アルヴィン・D・ラヴィング

アルヴィン・D・ラヴィング・ジュニア（1935年9月19日 - 2005年6月21日）は、アル・ラヴィングとしてよく知られているアフリカ系アメリカ人の 抽象表現主義の 画家です。彼の作品は、ハードエッジの抽象画、染色した布の絵画、大きな紙のコラージュで知られ、いずれも複雑な色彩関係を探求しています。

アルヴィン・デマー・ラヴィング・ジュニアは1935年9月19日、ミシガン州デトロイトで生まれた。^[1]ラヴィングは1963年にイリノイ大学アーバナ・シャンペーン校で美術学士号を取得し、ミシガン大学アナーバー校で美術学修士号を取得した。^[2]ミシガン大学での彼の指導者はアル・マレンであり、彼は彼がワンス・グループ組織に参加するのを助けた。1968年にラヴィングはニューヨーク市に移り、そこで悪名高いホテル・チェルシーに入居した。^[3]

ニューヨークに移ってから1年以内に、ラヴィングはホイットニー美術館で初の個展を開催した。^[1]彼は1970年、1974年、1984年に全米芸術基金のフェローシップを受賞した。1986年にはグッゲンハイム・フェローシップを受賞した。^[4]ラヴィングはキャリアを通じて大規模な委託公共作品を制作した。ミシガン州デトロイトのファースト・ナショナル・バンク・ビル（1989年に撤去）の208フィート×80フィートの壁画『デマーとローリへのメッセージ』（1972年）、ニューヨーク州アルバニーのエンパイア・ステート・コレクションの54フィート×7フィートの絵画『ニュー・モーニング1』（1973年）、デトロイトのピープル・ムーバー駅の1つにある陶器の壁画『デトロイト・ニュー・モーニング』（1987年）、ウェイン州立大学デイヴィッド・アダマニー図書館の『生命、成長、継続』 （1998年）などである。 1996年にはサクラメント・コンベンションセンターのためにコラージュ絵画「サクラメント・ニュー・モーニング」を制作し、2001年にはブルックリンのブロードウェイ・ジャンクション地下鉄駅のために70枚のステンドグラスの窓とモザイクの壁をデザインした。^[5]

ラヴィングは生涯を通じて、ボストン美術館、ハーレムのスタジオ美術館、ニューヨーク州パーチェスのニューバーガー美術館、フランスのサン＝ポール＝ド＝ヴァンスのマーグ財団美術館、ニューヨーク州クイーンズの PS1 現代美術センターなど、数多くの会場で個展やグループ展を着実に開催しました。

ラヴィングは2005年6月21日にニューヨーク州ニューヨーク市で亡くなった。^[1]

1960年代、ラヴィングは、正方形の中に正方形があるというヨーゼフ・アルバースの絵画にますます興味を持つようになった。^[6]インタビューで、彼は次のように説明している。「当時の私にとって、正方形を「十分」になるまで、つまり形ができるまで描くことが大切でした。最初に描いた正方形はいつも消えていました。ただそれが正方形であり、その参照がそこにあることを知っていたのです。そのおかげで、私はただ絵を描き、物事を発展させることができました...[正方形]は純粋なエネルギーと集中力でした。」^[7]これらの幾何学的抽象画は、屈折した光の輝きを表現しており、単なる色彩実験ではなかった。ラヴィングは、しばしば同じ大きさで異なる色の多面体を作り、それらをさまざまな配置で壁に掛けていた。その結果、時には何十枚ものキャンバスが数フィートに渡って広がった。全体の構成を見るには、一目見るだけでは足りず、彼の絵画は時間の強力な表現でもあった。^{[8]ラヴィングの幾何学的絵画は}、ホイットニー美術館での彼の最初の個展で展示された。^[3]ラヴィングは後に、ハードエッジの抽象絵画を放棄した。^[3]

1970年代初頭、ホイットニー美術館の「アメリカのキルトにみる抽象デザイン」展を訪れたことがきっかけで、ラヴィングは布を使った構造物の実験を始めました。 ^[3]彼はキャンバスの細片を壁や天井から吊るし始め、絵画や彫刻の理想に対する私たちの認識を弄びました。その後、ミシンでその断片をつなぎ合わせ、大きな流れるような布の構造物を作り上げました。最初はキャンバスの断片に色を塗っていましたが、後に布を染めるようになりました。サム・ギリアム、アラン・シールズ、リチャード・モックなど、他のアーティストもこの頃、ミシンを使って布の構造物を制作していました。実際、ラヴィングは画家ではなく、物質的抽象主義者でしたが、キャリアのこの段階では自分自身を抽象表現主義の文脈の中に位置づけていました。^[7]

