ウィッチボード

ケビン・S・テニーは、南カリフォルニア大学で映画製作を学んでいたときに『ウィッチボード』の脚本を書いた。^{[ 7 ]}彼は、友人がパーティー参加者のためにウィジャ盤を持ってきたパーティーに参加したことから、この物語のインスピレーションを得た。^{[ 7 ]}ウィジャ盤の歴史を調べているうちに、テニーは「段階的捕獲」という概念を知った。これは『エクソシスト』（1973年）で、若いリーガン・マクニール（リンダ・ブレア）が徐々に悪魔に「捕らえられる」という要素として少しだけ登場する。^{[ 8 ] [ 7 ]}脚本の一部は、親しい友人や他の人がウィジャ盤で経験した出来事を調べているときに耳にした事件に基づいていたため、フィクションではあるものの、事実に基づいているという点で観客の共感を呼ぶだろうと彼は考えた。^{[ 8 ]}テニー自身はウィジャ盤を信じていなかったが、ウィジャ盤は「不気味」だと認めた。^{[ 8 ]}

映画の中心的なテーマの 1 つは、ジム・モラーとブランドン・シンクレアの「ブロマンス」であり、その友情にはリンダ・ブリュースターというキャラクターとの三角関係が絡んでいた。 ^{[ 8 ]}テニーは、この映画は、彼がキャラクターと見なしている理事会についてのものであり、ジムにリンダとブランドンとの関係を振り返らせるものだと考えていた。ブランドンとは仲違いしていた。これがストーリーだとわかった後は、彼が調査した出来事をうまく取り入れることができた。^{[ 8 ]}キャラクターを書くにあたって、彼は自分の経歴を参考にして「立体的」にし、ジムとブランドンの疎遠になった友情が再び結びつくのを見るのは面白いだろうと考えた。^{[ 8 ]}ジムというキャラクターはテニー自身に基づいており、彼と彼の兄弟デニス・マイケル・テニー、そして友人ジェームズ・W・クインがロサンゼルスに移住する前に建設業に従事していたことから、ジムを建設作業員として書いた。^{[ 8 ]}彼はインタビューで、ホラー映画ではあるものの、キャラクター主導の物語を作ろうとしたと述べている。^{[ 8 ]}

テニーの友人ローラン・キャロルが経済的な問題で大学を中退せざるを得なくなったとき、彼は商品取引会社で仕事を見つけたが、そこのオーナーであるウォルター・ジョステンは商品取引に飽きていた。^{[ 8 ]}ローランは映画製作に興味を持っていたジョステンにテニーの脚本について話した。^{[ 8 ]}テニーと彼の友人ジェラルド・ジェフリーは、ジョステンに映画の企画を売り込み、ジョステンはそのアイデアに感銘を受け、プロジェクトの資金援助に同意した。^{[ 8 ]}テニーは南カリフォルニア大学の修士課程を中退し、映画の撮影を開始した。修士号取得まであと4単位だった。 ^{[ 8 ]}

トッド・アレンはジム役にキャスティングされた。テニーは彼だけがその役にふさわしいと感じたからだ。^{[ 8 ]}当初、アレンはオーディション室でテニーが笑っているのを見て役を逃したのではないかと心配したが、テニーの話し方や演技を思い出させたため、逆に笑ってしまった。^{[ 8 ]}彼は、リンダ役のオーディションを受けた女優たちと一緒にオーディションに戻るという恩恵を受けた。リンダ役は、彼が不在の時にタウニー・キタエンが読んでいたものだった。 ^{[ 8 ]}

キャスティング・プロデューサーのレベッカ・ボスとテニーは、キタエンがその役に最適だと考えた。というのも、テニーのオフィスで知り合った男性全員が、彼女に最も注目していたからである。^{[ 8 ]}彼女は撮影前にニューヨークに飛んでいたので、テニーは彼女のエージェントに電話して契約を結び、彼女は撮影開始に合わせて現場に到着するために戻ってきた。^{[ 8 ]}彼女がアレンと出会ったとき、二人は親密な関係になった。^{[ 8 ]}テニーは、彼女が当時皆に影響を与えた「魅力」を持っていることに気づいたが、それは彼が最初は気づかなかったことだった。^{[ 8 ]}

