アニタ・スピネッリ | |
|---|---|
| 生まれる | アニタ・コルティ 1908年1月8日 スイス、バレルナ |
| 死亡 | 2010年3月24日(享年102歳) メンドリシオ、スイス |
| 国籍 | スイス |
| 母校 | ブレラアカデミー、ミラノ |
| スタイル | 表現主義 |
アニタ・スピネッリ(1908年1月8日 - 2010年3月24日)は、スイスの芸術家、画家、デッサン家で、グラフィック作品へのアプローチでも知られています。
人生
スピネッリは1908年、スイスのティチーノ州バレルナで、ジェンマとガエターノ・コルティの4人兄弟の3番目としてアニタ・コルティとして生まれた。彼女はかなり早くから芸術に触れていた。彼女の父親はワイン製造業の実業家で、数人の芸術家をパトロンにしていた。彼女は中学卒業後、ルガーノの美術工芸学校とグイド・ゴンザートのスタジオに通った。[1]
慣習や家族に逆らい、彼女はミラノのブレラ美術アカデミーに入学し、アルド・カルピの絵画特別コースに通い、1933年に卒業した。この間、彼女はミラノの活気ある芸術家生活に没頭し、パリやウィーンを旅行し、アッシジを訪れて修道院に住み、ジョットのフレスコ画を研究した。1932年に彼女は公務員で地主のパオロ・スピネッリと結婚し、2人の娘をもうけた。彼らはティチーノ州ノヴァッツァーノのピニョーラの邸宅に移り、彼女は人生の大半をそこで暮らし、働いた。[2]彼女はスイス芸術家、彫刻家、建築家協会の積極的な会員となり、男性が支配する芸術界で自分の立場を確立した。1936年と1941年の第19回および第20回国立美術展に招待され、彼女の作品は革新的な表現方法で注目された。[3]彼女は1938年にローザンヌで最初の個展を開催した。
地域的、文化的孤立を克服するため、彼女は第二次世界大戦後1990年代まで、地中海沿岸地域、ヨーロッパ、アフリカ、中央アメリカ、中国を長期にわたって旅し、アメリカに何度も長期滞在した。これらの旅は彼女の重要なインスピレーションの源となり、彼女の芸術の中心的要素である光と空間の認識に影響を与えた。[4]
1970年代初頭、ドイツのマインツに滞在していた彼女は、美術学校以来放置していた彫刻の技術を再び取り上げ、斬新なアプローチによってそれが彼女の作品の重要な部分となった。[2]
その後、スピネッリはローザンヌ大学神経学部が始めた芸術科学プロジェクトにも参加し、神経疾患、医療行為、さまざまな痛みを芸術的アプローチで表現し、視覚化するという課題に取り組んだ。扱ったテーマは「神経学における手」(1987年)、「めまいと動き」(1995年)、「頭痛と顔」(1992年)で、いくつかの展示や出版物が生まれた。根本的に異なる2つの現実の次元(証拠を追求する科学的アプローチと、目に見えないものを引き出しながらも謎を残す芸術的で繊細なアプローチ)の対決は、逆説的に、ある種の補完性と、芸術が科学的現象に光を当てる能力、またその逆の可能性を明らかにした。[5]
彼女は定期的に、施設や私的なスペースで個展やグループ展を開催した。2002年にはティチーノ州ノヴァッツァーノの「クアドレリア」に彼女の作品の常設展示が行われた。彼女の最後の大規模な回顧展は2008年にルガーノ美術館で開催されました。[2]
アニタ・スピネッリは2010年3月24日、スタジオで起きた事故の影響でメンドリシオで亡くなった。 [6]彼女は亡くなるまで創作を続けた。
彼女の作品は、スイス国内外の美術館、機関や個人のコレクションに収蔵されています。
仕事
スピネッリの作品は主に様々な形式の油絵、彫刻、混合技法で、色彩とインクでグラフィック作品を作り上げた。後期の大型の油絵では、二連画や三連画を展開した。[7] [8]
スピネッリの作品は、20世紀から21世紀初頭にかけての俳優および証人としての彼女の長い人生を特徴づける個人的および社会的問題を探求している。彼女は、日常的な状況や態度にとらわれた人間の姿を非常に重要視していたようだ。彼女の作品は現実に根ざしており、彼女はそれを想像上の加速を通じて人物、[9]精神的な人物へと変換し、別のより隠された現実を捉えている。[10]バーガーによると、スピネッリの作品は少なくとも3つの分析レベルで読み取ることができる。1つ目は、純粋に視覚的ではなく参加を伴う彼女の表情である。次のレベルは、自己反映のレベルである。彼女はユーモアや皮肉、喜びや悲しみをもって立場をとる。3番目のレベルでは、実存的な問題を詳述している。[11]人間の生活の本質を包含する探求と実存的条件が、彼女の主題の核心をなしている。希望、喜びだけでなく、孤独、沈黙、記憶、恐怖、別離、抑圧、戦争、困難である。[12]彼女は存在の内なる感覚を表現している。スピネッリの言葉を借りれば:
「それは、静かに好奇心を持って聞くことです。余分なものを削ぎ落とし、自己満足することなく、一生懸命に努力して、対象の本質を探ることです。私にとって芸術を作るということは、生きている人々の中で生きることを意味します。私の登場人物は私自身です。彼らと善と悪の重荷を分かち合います。ごまかすことはできません。」[13]
