アン・ウィルソン（アーティスト）

アン・ウィルソン
アン・ウィルソンによるトポロジのインストール（2002年～現在）
生まれる	1949
国籍	アメリカ人
教育	クランブルック美術アカデミー修士課程修了、カリフォルニア芸術大学美術学部卒業

アン・ウィルソン（1949年生まれ）はシカゴを拠点とするビジュアルアーティストです。ウィルソンはテーブルリネン、ベッドシーツ、人間の髪の毛、レース、糸、ワイヤーを使用して、彫刻、ドローイング、インターネットプロジェクト、写真、パフォーマンス、DVDストップモーションアニメーションを制作しています。彼女の作品は、ファイバーアートの伝統的なプロセス（ステッチ、かぎ針編み、編み物などの技術）を他のメディアに拡張しています。^{[1]ウィルソンは}シカゴ美術館附属美術大学の繊維および材料研究科の教授です。^{[2] [3]}

アン・ウィルソンは1949年にミシガン州デトロイトで生まれた。15歳のとき、ペンシルバニア州にあるクエーカー教徒の寄宿学校であるジョージ・スクールに入学し、ガンジーの非暴力政治の教えを学びながら、フェミニスト理論と消極的抵抗の哲学を学んだ。ウィルソンは後の研究で、ジョージ・スクールでの授業、特にガンジーがすべてのインド人に社会的、政治的、経済的、精神的な理由から糸紡ぎを実践しなければならないと説いたことが、彼女の人生と芸術活動に深く影響を与えたと述べている。^[4]

アン・ウィルソンの作品は、儀式や社会制度の個人的および公的実践、公共および私的建築のミクロコスミックおよびマクロコスミックな世界における解体と再構築のアイデア、そして時間と喪失のテーマを探求しています。^[5]

ウィルソンはクランブルック美術アカデミーで美術学士号を、カリフォルニア芸術大学（CCA）で美術学修士号を取得し、視覚芸術の学際的研究を追求した。CCAでウィルソンは、CCAの講師であり美術史家であり人類学者でもあるルース・ボイヤー博士が強調する考え方である、文化的文脈における芸術の理解を深めた。その後、ウィルソンの大学院での研究は、ズールー族のインドルやサハラ以南アフリカの黒いテントなどの一時的な織物建築に焦点を当てたものとなった。ウィルソンにとって、これらの関心は、芸術家バックミンスター・フラーが開拓した方法など、生成システムに対する一般的な関心と交差していた。^[6]この間、ウィルソンはマグダレーナ・アバカノヴィッチ、リッツィ＆ピーター・ヤコビ、オルガ・デ・アマラル、エド・ロスバッハなどの芸術家を含む国際的なアートファブリック運動からも影響を受けた。

1970年代、カリフォルニア州バークレーに住んでいたウィルソンは、繊維と織物の工程が、従来の美術材料や技法と並んで現代的意義を持つと主張した。ウィルソンは1988年に、糸の代わりに毛髪を繊維材料として使い始めた。彼女の作品である「ヘア・ワーク」^[7]や「ア・クロニクル・オブ・デイズ」^[8]は、毎日縫い物をする作品で、アーティストは清潔な白い布切れを毛髪を使った小さな縫い目で「染め」た。ウィルソンは、プロジェクト「ヘアインクワイアリー」（1996-1999年）で観客の参加を募り始めた。ヘアインクワイアリーは、「髪を失うのはどんな気分か」「髪を切るとはどういう意味か」という質問に対する回答を集めた。このプロジェクトは後にオンラインウェブサイトを通じてアーカイブされた。^{[9] [10] [11]}

2002年、ウィルソンはホイットニー美術館のビエンナーレ展で、シリーズ「トポロジー」（2002年から継続中）を開始しました。「トポロジー」では、発見された黒いレースの広大なネットワークが解体され、大きな水平の地形が作られます。構造の一部は、レースの断片をコンピューターでスキャンし、手縫いで操作して再物質化することでウィルソンによって形成されています。「トポロジー」の形状は、物理的および電子的なネットワーク、都市構造、非物質性、生物学、都市のスプロール化の形状に触発されています。^{[9] [12] [13]}

