ゴンクール兄弟

退廃は1800年代後半の芸術における流行または運動であり、文明の衰退と退廃に焦点を当てているように見えた。多くの学者や作家が退廃とは何かについて異なる定義や考えを提示してきた。アーサー・シモンズは退廃を「強烈な自己意識、研究に対する飽くなき好奇心、洗練に次ぐ洗練の過剰な繊細化、精神的および道徳的な倒錯」と述べている（『文学における退廃運動』）。彼はまたそれを「…本当に新しく美しく興味深い病気」とも呼んでいる（アーサー・シモンズ著『文学における退廃運動』より）。これらの異なる作業定義はすべて、ゴンクール兄弟が日常生活で実践し、日記に記録した退廃的な性質を何らかの形で示している。それは彼らの行動と文章の両方を通して記録されている。ジェフ・ダイアーは著書『ゴンクール日記のページ』の序文で、「…これらの文人たちの会話は、しばしばそうであったように、『汚らわしく堕落したもの』になる」と述べている。姦淫、売春婦、性病、酩酊といった話題が飛び交う中、文学的な議論も含まれている。しかもそれは「便秘や下痢に苦しむ作家の特別な才能」といった話だけではない。（10ページ）。ジェームズ・M・スミスは、ゴンクール兄弟を退廃的な作家の例として挙げている。その理由は、彼らの文体上の実験と伝統的な物語形式の拒否にある。彼らのアプローチは、ブルジェらが描写した文学構造の退廃的な崩壊を反映している。彼らの日記は、何が起こるかよりも雰囲気、意味よりも音、そして内容よりも見た目を重視している。標準的な物語の語り方を拒否する彼らの姿勢は、退廃が「全体の崩壊…文学表現の統一性の衰退」を引き起こすというスミスの指摘と一致する（スミス、644ページ）。ゴンクール兄弟は日記や小説の中で、スタイル、美的効果、心理的ニュアンスに対するほとんど強迫観念的な関心を示しており、これらはすべて退廃の兆候である。文学において、彼らの試みは、たとえ作品全体の明瞭さや構造が多少損なわれても、各フレーズを際立たせるという、より広範な退廃主義的な目的を反映している。アーサー・シモンズは、彼らが「散文物語から筋書きの要素を意図的に排除しようとした」（スミス、645頁）と指摘し、代わりに「洗練された感覚と束の間の印象」 （スミス、645頁）  を捉えようとしたと述べている。つまり、彼らは明確な物語を語ることよりも、小さな感覚的なディテールを捉えることに重きを置き、彼らの文章を感情的な瞬間の連鎖のように感じさせたのである。

ジュールとエドモン・ド・ゴンクールは、見過ごされがちな影響の形として、エッチングの技法を文学のスタイルと構成に取り入れた。エッチングの技法は、兄弟の作品に​​おけるイメージや語彙に影響を与え、独自の物語形式、スタイル、テーマを形作ったことが知られている。^{[ 15 ]}ゴンクール兄弟は、特にコントラスト、断片化、芸術的実験に興味を持ち、19 世紀フランスのエッチング復興に触発され、シャルル・メリヨンなどの芸術家から特に影響を受けた。^{[ 15 ]}彼らは、線描、クロスハッチング、明暗対比、集積などのエッチング技法を、メリヨンの影響を受けた散文に詳細に取り入れた。小説『マネット・サロモン』、『マダム・ジェルヴェゼ』、『ジェルミーヌ・ラセルテュー』、『シャルル・ドゥマイエ』では、兄弟はエッチング用語である raie (線)、aiguille (針)、複雑な視覚的ディテールを用いて、エッチングされたイメージと並行させている。^{[ 15 ]}

19世紀の印刷文化の時代には、エッチングは絵画よりも入手しやすく、雑誌、サロン、個人コレクションで広く発行されました。芸術家と同様に、作家も印刷を独創性と複製の一形態として活用しました。ゴンクール兄弟は、小説の中で暗闇、対比、狂気、廃墟といったテーマを用いて、19世紀のエッチング、特にシャルル・メリヨンのパリ、夜のセーヌ川、ゴシック建築、そして複雑なディテールの描写の陰鬱な美学を強調しました。^{[ 15 ]}ゴンクール兄弟の芸術家的な書き方は、道徳的内容よりも美的経験を優先する非常に洗練されたスタイルを反映しています。彼らの細部へのこだわり、非日常的な語彙、そして芸術的な実験は、美と感覚を重視するデカダンス運動と相関しています。^{[ 15 ]}ゴンクール兄弟がモデルとして用いたメリヨンのエッチングは、喪失と変容によって特徴づけられた廃墟の幽霊都市としてのパリに焦点を当てています。マネット・サロモンでは、精神の衰退感が、心理的な混乱や衰退を探求する退廃的な病への執着を反映している。エッチングへの彼らの重点は、自然主義よりも技術、技巧、様式化を好む退廃的な嗜好を反映している。^{[ 15 ]}

