アルノルト・ベックリン

アルノルト・ベックリン
自画像（1872年）
生まれる	( 1827-10-16 )1827年10月16日 バーゼル、スイス
死亡	1901年1月16日(1901-01-16)（73歳） フィエーゾレ、イタリア王国
知られている	絵画
注目すべき作品	死者の島
動き	象徴主義

アルノルト・ベックリン（1827年10月16日 - 1901年1月16日）はスイスの象徴主義の 画家でした。ベックリンの『死の島』の5つのバージョンは、後期ロマン派の作曲家の作品に影響を与えました。

アルノルト・ベックリンはバーゼルで生まれた。父クリスティアン・フリードリヒ・ベックリン（1802年生まれ）はシャフハウゼンの旧家の出身で、絹織物業に従事していた。母ウルスラ・リッペも同じ街の生まれであった。^{[1]アルノルトは}デュッセルドルフ美術アカデミーでシルマーのもとで学び、^[1]アンゼルム・フォイエルバッハの友人となった。彼はデュッセルドルフ画派と関わりがある。シルマーは彼を非常に将来性のある生徒と見なし、アントワープとブリュッセルに送り、そこでフランドルとオランダの巨匠の作品を模写させた。ベックリンはその後パリに行き、ルーブル美術館で働き、いくつかの風景画を描いた。^[1]

軍隊での任務を終えたベックリンは、 1850年3月にローマへ出発した。ローマの多くの名所は彼の心に新鮮な刺激を与えた。これらの新しい影響は、寓話や神話の人物像を彼の作品にもたらした。1856年に彼はミュンヘンに戻り、4年間そこに留まった。

最初の婚約者は若くして亡くなり、2人目の女性も結婚を断った。1853年、ローマでアンジェラ・ローザ・ロレンツァ・パスクッチと結婚した。夫婦には14人の子供が生まれたが、5人は幼少期に亡くなり、さらに3人はベックリンより先に亡くなった。1859年、ベックリン自身も腸チフスで危うく死にそうになった。^[2]

その後、彼は初期の作品の一つである『大公園』を発表した。この作品では古代神話を題材にしている。この時期の作品には『ニンフとサテュロス』、『英雄的風景画（ダイアナ狩り）』（ともに1858年）、『サッポー』（1859年）などがある。これらの作品は大いに議論され、レンバッハの推薦もあって、彼はワイマール美術アカデミーの教授に就任した。彼はその職に2年間就き、『ヴィーナスと愛』、『レンバッハの肖像画』 、『聖カタリナ』を描いた。^[1]

彼は1862年から1866年にかけてローマに戻り、そこで彼の想像力と激しい色彩への嗜好を『ベックリン夫人の肖像』や『荒野の隠遁者』（1863年）、『ローマの酒場』、そして『海辺の別荘』（1864年）で自由に表現した。彼は1866年にバーゼルに戻り、ギャラリーのフレスコ画を完成させ、また肖像画のほか、『マグダラのマリアとキリスト』（1868年）、『アナクレオンのミューズ』（1869年）、『城と戦士たち』（1871年）を描いた。彼の『バイオリンを弾く死神と私自身の肖像』（1872年）は、彼が再びミュンヘンに戻って『ケンタウロスの戦い』、『ムーア人の騎兵のいる風景』、『農場』（1875年）を展示した後に描かれた。 1876年から1885年までベックリンはフィレンツェで活動し、『ピエタ』、『ユリシーズとカリプソ』、『プロメテウス』、『聖なる森』などを描いた。^[1]

1886年から1892年までチューリッヒに定住し、その後フィレンツェ近郊のサン・ドメニコに居住した。^[1]この時期には『遊ぶナイアード』、『海の牧歌』、『戦争』などの作品がある。

ベックリンは1901年1月16日にフィエーゾレで亡くなりました。彼はイタリアのフィレンツェの南郊外に ある墓地に埋葬されています。

ロマン主義の影響を受けたベックリンの神話や伝説に由来する象徴主義的なイメージの使用は、しばしばラファエル前派の美学と重なるところがあった。彼の絵画の多くは、古典世界を想像力豊かに解釈したもので、^[3]あるいは古典建築を背景に神話の題材を描いたもので、奇妙で幻想的な世界の中で死と死生観を寓話的に探求しているものが多い。

ベックリンは、死の島を描いた5つのバージョン（1880年から1886年にかけて描かれた）で最もよく知られている。この絵は、ベックリンのスタジオの近くにあり、赤ん坊の娘マリアが埋葬されたフィレンツェのイギリス墓地を部分的に想起させる。この絵の初期のバージョンは、夢のような雰囲気の絵を望んだ未亡人マダム・ベルナの依頼によるものであった。^[4]

クレメント・グリーンバーグは1947年に、ベックリンの作品は「19世紀後半の現在嫌われているすべてのものの最も完璧な表現の一つである」と書いている。^[5]

ベックリンは生前、特に中央ヨーロッパで高い評価を受け、ハンス・トーマなどの若い芸術家に影響を与えた。^[6] 1901年に死去した後、彼の評価は急速に低下した。近代美術のスタイルによって彼の絵画の文学性が時代遅れに見えたためである。^{[6]それにもかかわらず、彼の作品は}ジョルジョ・デ・キリコ^[7] に大きな影響を与えた。キリコは「ベックリンの作品はどれも衝撃的だ」^{[3]と述べており、}マックス・エルンストやサルバドール・ダリなどのシュルレアリスムの画家たちも彼の作品を賞賛した。ベックリンへの関心が一般的に復活したのは、ようやく1960年代に入ってからである。^[6]

