トミー・ムニス

ルーカス・トマス・ムニス・ラミレス（1922年2月4日 - 2009年1月15日）は、トミー・ムニスとしてよく知られているプエルトリコのコメディおよびドラマ俳優、メディアプロデューサー、実業家、ネットワークオーナーである。彼はプエルトリコのテレビビジネスの先駆者の一人であると考えられている。ムニスはポンセで生まれたが、首都サンファンで育ち、そこで学んだ。ムニスは、父トーマスと、ラジオ番組のプロデューサーでもあった叔父でゴッドファーザーのフェリックス・ムニスのおかげで、エンターテイメントビジネスに興味を持つようになった。 ^[1]ムニスは1940年代半ばから後半にかけてプエルトリコで成功したラジオプロデューサーであった。彼のラジオ番組のうち5つは、シルビア・レサックの助けを借りて脚本を書くことが多かったコメディで、出演アーティストの個人プレゼンテーションの出席者数から判断すると、常に熱狂的な支持を集めていた。ムニスは、12人以上の新しいアーティストをメディアに紹介する責任を負っていた。彼はプエルトリコのバヤモンにあるラジオ局Radio Luz 1600 (WLUZ-AM)を買収した。^[2]プエルトリコで商業テレビが始まった最初の数年間、そして彼のラジオ制作からの収入が少しずつ減少した短い期間の後、ムニスはテレビ番組の制作も始めることを選んだ。1940年代、プエルトリコの家庭にラジオが普及した頃には、ホセ・ミゲル・アグレロと共演したEl colegio de la alegríaを皮切りに、ムニスのラジオ脚本はますます成功していった。 ^{[3]これに続いて}La familia Pérez、Adelita, la secretaria、Gloria y Miguel、¡Qué sirvienta!が続き、いずれも彼が何らかの形で出演した。^[3] 1955年から1995年の間に、ムニスは数十のテレビ番組や特別番組のプロデューサーまたはエグゼクティブプロデューサーを務めました。1960年代初頭には、ムニスが制作した5つの番組が地元の視聴者調査でテレビ番組ランキングの上位5位以内にランクインしました。そのうちの1つの番組は、1967年の映画「La Criada Malcriada」を生み出し、ベルダ・ゴンザレス、ショーティ・カストロ、ムニスなどが出演しました。彼は、キャリアを通じてホセ・ミゲル・アグレロのテレビ番組のほとんどをプロデューサーとして制作したとされています。また、他のテレビアーティスト、特にオティリオ・ワリントンを発掘し、宣伝したともされています。^{[4] [リンク切れ‍ ]} 1970年代には、ポンセのWRIK-TVチャンネル7 のオーナーでした。

1970年代後半、ムニスは、以前にラジオやテレビ番組3本で成功を収めていたコメディ形式、家族向けシットコムを復活させた。彼は実の息子ラフォ・ムニスや長年の友人グラディス・ロドリゲスと共に、 Los Garcíaというコメディシリーズを制作し、出演した。また、ペピン役のウィリアム・グラシア、ジーナ・ベヴェラッジ、ジュニート役のエドガルド・ルビオ、ドーニャ・トニー役のマネラ・ブスタマンテ、ドーニャ・カジェタナ役のエマ・ローザ・ビンセンティ、その他多数の俳優が様々な役を演じた。この番組はプエルトリコ史上最も成功したテレビ番組となり^[要出典]、6年間の放送でほぼ成功を収め、そのうち3年間は地元テレビの視聴率トップを維持した。 1970年代後半から1980年代前半にかけて、ムニスはラジオ局（Radio Luz WLUZ）とテレビチャンネル（Teleluz ）のオーナーだった。どちらも妻のルス・マリアにちなんで名付けられた。1988年、彼は別のチャンネルであるTeleOnceの最大の少数株主の一人になった。1989年、彼とロドリゲスは、ムニスの長年の友人であるハコボ・モラレスが監督した映画「サンティアゴの恋」で共演するために再会した。この映画はアカデミー賞外国語映画賞にノミネートされ、プエルトリコ映画としてこれまでにノミネートされた最初で唯一の映画となった。^[4] 「サンティアゴの恋」での役柄がきっかけで、ムニスはトーマス・シュラムが監督しクリスティン・ラハティとルベン・ブラデスが出演した1991年のテレビコメディ映画「Crazy From The Heart 」に出演映画の中で、ムニスは、抗議として看板に火をつける癖のあるメキシコの農民であるブレイズの父親を演じた。この映画は最終的にターナー・ネットワーク・テレビジョン（TNT）で放送された。

