシー運転手、建設作業員、郵便配達員など、さまざまな仕事をこなした。[5]
ローレンスは1964年に初めてニューヨークを訪れ、その音楽シーンに魅了された。その後数年間、彼はシカゴとニューヨークを行き来しながら両都市でジャズを演奏し、1968年からはニューヨークに長期間定住した。 [6]ローレンスは両都市のヒッピー集団の間を行き来し、他のアーティストやミュージシャンと一緒に滞在することが多かったと述べている。彼が長年にわたり交流したニューヨークを拠点とするアーティストには、フレッド・ブラウン、ロレンゾ・ペイス、ジャック・ウィッテン、ジョー・オーバーストリート、ロバート・ブラックバーンなどがいる。[7] 1970年代から1980年代にかけて、ローレンスはニューヨークや国内各地でジャズを演奏し続けた。また、ラスト・ポエッツとアルバムを録音した。[6]この間、彼は家の塗装、シャンデリアの掃除、太極拳の指導、コネチカット大学の敷地管理など、いくつかの雑用もこなした。[5]
絵画
1986年、霊能者の友人から変化の時が来たと告げられ、ローレンスはフルタイムで絵画に専念し始めた。[8]その後30年間、彼はニューヨーク州サグハーバーに長期間住み、そこで仕事をしていた。サグハーバーはロングアイランドの海辺のコミュニティで、黒人文化の集落としての歴史がある。[1]彼はまた、ニューヨーク市、マサチューセッツ州ストックブリッジ、ロサンゼルス、フィラデルフィア、シカゴ、メキシコシティ、フランスにも住んでいた。[6]
2013年、美術収集家のリン・ウィリアムズとE.T.ウィリアムズ・ジュニアはクロード・ローレンスの絵画の大規模なコレクションを購入し、美術館に寄贈し始めた。彼の作品は現在、メトロポリタン美術館、ハーレム・スタジオ美術館、ブルックリン美術館、国立美術館、パリッシュ美術館、フィラデルフィア美術館など40以上の美術館の永久コレクションとなっている。[1] [2]彼の絵画はパリの米国大使館にも飾られている。[9]
ローレンスの最初の個展は、2015年3月にニューヨークのジェラルド・ピーターズ・ギャラリーで開催された。[10] 2016年、ローレンスの作品はニューアーク美術館で開催された「現代の英雄たち：アフリカ系アメリカ人表現主義の75年」で紹介された。 [1]ローレンスの2019年の個展「彼自身の創造の世界」はジュリー・キーズ・ギャラリーで開催され、2023年にはローレンスの個展「フリー・ジャズ」がデビッド・ルイス・ギャラリーで開催された。[11] [12]彼の作品を展示した他のアートギャラリーには、サンフランシスコのアンソニー・マイヤー、シアトルのLAB、サグ・ハーバーのキーズ・ギャラリー、サンタフェのアーロン・ペイン・ファイン・アートなどがある。[3] [4]
2024年、ローレンスの「ポーギーとベスへの考察」がヴィーナス・オーバー・マンハッタン・ギャラリーで展示された。この展覧会では、ジョージ・ガーシュインのオペラ「ポーギーとベス」にインスピレーションを得た抽象画22点が展示された。[4]これらの絵画は、黒人の愛と悲劇を描いたガーシュインの壮大な作品の物語の流れに沿っている。ローレンスは音楽を流しながら直感的に作品を描き、しばしば即興で形と色彩に導かれて最終的なイメージが出来上がった。[8]
私生活
ローレンスは、アーティストのレスリー・ハウズ・ストラッドフォードと長年パートナーを組んでいます。ストラッドフォードもシカゴ出身で、具象画家、抽象画家、デジタルコラージュ作家です。[12]二人は、フランスのオルクヴォー城やサグハーバーの教会などの施設でレジデンスをしてきました。[6]
コレクション
ローレンスの作品は、以下の美術館や機関の常設コレクションに収蔵されています。[1] [2]
- パリッシュ美術館
- メトロポリタン美術館
- ハーレムのスタジオ美術館
- ブルックリン美術館
- ニューアーク美術館
- 国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館[13]
- 国立美術館
- アメリカ民芸美術館[14]
- デトロイト美術館[15]
- フィラデルフィア美術館
- ベイカー博物館[16]
- ニューオーリンズ美術館[17]
- ションバーグ黒人文化研究センター
- イーストハンプトンのギルドホール[18]
- ナッシャー美術館[19]
- ウェストオーバースクール[20]
- ネルソン・アトキンス美術館[21]
- ポートランド美術館[22]
- コルビー大学美術館[23]
- ロングアイランドアメリカ美術・歴史・馬車博物館[24]
- ハイ美術館[25]
- クリスタルブリッジス美術館[26]
参考文献
- ^ abcdefg シーガル、マーク（2017年6月8日）。「アーティストに遺産を残したコレクター」イーストハンプトンスター。
- ^ abc Strugatch, Warren (2018年11月22日). 「人生を芸術で満たす、しかも一度にひとつの作品だけではない」ニューヨークタイムズ。
- ^ ab 「ジャズミュージシャンから画家に転身した人のグラフィック、楽曲集」Artsy 2014年11月6日2024年7月22日閲覧。
- ^ abcd Gómez-Upegui、Salomé（2024年3月18日）。「ニューヨークで、アーティストの生涯にわたるジャズへの愛が明らかになる」。W （雑誌）。
- ^ abc ネグロポンテ、ジョージ（2021年6月21日）。「クロード・ローレンスの口述歴史」。爆弾。
- ^ abcde ネグロポンテ、ジョージ（2021年5月17日）。「意図を持ってプロジェクトを行う：クロード・ローレンス氏へのインタビュー」。Bomb。
- ^ 「クロード・ローレンス」Artsy . 2024年7月22日閲覧。
- ^ ab ホワイト、ケイティ（2024年4月7日）。「ジャズサックス奏者のクロード・ローレンスが『ポーギーとベス』にインスパイアされた新作絵画を発表」。アートネット。
- ^ 「パリ出版 2023」。Art in Embassies。2023年。
- ^ 「クロード・ローレンス：即興を超えて」ジェラルド・ピーターズ・ギャラリー2015年2月19日。 2024年7月22日閲覧。
- ^ 「『彼自身が作り上げた世界』 - クロード・ローレンス個展」Keyes Art . 2019年. 2024年7月16日閲覧。
- ^ ab Escalante-De Mattei、Shanti（2023年6月30日）。「アーティストのクロード・ローレンスとレスリー・ストラッドフォードがハンプトンズを訪れる」。ARTnews 。 2024年7月16日閲覧。
- ^ エクソダス：クロード・ローレンス
- ^ 私の発明力の驚異
- ^ 再婚：クロード・ローレンス
- ^ 休憩:常設コレクションからの美術と音楽
- ^ NOMA がソウルズ・グロウン・ディープ財団から 10 点の作品を取得
- ^ クロード・ローレンス
- ^ クロード・ローレンス
- ^ アーティストのクロード・ローレンスによる絵画2点がウェストオーバーに寄贈される
- ^ 作品: クロード・ローレンス
- ^ クロード・ローレンス: ユーフォリア
- ^ クロード・ローレンス: フレンドリー・ヘンリー
- ^ クリエイティブ・ヘイブン：サグ・ハーバーの黒人アーティスト
- ^ クロード・ローレンス：窓
- ^ クロード・ローレンス