1970年代、ラヴィングは段ボールやぼろ紙など、他の素材を作品に取り入れ始めました。ラヴィングはすぐに、段ボールをちぎり、それを他の作品に接着するという気軽さを好み、実際、この手法を抽象表現主義的だとも考えていました。染色した布の絵画とは異なり、大きな紙のコラージュは、未知の領域を旅しているような自由の感覚を彼に与えました。ラヴィングは、アフリカのルーツへの敬意として、また成長と継続的な生命の表現として、これらのコラージュに円や渦巻きを取り入れました。作品「Perpetual Motion (1994)(DASNY)」では、ラヴィングは段ボールやプリントなどの素材を取り入れています。段ボールは切り取られ、重ね合わされて一連の渦巻きを形成しています。それぞれの渦巻きは、ダイナミックな色の関係を生み出すために注意深く塗装され、配置されています。渦巻きの下には従来のマットはなく、ガラスで覆われておらず、フレームも付いていません。代わりに、それらは壁に平らに張り付いています。サンドラ・ヨレスは1990年の展覧会を批評し、「ラヴィングの作品は土、​​風、火、水に関するもので、いくつかの作品は人生の雰囲気を全開にした地図とみなすこともできる。人生の方向、流れ、渦を描くことで人間の精神の可能性を広げているのだ」と説明した。^[9]

アルヴィン・ラヴィングは生涯を通じて数々の個展を開催してきました。

デトロイトのガートルード・カスル・ギャラリーでの「アルヴィン・ラヴィング」（1969年6月15日～7月7日）、ニューヨークのホイットニー美術館での「アルヴィン・ラヴィング：絵画」 （1969年12月19日～1970年1月25日）、ニューヨークのウィリアム・ジーラー社での「アルヴィン・ラヴィング」（1973年3月11日～4月1日）、ニューヨークのハーレムにあるスタジオ美術館（1977年）、ニューヨークのハーレムにあるスタジオ美術館での「アル・ラヴィング：出発」（1986年2月23日～6月9日）、ワシントンDCの国立科学アカデミーでの「アル・ラヴィング：芸術家の創造者」（1991年4月10日～6月15日）、ニューヨークのジューン・ケリー・ギャラリーでの「アル・ラヴィング：抽象的表現」（ 1992年11月5日～12月1日）、90年代: コラージュされた壁画、ロードアイランド大学ファインアートセンターギャラリー(1997年1月21日～3月8日)、アル・ラヴィング: デトウィラー訪問アーティスト、ペンシルバニア州ラファイエット大学ウィリアムズ芸術センター美術館(1998年2月6日～3月1日)、アル・ラヴィング: カラーコンストラクト、ニューヨーク州パーチェス大学ニューバーガー美術館(1998年9月27日～1999年1月24日)、アル・ラヴィング: エレガントなアイデア、ミシガン州GRンナムディギャラリー(1999年4月30日～6月4日)、アル・ラヴィング: 空気より軽い、シカゴGRンナムディギャラリー(2004年9月9日～10月29日) 、アル・ラヴィング: 人生の肯定、ニューヨーク州ケンケレバハウス(2005年12月6日～ 1998年3月1日)。これまでに、ニューヨークのゲイリー・スナイダー・ギャラリーでの「Al Loving: Torn Canvas」 (2012年11月8日～12月29日)、ニューヨークのガース・グリーナン・ギャラリーでの「Al Loving g」(2015年5月21日～6月27日)、ロサンゼルスのアート+プラクティスでの「Spiral Play: Loving in the '80s」(2017年4月22日～7月29日)とボルチモア美術館での「Spiral Play: Loving in the '80s」 (2017年10月18日～2018年4月15日) 、ニューヨークのガース・グリーナン・ギャラリーでの「Space, Time, Light」 (2018年12月25日～12月21日)、ニューヨークのガース・グリーナン・ギャラリーでの「Al Loving: E​​mpreor's Clothing」 (2022年3月24日～5月7日)などが開催されています。

1968

• アフリカ系アメリカ人アート、デトロイト美術館
• 全国アクリルショー、イースタンミシガン大学、ミシガン州イプシランティ

1969

• 1950 年以降のアフリカ系アメリカ人の美術、ブルックリン カレッジ アート ギャラリー、ニューヨーク市立大学
• 5+1 、ニューヨーク州立大学ストーニーブルック校美術館、10月16日～11月8日；プリンストン大学美術館、ニュージャージー州、11月12日～23日^[10]キュレーター：フランク・ボウリング^[11]

