アンウォンテッド（アルバム）

不要
スタジオアルバム​ 淡い波
リリース	2022年8月12日 ( 2022-08-12 )
記録済み	2021年[1]
スタジオ	MDDN、カリフォルニア
ジャンル	ポップパンク[2] [3] [4]
長さ	39:05​​
ラベル	ダーティヒット
プロデューサー	ザック・セルヴィーニ[5]
ペールウェーブ年表
私は誰? (2021) アンウォンテッド （2022） スミッテン （2024）
アンウォンテッドからのシングル
「嘘」 公開日：2022年5月9日[5] 「生きる理由」 公開日：2022年6月8日[6] 「ジェラシー」 公開日：2022年6月27日[7] 「ザ・ハード・ウェイ」 公開日：2022年7月20日[8] 「クリーン」 公開日：2022年8月12日[9]

『アンウォンテッド』は、イギリスのロックバンド、ペイル・ウェイヴスの3枚目のスタジオアルバム。 2022年8月12日にインディーズレコードレーベルの ダーティヒットからリリースされた。このレコードはザック・セルヴィーニがプロデュースし、ロサンゼルスで録音された。このレコードの制作は、ペイル・ウェイヴスが2枚目のアルバム『 Who Am I?』（2021年）をリリースしてから約半年後に始まったが、その急速なターンアラウンドは主にCOVID-19パンデミックによるもので、バンドはツアーを行うことができなかった。ポップパンクのジャンルに影響を受け、アンウォンテッドはバンドの以前の作品よりもヘビーでアグレッシブなものになる予定だった。

ヘザー・バロン＝グレイシー（バンドのリードシンガー兼リズムギタリスト）は、ドラマーのドラン、ケルシー・ラック、セルヴィーニ、サム・デ・ヨング、ワカイオ・ターヒ、アンドリュー・ゴールドスタイン、ドリュー・フルクなど親しい音楽コラボレーターたちとアルバムの全曲を共作した。『Unwanted』の歌詞の多くは、怒り、嫉妬、薬物使用、鬱、自殺など暗いテーマを扱っている。音楽的には、パラモア、マイ・ケミカル・ロマンス、グリーン・デイ、リズ・フェア、コートニー・ラブなどのバンドやミュージシャンからインスピレーションを得ている。多くの批評家は、このアルバムをアヴリル・ラヴィーンの作品と比較している。

レビュー集積サイトのMetacriticとAnyDecentMusic?によると、 『Unwanted』は批評家から主に好意的なレビューを受けており、バンドの継続的な進化、アルバムのよりヘビーなサウンド、セルヴィーニのポップパンクなプロダクションを称賛する声が多かった。一部の批評家は、アルバムがあまりに平凡で模倣的だと感じた。 『 Unwanted 』はUKアルバムチャートで4位、 UKインディペンデントアルバムチャートで1位を獲得した。アルバムをサポートするため、「Lies」、「Reasons to Live」、「Jealousy」、「Clean」、「Unwanted」のミュージックビデオがリリースされた。

2018年、ペール・ウェイヴスはデビューアルバム『マイ・マインド・メイクス・ノイズ』をリリースした。1980年代の音楽に大きく影響を受けたこのアルバムは、^[10]概ね好意的な注目を集めた。^{[11] [12]} 3年後の2021年、バンドは2枚目のアルバム『Who Am I?』をリリースした。このアルバムは、バンドのデビュー作の80年代風のサウンドから離れ、代わりに1990年代と2000年代のオルタナティブロックとポップロックからインスピレーションを得たものとなった。^[13]アルバムの歌詞は、主にリードシンガーのヘザー・バロン・グレイシーの恋愛生活と彼女のLGBTQ+アイデンティティに焦点を当てている。^[14] 『Who Am I?』はCOVID-19パンデミック中にリリースされたため、ペール・ウェイヴスはアルバムをサポートするツアーを2022年まで延期しなければならなかった。^{[15] [16]}

ペール・ウェイヴスは『Who Am I?』のリリース直後に『 Unwanted 』の曲作りに取り掛かりましたが、バロン＝グレイシーは、この急速な作業の遅れは、COVID-19のパンデミックにより「ライブ演奏ができなくなった」ためだと述べています。^[17]ゼイン・ロウのApple Music 1番組でのインタビューで、バロン＝グレイシーはさらに、グループは『Unwanted』をライブで演奏できる楽しくてエネルギーあふれるレコードにしたかったと説明しています。そのためペール・ウェイヴスは、シンセサイザーよりも歪んだギターを強調した「よりヘビーな」ポップパンクサウンドを採用することに決めました。 ^{[18]バロン＝グレイシーは、}ユニバーシティ・カレッジ・ダブリンの学生新聞『ユニバーシティ・オブザーバー』のインタビューでもこの話題に触れ、アルバムは前作よりも「強烈に響く」ものであり、バンドのポップパンクな側面をより強調していると主張しました。^[19]