スピネッリは、ほぼ一世紀にわたる作品で、当時の形式的な議論に取り組み、分析してきました。彼女は形而上学からポストキュビズムの脱構築、表現主義から抽象主義(特に抽象表現主義)から新しい形の具象表現まで探求しましたが、これらの立場のどれか1つに完全に固執することはありませんでした。[2]むしろ、彼女はそれらを自由に統合し、必要に応じて曲げました。スピネッリは、鮮やかな色彩、ダイナミズム、同時性と遠近法の破壊によって決定される構成の幅広い自由と複雑さを特徴とする絵画コードを発展させました。[2]そこでは、人物が抽象的な空間から浮かび上がります。スピネッリの言語は本質的に表現主義的であると考えられていますが、幻想的な精神が悲劇的な要素と重なり合ったり共存したりしています。[2] [10]
晩年、彼女の色彩の光は純粋な光、透明性、明るさの形而上学的次元へと希薄化しました。 [2]彼女の斬新なアプローチ、自由と表現の可能性の感覚、そして絶え間ない詩的かつ倫理的な緊張は、芸術界への彼女の貢献を特徴づけています。
参考文献
- ^ クラウド・ネンブリーニ (2002) p 73.
- ^ abcdefg ブラゾラ (2008)
- ^ コルネリア・イメッシュ。作品に見るアーティスト自身の存在。アニタ・スピネッリの作品における理論的モデルとしての女性と女性らしさ。クリスティーナ・ブラッツォラ(2008年)159ページ。
- ^ アンジェラ・レグリ、クリスティーナ・ドナティ編(2004)、ブラッツォーラ(2008) p 179。
- ^ ルネ・バージェ著、キャロライン・ド・ワットヴィル編。 L'Art et la culture au CHUV.25 ans d'activité pionnière、ローザンヌ、2009 pp 60–64。 (フランス語) ISBN 978-2-8399-0491-9
- ^ Addio ad Anita Spinelli Archived 4 March 2016 at the Wayback Machine、Corriere del Ticino 2010 年 3 月 25 日 (イタリア語)
- ^ コーネリア・イメッシュ: Brazzola (2008) pp163
- ^ Walter Schönenberger 著: Angela Regli、Maria Cristina Donati (2004)、p 7.
- ^ フラミニオ グアルドーニ、クリスティーナ ブラッツォーラ (2008)、153 ページ。
- ^ ab Walter Schönenberger in: Maria Cristina Donati (2008)、p 8.
- ^ ルネ・ベルジェ著『Regli Angela』(1988年)、21ページ。
- ^ Kornelia Imesch In: Brazzola (2008)、p. 161.
- ^ フランコ・レグリ:クラウディオ・ネンブリーニ、アンジェラ・レグリ編。アニタ・スピネッリ – ラ・クアドレリアとアルトレ・オペラ。 2002 年、p. 38.
さらに読む
モノグラフ
- クリスティーナ・ブラッツォーラ編 アニタ・スピネッリ。 Villa Ciani、ルガノ 美術館、2008 (イタリア語および英語) ISBN 978-88-7777-083-7
- マリア・クリスティーナ・ドナーティ編 アニタ・スピネッリ – コリーナにて。 Novazzano、2008 (イタリア語) スイスよだれかけ
- アンジェラ・レグリら。 アニタ・スピネッリ:1990年から2004年まで活動。 Balerna、2004 (イタリア語) スイスよだれかけ
- クラウディオ・ネンブリーニ、アンジェラ・レグリ編 アニタ・スピネッリ。ラ・クアドレリアとアルトレ・オペラ。 ロマッツォ: テクノグラフィカ、2002 swissbib
- ルネ・ベルジェ。 アニタ・スピネッリ。再訪。 1996年(フランス語)スイスよだれかけ
- アンジェラ・レグリ編 アニタ・スピネッリScritti di Carlo Bertelli、Adriano Soldini、Losone: Poncioni、1988 (イタリア語、フランス語、英語) swissbib
- アドリアーノ・ソルディーニとルネ・ベルガー。 アニタ・スピネッリ。 キアッソ、1980年(イタリア語)スイスよだれかけ
書籍の挿絵
- フランコ・レーリ、フィリッポ・ドナーティ、アニタ・スピネッリ。 ミグレーネ、アイネ Art Schmerz。 Deutsche Ausgabe、Baar : Janssen-Cilag、2005 swissbib
- ウーゴ・ペトリーニ。 トレポエジー。 サッセッロ、2000 年スイスよだれかけ
- ラファエル・メール、フランコ・レグリ、アニタ・スピネッリ。 光景と動き。 バール:ヤンセン・シラグ、1995 スイスよだれかけ