写真家のJP・ルーブセンは、独立記念日のパーティーで友人を介してテニーと出会った際に、悪役のカルロス・マルフェイター役に起用された。 ^{[ 8 ]}キタエンは、ルーブセンがセットにいるときはいつでも、彼を完全に遠ざけることで、彼を恐れるように自分を奮い立たせようと彼に話していた。^{[ 8 ]}他のキャストには、クイン、ケニー・ローズ、キャスリーン・ウィルホイトがいる。ウィルホイトはサラ・“ザラベス”・クロフォード役のオーディションを最初に受けたが、最初はテニーに役について返事をしなかったが、後に再会したときにその役を引き受けた。^{[ 8 ]}ローズは、ウィッチボードはオーディションを受けた記憶がない唯一の映画だと述べている。^{[ 8 ]}衣装係は、マイクというキャラクターを「タフにする」ために彼にバンダナを渡したが、彼はブルース・スプリングスティーンのファンだったのでそれを保管していた。^{[ 8 ]}

北カリフォルニアのテニーの故郷フェアフィールドが舞台となっているが、財政的な制約から南カリフォルニアで撮影せざるを得なかった。^{[ 9 ]}主要撮影は1985年の夏、ロサンゼルスのウィンザー・スクエアにあるヒギンズ・ヴァーベック・ハーシュ邸とカリフォルニア州サンバーナーディーノのビッグベア・バレーで行われた。サンフランシスコでも追加撮影が行われた。^{[ 10 ]}ビッグベア湖とビッグベア公共図書館での撮影は1985年8月に行われた。 ^{[ 11 ]}撮影は3日間行われ、撮影監督は名前が公表されていないが、主に映画の冒頭のパーティーシーンを撮影した。^{[ 12 ]}その後、製作陣は撮影監督をロイ・H・ワグナーに交代させ、ワグナーが残りのシーンを撮影した。^{[ 13 ]}

映画は当初「Ouija」という仮題で撮影されたが、ボードゲームの大手企業パーカー・ブラザーズが「Ouija」という商標名を所有していたため、自社のボードが映画で使用されたり言及されたりすることを阻止しようとしたため、製作中にタイトルを変更せざるを得なかった。^{[ 8 ]}過失・不作為保険会社は、映画製作者がすでに自社のウィジャボードを使って撮影した映像を承認せず、訴訟の可能性を回避するために製作会社に5万ドルの保証金を支払わせた。訴訟は起こらなかったものの、ウォルター・ジョステンは、撮影開始前にこの件は解決しておくべきだったと述べた。^{[ 8 ]}映画の製作会社は、タイトルを「Witchboard」に変更するための保険を受け取り、保証金を支払うとともに、ジムとブランドンがビッグベアにいるときに映っているように、ボードの映像を別のボードの映像と統合することが許可された。^{[ 8 ]}しかし、映画製作者の間ではタイトル変更について意見が分かれ、多くの人が「Ouija」を好んだが、他の人は「Witchboard」の方が「クール」なタイトルだと感じた。 ^{[ 8 ]}

キタエンは、テニーやカメラクルーが撮影してくれるとは信じていなかったため、シャワーシーンの撮影は困難だったが、撮影監督のワグナーの結婚指輪を見て、彼ならやってくれると信じた。^{[ 8 ]}テニーによると、キタエンは既婚男性の前でのみヌードシーンの撮影に同意したという。^{[ 14 ]}リンダが閉じ込められていたシャワー室で霊が熱いお湯を出すシーンでは、撮影クルーは割れるガラス製のシャワー扉と、お湯の湿気を表現するためのフォグマシンを使用するなど、特殊効果を用いた。^{[ 8 ]}セットに監督とセカンドカメラのローダーアシスタントだけが入るとキタエンは安心したが、男性全員が一時的にセットから退去しなければならなかったため、これは大きな騒動となった。^{[ 8 ]}

撮影現場では、ワグナーが主に関わっていた数々のギャグがあった。^{[ 8 ]}あるギャグでは、キタエンは撮影現場で自分のプードルが小道具トラックに誤って轢かれたとひどく信じていたが、犬は無事で、道路に置かれていたのは彼女の犬に似た毛のギャグ用の小道具だったと知って安堵した。^{[ 8 ]}当時、彼らは別のギャグも使っていた。キタエンは当時OJシンプソンと交際しており、彼が時々撮影現場を訪れていたため、偽名を使って制作事務所に電話をかけ、彼女と話をした。 ^{[ 8 ]}他のギャグには、キタエンのトレーラーを前後に揺らしたり、俳優が中にいる屋外トイレをひっくり返したり、時間通りに撮影現場に出られないようにスタッフを部屋に閉じ込めたりすることがあった。^{[ 8 ]}