MTVニュースの記者カーソン・ムルナリックとの会話の中で、バロン＝グレイシーは『Unwanted』は音的には以前のペール・ウェイヴスの作品よりも暗いと主張した。「特にこのアルバムは、喪失、虚栄心、怒り、嫉妬、絶望など、これまで触れたことのないテーマに触れているように感じます...とても暗いです。とても個人的なものです。」^[2]ロック・サウンドが発表した記事の中で、バンドはリズ・フェアとコートニー・ラヴがアルバムの「不安と怒り」の一部に影響を与えたと述べており、^[20]これらの感情のおかげで、バロン＝グレイシーはアルバムが生々しく本物だと感じた。^{[21] 『} Unwanted』の全体的なサウンドは、アメリカのポップ・パンク・バンド、パラモアからさらに大きな影響を受けている。^[18]

『Unwanted』の曲は、バロン＝グレイシー、シアラ・ドラン（バンドのドラマー）、ケルシー・ラック（バロン＝グレイシーのパートナー）、ザック・セルヴィーニ（アルバムのプロデューサー）、サム・デ・ヨング、ワカイオ・ターヒ、アンドリュー・ゴールドスタイン、ドリュー・フルクによって書かれた。^{[22]デ・ヨングは以前、ペール・ウェイヴスの2枚目のアルバム『} Who Am I?』の制作中にバロン＝グレイシーと仕事をしたことがあり、^[23]ゴールドスタインはペール・ウェイヴスをフィーチャーしたオール・タイム・ロウのシングル「PMA 」を共同で書いた。 ^[24]全体的な作曲プロセスは「親密」で、バロン＝グレイシーはMTVに「初めて、パニックに陥ったり、すべてを疑ったりすることなく、リラックスした気分になれた」と語った。^[2]

2021年9月、ヘザー・バロン＝グレイシーは、インスタグラムで自分とシアラ・ドランの写真を共有し、バンドが『Who Am I?』の続編に取り組んでいることを明らかにした。 ^[25]このレコードのために、バンドは、以前にオール・タイム・ロウ、ポピー、ウォーターパークス、ヤングブラッドなどのバンドのアルバムをプロデュースしたザック・セルヴィーニと協力した。^{[26]バロン＝グレイシーとセルヴィーニは、セルヴィーニがプロデュースしたオール・タイム・ロウのシングル「} PMA 」で彼女がゲストボーカルを録音したときに出会い、^[27]オルタナティブ・プレスのインタビューでバロン＝グレイシーは説明した。

ザックは私たちにピッタリでした。初めて彼に会ったとき、次のアルバムのプロデュースは彼にお願いしたいと思いました。彼はまさに新鮮な存在で、とても前向きで才能があり、本当に最高にいい人です。...ザックと一緒なら、レコーディングはとても自然でした。私たちはみんな、Pale Wavesでどんなアルバムを作りたいか分かっていて、波長が合いました。衝突もなく、とても簡単でした。ザックは私たちがとても満足している、しっかりした作品を作るのに本当に協力してくれました。彼がいなければ同じ作品にはならなかったでしょう。^[17]

バンドとプロデューサーの力関係とスタジオの雰囲気のおかげで、『Unwanted』の制作は「初めて…[バロン＝グレイシー]が実際にレコーディングを楽しんだ」とオルタナティブ・プレスに語った。「これまでのときは、ストレスがたまって毎分パニックになっていた」。^[17] 2021年12月4日、バロン＝グレイシーはインスタグラムでアルバムのレコーディングが終了したことを発表した。^[28]