マルセル・デュシャンは、誰が好きな画家かと尋ねられたとき、自分の芸術に大きな影響を与えた画家としてアルノルト・ベックリンの名前を挙げ、物議を醸した。デュシャンがこの主張を本気で言ったかどうかは、いまだに議論の的となっている。^[要出典]

HRギーガーは『死の島』を基に『ベックリンへのオマージュ』という絵画を制作した。^{[8] [9]}

ベックリンのいくつかの作品を所蔵する美術館には、バーゼル美術館やチューリッヒ美術館などがあります。

ベックリンの絵画、特に『死の島』は、後期ロマン派の多くの作曲家に影響を与えました。

• グスタフ・マーラーの歌曲集『少年の魔法の角笛』の中の『魚への聖アントニウスの説教』は、マーラーの交響曲第2番（マーラー）のスケルツォ楽章としても使われており、ベックリンの1892年の絵画『魚に説教する聖アントニウス』にインスピレーションを受けて作られた。
• 1891年、ポルトガルのピアニスト、ホセ・ヴィアナ・ダ・モッタは、ベックリンの絵画「メエレシディル」と「イム・シュピール・デア・ヴェレン」に基づいて2つの曲を作曲した。
• セルゲイ・ラフマニノフ（『死の島』参照）とハインリヒ・シュルツ＝ボイテンは、この後も交響詩を作曲している。ラフマニノフは、前奏曲ロ短調作品32第10番を作曲する際に、ベックリンの絵画『帰郷』にも触発された。 ^{[10] [11]}
• スウェーデンのロマン派作曲家アンドレアス・ハレンは、1898年に交響詩『トーテンの島』を作曲した。
• 1903年、オーストリア（後にアメリカ）の作曲家カール・ヴァイグルがピアノのための交響詩「トーテン島」を作曲した。
• 1913年、マックス・レーガーはベックリンに倣って、「Der geigende Eremit」、「Im Spiel der Wellen」、「Die Toteninsel」、「Bacchanal」という楽章を含む一連の四音詩を作曲しました。
• マーク・ロブソン監督の映画『死の島』 （1945年）では、ディズニーの作曲家リー・ハーラインの陰鬱な音楽にセルゲイ・ラフマニノフの音楽が使われている。
• ハンス・フーバーの交響曲第2番は、この芸術家とその絵画にちなんで「ベックリン交響曲」と題されています。
• フェリックス・ヴォイルシュは、3つのベックリン幻想曲（『Die Toteninsel』、『Der Eremit』、『Im Spiel der Wellen』）、Op. 53年（1910年）。
• フルヴィオ・カルディーニは、電子楽器のための『L'isola di Böcklin』作品 85 を作曲しました (2001)。

オットー・ヴァイセルト書体鋳造所は1904 年にアールヌーボー様式の書体をデザインし、彼に敬意を表して「アルノルト・ベックリン」と名付けました。

アドルフ・ヒトラーはベックリンの作品を好み​​、一時は彼の絵画を11点所有していた。^[12]

ロジャー・ゼラズニイの小説『死の島』には、この絵に触発されて自分の世界の一つに死の島を作った惑星建設者のキャラクターが登場し、エース・ブックス版には、意図的にベックリンの作品を彷彿とさせるディーン・エリスの表紙絵が描かれている。^[13]

ソ連科学アカデミー会員のエメリヤン・ヤロスラフスキーは、1942年にドミトリー・ショスタコーヴィチの交響曲第7番を賞賛する記事を、ベックリンの絵画「戦争」への言及で始めた。^[14]

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  アレクサンダー・ミケリス、1846年
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  月明かりの風景、1849年
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  カンパニアの風景、1851年
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  イタリアの風景、1858年
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  羊飼いの嘆き、1866年
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  牧歌、1866年
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  花を摘む少年と少女、1866年頃
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  バイオリンを弾く死神の自画像、1872年
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  ウェヌス・アナディオメネ、1872年
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  ミューズ エウテルペー、1872年
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  十字架の下での哀悼、1876年
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  エリシアン・フィールズ、1877年
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  ハニームーン、1878年
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  オーシャン・ブレイカーズ（ザ・サウンド）、1879年
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  1881年夏の日
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  オデュッセウスとカリプソ、1882年
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  ウィル・オ・ザ・ウィスプ、1882年
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  波間に遊ぶ、1883年
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  隠者、1884年
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  ヘラクレスの聖域、1884年
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  ワイングラスを持つ自画像、1885年
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  帰郷、1887年
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  オデュッセウスとポリュフェモス、1896年

ウィキメディア・コモンズには、アルノルト・ベックリンに関連するメディアがあります。

• スイス国立図書館のカタログ「ヘルベチカ」に掲載されているアルノルト・ベックリンの出版物およびベックリンに関する出版物
• 「アルノルト・ベックリン」。スイスの芸術に関するSIKART用語集。
• プロジェクト・グーテンベルクのアルノルト・ベックリンの作品
• インターネット アーカイブにある、アルノルト ベックリンの著作またはベックリンに関する作品
• ベックリンの「美術史」 2020-11-27ウェイバックマシンにアーカイブ
• CGFA のベックリンの経歴と画像
• アルノルト・ベックリンのアートギャラリー
• アルノルト・ベックリンの70点の版画が翻訳付きで展示されています（2009年10月25日アーカイブ）
• 19世紀ドイツの巨匠たち：ドイツ連邦共和国の絵画と素描、メトロポリタン美術館の全文展覧会カタログ。アルノルト・ベックリンに関する資料（第5～10号）を含む
• 「ブラームス、ベックリン、そしてパルツェンの歌」、エフティキア・パパニコラウ著、Music in Art: International Journal for Music Iconography 30/1-2 (2005 年春 - 秋) の記事: 154–165。