1970

• ランプ・ブラック：アフリカ系アメリカ人アーティスト、ニューヨークとボストン、ボストン美術館、5月19日～6月23日
• 「L'art vivant aux Éta​​ts-Unis」、マーグ財団、サンポール、フランス、7月16日～9月30日

1971

• アメリカの現代黒人アーティスト展、ホイットニー美術館、ニューヨーク、4月6日～5月16日
• デラックス ショー、デラックス シアター、ヒューストン、8 月 15 日～9 月 12 日

1972

• 1972年 年次展覧会: 現代アメリカ絵画、ホイットニー美術館、ニューヨーク、1月25日～3月19日

1973

• 1973年 ビエンナーレ展：現代アメリカ美術、ホイットニー美術館、ニューヨーク、1月10日～3月18日

1975

• イメージ、色彩、形態：11人のアメリカ人による最近の絵画、トレド美術館、オハイオ州、1月12日～2月9日
• 第34回アメリカ現代絵画ビエンナーレ、コーコラン美術館、ワシントンDC、2月22日～4月6日
• ディラードコレクションからの選りすぐりの作品：ウェザースプーン美術館所蔵の紙作品展、ノースカロライナ大学グリーンズボロ校、アラバマ州モンゴメリー美術館、4月15日～5月18日

1977

• '75 、'76、'77: 絵画、パート I、サラ・ローレンス大学美術館、ニューヨーク州ブロンクスビル、2 月 19 日～3 月 10 日、アメリカ芸術財団、マイアミ、4 月～5 月、現代美術センター、シンシナティ、6 月～7 月

1979

• アナザージェネレーション、ニューヨーク、ハーレムのスタジオミュージアム

1981

• アフリカ系アメリカ人の抽象表現、 ロサンゼルス市立美術館、7月1日～8月30日

1982

• 色彩、素材、形態：ボウリング、愛、モーア、カリアー美術館、マンチェスター、ニューハンプシャー、1 月 9 日～2 月 14 日

1983

• 7人のアメリカ人アーティスト、クリーブランド美術館、1月11日～2月13日
• 「ニューワーク、ニューヨーク：ニューカッスルがニューヨークを讃える」、ニューカッスル・ポリテクニック・ギャラリー、ニューカッスル・アポン・タイン、イギリス、10月8日～11月4日

1984–1985

• ハーレム・ルネッサンス以来：アフリカ系アメリカ人美術の50年、センターギャラリー、バックネル大学、ペンシルベニア州ルイスバーグ、1984年4月13日～1985年11月1日

1985

• ニューヨーク、ハーレムのスタジオ美術館の最近の収蔵品

1987

• ニューヨーク、新会場、 ミント美術館、ノースカロライナ州シャーロット、4月10日～5月31日

1989

• 適切な対象: マレン・ハッシンガー、リチャード・ハント、オリバー・ジャクソン、アルヴィン・ラヴィング、ベティ・サール、レイモンド・サンダース、ジョン・スコット、オルブライト・ノックス美術館、バッファロー、3 月 5 日～4 月 23 日

1990

• レガシー：アフリカ系アメリカ人アーティスト、ニュージャージー視覚芸術センター、サミット、9月16日～10月27日

1991

• 自由を求めて：アフリカ系アメリカ人の抽象絵画、1945-1975年、ケンケレバギャラリー、ニューヨーク、5月19日-7月14日

2000

• 豊かな恵み：アフリカ系アメリカ人による版画と素描、 フィラデルフィア美術館、2月5日～4月16日^[12]

2002

• 6人のアメリカの巨匠、シュガーヒルアートセンター、ニューヨーク、5月17日～6月27日
• 「ノー・グレーター・ラブ：アブストラクション」、ジャック・ティルトン/アンナ・クステラ・ギャラリー、ニューヨーク、9月12日～10月12日

2003

• 意味の層：20世紀後半のコラージュと抽象表現、ペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア、2月8日～4月27日

2004

• 楽しみなこと、フィリップス美術館、フランクリン＆マーシャル大学、ペンシルベニア州ランカスター、3月26日～6月27日

2005

• 色彩の化学：フィラデルフィアのアフリカ系アメリカ人アーティスト、1970-1990年、ペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア、1月11日-4月10日