「Lies」はアルバムのオープニングを飾り、最初のシングルとしてリリースされた。「2000年代のザクザクしたギターとリズミカルなドライブ」と「90年代のロック」に触発された「怒りに満ちた反抗的なポップパンクアンセム」である^{[29] [30]}。この曲の歌詞は、バロン・グレイシーの信頼を築き上げ、そして破壊した人物に焦点を当てている。^[5]アルバムのタイトルトラック「Unwanted」は、特に怒りの表現に関して、バロン・グレイシーの性差別的な 二重基準に対する不満からインスピレーションを得たものである。 ^[30] Apple Musicのアルバムトラックリストの内訳で、バロン・グレイシーはさらに、この曲はアルバムの暗さと、アルバムの前提となっている「無視、怒り、虚栄心、嫉妬、悲しみ、そして憂鬱の感情」を象徴していると述べた。^[30]「The Hard Way」は、「親密な子守唄のようなアコースティック」作品^[31]として始まり、「エレキギターが高揚する方向に進んでいく」^{[32]曲で、}マイ・ケミカル・ロマンスやグリーン・デイの音楽にインスピレーションを受けた。^{[31] [32]}歌詞では、バロン＝グレイシーが高校で一緒に過ごし、いじめの被害者となり自殺した少女について歌っている。「The Hard Way」ではさらに、バロン＝グレイシーがクラスメイトを助けようとしなかったことを後悔していることが表現されている。^[33]

「ジェラシー」は、アラニス・モリセット、アヴリル・ラヴィーン、ザ・サブウェイズの作品と比較されるオルタナティヴ・ロックの曲である。^{[34] [35]}彼女の行動を認識している独占欲の強い恋人の視点から歌われたこの曲は、タイトルの感情に対するバロン＝グレイシーの個人的な気持ちに触発されたものである。「私は少しの嫉妬が好きなの。やりすぎではなく、ちょうどいいくらい…関係においては嫉妬が欲しい。なぜなら、それはその人が私だけを見ているとわかるから。」^[36]バロン＝グレイシーによると、「アローン」は「究極の拒絶の歌」である。「誰かにノーと言ったのに、その人があなたを放っておいてくれない時の歌。」^[30]この曲の歌詞は、誰かがバロン＝グレイシーに何度も言い寄ったが、彼女の明らかな無関心に気づかなかったり、気づかなかったりしたことに触発されたものである。^[30]バロン・グレイシーは「クリーン」を恋に落ちる高揚感を表現するために書かれた「安っぽいラブソング」だと表現している。 『アンウォンテッド』は全体的に怒りのこもったアルバムであるにもかかわらず、バンドはアルバムにポジティブな瞬間を持たせるために「クリーン」を収録した。^[30]「ウィズアウト・ユー」は歌詞が喪失の痛みに焦点を当てたバラードであり、^{[30] 「オンリー・プロブレム」は}NMEがパラモアの作品と比較した曲であり^[31]、バロン・グレイシーがかつて自信と安心を得るためにアルコールに依存していたことに触発されたものである。^[30]

「You're So Vain」は、バロン＝グレイシーが音楽業界関係者との経験からインスピレーションを得たもので、彼女は彼らが自己中心的だと感じている。^[30]音楽的には、この曲はアヴリル・ラヴィーンの音楽と比較されているが、^[37]バロン＝グレイシーは、この曲は攻撃的なエネルギーから「クラシックロックンロール」に近いと主張している。^[30]「Reasons to Live」は、2021年のシングル「Easy」^[2]とテーマが似ているポジティブで「ロマンティック」な曲で、「暗闇から抜け出すために導いてくれる人を見つけることについての、電気エネルギーの陶酔感あふれる爆発」と表現されている。^[29]バロン＝グレイシーによると、「[この曲]は、本当に疲れ果てて幸せになれないと感じていたときのことを歌っている [しかし]、その後、生きる理由を教えてくれる人を見つけた」という。^[38]「Numb」は、バロン＝グレイシーのうつ病との闘いに焦点を当てた、より抑制されたナンバーである。^[30]「Act My Age」は、年を重ねることの難しさや、より成熟した行動を取りたいという衝動について歌っている。^[30]アルバムの最後の曲「So Sick (Of Missing You)」は、Netflixのドラマシリーズ「セックス・エデュケーション」、特に主人公のメイヴとオーティスの関係にインスピレーションを受けた。バロン・グレイシーは彼らの関係の要素に共感し、この2つをこの曲のインスピレーションとして使うことにした。^[30]

『アンウォンテッド』からの最初のシングルは「Lies」で、 2022年5月9日にBBCラジオ1でデビューした。ビジュアルアーティストのヴァシリサ・フォーブス が監督したこの曲のビデオも、アルバム自体の発表とともにこの時にリリースされた。^{[5] [39]}ビデオでは、暗い部屋の中で光るキューブの上でバンドが曲を演奏している。^[40]アルバムの2番目のシングル「Reasons to Live」は2022年6月8日にリリースされ、これもBBCラジオ1でデビューした。^[6]「Reasons to Live」のビデオ（ケルシ・ラックが監督し、ラスベガスで撮影）^{[41] [42]}は2022年7月25日にリリースされ、バロン・グレイシーがリムジンの後部座席でこの曲を歌い、バンドメイトが彼女と一緒に楽しくパーティーをしている様子が映し出されている。^{[42] [43]}  