ゴンクール兄弟は、その著作において極めて女性蔑視的であったことで知られている。彼らは女性を売春婦の一種という単一の類型に貶めた。アニー・ウーバースフェルトは、「ゴンクール兄弟が女性について語ることは、ひどく陳腐で、当時の良識あるブルジョワが抱いていた女性観を極端にまで持ち込んでいる」と述べている。^{[ 16 ]}彼らは女性について多くのひどいことを書いただけでなく、そうした女性に対するフェティシズムについても多く書いた。彼らの女性観の多くは、研究した数多くの肖像画と、ブルジョワ階級の女性を嫌悪していたという事実から来ている。彼らは、17世紀から18世紀、そして特に19世紀に顕著になった男女間の分離を好まなかった。彼らは18世紀の女性は19世紀の女性よりも優れていると信じ、同時代の女性を見下していた。これは、18世紀の女性に対するある種のフェティシズムを示唆している。

ジェニファー・フォレストは、彼らの女性に関する著作について、「19世紀の女性に対する彼らの全体的な扱いは、容赦ない憎悪と嫌悪によって特徴づけられる」と述べている（47）。^{[ 17 ]}彼らは、18世紀で最も優れた女性はマリー・アントワネットだと信じていた。なぜなら、彼女が当時の君主制の仕組みの終焉を促したからである。彼らは彼女を崇拝し、フランスのファッションに対する彼女の影響や、一般的に彼女をどれほど賞賛しているかについて詳細に書き記した。彼らは基本的に、19世紀に起こったあらゆる問題は「ラ・ファム・オム・ダッフェール」（60）のせいだと信じていた。彼らは「公認の女性崇拝者」として知られ、この事実でかなり悪名高かった。

アプターの著書『仮面舞踏会の正体を暴く：ゴンクール兄弟からジョーン・リヴィエールまでのフェティシズムと女性性』^{[ 18 ]}の第4章では、ゴンクール兄弟とその同時代の作家たちの文学を通して、仮面舞踏会のフェミニスト思想とフロイトのフェティシズム言説を探求している。この論文は、リヴィエールのエッセイ「仮面舞踏会としての女性性」に応答し、「どちらの理論も去勢の象徴的秩序に対する防御的な姿勢として特徴づけられる可能性がある」と指摘している（65）。また、ゴンクール兄弟の作品に​​おける服装言語の研究は、女性の「服装的超自我」の表現を明らかにしている（65）。ゴンクール兄弟による18世紀の女性文化の再構築は、エドモンが「フェミニリテ」と呼んだものを促進するために、服装、外見、表現の作法における美しく気品のある細部に焦点を当てた。これらは、誘惑、興奮、欺瞞といった、女性の内面的な存在と考えられていた目に見えない性質であった。実際、「ゴンクール兄弟は、女性を動物と同等に扱うという女性蔑視的な見解で悪名高かった」（67）。彼らの小説や悪名高い『ジュルナル』は、女性の飽くなき性的衝動のイメージを利用している。しかしながら、ゴンクール兄弟は文学の医学化と貴族階級の病理化にも貢献した。これにより、貴婦人の放蕩は「空虚、倦怠、気まぐれ、心気症、ヒステリー、知的放蕩」に起因するものとされた（68）。これらの記述、そしてゴンクール兄弟が乱交の結果を診断する習慣は、女性を犠牲にして女性らしさや性的欲望をフェティッシュ化し、促進する、彼らの女性蔑視的で病理学的な視点に影響を与えた。

• アンリエット・マレシャル（ 1865年コメディ・フランセーズで上演）
• 『危険なパトリー』（1873 年発表、 1889 年にリブル劇場で上演）^{[ 19 ]}

• 革命の革命(1854)
• Histoire de la société française ペンダント la Révolution (1854)
• Histoire de la société française ペンダント ル ディレクトワール(1855)
• ソフィー・アルヌール（1857年）
• ジャーナル・デ・ゴンクール、1851–1896
• 18 世紀の肖像画(1857)
• マリー・アントワネットの歴史(1858)
• ルイ 15 世の女官たち(1860)
• 18 世紀のファム(1862)
• ラ・デュ・バリー（1878年）
• ポンパドゥール夫人（1878年）
• シャトールー公爵夫人と貴族(1879)
• L'Art du XVIIIe siècle (フランスの 18 世紀の画家) (1859–1875) ^{[ 6 ] [ 20 ]}