ヴィーナス・デ・メディチ

ヴィーナス・デ・メディチ
年	紀元前1世紀
タイプ	大理石
位置	ウフィツィ美術館、フィレンツェ

メディチのヴィーナスまたは メディチのヴィーナスは、ギリシャの 愛の女神アフロディーテを描いた高さ1.53メートル（5フィート0インチ）のヘレニズム時代の大理石彫刻です。これは紀元前1世紀の大理石製コピーで、おそらくアテネで作られたもので、オリジナルのギリシャの青銅彫刻の複製であり、クニドスのアフロディーテのタイプに従っており、^{[1]おそらく世紀の終わりに、}プラクシテ派の彫刻家によって作られたと考えられています。これは、西洋の古典的伝統の進歩をたどる航路の1つになっており、これへの言及は、趣味の変化と古典学の過程を概説しています。^[2]これはイタリア、フィレンツェのウフィツィ美術館に所蔵されています。

この像は、海から現れた瞬間に驚いているかのような、つかの間の逃避的なポーズをとった女神を描いており、足元のイルカはそれを暗示している。ブロンズ像のオリジナルには、イルカは必ずしも支えにはならなかっただろう。

像の台座にはギリシャ語の碑文「ΚΛΕΟΜΕΝΗΣ ΑΠΟΛΛΟΔΩΡΟΥ ΑΘΗΝΑΙΟΣ ΕΠΩΕΣΕΝ」が刻まれている。これは文字通り「アテネのアポロドロスの息子、クレオメネスが作った」という意味である。^[3]この碑文はオリジナルのものではないが、18世紀には「クレオメネス」という名前が、価値を高めるために質の低い彫刻に偽造された。一方、メディチのヴィーナスの碑文は、この作品を様々な著名な名前の1人に帰属させるために疑われており、プラクシテレスの他に、より可能性の低い名前として、ペイディアスやスコパスが挙げられていた。^[4]腕の修復はエルコレ・フェラータによって行われ、彼は腕に長く先細りのマニエリスム的な指を与えたが、19世紀まで彫刻にそぐわないと認識され始めなかった。

メディチのヴィーナスは、アフロディーテの等身大の裸体表現を導入したプラクシテレスのテーマのこの特定のバージョンの多くのレプリカと断片が認識されている有名な作品です。この特定のバリエーションは現存する文献では特定できませんが、ギリシャとローマの鑑識家には広く知られていたに違いありません。それほど重要ではないレプリカと断片の中で、^[5]特徴が最も近い、品質が最も優れたものは、ニューヨーク市の メトロポリタン美術館にある大理石のアフロディーテです。以下で説明します。

このような彫刻は「ローマのコピー」と呼ばれ、ローマ支配下の「例えば、スッラの独裁政権からコンスタンティノープルへの首都移転の間、紀元前81年から紀元後330年」にギリシャの彫刻家によって制作されたと理解されている。^[6]彫刻の質は、優れた彫刻家が目の肥えたパトロンのために制作した作品から、庭園用に大量生産されたありふれたコピーまでさまざまである。

ヴィーナスの起源については記録が残っていない。「その評判は徐々に高まったようだ」とフランシス・ハスケルとニコラス・ペニーは述べている。ヴィーナスは1638年にローマのヴィラ・メディチのコレクションとして出版され、フランソワ・ペリエが編纂したローマで時の荒廃を免れた最も高貴な彫刻のアンソロジー『時の流れに逆らって消え去った高貴な名士と彫像』(ローマ1638年)に3枚の図版が添えられている。 ^[7]ヴィーナスは1559年にはすでに知られていたようで、そのブロンズ縮小版は、その年に完成したキャビネットに飾られた最も有名なローマ彫刻のシリーズの中に入っていた。これはピティリアーノ伯爵ニコロ・オルシーニの依頼で ^スペイン国王フェリペ2世への贈り物として作られたもので、彫刻はベンヴェヌート・チェッリーニの工房で修行したオランダ人彫刻家ウィレム・ファン・テトロード（イタリアではグリエルモ・フィアミンゴと呼ばれている）によるものであった。^[8]

