アッサム映画

アッサム映画
ゴラガットのゴールドデジタルシネマ。ゴールドデジタルシネマはアッサム最大のマルチプレックスチェーンの一つです。
スクリーン数​	アッサム州では約82人[1]
主な販売店	ASFFDC AMテレビ ドルフィンフィルムズ株式会社
制作した長編映画（2022年）[2]
合計	32（劇場版）
興行収入（2019年）
合計	1億ルピー（120万米ドル）

アッサム映画（旧称ジョリウッド）は、インドの アッサム州に拠点を置くアッサム語の映画産業である。この産業は、ジョティ・プラサド・アガルワラが映画『ジョイモティ』を公開した1935年に誕生した。それ以来、アッサム映画はゆっくりとしたテンポで繊細なスタイルを発展させてきた。当初、この産業はジョリウッドと呼ばれていたが、^{[3] [4]}これはアガルワラのジョティ・チトラバン映画スタジオにちなんでいる。^[5]

アッサム映画は、長い歴史と芸術的成功を誇り、映画を常に真剣に受け止めてきた州であるにもかかわらず、映画産業が長年にわたり国家賞で名を馳せてきたにもかかわらず、国内の舞台でブレイクすることは一度もなかった。21世紀初頭にはボリウッド風のアッサム映画が公開されたが、業界は市場で競争することができず、ボリウッドなどの大手産業に大きく影を落とされてしまった。^[6]

アッサム映画の起源は、著名な詩人、劇作家、作曲家、自由の闘士でもあったルプコンワル・ジョティプラサド・アガルワラに遡ります。彼は1935年、チトラレカ・ムービートーンの名で最初のアッサム映画『ジョイマティ』^{の製作に尽力しました。 [7]}この映画のヒロインはアイデウ・ハンディクでした。訓練を受けた技術者が不足していたため、ジョティプラサドは処女作の製作中に、脚本家、プロデューサー、監督、振付師、編集者、セットおよび衣装デザイナー、作詞家、音楽監督という追加の責任を担いました。^[8] 6万ルピーの予算で完成したこの映画は、1935年3月10日に公開されました。この映画は失敗に終わりました。^{[7]多くの初期のインド映画と同様、} 『ジョイマティ』のネガと完全なプリントは行方不明になっています。アルタフ・マジッドは個人的に、残っているプリントを修復し字幕をつける努力をした。^[9] 『ジョイマティ』 で多額の財政的損失があったにもかかわらず、2作目の『インドラマラティ』は1937年から1938年にかけて撮影され、最終的に1939年に公開された。プラマテシュ・バルーアは1937年にアッサム語版の『デヴダース』を公開した。これはベンガル語、ヒンディー語に続く3か国語版の最後のものであった。

アガルワラは2年後に『インドラマラティ』という別の映画を制作した。これは彼の2作目で最後の映画となった。アッサムの著名な作曲家であり歌手でもあるブペン・ハザリカがこの劇で重要な役割を果たした。ジョティプラサドの死去により、アッサムの映画界は2、3年ほど一時的な低迷期を迎えた。^{[8]しかし、}第二次世界大戦の勃発で状況は一変し、これを機にロヒニ・クラー・バルーアは1941年に『マノマティ』という関連する歴史的テーマの映画を制作した。その後、パールヴァテ​​ィ・プラサド・バルーワの『ルパヒ』（1946年）、カマル・ナラヤン・チョードリーの『バダン・バルプカン』（1947年）、パーニ・シャルマの『シラージ』、アシット・セーンの『ビプラビー』 、プラビン・プカンの『パルガット』 、スレーシュ・ゴスワミの『ルヌミ』などの映画が続いた。

1950年代には、「ピヨリ・プカン」が国家賞を受賞しました。この映画は、ルプ・ジョティ・プロダクションズの後援の下、ガマ・プラサード・アガルワラが制作しました。映画の監督はファニ・シャルマ、音楽はブーペン・ハザリカが担当しました。映画は、イギリス統治に抵抗した自由の闘士ピヤリ・プカンの生涯について描いたものです。彼はイギリスにより反逆罪で処刑されました。この映画は、当時としては技術的に先進的でした。^{[説明が必要]} 1955年、新進気鋭のニップ・バルアが「スムリット・パラス」で監督デビューしました。彼のその後の映画「マク・アール・モラム」と「ランガ・ポリス」は、多くの州の賞と国家レベルでの銀メダルを獲得しました。ブーペン・ハザリカは、初の映画「エラ・バトール・スール」のプロデューサーと監督も務めました。プラバート・ムカジーは母性の普遍性をテーマにした映画『Puberun （1959）』を制作し、ベルリン映画祭で上映された。

