ブラストビート

ハードコアパンクやエクストリームメタルと最も一般的に関連付けられているが、後にブラストビートとなるものの初期の形態はジャズ音楽に現れたことが指摘されている。^{[ 5 ] [ 6 ]}現代のテクニックにいくらか似ている初期の例としてよく挙げられるのは、 1962年にデューク・エリントン楽団と共演した「Kinda Dukish」の演奏中のサム・ウッディヤードのドラムソロの短い部分である。^{[ 7 ]}「世界初のブラストビート」というタイトルの演奏クリップは、YouTubeで100万回近く再生された。しかし、ウッディヤードの例には、現代のようにキックドラムやシンバルの演奏がビートに含まれていない。もう1つの初期の例は、サックス奏者のアルバート・アイラーとのライブ録音「Holy Ghost」でのサニー・マレーの1966年か67年の演奏で聞くことができるが、これは1998年に「Albert Ayler in Greenwich Village」が再発されるまで公式にはリリースされなかった。^{[ 8 ]} 2010年代にこれら2つの例が再び注目を集める以前、AllMusicの寄稿者であるトム・ジュレクは、1979年にトリオ・オブ・ドゥームのために「ダーク・プリンス」で熱狂的な演奏をしたトニー・ウィリアムズを「ブラストビートの真の発明者」と評したが、この曲は2007年に正式にリリースされた。^{[ 9 ]}

ブラストビートの初期の先駆者はロック音楽にも見られる。初期のブラストビートの例は、ティールマン・ブラザーズの1959年のシングル「Rock Little Baby of Mine」のインストゥルメンタル・ブレイクで見ることができる。^{[ 10 ]}バンドCovenのドラマー、スティーブ・ロスも、1969年のアルバム『 Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls』に収録されている「Dignitaries of Hell」という曲でブラストビートの「試み」を行っている。^{[ 11 ]}

1970年に演奏されたブラストビートの初期の例が4つあります。キング・クリムゾンのセカンドアルバム『イン・ザ・ウェイク・オブ・ポセイドン』に収録されている「ザ・デビルズ・トライアングル」の後半には、ブラストビートの原型が含まれています。マルスピラミのマイク・フォーエーカーは、セルフタイトルのアルバム全体を通して多くのブラストビートを演奏しており、特に「アンド・ザ・イーグル・チェイスド・ザ・ダヴ・トゥ・イッツ・ルーイン」で顕著です。エマーソン、レイク＆パーマーの「ザ・バーバリアン」のアウトロには非常に短いブラストビートが含まれています。^{[ 12 ]}ヘヴィメタルのパイオニアバンド、ブラック・サバスのドラマー、ビル・ワードは、彼らの曲「ウォー・ピッグス」のライブ演奏でいくつかのブラストビートを演奏しました（例えば、3:52と6:38のタイムスタンプ）。^{[ 13 ]}

今日知られているブラストビートは、1980年代のハードコアパンクとグラインドコアのシーンで生まれた。一般に信じられていることとは異なり、ブラストビートはメタル音楽ではなく、パンクとハードコア音楽から生まれた。^{[ 14 ]} 1980年代初頭のイギリスのパンクとハードコアのシーンでは、できるだけ速く演奏しようとするバンドがたくさんいた。イギリスのバンド、ナパーム・デスが「ブラストビート」という用語を作り出したが、^{[ 15 ]}特にドラマーのミック・ハリスが考案した。 ^{[ 4 ]}ただし、このドラミングスタイルはそれ以前にも他の人によって実践されていた。ダニエル・エケロスは、ハードコアのブラストビートは、スウェーデンのグループ、アソーシャルが1982年のデモで初めて演奏したと主張している。^{[ 16 ]} DRI (1983、「No Sense」)、^{[ 2 ]} Beastie Boys (1982、トラック 5、「Riot Fight」)、Sepultura (1985、トラック 11、「Antichrist」)、SOD (1985、トラック 11、「Milk」)、^{[ 17 ]} Sarcófago (1986、トラック 10、「Satanas」)、およびRepulsion ^{[ 18 ]}も Napalm Death の登場以前にこのテクニックを使用していた。Rockdetectorの寄稿者である Garry Sharpe-Young は、DRI の Eric Brecht が 1983 年のデビューで最初に使用したとしているが、Napalm Death がそれをより広く知らしめたとしている。^{[ 19 ]}

1985年、当時新進気鋭のグラインドコアバンドだったNapalm Deathは、以前のドラマーだったMiles "Rat" RatledgeをMick Harrisに交代させ、バンドに全く新しいレベルのスピードをもたらした。Harrisは、キックとスネアで演奏される速い音符を表す「ブラストビート」という用語を開発したことで知られている。^{[ 20 ]} Harrisは、Napalm Deathの初期の楽曲の基本的な要素としてブラストビートを使い始めた。Napalm Deathの最初のフルアルバムScum (1987)で、ブラストビートはついに独自の音楽表現へと進化し始めた。ブラストビートは1980年代半ばから後半にかけてエクストリームミュージックで人気を博した。^{[ 21 ]}ブラストビートは、1980年代後半から1990年代初頭のアメリカのデスメタルとグラインドコアシーンで発展し、現代の形へと進化した。テロライザー（1986年～1989年）および後にモービッド・エンジェル（1984年～2013年）のドラマーであるピート・サンドバルは、メトロノームのリズムでブラストビートを使用した最初の人物（非リズム的または非計量的なホワイトノイズとしてではなく）であり、それによってブラストビートに時間計測のためのより有用な音楽的特性を与えたと言われている。^{[ 21 ]}