2006

• エネルギー/実験：黒人アーティストと抽象表現、1964-1980年、ニューヨーク、ハーレムのスタジオ美術館、4月5日～7月2日
• フルハウス：ホイットニー美術館75周年記念コレクションの眺め、ホイットニー美術館、ニューヨーク、6月29日～9月3日

2006–2007

• 「ハイ タイムズ、ハード タイムズ: ニューヨークの絵画、1967-1975」、ウェザースプーン美術館、ノースカロライナ大学、グリーンズボロ、2006 年 8 月 6 日～10 月 15 日。アメリカン大学博物館、カッツェン アート センター、アメリカン大学、ワシントン DC、2006 年 11 月 21 日～2007 年 1 月 21 日。国立アカデミー美術館、ニューヨーク、2 月 13 日～4 月 22 日

2008–2009

• 新規収蔵品：アフリカ系アメリカ人マスターズコレクション、シェルドン美術館、ネブラスカ州リンカーン、2008 年 12 月 16 日～2009 年 3 月 2 日

2009

• ターゲット・プラクティス：攻撃を受ける絵画、1949-1978年、シアトル美術館、6月25日-9月7日

2011

• ペーパー トレイルズ: コレクションからの選りすぐりの作品、1934-2001、メトロポリタン美術館、ニューヨーク、7 月 19 日～11 月 27 日

2012

• フルスペクトラム：ブランディワインワークショップの版画、フィラデルフィア美術館、9月7日～11月25日

2015

• 新収蔵品展、ローズ美術館、ブランダイス大学、マサチューセッツ州ウォルサム、2月11日～6月7日
• アメリカは見えにくい、ホイットニー美術館、ニューヨーク、5月1日〜9月27日^[13]

2016

• マラケシュ・ビエンナーレ6、モロッコ、2月24日～5月8日

2019

• 抽象、色彩、政治：1960年代と1970年代、ミシガン大学美術館、ミシガン州アナーバー、2019年6月8日～2020年2月9日^[14]
• コレクションアンサンブル、ミシガン大学美術館、ミシガン州アナーバー、4月2日～現在^[15]
• パターン、犯罪と装飾、ル・コンソーシアム、フランス、ディジョン。^[16]

ラヴィングの作品は、以下を含むアメリカの著名なコレクションに収蔵されています。

• アクロン美術館、オハイオ州
• コンベンション センター フィラデルフィア、ペンシルバニア州
• クリスタルブリッジス美術館、アーカンソー州ベントンビル^[17]
• カリアー美術館、マンチェスター、ニューハンプシャー州
• デトロイト美術館
• エバーソン美術館、ニューヨーク州シラキュース
• ネルソン A. ロックフェラー知事 エンパイア ステート プラザ アート コレクション、ニューヨーク州アルバニー
• ギルドホール博物館、イーストハンプトン、ニューヨーク
• ハーバート・F・ジョンソン美術館、コーネル大学、イサカ、ニューヨーク
• クラナート美術館、イリノイ大学アーバナ・シャンペーン校
• アメリカ議会図書館、印刷部門
• メトロポリタン美術館
• モンクレア美術館、ニュージャージー州
• デトロイト・アフリカンアメリカン美術館
• ボストン美術館^[18]
• 近代美術館
• 国立美術館
• ニューアーク博物館、ニュージャージー州
• ニュージャージー州立博物館、トレントン
• ノートン美術館、フロリダ州ウェストパームビーチ
• ペンシルベニア美術アカデミー、フィラデルフィア
• ペレス美術館、マイアミ^[19]
• フィラデルフィア美術館^[20]
• フィリップス美術館、フランクリン＆マーシャル大学、ランカスター、ペンシルバニア州
• ブランダイス大学ローズ美術館
• シェルドン美術館、ネブラスカ州リンカーン
• ニューヨーク、ハーレムのスタジオ美術館
• トレド美術館、オハイオ州
• ツーソン美術館
• ミシガン大学美術館、アナーバー^[21]
• ヴァッサー大学フランシス・レーマン・ローブ・アートセンター
• バージニア美術館、リッチモンド
• ウォーカーアートセンター、ミネアポリス
• ウェザースプーン美術館、ノースカロライナ大学グリーンズボロ校
• ホイットニー美術館、ニューヨーク

• 合理主義的非合理主義（1969年）ホイットニー美術館
• キューブ 27 (1970)ボストン美術館
• 無題 #32 ( 1975年頃 )ペレス美術館 マイアミ、フロリダ州
• パーペチュアル・モーション（1994）ニューヨーク市立大学ヨーク校

• NYタイムズの死亡記事
• LAタイムズの死亡記事
• 翻訳元