次に注目された映画作品は、サルベシュワル・チャクラボルティ監督の『Lachit Borphukan』である。ブーペン・ハザリカ監督は1961年にミュージカル『Shakuntala』を制作し、批評家やマスコミから同様に好評を博し、大統領銀メダルを獲得した。これに続いて、ニップ・バルア監督の『Narakasur』、アニル・チョードリー監督の『Matri Swarga』、ブロジェン・バルア監督の『Itu Situ Bahuto』、アンワル・フセインの『Mukta』など、一連の映画が定期的に制作され、公開された。

1960年代半ばまでに、アッサムでは映画が定期的に製作されるようになった。しかし、1935年から1970年の間に製作された映画は合計62本である。すでに言及した映画製作者以外にも、この時期に映画製作に携わった映画製作者には、プラビン・シャルマ、サイラ・バルーア、アマール・パタク、インドゥカルパ・ハザリカ、ブラジェン・バルーア、ディボン・バルーア、デブクマール・バスー、アムリヤ・マンナ、ガウリ・バルマン、アトゥル・バルドロイ、スジット・シンハ、ナリン・ドゥアラ、プラフッラ・バルーアなどがいる。^[8]

1970 年から 1982 年にかけて、合計 57 本のアッサム映画が制作されました。新しい監督も現れ始めた。サマレンドラ・ナラヤン・デヴの『アランヤ』（1970年）、カマル・チョードリーの『バイティ』（1972年、アッサム州初のカラー映画）、マノランジャン・スルの『ウッタラン』（1973年）、プラビン・ボラの『パリナム』（1974年）、デウティ・バルアの『ブリスティ』（1974年）、プロク・ゴゴイの『ホジ』（1974年） ）、パドゥム・バルア監督の『ゴンガ・シロニル・パキ』（1976年）、バベンドラナート・サイキア監督の『サンディヤ・ラーグ』（1977年）、アトゥル・ボルドロイ監督の『コルル』（1978年）は注目に値する映画である。^[8]

現代アッサム映画の著名な監督には、ジャーヌ バルア( 『アパルーパ』 、『パポリ』、『ハローディア チョライ』、『ハローディア チョライ』、『ボダン カイ』、『ボナニ』、『フィリンゴティ』、『ザゴロロイ ボフ ドア』を監督) がいます。 Sanjeev Hazarika ( Haladhar、Meemanxa ) とBhabendra Nath Saikia ( Sandhya Raag、Anirbaan、Agnisnaan、Sarothi、Kolahol、Abartan、Itihaas、Kaal Sandhya )を監督しました。他の監督には、『アダージャ』を監督したサントワナ・ボルドロイ、国内外の賞を受賞した『ラグ・ビラグ』を製作したビデュット・チャクラボルティ、『バイバブ』、『アカシタラー・カタレ』、『ラーズ』など複数の賞を受賞した映画を手掛けたマンジュ・ボラーが含まれます。 ^[10]

「ハロディア・チョライエ・バオダン・カイ」は1988年にアッサム映画として初めてナショナル・フィルム・アワード最優秀長編映画賞を受賞したほか、 1988年のロカルノ国際映画祭でも複数の賞を受賞した^{。 [11]}

2000年代には、複数の著名な監督が台頭しました - バスカー・ハザリカ（『コタノディ』と『アーミス』を監督）、プレラナ・バルバルーア（『華麗なる血統』、『トゥミ・アーヒバーン』 、『エコーズ・オブ・サンシャイン』などを監督）、ディープ・チョードリー（ 『アリファ』と『フィッシング・サムライ』を監督） ）、モンジュル・バルアー（『アヌール：アイズ・オン・ザ・サンシャイン』、『カーニーン』などを監督）など。

2010年代には、ズビーン・ガーグ監督の『ミッション・チャイナ』、 ナショナル・アワード受賞者のプレラナ・バルバルーア監督の『トゥミ・アーヒバネ』 、ナショナル・アワード受賞者のムニン・バルーア監督の『ラームデヌ』、ズビーン・ガーグ監督の『カンチャンジャンガ』、ナショナル・アワード受賞者のムニン・バルーア監督の『プリヤール・プリヨ』 、ジャティン・ボラ監督の『ラトナカール』という6本のアッサムの大ヒット映画が公開され、それぞれ興行収入が1億5000万ルピーを超えました。

2010年代には、アッサム映画界でも若い独立系監督の台頭が見られ、Local Kung Fu (ケニー・バスマタリー)、Village Rockstars、Bulbul Can Sing (リマ・ダス) などのユニークな映画が国内外で高い評価を得た。また、アンダーグラウンドのカルト短編映画Muktir Mohakabyoも公開された。^[13]

2010年代には、監督のムニン・バルーア^[14]、俳優のビジュ・プカン^[15]、ミュージシャンのブーペン・ハザリカ^[16]など、アッサム映画の形成に重要な役割を果たしてきた多くの著名人が亡くなった。

