ウィリアム・ライマン

ウィリアム・ペイジ・ライマン（1935年生まれ）は、アメリカの 彫刻家、美術教育者で、プレキシガラスや鋼鉄の大型彫刻、石細工、金属細工、具象的な 黒鉛やインクの 絵で知られています。ライマンは、1960年代にプラスチック素材をニューヨークのアートシーンに持ち込んだ数少ない「先駆的」^{[1]彫刻家の一人でした。石材では、}ペンシルバニア州ラドナーのブルールートのラドナーゲートウェイプロジェクトや、マサチューセッツ州イーストボストンのピアズパークコモンズパビリオンの24枚の花崗岩パネルシリーズなど、著名な公共作品があります。

彼はマサチューセッツ州ケンブリッジのハーバード大学でデザイン、彫刻、デッサンを教えた（1968-2002年）。彼の作品は、 MOMA、ホイットニー美術館、国立美術館（JDハッチ・アメリカン・デッサン・コレクション）、ボストン美術館などの永久コレクションとなっており、多数の個人コレクションにも収蔵されている。

ライマンはミネソタ州ミネアポリスでホバート・ライマンとドロシー・サンプソンの子として生まれた。 1957年にイェール大学を卒業し、当時ヨゼフ・アルバースが率いていたイェール大学デザイン大学院で美術学修士号を取得した。^[2] 1959年春、彼の作品がMOMAの「Recent Sculpture USA」展に選ばれた。この展覧会は1959年夏にアメリカ国内を巡回し、デンバー美術館、ロサンゼルス郡立博物館、セントルイス市立美術館、ボストン美術館を巡回した。^[3]

ライマンの作品の「すっきりとした精密さ」は、「戦後の産業主義のクールで合理的な美しさ」にぴったりでした。[ ^{1] 1960年代のプレキシガラスの作品は、「}ガボのプラスチック彫刻の構成主義とアルプやブランクーシの作品の有機的な抽象化の中間」の位置を占めていると説明されています。^{[4]彼は1970年代と1980年代に、}シェル石油、サウスウェスタンベル、トロピカーナ などの企業からの委託でさらなる成功を収めました。

ライマンの作品は、紙やマイラーを使った2次元作品、ガラス、石、木を使った彫刻や家具など、さまざまな媒体や形式で制作されている。^[5]鋼鉄やプレキシガラスを使った彼の手法は、非常に労働集約的だった。ライマンは、師であるロバート・エングマンと同様に、彫刻に対する工場でのアプローチを信じず、作品を個人的に制作することを好んだ。手作業の肉体的負担が大きいため、彼はプレキシガラスを使った大規模な企業作品の委託を限られた範囲でしか受けなかった。

1980年代、彼はプレキシガラスから石へと転向し、マサチューセッツ州ケンブリッジのポータースクエアで行われたArts on the Lineプロジェクトのために制作した6つの花崗岩のボラードシリーズ「Arrival Stelae」という最初のパブリックアート作品を発表した。^[6]

オールドドミニオン大学で芸術学部に勤務した後、ライマンはハーバード大学に移り、視覚研究科の上級講師としてVES学部（1968-2003）で基礎的なデッサン、デザイン、彫刻を教えた。教師として要求が厳しく、魅力的な影響力を持つライマンの生徒や教職員には、ライフコーチのマーサ・ベック、アーティストのルイス・ブライデン、アニメーターのフランク・モーリス、ミュージシャンのダン・ウィルソンがいる。

ライマンはペンシルバニア州の学生時代からボートを漕いでいる。2014年に不整脈と診断され、競技生活は終わった。1956年に協会シングルで全米チャンピオンに輝き（この年、ジャック・ケリー・ジュニアがシニアシングルで全米選手権を制した）、1988年にチャンピオン、グランドマスターシングルとしてヘッド・オブ・ザ・チャールズ・レガッタのコースレコード（その後更新）を獲得するなど、数多くのボート競技で功績を残している。^[7]

最近の彫刻USA（1959）MOMA、ニューヨーク^[8]

Plastics USA、（1960-61）USIAロシア巡回展示会

構造化された彫刻（1960年）ギャラリー・シャレット、ニューヨーク

アメリカの幾何学的抽象（1962年）ホイットニー美術館^[9]

ヤングアメリカンズ（1965年）ホイットニー美術館

ホワイト・オン・ホワイト：絵画、版画、彫刻（1965年10月 - 11月）デコルダ美術館および彫刻公園 、マサチューセッツ州リンカーン

1966 年年次展覧会: 現代彫刻と版画(1966 年 12 月 - 1967 年 2 月)、ホイットニー美術館 (1961、1962、1963、1964、1966)

ハーバート・アンド・ナネット・ロスチャイルド・コレクション：ブラウン大学ペンブルック・カレッジ創立75周年記念展示会（1966年）ブラウン大学美術館、ロードアイランド州プロビデンス

構造彫刻（1968）ギャラリー・シャレット

大学美術教師による全国招待絵画展(1974)南イリノイ大学カーボンデール、イリノイ州

国立芸術基金購入展覧会（1977年）スケネクタディ美術館、ニューヨーク州スケネクタディ

ライン上の芸術：マサチューセッツ湾交通局の委託による芸術作品（1980年）ヘイデンギャラリー、MIT、マサチューセッツ州ケンブリッジ

ヨゼフ・アルバース、その芸術と影響（1981-82）モンクレア美術館、ニュージャージー州モンクレア

「ウィリアム・P・ライマンの最近の絵」（1970年）ノーフォーク美術科学博物館、バージニア州ノーフォーク

「ウィリアム・P・ライマン、彫刻と素描」（1975年）ニューヨーク州立大学コートランド校

• ストラット、レイチェル (2012-06-29)。「さまざまなストローク: チャールズ川でボートを漕いでいないときは、ウィリアム・ライマンは精巧な芸術と彫刻を数多く制作しています」。ボストン マガジン。
• Cusack, James (2021-10-17)。「ザ・ライン：チャンピオンのウィル・ライマンがチャールズ・レガッタコースのヘッドを漕ぐ」。Quitsa Productions。

• ウィリアム・ライマン（1935年生まれ） -有機的抽象主義者/構成主義の彫刻家。MOMA ^[10]とホイットニー美術館^[11]の永久コレクションに所蔵され、同美術館で大規模な展覧会も開催。^[12] 72歳での回顧展。 ^[13]