このアルバムからの3枚目のシングル「Jealousy」は 2022年6月27日にリリースされ、BBCラジオ1で初公開された。ヴァシリサ・フォーブスが監督したこの曲のミュージックビデオは、アルバムがラジオデビューした同日に公開された。^{[44] [45]このビデオ（}白黒で撮影）では、バンドはミニマルな背景に対してこの曲を演奏している。バロン＝グレイシーは金網フェンスの後ろで歌ったり、チェーンブランコにぶら下がったりしている姿も映されている。^[46]アルバムからの4枚目のシングル「The Hard Way」は、 2022年7月20日にストリーミングサービスでリリースされた。^[8]アルバム発売日の8月12日には 、フォーブスが監督した「Clean」のビデオが公開された。^{[47] 「Unwanted」のビデオ（} 2022年夏にバンドがファイヴ・セカンズ・オブ・サマーのオープニングを務めた際に撮影）は2022年10月25日にリリースされた。^{[48] [49]}

ペール・ウェイヴスは2022年8月11日にキングストンのナイトクラブPryzmでアルバム発売記念ライブを開催し 、^[50]その後数週間にわたり、厳選されたレコード店で一連のアコースティックライブを行った。^{[51] [52]} 9月、ペール・ウェイヴスは北米ツアーを開始したが、9月20日、ツアーバスの安全上の問題により残りの米国公演をキャンセルせざるを得なくなった。^[53] 11月、バンドは日本とイギリスで一連の公演を行った。^{[54] [55]}

『Unwanted』は批評家から主に好意的なレビューを受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で加重平均評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは7件のレビューに基づいて平均72点を獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を受けていることを意味する。 [ ^57]同じく音楽アグリゲーターのAnyDecentMusic?も、10件のレビューに基づいてアルバムに平均7.2/10点を付けた。^[56]

DIY誌のエリー・ワトソンは、このアルバムを「大胆かつ妥協のない」ものと呼び、「Unwanted」は「より暗い感情の反抗的な表現」だと感じた。^[58]ワトソンはアルバムに 5 つ星のうち 4 つを与え、「2000 年代のお気に入りたちが書きたかったポップパンクのアンセム」が収録されていると結論付けた。^[58] Dork誌の 5 つ星のうち 4 つのレビューで、マーティン・ヤングは「Unwantedは、80 年代に頼ったインディーポップから本格的なポップパンクの巨人へと至る彼らの旅の究極の実現であり、ペール・ウェイヴスを新たな成層圏のレベルに引き上げる準備ができている」と書いた。^{[59]ヤングは、アルバムが前作の}Who Am I?の美学を引き継ぎながらも、音響的には前作よりもヘビーになっていることを高く評価した。^[59]リサ・ヴェリコもタイムズ紙に5つ星のうち4つの評価を与えたレビューの中で、このアルバムをWho Am I?と比較し、Unwantedの方が一貫性があると感じた。ヤング同様、ヴェリコもこのアルバムの「本物の重厚さ」を指摘し、それはザック・セルヴィーニのプロデュースによるものだと述べた。^[66]ケラング誌のジェームズ・ヒッキーは、 Unwantedは「好きになりやすいが忘れにくい、きれいなリフとメロディー」に満ちていると主張した。^[61]ヒッキーは最終的にこのレコードに5つ星のうち4つの評価を与えた。^[61]

