アニメ・マンガコンベンション

アニメ・マンガコンベンション（単にアニメコンベンションと呼ばれることが多い）は、アニメ、マンガ、日本文化に主眼を置いたファンコンベンションです。アニメコンベンションは、コンベンションセンター、ホテル、大学のキャンパスなどで開催される複数日にわたるイベントであることが一般的です。さまざまなアクティビティやパネルがあり、他のほとんどのファンコンベンションよりもコスプレに参加する参加者の数が多いです。アニメコンベンションは、スタジオ、配給会社、出版社がアニメ関連のリリースを紹介する業界のための手段としても使用されています。また、日本、韓国、中国、インド、インドネシア、米国、カナダ、ブラジル、オーストラリア、ニュージーランド、英国、アイルランド、フランス、ドイツ、イタリア、クロアチア、スペイン、フィンランドなど、さまざまな国で開催されています。

アニメコンベンションは、世界中で長く多様な歴史を持っています。オリジナルのコミケは、主に同人誌と呼ばれるファンが出版した漫画をベースにしており、1975年に東京で約700人の参加者で始まりました。^[1]近年、コミケは50万人以上の人々を魅了しています。日本のコンベンションはスタジオや出版社からの大きなスポンサーがあり、新作のリリースのプラットフォームとして使用されています。日本に加えて、AnimeJapanなどの会場のコンベンション関係者は、海外のマンガオタクにアプローチしようとしています。^[2]

アニメコンベンションは1980年代初頭に米国で開催され始めた。^[3] プロジェクトAコンは1990年に始まり、米国初のアニメコンベンションとされているが、これには異論がある。^[4]また、「日本のアニメに特化した」コンベンションであるヤマトコンは1983年にテキサス州ダラスで初めて開催されたとも言われている。^[5]それ以来、複数のアニメコンベンションが多くの州で開催されてきた。

数百人の観客を集めた最初のアニメコンベンション以来、アニメコンベンションは爆発的に人気を博した。^{[6] 1991年に} カリフォルニア州サンノゼで開催されたAnimeConは、参加者数が1,000人を突破した最初のコンベンションとして注目されている。また、アメリカと日本の制作スタジオから支援を受けた最初のコンベンションでもあった。^[7]

1992年からカリフォルニアで開催されているアニメエキスポは、日本国外では最大のアニメコンベンションです。^[8]ヨーロッパなどの他の場所のアニメコンベンションは、1990年代半ばから始まりました。パリのジャパンエキスポはヨーロッパ最大のコンベンションです。^[9] AUKconは、1994年にイギリスのロンドンで開催された1日限りのアニメコンベンションで、ヘレン・マッカーシーが議長を務めました。^{[10] [11] 1995年に}スペインのバルセロナで初めて開催されたバルセロナマンガサロンも、ヨーロッパ最大のコンベンションの1つです。

アニメコンベンションは1990年代後半にオーストラリアに広がり、1998年に初めて開催されたマニフェストがきっかけとなった。 ^[12] COVID-19のパンデミックにより、多くのアニメコンベンションが中止または延期された。^{[13] [14]}

アニメコンベンションでは、ゲストリストが用意されているのが一般的です。業界関係者がゲストになることもあり、有名な例としては、監督の神戸裕之氏、作家の伏見つかさ氏、アスキーメディアワークスの三木一馬氏などが挙げられます。2013年には、『俺の妹がこんなに可愛いわけがない』第2シーズンの最終3話を初めて上映しました。^[15]アーティストやパフォーマーもゲストになることもあり、有名な例としては、『遊☆戯☆王』の作者である高橋和希氏が挙げられます。^[16]アニメコンベンションは、イベント以外ではできないような人々と交流する機会となります。

アニメコンベンションではパネルが開催されることが多く、これは事前に決められたトピック（通常は少なくとも何らかの形でアニメに関連している）に関する自由なディスカッションです。^[17]パネルは通常2つのセグメントに分かれており、司会者がプレゼンテーションを行うかゲストにインタビューを行い、その後ファンが質問します。^{[18]パネルのトピックの範囲は多様で、マンガから業界の今後の発表まで含まれます。 パネルに似ていますが、}マンガの描き方、コンピュータアニメーションの作り方、声優になる方法など、主要または特定のタスクを通じて指導することに重点を置いたワークショップもあります。 ほとんどのアニメコンベンションでの別のイベントには、1日中続く実際のアニメ番組の上映が含まれます。^[19]

アニメコンベンションにはコンテストも含まれることがあります。コンテストは、コスチューム（またはコスプレ）、アート作品（描画、彫刻、ペイント）、アニメ関連のミュージックビデオ、ビデオゲーム、サイコロゲーム、カードゲーム、その他多くのアクティビティに焦点を当てることができます。場合によっては、これらのコンテストの賞金として有形の賞品が提供されることもあります。展示ホールやディーラールームも、アニメコンベンションでは人気があります。出版社、販売業者、その他の所有者が、ファンに最新製品を展示および/または販売するために訪れることがよくあります。商品には、グラフィックノベル、マンガ、アニメメディア、アクションフィギュア、アパレルまたは既製のコスチューム、音楽CD、ソフトウェア、装飾品、おもちゃ、アートブック、特産食品などがあります。

アニメコンベンションではアートショーも開催されます。このショーは、伝統的な美術館やギャラリーのショーと似ています。あらゆる種類のアート作品が展示され、鑑賞者が鑑賞したり、場合によっては購入/オークションで入札したりできます。入場は通常、利用可能なスペースとコンベンションへの登録によってのみ制限されます。アーティストは、アーティスト アレーと呼ばれるアートショーのバリエーションで展示、ディスカッション、または委託を受けるために参加することができます。アーティストには、工芸品、描画アート、自費出版の本やビデオ、ファンジンなどが含まれる場合もあります。

• アニメコンベンション一覧
• オタクをテーマとした2004年のドキュメンタリー「オタク・ユナイト！」では、アニメコンベンションの様子が紹介されている。

ウィキメディア・コモンズには、アニメコンベンションに関連するメディアがあります。

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