2018年、『ヴィレッジ・ロックスターズ』はデリーで開催された第65回ナショナル・フィルム・アワードで最優秀長編映画賞「スワルナ・カマル」を受賞し、 『ハロディア・チョライエ・バオダン・カイ』に続いてこの賞を受賞した2番目のアッサム映画となった。同作は最優秀子役賞、最優秀オーディオグラフィー賞、最優秀編集賞も受賞した。^{[17] [18]この映画は}第91回アカデミー賞のインド公式エントリーにも選ばれており、アッサム州出身の映画としては初となる。^[19]

2018年7月28日、別のアッサム映画「Xhoixobote Dhemalite」が、米国ロサンゼルスで開催された第3回ラブ国際映画祭で最優秀作品賞、最優秀女優賞、最優秀音楽賞の3部門を受賞した。^[20]この映画は8部門でノミネートされた。^[21]また、米国で公開された最初のアッサム映画となった。^{[22] [23]}

2019年には、商業的にヒットした映画が2本公開されました。1本は「Kanchanjangha」、もう1本は「Ratnakar」です。

9月5日に公開された『カンチャンジャンガ』は、公開4日間で興行収入1千万ルピーを突破し、アッサム映画としては最速の記録となった。また、公開後1週間以内に興行収入2千万ルピーを突破し、合計7千万ルピーの興行収入を記録した。 ^{[24] [25]}

10月11日に公開された『Ratnakar』はヒットし、2日間で905万ルピーの収益を上げました。公開から1週間で3.31億ルピーの収益を上げ、これはアッサムの映画の1週間の最高収益です。2週間後には総額6.63億ルピーを稼ぎ、アッサムの映画の興行収入記録をすべて破りました。 ^{[26] [27]} 6週間後には総額9.25億ルピーを集めました。 ^[28] Ji Galpar Ses Naiは2019年に制作され、まだ公開されていません^{[更新が必要]}。Prodyut Kumar Deka、Prashant Saikia、Utpal dattaが監督した初のアンソロジー映画です。

ケニー・バスマタリー監督の映画「Jiya」、「Local Utpaat」、「Local Kung Fu 3」は、やや成功した。「Local Utpaat」の興行収入は1クローレを超え、アッサムには51スクリーンしかないことを考えると、アッサム映画界で5番目に興行収入を上げた作品となった。^[29]

  †背景の網掛けは、2024年10月31日から始まる週にインドで上映される映画を示しています。

アッサム短編映画とは、主にインド北東部のアッサム州を起源とするアッサム語で制作された映画作品を指します。これらの映画は通常、数分から 30 分の長さで、地元の映画製作者が魅力的なストーリーを伝え、社会問題を探求し、アッサムの文化や伝統を紹介するプラットフォームを提供します。

アッサム州映画賞は、グワハティで開催されるアッサム映画の授賞式です。

プラグ・シネ・アワード^[35]はプラグ・ニュースによって毎年授与される。この賞の目的は、アッサム映画産業に支援、認識、インスピレーションを与え、アッサム映画の発展に貢献した著名な映画人を称えることである。この賞は2003年に初めて制定された。2015年からは、他の北東部の州で制作された映画もこの式典で表彰されるようになった。

ブラマプトラ渓谷映画祭は、インド北東部の豊かな文化へのオマージュです。この映画祭は、インド北東部、特にアッサムの映画界に捧げられています。これは、新人映画製作者が集まり、映画製作のさまざまな側面を再発見するための取り組みです。この映画祭は、2013 年から毎年インドのアッサム州グワハティで開催されています。これは、Tattva Creations の取り組みです。

この栄誉ある国民賞は、2004年に『ディナバンドー』でムニン・バルア、2007年に『優雅な血統の精神』でプレラナ・バルバルーア、1999年に『コイハティール・ドゥリア』でヘマンタ・ダス、1996年に『コイハティル・ドゥリア』でサントワナ・バルドロイなど、多くのアッサム映画製作者に授与されている。アダージャ』、1995年に『イティハス』でバベンドラ・ナス・サイキア、1988年に『ハローディア・チョライ・バオダン・カイ』でジャーヌ・バルア、1986年に『風が吹く自由の国』でチャンドラ・ナラヤン・バルア、1958年に『ロンガ・ポリス』でニップ・バルア。

• ジョイモティ（1935年の映画）
• ムニン・バルーア
• ズビーン・ガーグ

ウィキメディア・コモンズには、アッサムの映画に関連するメディアがあります。

• インターネット映画データベースのアッサム映画
• Indian Auteurでアッサム映画の歴史を辿る
• アッサム映画の歴史（rupaliparda.com より）