NMEのアンディ・プライスは『アンウォンテッド』のサウンドを「予想もできなかった進化」と呼んだが、それでもこのアルバムが「激しい」ことと「ポップ・パンクの寄せ集めに大胆に飛び込んだ」ことを称賛した。^[31]彼は最終的にこのアルバムに5つ星のうち4つを与え、このアルバムは「過去のポップ・パンクの難破船を引き上げ、本当に中傷されていると感じる人たちのための旗艦として再調整した」と結論付けた。^[31]ホット・プレスのエドウィン・マクフィーは、このアルバムに10点満点中8点を付けた。マクフィーは『アンウォンテッド』を「正直で挑発的」と呼び、パラモア、アヴリル・ラヴィーン、ホールの作品と肯定的に比較した。^[37] Gigwiseのレビュアーであるラナ・ウィリアムズは、10点満点中8点の評価で、Unwantedは「ロマンチシズムと脆弱性を漂わせている」と述べ、「感情と人間の精神を率直に、容赦なく探求するという、Pale Wavesの最高の部分を網羅している」と評した。^{[60]ウィリアムズは、いくつかのトラックを}Halsey、The Pretty Reckless、Avril Lavigneの音楽と比較した。 ^{[60]ディラン・タックは、} The Skinnyの5つ星中4つ星の評価で、このレコードを「アンセミックなポップパンクの合唱のカタログ」と呼んだ。「真摯な主題を泳ぎ抜けて」とタックは書いた。「バロン・グレイシーは作詞家として成長を示し、疑念を抱く人々に中指を立てている」。^[64]タックはまた、アルバムのポップパンクサウンドとザック・セルヴィーニのプロデュースを称賛した。^[64]

ピッチフォークのダニー・クーパーはアルバムに6.1/10の評価を与えた。このレコードを「正確でキャッチーで、よくできたポップパンクの耳に残る曲」のコレクションと呼びつつ、クーパーはバロン＝グレイシーの曲作りを批判し、しばしば決まりきった、感動を与えない、「浅はかなメロドラマ」に陥っていると感じた。^{[63]ザ・ライン}・オブ・ベスト・フィットのマリー・オレイニクは、アンウォンテッドでは、ペイル・ウェイヴスは「現状に満足しているか、安全策をとってうまくいくものに固執したいかのどちらかだ」と書いた。^[62]オレイニクはまた、レコードのサウンドが大きなポップパンクシーンからあまりにも派生していると感じた。^[62]アイリッシュ・タイムズのトニー・クレイトン＝リーはアルバムに5つ星のうち3つを与え、「マンチェスターのペール・ウェイヴスはインディーズ・ポップ/ロックの技巧に独創的なアイデアを持っていないかもしれないが、だからといって彼らが影響を受けた最高のバンド（マイ・ケミカル・ロマンス、アヴリル・ラヴィーン、グリーン・デイ、パラモア、ホールなど）のように変化を起こせないというわけではない」と書いている。^[67]アルバムの大半はありきたりだと感じたにもかかわらず、クレイトン＝リーはバロン＝グレイスの音楽表現を肯定的に評価した。^[67]テレグラフのアンドリュー・ペリーはアンウォンテッドに5つ星のうち3つを与え、「コートニー・ラヴのエアブラシ加工された、ソングライターの助けを借りたソロ作品の1つに似ており、ラジオ向きであることを全力で目指している」レコードだと評した。^[65]

『Unwanted』は、2022年8月12日にインディーズレコードレーベルの Dirty Hitからビニール、CD、カセット、デジタルダウンロードでリリースされました。^{[30] [71]}通常のCDリリースに加えて、Dirty Hitは4つの代替カバーバリアント（それぞれバンドの異なるメンバーをフィーチャー）もリリースしました。^[72] Blood Recordsは、1000枚の手書き番号付きコピーに限定された「ホログラフィック」ビニールバリアントをリリースしました。^[73]「Antidote Edition」と題されたアルバムの拡張バージョンは、Apple Musicで独占的にリリースされました。このリリースには、4つのボーナストラック、「Jealousy」、「Reasons to Live」、「So Sick (Of Missing You)」のライブバージョン、およびWheatusのシングル「Teenage Dirtbag」のライブカバーが含まれています。^[74]さらに、アルバムの日本版にはボーナストラック「I Hope that You're Happy Now」がバンドルされていました。^[75]

発売されると、『アンウォンテッド』は全英アルバムチャート（オフィシャル・チャート・カンパニー）で4位に初登場し、^{[76] [a]} 6,985枚を売り上げた。^[78]英国インディペンデント・アルバム・チャート（OOC）では1位に初登場し、^[79]オフィシャル・ビニール・アルバム、オフィシャル・フィジカル・アルバム、オフィシャル・レコード・ストア・チャート（OOC）では2位に初登場した。^{[80] [81] [82]}スコットランドのアルバムチャートでは、『アンウォンテッド』は2位に達し、同国ではバンドにとって3作連続のトップ10アルバムとなった。^[83]日本では、 『アンウォンテッド』はオリコン・アルバム・チャートで166位に達し、^[84]ビルボード・ジャパンのダウンロード・アルバム・チャートで86位に達した。^[85]

ボーナストラック

クレジットはUnwantedのライナーノーツより引用。^[22]