ムニス・ラミレスは、 1922年2月4日、プエルトリコのポンセで、ドン・トマス・ムニス・スフロンとモンセラーテ・「ネナ」・ラミレスの子として生まれた。父のドン・トマスはマーケティング担当役員で、後に様々なラジオ局の管理者（そして最終的には所有者）となり、ラジオプロデューサーでもあった。^[4]ムニスは、ラジオがプエルトリコに初めて導入された1920年代に、カルメン、マージョリー、ネリー、アンディ、ネストル、ニルザを含む兄弟姉妹の家庭に生まれた。^[5]ムニスは幼少期にくる病を患っていた。^[6]それにもかかわらず、彼は最終的に競馬騎手になることに興味を持つようになった。^[7]父のトマス・ムニス・シニアは、不動産販売を含むいくつかの生計を立てる手段を追求し、母のネナは病弱だった。^[8]彼は不安定な子供で、それが学校での問題や数々の退学に反映されていた。^[9]それを目撃した叔父のフェリックス・ムニスは、彼を西インド諸島広告会社（WIAC）に連れて行くことを決め、そこで彼は働いた。^[9]この会社は1942年にラジオ局になり、叔父が亡くなったとき、父のトマスが空席を埋めるために選ばれた。^[9] 12歳のときから、ムニスはWIACでいくつかの機能を担当することになった。^[9]ホセ・A・トーレス・マルティノのもとで脚本を学び、師匠と一緒にフランシスキート・ロサレスとミエル・デ・アヴェハを書いた。 ^[10]この作品で、彼は女々しいタイトルキャラクターを演じた。^[10] 1939年、ムニスは高校の授業中、ルス・マリア・ガルシア・デ・ラ・ノセダと出会う。^[10]その後5年間、彼は彼女に近づき、贈り物を持って彼女の家に現れて最終的に彼女を説得しました。^[10]彼らは1944年に結婚し、しばらくの間貧困に暮らしました。^{[3]その後、ムニス・シニアはWIACの所有者から大きな家を借り、それが}ラ・カソナとして知られるようになりました。^[11]

彼は父と叔父が働いていたマーケティング会社のメッセンジャーとして働き始め、やがてラジオの脚本家になった。ムニスは1932年製の赤いフォードという愛車を売り、アンダーウッドのタイプライターを購入して脚本を書いた。^[12]一方、彼は義理の両親のために鶏を育てて生計を立てた。鶏は卵を産んで売る役目を果たし、自分たちもその卵を売った。^[13]夫婦はリオ・ピエドラスのサンタ・リタに移り、トマド・ジェラルド、フェリックス・アントニオ、マリオ・アンドレスの3人の子供をもうけた。^[13]ムニスはサントゥルセに建物を貸し、そこが彼の仕事場となり、地元初の独立系制作会社プロドゥッチョネス・トミー・ムニスとなった。^[14]提供されるサービスは、彼のアーティストによる代理活動や活動の主催も含まれるようになったが、彼のラジオ制作に重点が置かれていた。^[14]その中には脚本執筆にも協力したシルビア・レサックもいた。^[14] ジャコボ・モラレスは、WAPAラジオで『ラ・ファミリア・ペレス』が収録されていた観客の中にいた。彼は出演者の一人を知っていたからである。^[15]ラジオの台本の生演奏は人気があり、作品の性質によっては観客を選ぶ必要があった。^[15]しかし、彼の番組はディプロと同時進行で、たいていは2番目だった。^{[16]ムニョスはパキート・コルデロを}『アンディ・テノリオの冒険』のアンディ・テノリオ役に起用した。この番組はアーチー・コミックのパロディで、ディプロの物まねタレントも登場した。^[17]この番組から、通訳のルイス・アントニオ・リベラのキャリアを定義することになるヨーヨー・ボインというキャラクターが生まれた。^[18]当時、プエルトリコ社会は、アメリカ植民地主義の初期に優勢だった農業経済に代わる産業運動への適応を余儀なくされていた。^[19]しかし、それはまた、冷戦、朝鮮戦争、連邦制の導入とそれに対する国民党の反応によって引き起こされた政治的不安の時代でもありました。^[20]これにより、地元の中産階級に焦点が当てられ、ムニスは脚本のインスピレーションを得ました。^[21]彼は平均的な労働者階級に基づいてキャラクターを作成し、それらを日常の設定に配置しました。^[5]最初の例は、変化の真っ只中に農村部を離れて都市部に定住したヒバロを表現したビオレッタ・フローレスで、彼がタデオという男を演じたラジオ番組で取り上げられました。^[5]