ブラストビートは、フィア・ファクトリーのアルバム『Demanufacture』（1995年）やスリップノットのアルバム『Iowa』（2001年）を皮切りに、商業的に成功したメタル音楽にも登場するようになった。 ^{[ 22 ]}

ブラストビートが進化するにつれて、さまざまな種類や解釈が生まれてきました。ブラストビートには、伝統的なブラスト、ボムブラスト、ハンマーブラスト、フリーハンドブラストの4つの主なバリエーションがあります。^{[ 24 ]}

伝統的なブラストビートは、スネアドラムとキックドラムを交互に叩くシングルストロークロールです。ライドハンドは通常、キックドラムとユニゾンで演奏します。^{[ 14 ]}伝統的なブラストビートは、構造的にスカンクビートと非常によく似ており、スカンクビートは伝統的なブラストビートの前身であり、半分のテンポのバリエーションと見なすことができます。スカンクビートは、初期のパンクやスラッシュメタルシーンでエクストリームミュージックのドラムビートとして生まれました。スカンクビートは、キックとスネアを交互に叩くという点でブラストビートに似ていますが、ライドハンドがキックとスネアの両方とユニゾンで音を出す点が異なります。言い換えれば、スカンクビートは、スピードアップした2/4拍子のロックまたはポルカビートです。米国では、スレイヤーなどのスラッシュメタルバンドの間で人気があったため、スカンクビートは初期の頃「スレイヤー」または「スラッシュ」ビートとも呼ばれていました。^{[ 25 ]}

ボムブラストは基本的にブラストビートとダブルベースドラムの組み合わせです。16分音符で計測すると、ボムブラストは16分音符のキックドラムラインの上にスネアドラムで8分音符を演奏します。ほとんどのドラマーはこのビートをスネアドラムからリードして演奏しますが、伝統的なブラストビートは通常キックドラムからリードします。ボムブラストは1990年代のデスメタルバンド、例えばCannibal Corpseなどで人気になったため、ボムブラストは「Cannibal」ブラストとも呼ばれます。^{[ 26 ]}

ハンマーブラストは、キックとスネアをユニゾンで演奏します。キックとスネアを交互に8分音符で演奏して16分音符のロールを作る代わりに、ハンマーブラストはキックとスネアを同時にストレートな8分音符のロールとして演奏します。ハンマーブラストの利点は、速い手が1つだけで済むことです。これは通常、ドラマーのリードハンド（右利きの場合は右手、左利きの場合は左手）です。弱い方の手が8分音符のスネアラインについていけない場合は、4分音符を演奏できます。キックドラムラインは、片足でも両足のエコノミーブラストでも演奏できます。非常に速いテンポで演奏される場合、ハンマーブラストは「ハイパーブラスト」と呼ばれることがあります。ハンマーブラストは、1990年代初頭のデスメタル音楽で人気になりました。^{[ 27 ]}

フリーハンド・ブラスト（グラビティ・ブラストとも呼ばれる）は、ブラスト・ビートの文脈でグラビティ・ロールのテクニックを使用する。主なブラスト・ビートのバリエーションの中で、これは最も最近登場したものである。スネア・ラインは、グラビティ・ロールまたはシングル・ハンド・ロールとも呼ばれる16分音符のシングル・ストローク・ロールとして演奏される。ロールは、ドラムスティックをスネア・ドラムに押し付けたり離したりする上下の動きで演奏される。スネア・リムを支点として使用することで、ドラムスティックを上下に押し付けたり引いたりするたびにストロークが作られる。このようにして、プレイヤーは音符の出力を2倍にして、バス・ドラムを両足で叩いたときに生成される音符の数に合わせることができる。通常はユニゾン・ハンマー・ブラストに似ているが、通常のテクニックで可能なテンポの2倍のテンポである。1つの欠点は、このブラストの音量が限られていることである。グラビティ・ロールの背後にある概念は新しいものではないが、ドラマーのジョニー・ラッブによって現代音楽にもたらされたことで知られている。ラッブは、グラビティロールテクニックを解説した書籍『The Official Freehand Technique』を出版している。 ^{[ 28 ]}「グラビティロール」または「グラビティブラスト」という用語は、一般的で受け入れられている用法ではあるが、このテクニックは重力に依存しておらず、横向き、逆さま、または無重力環境で演奏できるため、「フリーハンドロール」または「フルクラムロール」よりも正確ではない。^{[ 29 ]}グラビティブラストとボムブラストの組み合わせ（つまり、キックとスネアの両方が16分音符を同時に演奏している）は、グラビティボムと呼ばれる。