しかし、撮影現場では不気味な出来事も数多く起こった。クルーの一部、特に早く現場入りしたクルーは、637 ルツェルン大通りの家の中で、存在しない物にぶつかったり、周囲の誰も動かすことのできない物が動いたりするなど、深刻な問題に遭遇した。^{[ 8 ]}ワグナーは特に、階段で誰かが後ろを歩いている強い気配を感じ、キャストやクルーがささやき声や話し声を聞いたという出来事も数多くあった。^{[ 8 ]}

最後のシーンは、ジムが窓から突き落とされる場面で、遠く離れた公園で窓のレプリカを組み立ててワンテイクで撮影されました。アレンの後ろにはクレーンのアームがあったため、彼は腕を振り回すことができず、代わりに肩でそれを隠しました。^{[ 8 ]}

映画製作者たちは、『ウィッチボード』の特殊効果を担当するためにタシロ・バウアーを雇った。リンダがマルフェイターに首を切られる悪夢のシーンは、スタンドインが頭を下げ、その上にキタエンの髪型に合わせたかつらをかぶせた発泡スチロールの頭部をポールに取り付けて撮影された。リュープセンは、スタンドインのすぐ近くで斧を振り回していたため、本物の斧を使うことに不安を感じていた。^{[ 8 ]}バウアーは、本物の斧を使ったにもかかわらず、安全上の理由と演技の向上のために小道具の斧も使用したと説明した。^{[ 8 ]}バウアーはまた、特定の場所に正確に当たるように蝶番で繋がれた小道具もいくつか用意していた。^{[ 8 ]}

アレンは当初、ロイドがジムの頭の近くに大工の手斧を投げるシーンがうまくいかなかったと否定したが、テニーが彼を安心させた。^{[ 8 ]}このシーンは当初、特殊効果担当者が手斧を直接撃つことで撮影する予定だったが、撮影監督のロイ・H・ワグナーが逆再生で撮影することを提案し、アレンに実際に手斧を撃った場合に逆再生でどのように演じられるかを見せた。^{[ 8 ]}また、偽の手斧をバルサ材に刺し、ワイヤーで引き抜いた。^{[ 8 ]}

ロイドが落下した石膏ボードの下敷きになって死ぬシーンは、クインのコミカルな性格が撮影現場でアレンを何度も笑わせたため、何度もカットされた。^{[ 8 ]}石膏ボードを落とすためにダミー人形が使われ、それが落ちるとダミー人形の足が少し跳ね上がり、クインがヒステリックに笑った。^{[ 8 ]}石膏ボードが落ちたとき、非常に大きな音がしたが、アレンのスクリーン上の反応は本物で、彼はその音が銃声に匹敵すると感じた。^{[ 8 ]}バウアーは特殊効果アシスタントのミック・ストローンと共に、偽の石膏ボードと両側に本物の石膏ボードを2枚ずつ使って上の階から石膏ボードを落とす練習をし、確実に落として説得力のあるようにするまでこれを繰り返した。^{[ 8 ]}

『ウィッチボード』は、1987年6月17日にコンチネンタル・ビデオから米国でVHSで発売され^{[ 24 ]}、その年に約8万本を売り上げた^{[ 9 ]} 。年末までに、米国のビルボード・トップ40ビデオレンタルで『スタンド・バイ・ミー』と『サムシング・ワイルド』の間、18位にランクインした^{[ 9 ]}。英国では、1987年秋にギルド・ホーム・ビデオからVHSで発売された^{[ 25 ]。}

アンカー・ベイ・エンターテインメントは2004年8月にDVDでこの映画をリリースしたが、現在は廃盤となっている。^{[ 26 ]} 2014年2月4日、シャウト！ファクトリーの子会社であるスクリーム・ファクトリーは、マルチフォーマットの組み合わせセットとしてBlu-rayとDVDでこの映画をリリースした。 ^{[ 27 ]}

この映画は、1986年の大晦日の公開初週にアメリカで95,435ドルの興行収入を上げ、 ^{[ 5 ]}その後4週間で合計416,336ドルを稼ぎ出した。^{[ 1 ]} 1987年3月の大規模公開週末には270万ドルの興行収入を上げた。^{[ 4 ]}公開期間中、この映画の最終的な興行収入は7,369,373ドルだった。^{[ 5 ]}