ウェストワード・ホー（演劇）

『ウェストワード・ホー』（または『ホー！』、あるいは『ホー』）は、ジェームズ1世時代の初期の舞台劇であり、トーマス・デッカーとジョン・ウェブスターによる風刺と都市喜劇で、1604年頃に初演された。この作品は、ベン・ジョンソン、ジョージ・チャップマン、ジョン・マーストンにインスピレーションを与え、1605年に有名な物議を醸した演劇『イーストワード・ホー』を執筆させ、ジョンソンとチャップマンを投獄するという異例の影響を与えた。

学者の意見の一致^[1]によれば、デッカーとウェブスターの劇が翌年初頭に『イーストワード・ホー』の反響を呼ぶには、1604年末までに上演されていたに違いない。少数の学者は、1603年という早い時期を主張している。 『ウェストワード・ホー』は1605年3月2日に出版業者登録簿に登録されたが、登録簿の記載は取り消し線で消され、「空」と記されている。

『ウェストワード・ホー』は1605年3月2日に書籍販売業者登録簿に登録され、1607年にウィリアム・ジャガードによって書店主ジョン・ホジェッツのために四つ折りで印刷された。 ^[2]表紙には、この劇は当時の特徴的な 少年俳優の一団であるチルドレン・オブ・ポールズによって演じられたと記されている。

これに応えて、当時は「 Children of the Queen's Revels 」と呼ばれていた別の少年俳優の一座が『Eastward Ho』を演じ、2組の劇作家と2つの劇団の間で一種の演劇論争が巻き起こった。そしてデッカーとウェブスターは1605年後半に『Northward Ho』で『Eastward Ho』に応え、「演出劇」の3部作を完成させた。

ウェストワード・ホーは2009年にホワイトベア劇場でロストクラシックスプロジェクトの一環として初めて現代版として上演された。^[3]

批評家は、ウェストワード・ホーではデッカーの手が支配的で、ウェブスターの手は少数派であることに概ね同意しているが、細かい点については意見が分かれている。ピーター・マレーは、ウェブスターの手が全体のおよそ40%を占めると推定している。学者たちは、ウェブスターの手が最も顕著に見られるのは第1幕（特に第1場）と第3幕（特に第3場）であるとしている。^[4]

「西へ、ほら」は、風刺劇であり、それに対する反風刺劇を生んだ。テューダー朝から初期ステュアート朝にかけて、ロンドン市は中世の城壁都市から近代都市へと急激な拡大と変貌を遂げた。物理的な拡大の多くは、市の西側で起きた。（「西へ、ほら！」や「東へ、ほら！」というフレーズは、テムズ川で船によるタクシーサービスを提供していた水夫たちの叫びだった。）^[5]デッカーとウェブスターは、オリジナルの劇で、ロンドンが「西へ」と進化し、より平等で、より資本主義的で、競争的な新しい形態へと変わっていく様子を、ロンドンの当時の出来事や発展を広範囲に風刺的に描いた。

デッカーの劇作品全般において、倫理に対する強いこだわりは見られない。19世紀のある批評家は彼を「道徳的にだらしない」と呼んだ。ウェブスターは暗く無政府主義的なシニシズムを表現する能力があり、それは彼の2つの大悲劇『白い悪魔』と『マルフィ公爵夫人』に最も露骨に見られた。対照的に、ジョンソン、チャップマン、マーストンの3人組は、一般的に風刺を用いて伝統的な道徳を擁護した。ある程度、2組の劇作家の違いは、現状とあるべき姿という伝統的な哲学的対比として概念化できる。デッカーとウェブスターは彼らが見た社会を描写したが、ジョンソンとその協力者は、社会をあるべき姿に導くことに大きな関心を持っていた。3人組は、2人組よりも道徳的、芸術的な見方において、よりあからさまに教訓的で教育的な側面を持っていた。 （ジョンソンとデッカーは、以前の論争、いわゆる「ポエトマキア」あるいは「劇場戦争」で対立していたが、演出劇はその以前の論争の延長として見ることができるし、実際にそう見なされてきた。）^[6]

