アルカ (アルバム)

アルカ
スタジオアルバム​ アルカ
リリース	2017年4月7日 ( 2017-04-07 )
ジャンル	実験的[1] アートポップ[2]
長さ	43 : 17
言語	スペイン語
ラベル	XL
プロデューサー	アルカ
アルカ年表
エントラニャス （2016） アルカ （2017） キックI （2020）
アルカのシングル
「ウニ」 公開日: 2015年12月29日 「ピエル」 公開日: 2017年2月22日 『アノッシュ』 公開日：2017年2月24日 「レヴェリー」 公開日: 2017年3月16日 「サウンター」 公開日: 2017年3月24日 「Desafío」 リリース日: 2017 年 4 月 10 日

『アルカ』は、ベネズエラのミュージシャン、アルカの3枚目のスタジオアルバムで、2017年4月7日にXLレコーディングスからリリースされた。 ^[3]アルカ自身がリードボーカルを務めた初のスタジオアルバムであり、 ^[a]彼女の母国語であるスペイン語で歌われている。 ^[4]批評家から絶賛された。 ^[5]

2016年2月28日、ゲルシはインスタグラムで新アルバムのタイトルを『Reverie』にすることを発表し、ほぼ完成していたが、^{[6] 2017年2月22日、アルバム名はセルフタイトル}『Arca』になると発表した。^[7]彼女はiD誌のインタビューで、アルバムをアルバム名にしたくないと思っていたのではなく、他の名前はどれも間違っているように感じたからだと説明している。「1年間いろいろな名前を試したけど、どれも違和感があった。でも、今までにない方法で自分の歌声を使っているので、 『Arca』という名前にするのは不自然ではなかった。」^[4]

新しいアルバムでの彼女の声の使用は、コラボレーターであり友人でもあるビョークにインスピレーションを受けたものである。^[8]

ビョークがいなかったら、このレコードで歌っていたかどうかはわかりません。私たちは一緒に車に乗っていて、私は楽しみのために歌っていました。すると彼女は何気なく私に向き直り、自分の曲で歌うことを考えたことはないかと尋ねました。私はただそれを無視しました。しかし、私は彼女をボーカリストとして深く尊敬していたので、彼女の話を真剣に受け止めました。彼女は私にたくさんのアドバイスをくれたので、レコードについて話すときはそのことを本当に祝いたいです。それは大きなことでした。彼女はプロセス全体を通してとても大切にしてくれ、彼女が友人でなかったら、私はこんなに勇気を持ってこれをやれたかどうかわかりません。^[9]

ゲルシは、スペイン語で歌う理由について、感情を表現するために学んだ言語であり、両親が「喧嘩したり離婚したりした」生い立ちの言語だったからだと説明した。彼女によると、非常にプライベートで親密な特定の事柄をスペイン語で表現することが、彼女にとってずっと自然になったという。^[10]

ゲルシはアルバムの歌詞は「すべて最近書いたもので、1曲を除いてすべて即興」で、「座って言葉を書いてから、より良い言葉に変えたことはない」と述べ、さらに「たくさんのメロディーと歌詞を録音した。純粋であればそのまま残した。批判的な気持ちで溢れ出るものを邪魔しないようにした」と述べている。^[4]多くの曲には彼女の影響を受けたものへの言及があり、例えば「Anoche」の歌詞はビョークの1995年の曲「I Miss You」^[11]を引用しており、「Reverie」の歌詞の一部はシモン・ディアス作曲のベネズエラのフォーククラシック「Caballo Viejo」から直接引用している。^[12]

ゲルシは2017年2月22日、アルバムのオープニングトラック「Piel」とともに、アルバムのタイトルと発売日をTwitterで発表した^。[13]トラックリストには、前作Entrañasに収録されていた「Sin Rumbo」と、2015年12月29日にリリースされた「Urchin」が含まれている。 ^{[3] [14] 2月24日、彼女は2曲目のトラック「Anoche」を、アルバムのカバーアートもデザインした長年のコラボレーターである}ジェシー・カンダが監督したミュージックビデオとともにリリースした。^[15] ビルボードはカンダのカバーアートを2017年の最悪の1つに挙げた。 ^[16] 3月16日、ゲルシはカンダが監督した「Reverie」の別のビデオをリリースした。^[17] 3月24日、「Saunter」がリリースされた。さらに、「Saunter」と「Reverie」はアルバムのリリースに合わせて12インチシングルの限定版としてリリースされた。 ^{[18] [19]} 4月10日、彼女は10曲目「Desafío」のミュージックビデオをリリースした。^[20]