ムニスは、この新しいメディアの到来を懸念しており、ラジオが本格的に打撃を受けるだろうと想定しつつも、その中で役割を果たすことは期待していなかった。^[22]このメディアは、海外での損失の報告によって懐疑的に受け止められたが、最終的にはほとんどの懐疑論者を納得させるほど肯定的な反応を示した。^[23]ラジオは、その地位を確立した人物のほとんどがテレビに移り、スポンサーもそれに従ったため、経済的に衰退した。^[24]彼の作品はすぐに聴衆を失い、ラ・ファミリア・ペレスは消滅の危機に瀕し、ラジオ局は広告の喪失で混乱した。^[25]家族は両親の近くのフローラルパークに引っ越し、彼は将来を別の方法でどう扱うかをますます考えるようになった。^[25]ラジオ局が生き残るために他の目的に施設を貸し出している間、ムニスは Zoo Pet Shop というペットショップを開くことを決めた。^[26] 1955年4月19日、夫婦は5人目の子供、マヌエル・アルベルトを出産した。^[27]その同じ日、ムニスは WKAQ から電話を受けた。^[27]電話がかかってきた場合に備えて練習していた彼は、その申し出を受けた。^[28]父親は、必死に見えないように、応答する際に熱心になりすぎないようにと彼に助言していた。^[28]プロダクションズ・トミー・ムニスは苦戦していた。コルデロとアグレロはすでにテレビ番組「ミミカス・デル・モンテ」 、「マピ・イ・パピ」、「カピタン・コルゲート」に関わっていた。^[28]ムニスは、30分番組「エル・ショー・デ・ショー」のコメディーコーナー「カジノ・トロピカル」の脚本家として働き始めた。^[29]家族は依然として貧困に苦しみ、彼自身も依然として動物を売って生計を立てていたが、プロダクションズ・トミー・ムニスは、何年も前に両親から借りていた大きな土地、ラ・カソナのあるミラマーに引っ越した。^[30]ペットショップに通っている間、彼はWKAQ-TVから電話を受け、アグレロの後任としてカピタン・コルゲートに就き、その事業を妹に任せるよう依頼された。^[31]何を制作するか迷ったムニスは、WKAQの番組を調べ、父親に相談し、同僚をラ・カソナに招集した。^[32]その後、El colegio de la alegríaのテレビ版とA reirse con Olaの2つの番組が制作され、水曜のゴールデンタイムに放送され、ヨーヨー・ボインとコルデロが司会を務めた。^[33] WAPA-TVはこれに応えて、ミルタ・シルバが司会を務めるUna hora conmigoを制作した。 ^[34] マリオ・パボンが指揮するA reirse con Ola番組は視聴率チャートで最高を記録し、ムニスはアンヘル・ラモスから個人的に祝福を受けた。^{[35]また、「最優秀コメディショー」賞も受賞し、ヨーヨー・ボインは「最優秀コメディアン」賞を受賞した。また、ヘルガ・アビレスや}エディ・ミロなどのスターを輩出するきっかけにもなり、番組の音楽の合間はコルティーホ・イ・ス・コンボのデビューとなった。^[34]

アグレロは絶頂期にプエルトリコに戻り、彼を念頭に置いて再制作された『エル・コレヒオ・デ・ラ・アレグリア』の中心人物となった。 ^{[35]ムニスは}『エル・プロフェソル・コルゲート』にアグレロの得意分野に焦点を当てるためにいくつかの変更を加えており、それが今回の改作につながった。^[6]トミー・ムニスのプロデュースもプエルトリコを旅し、追加収入を得るために多くの場所やパトロン祭りでライブを行った。 ^[36]これらのツアー中、グループはいくつかの飲食店と知り合いになり、週末にいくつかのトラブルに巻き込まれ、最終的に「Caravana del Monte」という名前を採用し、デルモンテブランドから後援を得た。^[37] A reírse con Olaは名前を数回変更しており、2回はA reírse con FabとDiviértase con Fabの場合ブランディングのため、1回はA reírse con Yoyoでキャラクターを強調するためである。^[38]しかしムニスは、自分の番組に広告主が介入することに腹を立てていた。^[38] 1955年8月1日、リベロが番組を去った後、ムニスは「La taberna India」を引き継いだ。 ^[39]アメリコ・カステリャーノスはフロリポンディアの女性キャラクターを演じることを提案したが、これはWKAQの経営陣からは趣味が悪いと思われたが、プロデューサーの強い要望により実行された。^[40]トミー・ムニス・プロダクションズの常連出演者でキャストが完成し、番組はヒットとなった。^[41] 「La familia Pérez」の リメイク版「Hogar, dulce hogar」が「Mímicas del Monte」に取って代わり、ショーティ・カストロのコメディアンデビューを飾り、ムニスとルス・マリア・フォントが主演を務めた。フォントはプロデューサーと偶然出会ったことがきっかけで採用された。^[42]番組は視聴率1位に上り詰め、しばらくその座を維持した。^[43]絶頂期には、フォントの妊娠に合わせて脚本が変更され、世間はこれに強く反応した。^[44]これと並行して、1957年10月18日に夫婦は最初の娘、ルス・コンスエロを出産した。^[45]しかし、2週間後に母親が急死した。^[46]その後、夫婦は2人目の娘、ヒルダ・マリアを出産した。^[47] 地元テレビが外国の番組を導入するようになったにもかかわらず、プロダクションズ・トミー・ムニスはロータス・ロ・ディビエルテ（WAPA-TVでの最初の作品）、ガラータ・デポルティバ、エル・チステ・キャメル、テレフィエスタ・デ・ラ・タルデ、そして1956年から1959年にかけて、ムニスは「Reina por un día」をプロデュースした。 ^[48]当初は3社の広告主の支援を受けていたTelefiesta de la tardeには、リベラ、アグレロ、コルデロ、カストロ、ミロらが参加していた。^[49]彼は2つの主要局で同時に番組を制作し、後者2局のような番組は移転したにもかかわらず視聴率で優位に立つことができた。 [48]この間、ムニスは他のチャンネルに売り込むことで番組の関連性を保ち、WKAQ-TVに戻ってきたHogar, dulce hogarもその一例である。 ^[50]結局、この期間生き残ったのはTelefiestaだけだった。^[50]彼はまた、新生WKBMで短期間Desafiando a los geniosをプロデュースした。 ^[51] 1960年代に録画が導入されたにもかかわらず、ムニスは自分の番組を生放送で制作し続けた。^[52]