2010年、ウィルソンは東テネシー州のノックスビル美術館で、最も野心的なインスタレーションの一つを制作した。展覧会「アン・ウィルソン：風/巻き戻し/織り」の中心的な要素である「地場産業」は、共同の「織物工場」としての特定の場所に設置されたインスタレーションであった。 ^[14] 2010年1月22日から4月25日まで、ノックスビル美術館の訪問者は、布を一緒に制作した。ウィルソンは、ノックスビル美術館が米国の手織りの伝統と織物工場生産の両方の歴史的中心地にあるという地理的な特徴を考慮し、労働についての瞑想として「風/巻き戻し/織り」を考案した。長さ75.9フィート（23.1メートル）の「地場産業」の布は、2011年にノックスビル美術館で展示された。^[15]

また、織物の制作に関連した内容として、ウィルソンは、織りをベースにしたコンセプチュアルな動きの作品である、糸を歩くパフォーマンスを 4 つ振り付けました ( Wind-Up: Walking the Warp Chicago、ローナ・ホフマン・ギャラリー、2008 年; Wind-Up: Walking the Warp Houston、ヒューストン現代美術館、2010 年; Walking the Warp Manchester、ウィットワース美術館、マンチェスター、イギリス、2012 年; To Cross (Walking New York)、ザ・ドローイング・センター、ニューヨーク、2014 年)。ウィルソンは、すべてのパフォーマンスにおいて、直接的な身体的参加を通じて、時間、労働、芸術、文化的制作について考えています。

ウィルソンは、水平方向の地形、インスタレーション、パフォーマンスの創作と並行して、髪と布を使った作品の制作を続けている。2013年にローナ・ホフマン・ギャラリーで開催された個展「Dispersions」 、 2014年にボストンのICAで開催された「Fiber: Sculpture 1960-Present」に新作が展示された。2015年から2016年にかけては、ニューヨークのミュージアム・オブ・アーツ・アンド・デザインで開催された「Pathmakers: Women in Art, Craft and Design, Midcentury and Today」 、イギリスのマンチェスターにあるウィットワース美術館で開催された「Art_Textiles」に作品が展示された。2016年にはシアトルのジェームズ・ハリス・ギャラリーで個展を開いた。^{[16] [17] [18]}

• アン・ウィルソン：ドローイングとオブジェ、ジェームズ・ハリス・ギャラリー、シアトル、ワシントン州（個展）
• グローバルな視点：最近の織物収集、2012-2016、シカゴ美術館、イリノイ州

• パスメーカー、アート、クラフト、デザインにおける女性、ミッドセンチュリーと現代、ニューヨーク 美術館、ニューヨーク、ワシントン D.C. の国立女性美術館に巡回
• シュルレアリスム：幻惑された人生、シカゴ現代美術館、イリノイ州
• アート_テキスタイル、ウィットワース美術館、マンチェスター、イギリス
• マテリアル フィックス、ジョン マイケル コーラー アート センター、ウィスコンシン州シボイガン
• Extending the Line、Interdisicplinary Experimental Arts、コロラド カレッジ、コロラド スプリングス、コロラド州

• スレッドライン、ドローイングセンター、ニューヨーク、NY / パフォーマンスコミッションTo Cross (Walking New York)
• ファイバー：彫刻 1960年～現在。ボストン現代美術館で始まり、ウェクスナー芸術センターとデモインアートセンターを巡回。
• マテリアル ジェスチャー: 切る、織る、縫う、結ぶ、ローナ ホフマン ギャラリー、シカゴ、イリノイ州

• アン・ウィルソン：Dispersions、ローナ・ホフマン・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州（個展）
• 杭州ファイバートリエンナーレ、浙江美術館、杭州市、中国
• アーモリーショー 2013 (ローナ・ホフマン・ギャラリー)、ニューヨーク、ニューヨーク州
• ボーダーライン、金沢21世紀美術館、日本
• F'd Up!、ミシサガ美術館、オンタリオ州、カナダ
• 分掌: アン・ウィルソン、ジョン・ポール・モラビト、フェルナンド・オレラナ、リッチモンド・センター・フォー・ビジュアル・アーツ、西ミシガン大学、カラマズー、ミシガン州

• コットン：グローバルスレッド、ウィットワース美術館、マンチェスター、イギリス

アーティスト: インカ・ショニバレ MBE、ルバイナ・ヒミッド、アン・ウィルソン、アブドゥライ・コナテ、アブバカル・フォファナ、グレース・ンディリトゥ、リズ・リデアル