批評家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは20件のレビューに基づいて平均87点を獲得し、「普遍的な称賛」を示している。^[5] AllMusicのHeather Pharesは、Arcaでゲルシが限界を押し広げたことを称賛し、「[彼女が]示す脆弱性により、これは[彼女の]これまでで最もエキサイティングで感動的な音楽の一部となっている」と述べた。^[22] The AV ClubのNina Corcoranはアルバムを称賛し、「ゲルシの過去のリリースのきらめきがカルト的な支持を得たのであれば、 Arca全体に散りばめられた心のこもったバラードは[Arca]に当然のブレイクスルーをもたらすはずだ」と述べた。^[23]クラッシュ誌の評論家シャーザイブ・フセインは、アルカは「ミニマリストのメランコリーの流れに乗って、ゲルシの強烈でオペラティックなボーカルと対比され、儀式的な超越の効果を生み出している」と評した。^[32]コンシークエンスのデイヴィッド・サクラは、このアルバムをアルカの「これまでで最も大胆で魅惑的なレコード」と評し、「[彼女の]ペルソナの層を剥ぎ取ることで、ゲルシは再生を求めて自分自身を分解し、過去と現在を和解させようとしている」と付け加えた。^[24]エクスクレイム！のブライアン・ヘイズは、「この行き来はアルカ全体にわたって行われ、ゲルシは抑制された電子音への愛着を失っておらず、むしろ[彼女の]パレットを拡大し、心を揺さぶるほど素晴らしい結果を生み出していることを示している」と述べた。^[33]

ファクトの評論家マイルズ・ボウはアルバムの構成を称賛し、ゲルシの「キャリアに最も焦点を当てた」作品であると主張し、ボーカルが彼女の前進的な進化を示していると指摘した。 ^[34]アルバムを満点と評価し、ガーディアン紙のレイチェル・アロエスティは次のようにコメントした。「絶妙なオープニング曲『ピエル』は、カトリックの儀式を非常に豊かな芸術の糸口にした落ち着きと平静さの相互作用を捉えている。一方、『ウィップ』(超リアルな鞭打ちに電源を切るロボットの音を伴った)や、使い捨てのユーロトラッシュ ポップを敬虔な熟考に値するものにした『デサフィオ』では、皮肉なユーモアがもたらされている。」 ^[26] ピッチフォークの批評家ケヴィン・ロザーノは、このレコードに「ベスト・ニュー・ミュージック」というタグを付け、ゲルシの作品は「依然としてミステリアスだが、以前ほど不透明ではない。距離を置くことはなく、むしろ[彼女は]喜びをより容易に提供している」と述べている。 ^[28] レジデント・アドバイザーのライアン・キーリングは、このレコードを「アルカのこれまでの最も完成された作品」と評した。 ^[30]ポップマターズのアンドリュー・パスカルは、このレコードは「読みやすく簡単に認識できる形に固まることを拒否し、アーティストの作品に対する私たちの期待に反し、明確に描写された内部論理にさえ縛られていない」と考え、その結果を「感情的に魅惑的で概念的にスリリング」と表現した。 ^[35]スピンのアンディ・ベータは、アルカを「これまでで最も魅力的で、感情を消耗させ、対決的なゲルシのアルバム」と称賛した^{。 [36]}

すべてのトラックはAlejandra Ghersiによって作曲およびプロデュースされました。

クレジットはAllMusicより引用。^[62]

• Arca – ボーカル、プロデュース、作曲、ミキシング、プログラミング、楽器編成
• マット・コルトン– マスタリング
• ジェシー・カンダ– アートワーク

• DiscogsのArca (リリースリスト)