ショーティー・カストロはグーギー・サンタナらとともにこの業界でエンターテインメントに携わっていた。^[53] 1963年までにムニスは昼間の視聴率を独占したが、夜の番組ではアグレロ、カストロ、オスバルド・セダが司会を務める「天才たち」が唯一の番組だった。[ ^{54]その後ムニスは父親の協力を得て}「Telefiesta de la tarde 」で「La criada malcriada 」という15分間のコーナーを初公開し、ベルダ・ゴンザレスがタイトルキャラクターのアズセナという失礼なメイドを演じ、ハコボ・モラレスとアグレロが脇役を演じた。^[55]中流階級を対象とし、当初は夜の番組として構想され、パイロット版はWKAQで撮影されたが、局の規約上の問題により、WAPAのスタジオからWAPAに売り込まれた。^[56]しかし、そこでは輸入番組との競合を避けるため、別の目的に切り替えられた。^[57]この間、彼の父親も亡くなり、ビジネスで最も近いアドバイザーと個人的な腹心を失った。^[58]その後、ムニスはラ・カソナを離れることを決意し、フェルナンデス・フンコス通りに移った。^[58] La criada malcriadaが人気となり、アグレロがコメディニュースコーナーEncabuya y vuelve y tiraもホストしたため、Telefiesta en la tardeは視聴率トップになった最初の昼間の番組となった。^[59]このコーナーは広告主の増加をもたらし、ノーマ・カンダルがペチュニアのメイドの役を引き継いだにもかかわらず、その成功は続き、17年間続いた。^[59]また、ゴンザレス自身がプロデュースしたスピンオフCriada a la ordenにもつながり、これはカラーで放送された最初のコメディとなった。^[59]結局、番組は「エル・ショー・デル・メディア」と改名された。^[60] 1966年、エフライン・ロペス・ネリスはムニスとモデスティに隠しカメラコーナーを提案した。^[61]無視された後、彼は「ラ・カマラ・コミック」と題したそのコンセプトのパイロット版を撮影した。^[62]ムニスは納得し、この番組は彼の最新作として視聴率チャートで成功を収めた。^[62] WAPA-TVの「パンチート・メネンデスとその偉大なメディアショー」は、地元テレビの最初の1時間昼番組だった。^[63]トミー・ムニスは2番目の番組をプロデュースし、独占権の欠如を利用し、 1958年12月29日にメネンデスに代わってテレフィエスタをWAPA-TVに移管した（WKAQ-TVを拠点とするいくつかの番組で視聴率を独占していた）。^[63]ホガー、ドゥルセ・ホガー、アレグリア大学 ラ・タベルナ・インディアも同様の動きを見せた。^[64]

プロドゥッツィオーネ・トミー・ムニスもテレノベラの制作を開始し、処女プロジェクトとして『ラス・アルマス・ノー・ティネン・カラー』を制作した。 ^[65]これにヒストリア・デ・ドス・ムヘーレス、クアンド・ロス・ヒホス・コンデナン、ロス・フアネス、マリア・デル・マール、エル・シレンシオ・ノス・コンデナ、マミ・サンタ、クラウディア・イ・バージニア、ラント・パラ・ウナ・ムジェールが続いた。^[66]後者はWKAQ-TVのテレビ小説がますます成功を収めているという問題に直面していたにもかかわらず、ムニスは1973年にWAPA-TVの『マルタ』のプロデュースも務めた。^[67] しかし、この製作俳優ホセ・レイムンディはプロデューサーのトミー・ムニスとプロデューサーに対してストライキを開始し、特に管理者のエルナン・ニガリオーニに対しては、外国人を優遇するために地元のプロダクションから締め出されたと主張した。 [ ^68] その後すぐに、APATEが加わり、カストロのような人々は抗議行動の境界線を越えないことを決意し、カンダルのような人々は積極的に抗議行動に参加したため、モラレスはより多くの人々に加わることになった。^[68]モラレスは放送を中止することを決意した。^{[ 68]}アリダ・アリスメンディだけが抗議に異議を唱えた。^[69] WAPA-TVは介入せず、この問題から距離を置いた。^[70]結局、ムニスは健康保険や6か月契約など抗議者の要求を認めた。しかし、レイムンディはストライキによる公演中止のため利益を得ることができなかった。^[71]プロダクションズ・トミー・ムニスも影響を受け、Esto no tiene nombreやJa-ja, ji-ji, jo-jo conのような作品のみが上演された。アグレロットは生き残った。^[71]カンダル、モラレス、ワリントン、カルビア、モリーナ、ガルシアはプロドゥッチョネス・アストラを設立するためにチャンネル7に入社した。 ^[71]この状況は数年しか続かなかったが、同社は労働組合を支援しているという評判を得て避けられていたためである。^{[ 71]} 1976年9月21日、トミー・ムニス製作会社は、産業の発展が進む中でプエルトリコの家族のますます変化する力関係を反映したシットコム『ロス・ガルシア』を初公開した。 ^[72]これは、ストライキ以来初めて、トミー・ムニス製作会社が新作を制作した時であった。プロデューサーのラフォ・ムニスが俳優としてスクリーンに復帰した作品でもある。^[72]また、息子のラフォ・ムニスが脇役として出演した。^[73]数か月以内に、この番組は視聴率でトップの座を獲得した。^[74]