• ダブリン・ビエンナーレ 2012、ダブリン、アイルランド
• The 3rd Wave、ローリーダンス上級トレーニングセンター、サルフォードキーズ、イギリス
• アン・ウィルソン、イリノイ州シカゴのユニオンリーグクラブ（ソロ）
• ダラス・ビエンナーレ12、第2巻、キュレーター：スティーブン・ラプティソフォン

• アン・ウィルソン：Rewinds、ローナ・ホフマン・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州（個展）
• アン・ウィルソン：地域産業、ノックスビル美術館、テネシー州ノックスビル（個展）
• 第 7 回トゥルネー国際テキスタイル現代トリエンナーレ、トゥルネー、ベルギー
• 「A New Hook」、チューリッヒデザイン美術館、チューリッヒ、スイス
• サイレントエコーズ、金沢21世紀美術館、日本

• アン・ウィルソン：Wind/Rewind/Weave、ノックスビル美術館、テネシー州ノックスビル（個展）
• ハンド+メイド: アートおよびクラフトにおけるパフォーマンスの衝動、現代美術館、テキサス州ヒューストン

• シフト - ゆらぎのフィールド、金沢21世紀美術館、日本
• ドリット・ロヴェシオ、トリエンナーレ・デザイン・ミュージアム、ミラノ、イタリア
• シカゴ現代美術館MCA コレクションより厳選された作品
• オール・オーバー・ザ・マップ、コーラー・アーツ・センター、ウィスコンシン州シボイガン

• ポータブル・シティ、ノテーションズ、ウィンドアップ、ローナ・ホフマン・ギャラリー、シカゴ（個展）
• アン・ウィルソン：Errant Behaviors、ボウディン大学美術館、ブランズウィック、メイン州（個展）
• メス、デンラー アート ギャラリー、ミネソタ州セントポール (ウィルソン/デッカーのコラボレーション)
• 抵抗のジェスチャー、グレイ・マターズ、ダラス

• アウト・オブ・ザ・オーディナリー、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、イギリス
• ラディカルなレースと反逆的な編み物、ニューヨーク美術館
• 最悪のことは / 夏に死ぬことはない、ナッサウイッシャー美術館ヴィースバーデン、ドイツ
• コネクションズ：実験デザイン、イヴァン・ダハティ・ギャラリー、ニューサウスウェールズ大学、シドニー、オーストラリア
• ホット ハウス、クランブルック美術館、ブルームフィールド ヒルズ、ミシガン州

• テイクオーバー、ハイドパークアートセンター、シカゴ（アン・ウィルソン/ショーン・デッカーのコラボレーション）

• オルタナティブパラダイス、金沢21世紀美術館（委託）
• アン・ウィルソン：Errant Behaviors、インディアナ大学美術学部ギャラリー、イリノイ州ブルーミントン（個展）

• パースペクティブ 140: アン・ウィルソン、ヒューストン現代美術館 (個展)
• アン・ウィルソン『ドローイングとスティルス』、ロイ・ボイド・ギャラリー、シカゴ（個展）

• アン・ウィルソン：Unfoldings、サンディエゴ州立大学大学美術館、サンディエゴ（個展）
• アン・ウィルソン『コロニーズ・アンド・リンクス』、レボリューション・ギャラリー、デトロイト（個展）

• ホイットニー・ビエンナーレ 2002、ホイットニー美術館、ニューヨーク
• アン・ウィルソン：Unfoldings、バカラル・ギャラリー、マサチューセッツ美術館、ボストン（個展）

ウィルソンの作品は、以下のコレクションに収蔵されています：金沢21世紀美術館、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館、イングランド・マンチェスターのホイットワース美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、シカゴ現代美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコのMHデ・ヤング記念美術館、ノックスビル美術館、デトロイト美術館、ミシガン州ブルームフィールドヒルズのクランブルック美術館、ウィスコンシン州ラシーンのラシーン美術館、ニューヨーク州コーニングのコーニングガラス美術館、ワシントン州タコマの国際現代美術センターガラス美術館、ミシガン州ブルームフィールドヒルズのマキシン＆スチュアート・フランケル美術館、クリーブランドのプログレッシブアートコレクション、シカゴのイリノイ州立イリノイコレクション、シカゴのユニオンリーグクラブ、ニューヨーク州イーストハンプトンのロングハウスリザーブ。