劇は、ロンドンの売春婦で売春斡旋業者のバードライム夫人が、イタリア系イギリス人商人の妻であるユスティニアーノ夫人に伯爵からの贈り物を届ける場面で始まる。伯爵はしばらくユスティニアーノの妻を狙っていたが、今のところ成功していない。ユスティニアーノは事業上の困難を抱えており、それが家庭内の問題をさらに悪化させるだけだった。ユスティニアーノは妻に、ドイツのシュターデへ旅行するつもりだと告げるが、実際には変装してロンドンに留まり、妻と友人や仲間の輪を観察し、操ろうとする。

その輪には、テンターフック、ハニーサックル、ウェーファーという 3 人の市民と、その妻たちもいます。3 人の妻は、サー ゴスリング グローワーム、キャプテン ワールプール、マスター リンストック、モノポリーを含む一団の紳士たちに追われています。モノポリーはテンターフック夫人の特別な友人です。テンターフック夫人が彼女に十分な注意を払わないと、彼女はテンターフックにモノポリーを借金の返済のために逮捕するよう説得します。そして、逮捕した警官のアンブッシュ軍曹に、モノポリーを刑務所に連行するのではなく、彼の家に留まらせ、テンターフック夫人がそこで個人的に会えるように手配します。

ユスティニアーノは、妻たちに手紙を教えているパレンシスという家庭教師に変装している。実際、彼は妻たちと紳士たちの交流を手助けしている。グループは、3人の夫たちをかわして、ロンドンの西、テムズ川上流のブレントフォード (劇中では「ブレインフォード」と呼ばれている) へ出かける計画を立てる。彼らの言い訳は、ブレントフォードで乳母と一緒にいるテンターフック家の子供が病気で、女性たちがその子を看病するために急いでいるというものだ。今度は炭鉱夫に変装したユスティニアーノは、このメッセージを市民に伝える。

ジュスティアーノが（どうやら）不在だったため、バードライムはジュスティアーノ夫人を伯爵のもとに連れて行くことに成功した。伯爵は夫人に熱烈な思いを寄せていたが、夫人は彼を遠ざけた。夫人はバードライムを売春婦と非難したが、バードライムはその非難を退けた。実際、それはまったくの真実である。バードライムは、ルースという女性を主な客として扱う売春宿を経営している。テンターフック、ハニーサックル、ウェーファーという住人たちがそこに現れる。バードライムはお互いに身元を隠そうとするが、男たちはお互いの声を認識している。（ある時点で、テンターフックは後ろから両手でルースの目を覆い、自分が誰なのかを推測するようルースに求める。ルースはそれに応えて、劇中の男性キャラクターのほとんどを含む、自分の客の長いリストを挙げる。）

仮装の過​​程で、ユスティニアーノは自分自身の隠された真実を暴露する。彼は実際には支払い能力があり破産しておらず、彼の行動は彼自身の個人的な強迫観念によって動機付けられている。彼は妻に対して非常に独占欲が強く嫉妬深く、彼女が寝言を言うのを夜通し聞いて、彼女が愛人の名前を漏らしてくれることを期待していた。伯爵はユスティニアーノ夫人と二度目の面会をする。少なくとも彼はそう思っていた。「彼女」がベールを脱いだとき、彼女は妻ではなくユスティニアーノ自身であることが判明した。（劇中では女性たちはしばしばベールをかぶり仮面をかぶっており、それがプロットの展開をスムーズにしている。）ユスティニアーノは伯爵に妻を毒殺したと思い込ませ、この老伯爵を大いに怖がらせようとする。伯爵が悔い改めると、ユスティニアーノは妻がまだ生きていることを明かす。その後、ユスティニアーノは本当の人格で、他の3人の市民に妻と勇士たちの旅について知らせる。フスティニアーノ、彼の妻、そして3人の男たちは追跡のためブレントフォードへ出発した。