別の外国グループがWAPA-TVを買収したとき、新しい所有者は異なる道徳基準を植え付け始め、一部のキャラクターを検閲し、時間帯を変更しました。^[75]これに満足しなかったプロダクションズのトミー・ムニスは、制作をテレカデナ・ペレス・ペリーに移しました。^[76]その後、ムニスは、小規模だがカバー範囲の広いWRIK-TVをユナイテッド・アーティスツから180万ドルのオファーで買収しました。^[77]新しく名付けられたテレルスを設立するために、彼はそれをスポーツに特化するつもりで、1979年のパンアメリカン競技大会の放映権を取得しようとしました。^[78] しかし、カルロス・ロメロ・バルセロ知事は、WRIK-TVが権利を取得したオークションの無効化を要求し、さもなければイベントはキャンセルされると指摘しました。^[79] ムニスはこの要求に満足せず、差し止め命令と訴訟を起こしたが、オリンピック開催から3年後に勝訴した。^[80]ニガリオーニは投資を誤ったと考え、ムニスのリカビシオン買収に加わることを拒否し、両者は疎遠になった。^[81] ラルフ・ペレス・ペリーの死去により、同局は管理上および経済上の問題を抱え始め、7か月後に移転を余儀なくされた。^[82]最終的に、これらに加えてWAPA-TVの新番組がWKAQ-TVと競争できないことが重なり、ムニスの復帰に有利な取引が成立した。^[83]しかし、チャンネルの所有者である彼は両方の場所でブローカーとして働くことを許可されず、プロダクションズ・トミー・ムニスはすでに撮影済みの素材を同局に販売した。^[83]このスペースで、ムニスは『Tommy』、『Encabuya... y vuelve y tira』、および『El colegio de la alegría』を放送しました。^[84] WRIK-TV の当初の計画は放棄され、最初の番組ではさまざまなジャンルの番組が視聴された。La cámara cómica、Esto sítiene nombre、Cocina con Henry Colon 、''Parece increible、Festivalito、Musicalísimo、El show de Carlos Busquets、El show de Walter Mercadoである。^[84]後にアシエンド・ヒストリアとして知られるParece increible、最初はムニスが司会を務め、後にアグレロとマリア・ファルコンが司会を務めた斬新なショーは人気を博した。^[85]ホセ・アントニオ・“エル・プロフェ”・オルティスが司会を務める解説番組は、当初はマリアーノ・アルタウとカルメン・ジョヴェが共同司会を務めていた。その後、ジョヴェはニュースコーナーカマラ・シエテに異動となった^[86]。^[87] 朝のコーナー「Despierta Puerto Rico」が後にニュース番組を完成させる。^[88] カマラ・シエテは、フォークランド紛争やミス・ユニバース優勝後のデボラ・カーシー・デューの到着を取り巻く特別番組など、独占番組を数多く集めた。^[89]彼の息子、ペドロ・ムニスが管理業務を担当した。^[89]ラフォ・ムニスは局の宣伝を担当し、「Los pluralos」と「Latino」（後に「Son del Caribe」）の2つの番組を制作し、エクトル・マルカーノとロベルト・ビゴローをテレビに紹介した。^[90]チャンネル11が倒産した後、ロス・ラヨス・ガンマはWRIK-TVに移り、モラレスとの不和に終止符を打った。^[91] グループは1981年11月1日にデビューしました。^[91] WAPA-TVとの契約は1981年2月に終了し、チャンネル11の破産によりプエルトリコの唯一のローカルチャンネルとなったWRIK-TVを強化するためにすべての制作が移転されました。^[92]新しい正午のショーであるMediodía en el Sieteは、登場したコメディーEncabuya... y vuelve y tiraによって補完され、エピファニオのキャラクターを初めて登場させたEl derecho de lavarなどの他のショーも紹介しました。^[87] El show de Lourdes y Carlosは、ルルド・ロブレスを歌手として人気にさせた役割を果たしました。^{[93]アグレロはコメディー}Cosas del alcaldeを担当しました。^[94]子供向け番組は最初はサンドラ・セイターが担当していたが、後にタンボリート・イ・コロリーナとチキムンドを導入し、後者はホセ・ベガが子供向け番組にデビューした。^[94]緩いコンセプトのロス・シエテ・デル・シエテが木曜のゴールデンタイムの枠を引き継ぎ、アグレロ、モラレス、オリボ、アベジャネット、ホベット、ログローニョなど多くの地元のタレントが司会を務めることになった。^{[95]後に、この枠はトロバ中心}のラ・フェリア・デル・シエテに取って代わられた。^{[95]このチャンネルは}プエルトリコ上院がセロ・マラビジャ殺人事件について行った捜査の独占権も獲得し、チャンネルの視聴率記録を樹立した。^[96] この事件はWKRIKの番組を放送するアンテナが設置された山中で起こり、技術者の一人が目撃者だった。その後の報道ではロメロ・バルセロの画像が論争と結び付けられた。^[97]外国の番組はすべて放送中止となったが、チャンネルの番組は事件を中心に展開された。^[98]裁判は数か月に及び、放送に関わった人々に対する政治的緊張が高まり、チャンネルに対して爆弾警報が何度も発令される一方、ムニス一家は「プロフェ」で直接脅迫された。^[99] 1982年、ムニスは視聴率登録会社であるメディアファックスを、数字の操作を理由に訴えた。^[100]最終的に上院の関心を引き、上院は独自の調査を開始した。^[100]しかし、広告主との関係が影響を受け、ムニスはペドロの取り決めの一環として、破産を回避するために1985年に元の従業員を継続させる代わりに放送局を売却することを選択した。^[100]この動きにより訴訟は終結し、WKRIK-TVはWSTE-TVとなり、その商業名はSúper Sieteとなった。^[101]しかし、この取り決めにより、Producciones Tommy Muñizは1989年までこの放送局に限定された。^[102]