ローマを訪れたジョン・エヴリンはこれを「芸術の奇跡」とみなしたが、1677年8月にフィレンツェに送られた。淫らな行為を刺激すると考えられていたため、インノケンティウス11世により輸出が許可された。ウフィツィ美術館のトリビューナでは、この像はグランドツアーのハイライトであり、現存する6つの最も優れた古代彫像の1つとして広く評価されていたが、19世紀に少数の反対意見の形で趣味の反動が起こり始めた（ハスケルとペニー、325ページ）。^[9] ルカ・ジョルダーノは何百枚もの絵を描き、サミュエル・ロジャーズは毎日この像と向き合い、ゾファニーは1778年にウフィツィ美術館のトリビューナにこの像を含め、バイロン卿はチャイルド・ハロルドの5つの節をこの像の説明に充てた。これは、1800年にフランスから逃れるためにパレルモに送られた貴重な芸術作品の1つでしたが、無駄に終わりました。外交上の圧力が強まり、メディシスのヴィーナスは1803年にパリに送られました。ナポレオンの失脚後、1815年12月27日にフィレンツェに戻ってきました。

メトロポリタン美術館の大理石のアフロディーテ^[10]は、メディチのヴィーナス^[11]の精密なレプリカです。頭部のポーズは、腕が完全に失われるような他の破損が発生したときに折れなかったため、疑う余地がありません。台座には左足と、イルカと木の幹の支えの一部、および失われた右足の跡が型によって復元されています。これは、彫刻が2つの部分に分かれていて、メディチのヴィーナスの下肢から取った型でつながれたためです。レプリカの年代を特定するには、コピー作家によって追加されたイルカの細部に注意が向けられ、そこで様式上の慣習が前面に出てきます。メトロポリタン美術館は、メディチタイプのアフロディーテの年代をアウグストゥス帝時代のものとしています。

メトロポリタン・アフロディーテはシレジアのシャマレ出身のフォン・ハルブヴァル伯爵のコレクションにあったが^[12]、その先祖であるシュラブレンドルフ伯爵はグランドツアーに参加し、ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマンと文通していた。

メディチ家のヴィーナスは、最も複製された古代美術品のひとつである。ルイ14世は、カルリエ、クレリオン、コワズヴォ、フレメリーによる大理石像と、ケラー兄弟によるブロンズ像の計5体を所有していた（ハスケルとペニー、325ページ）。鉛で作られたメディチ家のヴィーナスの複製は、多くのイギリスやヨーロッパの庭園に飾られており、小さな寺院で保護されていることもある。ブロンズの縮小版は、収集家の戸棚に展示されている古代美術品の中でも最もよく知られたもののひとつだった。グルーズのクロード・アンリ・ヴァトレの肖像画（1763年頃 - 1765年）では、鑑定家で『絵画術』の著者であるヴァトレが、ノギスとノートを手に、メディチ家のヴィーナスのブロンズ像を見ながら、彫刻の例から女性像の理想的な比率を推測しているかのように描かれている。 『メディシスのヴィーナス』は、大理石のようなマットな白さを持つ セーヴル焼の素焼き磁器で再現されました。

アメリカの彫刻家ハイラム・パワーズは、1844年にメディチのヴィーナスを モデルに『ギリシャの奴隷』の彫像を制作した。

ニッコロ・バッザンティの手彫りによるヴィーナスの白いカラーラ大理石のレプリカは、トリエステの市立レヴォルテッラ美術館にあるフィレンツェのピエトロ・バッザンティ・エ・フィリオ美術館にあります。^[13]

• フランシス・ハスケル、ニコラス・ペニー『テイストとアンティーク：1500-1900年の古典彫刻の魅力』（イェール大学出版局）1981年
• グイド・マンスエリ、ウフィツィ美術館: 彫刻(ローマ) 2 巻1958 ～ 1961 年、vol. I、71–73ページ。

• ウィキメディア・コモンズのメディチ・ヴィーナスに関連するメディア