妻たちと紳士たちは目的地に到着し、宿屋に泊まるが、紳士たちはその結果に失望する。妻たちは紳士たちを自分たちの楽しみのために利用しているが、彼らと寝るつもりはない。テンターフック夫人が言うように、「都会人の妻たちは、そのようなカモメ 20 匹を出し抜くだけの知恵がある」のだ。テンターフック夫人は病気を装い、旅のロマンチックな可能性を台無しにする。3 人の夫とユスティニアノスが到着すると、妻たちが男性との交際なしに一緒に閉じ込められて夜を過ごしているのがわかる。夫たちは、自分たちの独善的な疑いが根拠のないものだったことにいくらか懲り、夫婦は疲れもせずにロンドンに戻る。

この劇は形式的には従来の道徳を貫いていることが注目される。既婚女性の誰も実際に姦通の罪を犯しておらず、劇中で性行為に及ぶ者もいない。この劇のきわどい側面はむしろその調子にあり、内容よりもむしろその自由奔放なスタイルにおいて、『ウェストワード・ホー』は当時の社会に厳しい光を当てている。

トーマス・ミドルトンは、後の都市喜劇『咆哮する少女』（1611年出版）でウェストワード・ホーの要素を借用し、デッカーとウェブスターが劇中で行ったように登場人物をブレントフォードへの旅に送り出す。ミドルトンは、テキストの中でウェストワード・ホーの名前を挙げていることから、観客がこの暗示に気づくことを期待していたと思われる（IV, ii, 137）。^[7]

この論争に興味を持った伝統的な批評家たちは、デッカーやウェブスターよりもジョンソンとその仲間の側に立つ傾向があった。アルジャーノン・チャールズ・スウィンバーンはウェブスターに関するエッセイの中で、 『西方へ』を「散文的要素とロマンティックな要素の混交物」であり、「発明的な焦燥と衝動的な怠惰が生み出した、形のない不調和な産物」と呼んだ。一方、アドルファス・ウィリアム・ワードは、『西方へ』と『北方へ』を「2 つの陽気な喜劇」と呼んだ。現代の批評家は、デッカーとウェブスターの社会観のリアリズムを称賛することがある。

• アエビシャー、パスカル。『現代における初期近代劇の上演』ケンブリッジ、ケンブリッジ大学出版局、2012年。
• ブルック、ルパート。『ジョン・ウェブスターとエリザベス朝演劇』ロンドン、ジョン・レーン、1916年。
• チャクラヴォルティ、スワパン。トーマス・ミドルトンの戯曲における社会と政治。オックスフォード、クラレンドン・プレス、1996年。
• チェンバーズ、EK 『エリザベス朝の舞台』。4巻、オックスフォード、クラレンドン・プレス、1923年。
• ジャクソン、ケネス S. 『セパレートシアター：ベスレム（「ベッドラム」）病院とシェイクスピアの舞台』ニューアーク、デラウェア州、デラウェア大学出版局、2005 年。
• ローガン、テレンス・P、デンゼル・S・スミス編『大衆演劇学派：ルネサンス期イギリス演劇の最新研究の概観と書誌』ネブラスカ州リンカーン、ネブラスカ大学出版、1975年。
• スウィンバーン、アルジャーノン・チャールズ。「ジョン・ウェブスター」。シェイクスピアの時代、ハーパー・アンド・ブラザーズ、ニューヨーク、1908年、15～60ページ
• マレー、ピーター B.「デッカーとウェブスターのNorthward HoとWestward Hoにおける共同作業」アメリカ書誌学会論文集56 (1962)、pp. 482-6。
• オーリン、レナ・コーウェン編『マテリアル・ロンドン、約1600年』フィラデルフィア、ペンシルバニア大学出版局、2000年。
• ピアス、フレデリック・エラスタス。デッカーとウェブスターの共同作業。ニューヨーク、ヘンリー・ホルト、1909年。

• 1607 年の四つ折り本のスキャン (インターネット アーカイブ)