- フランコ・レグリら。 セファレとヴィサージュ。イラスト: アニタ・スピネッリ。 Baar: ヤンセンファーマシューティカ、1992 swissbib
- G.デ・レイノルズ。 ル・テッサン、息子よ。 セルクル・ド・ラング・フランセーズ、ルガノ、1986 swissbib
フィルモグラフィーと放送
- マテオ・ベリネッリ。 イル セコロ ディ アニータ。 ドキュメンタリー (49'46'') 。 Televisione della Svizzera Italiana (TSI)、ルガーノ - コマーノ、2008 年 3 月 23 日
- ヴァレリア・ブルーニ。 アニタ・スピネッリTelevisione della Svizzera Italiana (TSI)、ルガーノ - コマーノ、2008 年 1 月 17 日
- グラツィアーノ・テラーニ。 アニタ・スピネッリTelevisione della Svizzera italiana (TSI)、Il Quotidiano、ルガーノ - コマーノ、1998 年 11 月 28 日
- グラツィアーノ・テッラーニ: ディピンゲール・エ・ヴィヴェレ。 Televisione della Svizzera italiana (TSI)、ルガーノ - コマーノ、1988 年 4 月 27 日
- アニタ・スピネッリのピットトリスとの闘い。クラウディオ・ネンブリーニのクーラ。 Radio della Svizzera italiana (RSI)、Rete 2、Filo Diretto、ルガーノ - コマーノ、1998 年 12 月 20 日
- アニタ・スピネッリ: il filo incandescente della vita。クラウディオ ネンブリーニ、ヴァルター シェーネンベルガー、マリオ デ ミケーリ、アニタ スピネッリの協力。 Radio della Svizzera italiana (RSI)、Rete 2、Il mondo delle immagini、ルガーノ - コマーノ、1990 年 12 月 17 日
- エロス・ベリネリ。 モストラ ディ アニタ スピネッリ サラ ディエゴ キエーザ キアッソ。 Radio della Svizzera italiana (RSI)、ルガーノ - コマーノ、1980 年 12 月
- P.ジェルモリーニ。 アニタ・スピネッリ。 文化的議題、1978 年 3 月 15 日
- エロス・ベリネリ。 アニタ・スピネッリ・コルティ、ピトリス。 Radio della Svizzera italiana (RSI)、ルガーノ - コマーノ、1955 年 1 月 6 日
- ピエロ・ビアンコーニ。 アニタ・スピネッリ・オ・デッラ・ヴォカツィオーネ。 Radio della Svizzera Italiana (RSI)、ルガーノ - コマーノ、1951 年
- V. カバレリス。 イタリアのスイスの芸術と手紙。女性のクリヴァンと芸術家デュ・テッサン。 スイス ロマンド放送 (RSR)、ローザンヌ、1939 年 2 月 25 日
参考図書
- Biografisches Lexikon der Schweizer Kunst.スイス芸術伝記辞典。 Dizionario biografico dell'arte svizzera。 Hrsg.: チューリッヒおよびローザンヌのシュバイツァー美術研究所;雷東: カール・ヨスト。チューリッヒ: Neue Zürcher Zeitung、1998、2 Bde。(ドイツ語、フランス語、イタリア語)
- Künstlerverzeichnis der Schweiz。リヒテンシュタインの教育施設。スイスの芸術家レパートリー、リヒテンシュタインのプリンシポーテを含む。リヒテンシュタインのプリンシパトを含む、芸術家ディツィオナリオ。 1980 ~ 1990 年。 Hrsg.: チューリッヒおよびローザンヌのシュバイツァー美術研究所;レイトン: カール・ヨスト。フラウエンフェルト: Huber、1991. (ドイツ語、フランス語、イタリア語)
- Lexikon der zeitgenössischen Schweizer Künstler。スイス現代芸術辞典。現代美術のカタログ。 Hrsg.: チューリッヒおよびローザンヌのシュバイツァー美術研究所;レイトゥン: ハンス・イェルク・ホイッサー。フラウエンフェルト: Huber、1981. (ドイツ語、フランス語、イタリア語)
- Künstlerlexikon der Schweiz。 ××。 Jahrhundert , Hrsg.: Verein zur Herausgabe des schweizerischen Künstler-Lexikons;編集: エドゥアルド・プルス。ハンス・クリストフ・フォン・タベル、フラウエンフェルト:フーバー、1958 ~ 1967 年、2 Bde。(ドイツ語、フランス語、イタリア語)
外部リンク
- SIKART スイス芸術研究所
- スイスの大学図書館とスイス国立図書館の swissbib メタカタログ
