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アダム様式（アダムズク様式、またはアダム兄弟様式とも呼ばれる）は、 18世紀の新古典主義様式のインテリアデザインおよび建築様式であり、スコットランドの建築家ウィリアム・アダムとその息子たちによって実践された。中でもロバート（1728年～1792年）とジェームズ（1732年～1794年）が最も広く知られている。
アダム兄弟は、建築とインテリアを一体化したスタイルを提唱し、壁、天井、暖炉、家具、備品、設備、カーペットなどすべてを、統一された単一のデザインとしてアダム兄弟が設計した。彼らのスタイルは、一般的に「アダムズ・スタイル」という複数形（誤称）で知られている。
アダム様式は、 1760年代後半から18世紀のイングランド、スコットランド、ロシア（スコットランド人建築家チャールズ・キャメロンによって導入された）、そして独立戦争後のアメリカ合衆国（フェデラル様式として知られるようになり、独自のバリエーションが生まれた）の上流階級および中流階級の邸宅で定着した。この様式は、1795年頃からリージェンシー様式とフランス帝国様式に取って代わられた。
18 世紀には、産業革命の到来により都市が急速に成長し、イギリスでは新しい住宅、劇場、商店、オフィス、工場の建設ブームが起こり、意欲的な建築家やデザイナーには仕事がたくさんありました。近代化が重視され、国の街路をきれいにするための規制が導入され、道路や歩道の再舗装、排水と街灯の改善、レンガや石の広範な使用による建物の耐火性の向上が促進されました。投機的な建設が横行し、一部の開発業者は高速かつ低コストに焦点を当てました。新築の家屋がずさんな工事のために倒壊することもあれば、基礎の上で絶えず動いて、夜遅くに住人が謎の衝突音、きしみ音、ドスンという音を聞くことから、「夜中に何かがぶつかる」という表現が生まれました。 ロンドンは大きく拡張され、新しく建設されたウェスト エンドには、優雅なメイフェアの広場が含まれていました。ロンドンのイーストエンド地区も開発され、スピタルフィールズには新しいテラスハウスが建てられた。エディンバラ、ブリストル、ダブリンの各都市は拡張され、近代化された。バーミンガムは1791年に「世界初の製造業都市」と評された。マンチェスターとリバプールは、1760年から1800年の間に人口が3倍になった。バースのような新しい町は、天然温泉を中心に建設された。ヨークやチチェスターのような古い中世の都市や市場町では、建物の正面がレンガやスタッコで塗り替えられ、新しい上げ下げ窓が取り付けられ、基礎構造は中世のままだったにもかかわらず、近代的な印象を与えた。
新古典主義様式は18世紀を通じて大流行し、建築業者に完成した建物の外観を指示する多くの様式ガイドが出版されました。影響力のあるガイドには、スティーブン・リウの『ギリシャ様式』（1768年）、バティ・ラングレーの『建築業者のための確実な手引き』（1729年）、『若き建築業者のための基礎』（1730年と1734年）、『古代の石工術』（1736年）、『都市と地方の建築業者と職人のための設計集』（1740年以降の版）、『建築業者の宝石』（1741年）などがあります。建築家、デザイナー、家具職人、石工、職人たちは、自分たちのアイデアを宣伝し、それによって利益を生む顧客を引き付けようと、パターンブックや様式ガイドを出版しました。
アダム兄弟の作品は、18世紀後半の大部分において、住宅建築とインテリアの様式を決定づけた。
ロバートとジェームズ・アダムは1750年代にイタリアとダルマチアを旅し、古典世界の遺跡を観察した。イギリスに戻ると、兄のジョンとともに建築家として開業した。ロバートとジェームズは1773年から1779年にかけて『建築作品集』という本を分冊で出版した。この版画集によってアダム兄弟の作品はヨーロッパ中に広まった。アダム兄弟は、それまでの数十年間流行していたロココ様式とバロック様式を簡素化し、ジョージアン様式の住宅に、より軽やかで優雅な雰囲気をもたらすことを目指した。『建築作品集』には、アダム兄弟が手がけた主要な建物が図解されており、アダム兄弟が設計した内装、家具、備品が重要な記録として残されている。この新古典主義デザインの段階と並行して発展したのがフランスのルイ16世様式である。
アダム様式は、それまでジョージアン様式の部屋に見られた厳格な数学的比率から離れ、曲線的な壁やドームを導入し、精巧な漆喰細工と、当時手頃な価格になったエンドウ豆のような緑、空色、レモン色、ライラック色、鮮やかなピンク、赤褐色のテラコッタといった鮮やかな色を組み合わせた印象的な配色で装飾した。
アンジェリカ・カウフマンやアントニオ・ズッキといった画家たちが雇われ、室内の壁や天井に設けられた装飾枠の中に、古典的な人物像を描いた。
アダム様式の主なライバルは、ジェームズ・ワイアットとサー・ウィリアム・チェンバースであった。ワイアットは数多くの家具デザインを手がけたが、版画集を出版しなかったため、彼の幅広い顧客層以外にはあまり知られていなかった。チェンバースは室内装飾用の家具デザインは少なかったが、ジョン・リンネル、トーマス・チッペンデール、インス・アンド・メイヒューといった有能な家具職人と仕事をすることを好んだ。1770年頃からロンドンではこの様式で活躍する有能なデザイナーが非常に多くいたため、現在ではこの様式は一般的に初期新古典主義と呼ばれている。
アダム様式の特徴は、古典的な枠組みの中に装飾的なネオゴシック様式のディテールを融合させることであった。いわゆる「エジプト風」や「エトルリア風」のデザインモチーフは、さりげない特徴に過ぎなかった。
アダム様式は、以下の特徴によって識別されます。
アダム様式は、1795年頃からイギリスではより簡素なリージェンシー様式に取って代わられ、フランスとロシアでは、第一帝政と関連のある、より帝国主義的で意識的に考古学的な様式であるフランス帝国様式に取って代わられた。
アダム様式は、以下のものから強い影響を受けている。
アダム様式への関心は、1867年のパリ万国博覧会にライト＆マンスフィールド社が出品した見事な象嵌細工のキャビネットをきっかけに、ヴィクトリア朝後期からエドワード朝にかけて再び高まりました。アダム様式の復興と密接に関連していた「リージェンシー・リバイバル」様式の復刻家具は、1880年頃から1920年頃にかけて拡大する中産階級の間で非常に人気がありました。彼らは、19世紀後半に家庭を支配していた重厚で雑然としたインテリアとは対照的に、軽やかで優雅なデザインに魅力を感じていました。この復興は、1930年代までイギリスで人気を博し続けたアーツ・アンド・クラフツ様式と競合しました。しかし、アダム様式とリージェンシー様式の復興は、第一次世界大戦後に主流の勢いを失い、アール・デコが人々の好みに取って代わるようになりました。
ウィキメディア・コモンズにあるロバート・アダムとジェームズ・アダムに関連するメディア