業界の現状と、低俗コメディと彼がみなすものの蔓延に失望したムニスは、半ば引退状態になり、ほとんどの時間をクレブラ島で過ごした。^{[102]最終的に、ラフォが彼に『} Los muchachos de la alegría』という演劇で劇場に復帰しないかと持ちかけ、それが受け入れられ、モラレスが監督兼キャストの一員として招聘された。^[103]当初はアグレロがキャストを率いることが検討されていたが、脚本付きの作品に対する彼の問題が、20年にわたる不和の末、ムニスとコルデロの和解につながった。^[104]この演劇はヒットし、ベジャス・アルテスからテアトロ・タピアに移り、その後サン・フアンを離れ、マヤグエスとポンセで上演され、合計30回以上上演された。^{[105]最後の上演の後、モラレスはムニスに『} Lo que le pasó a Santiago』の主役として映画界に入ることを打診した。^[106]ペドロ・ムニスがプロデューサーとして参加した。^[107] ムニスは1989年8月にプエルトリコのテレビにも復帰し、WAPA-TVのファミリー向けシットコム「El papá de mi papá 」とコメディ音楽番組「 Carcajadas y algo más」（ラフォ共演）をプロデュースし、1年以上これらのプロジェクトに携わった。^[108] 1990年2月14日、この映画は「最優秀外国語映画賞」部門でアカデミー賞にノミネートされた初の地元プロジェクトとなった。^{[109]監督の夕食会で、}グレゴリー・ペックが彼の俳優としての仕事を褒めたたえた。^[110] 「Lo que le pasó a Santiago 」での彼の演技がTNTの興味を引くこととなり、同社はルーベン・ブラデス共演の「Crazy from the Heart」でトマス・オンティベロス役を彼に与える契約を結んだ。^[111]映画の撮影中、法廷シーンの即興が監督トーマス・シュラムの好評を得た。^[112]映画は1991年8月19日に公開された。^[112]

1990年代初頭、ムニスは戦争を題材にしたコメディ番組を公然と批判した。^[108] 1991年2月、ムニスはWAPA-TVに戻り、数か月間続いた彼の古い番組の総集編であるLos primerosを制作した。 ^[113]彼はこれに続いて、1991年5月の第2週に放送された初のミニシリーズNadie lo va a sabreを制作した。 ^[114]スペインで万博92が開催されたため、彼とラフォはDe tal palo tal astilla、Rafo y don Tommy en Sevillaという特別番組を制作した。^[115]この年には、他の2つの特別番組、Puerto Rico y sus islas（地元の文化と地理に関するもの）と大衆文化の総集編Latitud 18.5も制作された。^[116]翌年、第1作の続編『プエルトリコの他の島々』、プエルトリコの歴史上の人物の家に関する作品（『フェリスの家』）、クリスマス特別番組（『トミーの家でのクリスマス』）が放送された。 ^[117] ペドロは『トミー・ムニスの制作』の責任者となった。^[118] マルライト・コミュニケーションズがチャンネル7を売却したとき、ムニス（まだ株式の20%を所有していた）は、売却について知らされていなかったとして訴訟を起こし、勝訴して同局との関係を終わらせた。^{[97] 1993年5月20日、ムニスはラフォの演劇}『人生は楽しい』で劇場に復帰し、息子とジゼル・ブロンデと共演した。^[119] 1994年、テレオンセはテレビ40周年を記念してラフォ・ムニスがプロデュースした「40 Kilates de Televisión」と題した特別番組を放送し、ムニスは息子とともに出演した。 ^[120]翌月、ムニスは別の特別番組「¿A quién no le falta un tornillo?」の司会を務めた。^{[120]その後、}ロス・ガルシアの特別番組が何度か復活し、最初の放送は1994年8月28日、最後の放送は1995年5月4日だった。^[121] WIPR-TVはシリーズの復活に興味を示したが、ムニスは断った。^[122]