2015年、ウィルソンは米国芸術家協会の優秀フェローに選ばれた。^[19] 2012年には、視覚芸術における優れた経歴が認められNASAD表彰を受けたほか、クランブルック芸術アカデミーから優秀卒業生賞、シカゴ・ユニオンリーグクラブから優秀芸術家プログラム賞を受賞した。ウィルソンは以下の賞も受賞している。リチャード・H・ドリーハウス財団から個人芸術家賞、2008年。^[20]アートと対話のための基金、アルタディア、個人芸術家助成金、2001年。^[21] ルイス・コンフォート・ティファニー財団賞、1989年。^[22]全米芸術基金、視覚芸術フェローシップ、1988年と1982年。^[23]

• アダムソン、グレン、ブライアン・ウィルソン、ジュリア。『アート・イン・ザ・メイキング：アーティストとその素材、スタジオからクラウドソーシングまで』ロンドン：テムズ＆ハドソン、2016年、裏表紙写真およびpp.218-220。
• グズマン、アリサ。ハイパーアレジック、 2015 年 9 月 28 日、「大きな分裂: 芸術と工芸における女性の調査」(ニューヨーク美術館)
• ハリス、ジェニファー（編集者/キュレーター）、Art_Textiles、（展示カタログ、ペニーナ・バーネットによるエッセイ「布、記憶、喪失」）、ザ・ウィットワース、マンチェスター大学、英国、2015年、pp. 10、24-31、84-85
• フェリス、アリソン、パターソン、カレン。『Toward Textiles』(展示カタログ) ウィスコンシン州シェボイガン: ジョン・マイケル・コーラー・アートセンター、2015年、表紙画像および5ページ。
• ヴァインバウム、リサ。「繊維産業におけるグローバリゼーションの実践：アン・ウィルソンとマンディ・カノ・ビジャロボス」『繊維文化ハンドブック』（アンソロジー）。ジャニス・ジェフェリーズ、ダイアナ・ウッド・コンロイ、ヘイゼル・クラーク編、ロンドン：ブルームズベリー・アカデミック、2015年、第11章、169～185ページ。
• タフト、マギー。アートフォーラム、2014 年 1 月、Vol. 52、No. 5、「Anne Wilson」、ローナ・ホフマン・ギャラリー、シカゴ、（レビュー）、p. 217
• オルマン、リア。Art in America、2014年12月、「Thread Lines」Drawing Center、（レビュー）、p. 149。
• マルティネス、アランナ。ニューヨーク・オブザーバー、2014 年 9 月 19 日、「アン・ウィルソンはドローイング センターを織機として利用しています」（レビュー）
• クラインバーグ ロマノウ、ジョアンナ。スレッド ライン。（展示カタログ）ニューヨーク：ザ ドローイング センター、2014 年、pp. 19–20、72-73、77
• ポーター、ジェネル。ファイバー・スカルプチャー 1960–現在。（展覧会カタログ）ボストン：ボストン現代美術館、デルモニコ・ブックス。プレステル、2014年、pp. 52–53、242-243、252
• 編集者。NEWCITY、9月18日、「アート50 2014：シカゴのアーティストのアーティスト」
• モクスリー、アリッサ。NEWCITY、2014年11月24日、
• ストラットン、シャノン。サーフェス デザイン ジャーナル、2012 年冬、「アン ウィルソン: 失われた労働、再想像」、pp. 12–15
• アン・ウィルソン：風/巻き戻し/織り（展覧会カタログ）。ホワイトウォールズ、ノックスビル美術館。シカゴ大学出版局より2011年に配布。グレン・アダムソン、ジェニ・ソーキン、ジュリア・ブライアン・ウィルソン、フィリス・アルヴィック、ローラ・Y・リウ、キュレーターのクリス・モリンスキーによるエッセイ。
• ピカード、キャロライン。センター フィールド | スレッディング インフラストラクチャ: アン ウィルソンとのインタビュー、2011 年 (インタビュー)
• ヒクソン、キャサリン。TEXTILE、第9巻、第2号、2011年、「展覧会レビュー、アン・ウィルソン：Wind/Rewind/Weave」、イギリス：バーグ出版社、pp. 220–229
• 伊勢さん、クロディーヌさん。 ARTFORUM、2011 年 1 月 14 日～2 月 19 日。ローナ・ホフマン・ギャラリーでのアン・ウィルソン (レビュー)