1995年7月1日、マヌエル・ムニスが亡くなり、父親は精神的に不安定になった。^[123] 9月3日になってようやく彼はメディアに復帰し、El colegío de la alegríaの特別版Cuarenta años no son na'で再び役を演じた。^{[124] 10月19日には、} Esto no tiene nombreを原作としたEsto sigue sin nombreで再び復活を遂げた。^[124]仕事を再開したにもかかわらず、ムニスはこの憂鬱から抜け出せず、クレブラ島の家を売却し、何年もテレビから遠ざかっていた。^[125]最終的に、ラフォ・ムニスは父親を説得して別の特別番組に参加させた。これは彼に捧げられたもので、 1997年2月3日にWAPA-TVで撮影され、会場を埋め尽くした生観衆の前で撮影されたLos 75 años de don Tommyと題された。^[126]その中で、家族と元従業員や同僚は、彼のキャリアに敬意を表した。^[127] 1998年9月7日、WIPR-TVはNoches de ayerの放送を開始し、そこでムニスは過去の仕事のエピソードを紹介した。^{[128]この番組は後に}Imaginesに改名され、アグレロが司会も務めるようになった。^[128] 1998年11月19日、ムニスはRadio Luzを売却した。^[128] 1999年3月31日に心臓発作を起こした後、ムニスは手術を受けた。^[129] 1999年5月、Premios Quijoteが彼とアグレロに捧げられた。^[129] 3ヵ月後、ムニスはテレビ番組の誤用と、それが新しい世代に与えた影響に関する彼の姿勢、そして全体的な質の低下について警告する記事を発表した。^[130]その後、彼は引退し、家族や友人と過ごすことを選んだ。^[131]対立からほぼ30年が経ち、ムニスとニガリオーニは意見の相違を脇に置いた。^[81]

ムニスはルス・マリア・ガルシア・デ・ラ・ノセダと結婚し、ラファエル（別名ラフォ）、ルビー、ヒルダ、マリオ、ルジー、トミト、マノロ、ペドロ、フェリックス・アントニオ（トニョ）の8人の子供に恵まれた。1956年9月13日のラファエル・エミリオの誕生は、妻が何年も娘を欲しがっていたムニスにとって喜ばしい出来事だった。^[132] 夫婦は家に、ムニスのいとこの娘ルビーも迎えた。^[133]一方、彼の子供たちはペット数匹を連れて小さな動物園を作り、そこから収入と娯楽を得た。これはモノロロ公園の一種の前身と言われている。^[134]気を紛らわす他の活動には、地元のガールスカウトの指導などがあった。^[135]ムニス自身もカイエイに家を購入し、そこでくつろいだりパーティーを開いたりした。^[136]ラフォとペドロはともに有名な俳優兼プロデューサーであり、トノは現在プエルトリコのさまざまなプロモーターの制作マネージャーを務めている。80年代から90年代にかけて、トノはカリブ海で毎年開催されるサルサのトップイベント「フェスティバル・デ・サルサ・ウィンストン」のプロデューサーを務め、ペドロはドラマ映画「カヨ」を監督した。マノロは1995年7月に早すぎる死を迎えるまでビジネスマンだった。^[要出典]ムニスは野球と水泳の愛好家だった。^[14]

トミー・ムニスは2009年1月15日にプエルトリコのハト・レイで亡くなった。 ^[1]ルス・マリア・ガルシア・デ・ラ・ノセダは、87歳の誕生日の翌日、2011年10月21日に亡くなった。^[要出典]オミー・ムニスの人生は2冊の本で説明されている: 自伝「Así he vivido」 (「それが私のやり方だ」) 「生きてきたよ」）と「フアン、フアン、フアン、ドン・トミーのテレビ番組」プエルトリコ人作家ベバ・ガルシア著。^[要出典]