• コプロス、ジャネット、メトカーフ、ブルース（編）『メイカーズ』、ノースカロライナ州チャペルヒル：ノースカロライナ大学出版、pp. 427-428、2011年
• カッセル オリバー、ヴァレリー。「Hand+Made: The Performative Impulse in Art and Craft」（展覧会カタログ）、キュレーター ヴァレリー カッセル オリバー、グレン アダムソン、ナミタ グプタ ウィガーズによるエッセイ、テキサス州ヒューストン：ヒューストン現代美術館、2010 年
• ワックスマン、ローリ。アートフォーラム 2008 年 1 月 31 日 (レビュー)
• スノッドグラス、スーザン。アメリカの芸術、2008年10月、（書評）、pp. 196-197
• ウルリッヒ、ポリー。彫刻2008 年 5 月号、第 27 巻、第 4 号、「アン・ウィルソン: 新しい労働」(エッセイ)、38 ～ 43 ページ
• エルムズ、アンソニー E.アートペーパー、2008 年 5 月/6 月、「アン・ウィルソン」、ローナ・ホフマン (レビュー)、pp. 55–56
• クライン、ポール。アートレター、2008年1月25日、アン・ウィルソン、ローナ・ホフマン、シカゴ
• ニューウェル、ローリー・ブリトン。「アン・ウィルソンとローリー・ブリトン・ニューウェルの対談」; アウト・オブ・ジ・オーディナリー: スペクタキュラー・クラフト。2006 年 11 月。ローリー・ブリトン・ニューウェル編。ロンドン: V&A 出版およびクラフト協議会。pp. 112–123
• マイケル・バティ著「有機的な風景：アン・ウィルソンの芸術における形態と位相」、ロンドン：ヴィクトリア＆アルバート博物館、pp. 112-123
• ニューヨークタイムズ、2007年1月27日（写真）B9ページ、芸術
• リビングストン、ジョーン、ジョン・プルーフ編『労働の対象：芸術、布、文化生産』シカゴおよびケンブリッジ：シカゴ美術館付属学校および MIT 出版、2007 年。386、387 ページ、アーティスト プロジェクト 105～112 ページ
• ジェンキンス、ブルース。アン・ウィルソン『Errant Behaviors』(展覧会カタログ)、ブルーミントン: インディアナ大学 SoFA ギャラリー。(エッセイ「Errant Behaviors: Reanimating the Past」、3～7 ページ、CD オーディオ リミックス: ショーン・デッカー)、2005 年
• カッセル オリバー、ヴァレリー。「アン ウィルソン: 断片化された領域」、パースペクティブ 140: アン ウィルソン (展覧会カタログ)、テキサス州ヒューストン: ヒューストン現代美術館、2004 年
• リンダー『ローレンス・R・ホイットニー・ビエンナーレ2002』（展覧会カタログ）、ニューヨーク：ホイットニー美術館、pp. 230–231
• ヒクソン、キャサリン。「アン・ウィルソンのトポロジーのトポロジー」、タン、リサ。「アン・ウィルソン：現在のコーパス」、ヤペリ、ティナ。「時間を超えて」、アン・ウィルソン：展開（展覧会カタログ）、ボストン：マサチューセッツ・アート、2002年
• ゴードン、ハッティ。『Feast』、ポージェス、ティム。『Postminimal and After』。エリザベス AT スミスによる序文。ポートフォリオ コレクション: アン ウィルソン (モノグラフ)、ウィンチェスター、イギリス: Telos Art Publishing、2001 年
• フェリス、アリソン。「禁じられた接触：アン・ウィルソンの布」、Reinventing Textiles、第 2 巻：ジェンダーとアイデンティティ、ウィンチェスター、イギリス：Telos Art Publishing、39 ～ 47 ページ、2001 年

• アン・ウィルソン、アーティストウェブサイト
• スミソニアン協会、アメリカ美術アーカイブ、研究コレクション。(アン・ウィルソン文書 1979-2012、アン・ウィルソンとの口述歴史インタビュー、オンライン記録は近日公開予定)
• Bad at Sports ポッドキャスト、エピソード 152: Anne Wilson (Duncan MacKenzie および Shannon Stratton とのインタビュー)、シカゴ、2008 年。