ムニスはかつて、カイエイのレストラン ( La Campana ) 、^[53]、サンファンのペットショップ、カロライナの動物園 ( Monoloro ) 、サラブレッドの厩舎、子供向けのサマーキャンプ (「Camp Gualí」) も所有していた。後に彼は脚本執筆と俳優業に専念するため、制作会社の管理業務の多くを委託した。ショーの成功を受けて、ムニスはエルナン・ニガリオーニをプロドゥッチョネス・トミー・ムニスの管理者として迎え入れた。^[137]彼はエグゼクティブアシスタントを務めていたフラビア・ガルシアと合流した。^[138] 1968年7月10日、プロドゥッチョネス・トミー・ムニスはムニスを司会に迎え、初のローカルトークショー「エル・ショー・デ・トミー」を開始した。 ^[139]ガルシアとロペス・ネリスがスタッフに加わった。^[139]多くの芸術家、政治家、民間人を招いて、番組はプエルトリコ諸島中を巡回し、そこから放送された。^[140]この番組は、地元のテレビで放映された最初の手術の撮影も担当した。^[141]国が独立した後、ガイアナの首相の訪問も行われた。^[142] ムニスは、兄から受け継いだ数エーカーの土地の開発にも興味を持つようになった。^[142] 1970年の夏までに、彼は多くのアイデアと生態学的関心をエル・モノロロとして知られる動物園に取り入れた。^{[143]この施設では、ガイアナ当局の協力を得て獲得したライオン、トラ、ガゼル、シマウマ、カンガルー、カバ、ゾウ、クマ、多数の大型爬虫類、エキゾチックな鳥を飼育していたが、主役は}ユヨという名のオスのチンパンジーだった。^[97]しかし、この類人猿は檻から逃げ出し、最終的に捕獲されてバヤモンの科学公園に送られ、数十年後に死ぬまでそこで暮らした。 ^[7] 1972年、ムニスは競走馬の飼育に重点を移し、そのおかげでグアイバネスでクラシコ・デル・カリベの優勝馬を輩出した。^{[144] [145]}動物園は6年間営業し、数頭の動物は最終的にマヤグエス動物園に移された。^[144]ムニスはクレブラ島にビーチハウスも購入した。^[146] 1995年6月、ムニスと息子たちはテーマパーク「キャンプ・パトリシオ」をオープンした。^[147]

プエルトリコのバヤモンにあるテレビ紳士公園にはムニスの像がある。2022年にはムニス生誕100周年を記念していくつかの追悼式典が開催された。^[148]

ラジオ制作

• エル・コレヒオ・デ・ラ・アレグリア (コメディ)
• ラ・ファミリア・ペレス（コメディ）
• アデリータ、ラ・セクレタリア（コメディ）
• グロリア・イ・ミゲル（コメディ）
• ¡Qué sirvienta! (コメディ)
• アンディ・テノリオのラス・アベンチュラス (アーチーの漫画に基づくコメディ)
• ラ・ノヴェラ・ファブ（ドラマ）

テレビ番組制作

• エル・ショー・デ・ショーズ（ムニスがコメディー部門のみをプロデュース – 1955年）
• El Colegio de la Alegría (ラジオのコメディ番組からテレビに移行)
• A reírse con Fab（コメディーの時間帯を表す 4 つの異なる名前の最初のもの）
• コルゲート教授 (アマチュアタレントコンテスト)
• カーニバル デル モンテ (バラエティ番組)
• La Taberna India（アメリカの番組「Duffy's Tavern」を基にしたバラエティ番組）
• Hogar, dulce hogar (シットコム)
• Lotus lo divierte (バラエティ番組 – 1956)
• Garata Deportiva (スポーツ解説 – 1956)
• エル・システ・キャメル (コメディ – 1957)
• Telefiesta de la Tarde (バラエティ番組 – 1957)
• レイナ・ポル・ウン・ディア (賞品ショー – 1959)
• デサフィアンド・ア・ロス・ジェニオス（コメディー - 1959年から2004年の間にさまざまな形で上演。パブロ・カザルスの個人的なお気に入りでした）
• El Show del Mediodía (バラエティ番組)
• Encabuya y Vuelve y Tira (コメディ / ニュース / コミュニティ サービス)
• ラ・クリアダ・マルクリアダ（シットコム）
• La Cámara Cómica (コメディ/リアリティ テレビ、 Candid Cameraに基づく– さまざまな始まり)
• これは名前ではありません（コメディ、ローワン＆マーティンのラフ・インに基づく^[要出典] - さまざまなインセプション）
• ジャ・ジャ・ジ・ジ・ジョー・ジョー・コン・アグレロット（コメディ/バラエティ）
• グロリアとミゲル（シットコム）
• ヴィエルネス・デ・ガラ（品種）
• エル・エスペシアル・デ・コロナ（バラエティスペシャル、オティリオ・ワリントンがテレビに初登場、1967年）
• カラス・イ・カレタス・デ・ラス・ムヘーレス (コメディ)
• トミー・ムニスのショー (トークショー)
• こんにちは、プエルトリコ（バラエティスペシャル）
• ラス アルマス ノ ティエネン カラー (小説– 1969)
• Historia de dos mujeres (小説 – 1970)
• クアンド・ロス・ヒホス・コンデナン (小説 – 1970)
• ロス・フアネス（中編小説 – 1971）
• ボリンケン カンタ (民族音楽 / バラエティ番組、1971)
• マリア・デル・マール (小説 – 1971)
• エル・サイレンシオ・ノス・コンデナ (小説、1972)
• マミサンタ（小説、1972年）
• クラウディアとヴァージニア (小説、1973)
• Llanto para una mujer (小説、1973)
• マルタ（小説、1973年）キャスティングの決定により、ムニスの制作会社に対するASTRAのストライキが起こった。
• ロス ガルシア(ホームコメディ、1976 ～ 1981 年)

• プエルトリコ人のリスト

引用

文献

• ガルシア、マリア「ベバ」（2009）。フアン、フアン、フアン！ドン・トミーのテレビ番組。テラノバ編集者。ISBN 9781935163206。