ティム・ハガンズ | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1954年8月19日アメリカ、オハイオ州 デイトン |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | トランペット |
| 活動年数 | 1970年~現在 |
| ラベル | ブルーノート、パルメット |
| Webサイト | ティムハガンズ |
ティム・ヘイガンズ(1954年8月19日生まれ)[1]は、アメリカのジャズトランペット奏者、編曲家、作曲家である。彼は3つのグラミー賞にノミネートされている:アバターセッションズ(ファジーミュージック、2010年)の「ボックス・オブ・カノーリ」で最優秀器楽作曲賞、アニメーション*イマジネーション(ブルーノート、1999年)で最優秀コンテンポラリージャズアルバム賞、リアニメーション(ブルーノート、2000年) で最優秀コンテンポラリージャズアルバム賞。
キャリア
ヘイガンズは、アメリカ合衆国オハイオ州デイトンで生まれ育った。 [1]ヘイガンズは、マイルス・デイヴィス、フレディ・ハバード、サド・ジョーンズなどから影響を受けており、全米芸術基金の助成金を受けて作曲した40分のジャズオーケストラ曲『For the Music Suite』をサド・ジョーンズに捧げている。1974年、ヘイガンズはスタン・ケントン・バンドに参加し[2]、1977年までそのバンドで演奏し、その年にはウッディ・ハーマンとツアーを行った。[1]その後、ヨーロッパに渡り、ヨーロッパのジャズシーンの中心地であるスウェーデンのマルメに住んだ。 [1 ] ヨーロッパにいる間、彼は広範囲にツアーを行い、デクスター・ゴードン、ケニー・ドリュー、ホレス・パーラン、サド・ジョーンズと演奏した。[1]彼の最初の録音作品である「I Hope This Time Isn't the Last」は、アルバム『 Thad Jones Live at Slukefter』(メトロノーム、1980年)に収録されている。
1987年、ニューヨークに拠点を移した。マリア・シュナイダー、イエロージャケッツ、ステップス・アヘッド、シークレット・ソサエティ、ゲイリー・ピーコックらと共演。プロデューサー兼サックス奏者のボブ・ベルデンとは、進行中のアニメーション/イマジネーション・プロジェクトを含め、様々なレコーディングやライブパフォーマンスで幅広く協力してきた。[3]出演したフェスティバルには、日本の富士山フェスティバル、モントリオール・ジャズ・フェスティバル、ベルリン・ジャズ・ターゲ、スイスのモントルー・ジャズ・フェスティバルなどがある。

ハガンスは世界中の大学でマスタークラスを教えてきました。[1]
1982年から1984年までシンシナティ大学で、 1984年から1987年までバークリー音楽大学で教鞭を執った。[2] 1996年から2010年まで、スウェーデンのルレオにあるノルボッテン・ビッグ・バンドの芸術監督兼専属作曲家を務めた。ノルボッテン・ビッグ・バンドは17人編成のジャズ・オーケストラで、ハーガンズはこのオーケストラのためにオリジナル曲を作曲・編曲し、ランディ・ブレッカー、ジョー・ロヴァーノ、デイヴ・リーブマン、ピーター・アースキン、ルーファス・リードといったゲストアーティストを招いた。この活動はグラミー賞にノミネートされたアルバム『アバター・セッションズ:ティム・ハーガンズの音楽』で最高潮に達し、ノルボッテン・ビッグ・バンドはニューヨークまで遠征した。彼の作品は、 Future North ( Double-Time、1998 年)、Future Miles ( ACT、2002 年)、Worth the Wait (Fuzzy Music、2007 年)など、Norrbotten Big Band の数多くのレコーディングに収録されています。
ハーガンスは、ハンブルクのNDRビッグバンド、ヘルシンキのUMOなど、ヨーロッパのジャズオーケストラから委嘱を受けており、2000年にはジャズ・バルティカ・フェスティバルの専属作曲家を務めた。2008年にはASCAP/IAJE優秀作曲家賞を受賞し、2009年にはバレンツ作曲家オーケストラから、即興的な旋律言語に基づいた弦楽器、木管楽器、打楽器のための作品「Daytonality」の委嘱を受けた。
ハーガンズは、ルナー・エンバーグとマリアンヌ・ソダーバーグが監督した長編ドキュメンタリー『ブーガルー・ロード』の主題となっている。彼は、マーロン・ブランド、エドワード・ノートン、ロバート・デ・ニーロが主演した長編映画『ザ・スコア』のハワード・ショアのサウンドトラックでソリストとしてフィーチャーされている。
革新的なジャズを上演する劇場を模索する興味から、テキサス州ヒューストンとニューヨーク市に拠点を置くダンスカンパニー、ミシェル・ブランウェン・ダンス・アンサンブルの専属作曲家となった。2012年1月、彼の作曲作品「Outside My Window」がハーレム・ダンス・シアターでMBDEと共演。また、作家で俳優のピーター・ジョシフと、俳句のテキストとトランペットの即興演奏によるデュエットを披露。その中には、ジョシフがハガンズのために執筆し、彼に捧げた俳句小説「 the way of the trumpet」も含まれる。
2012年6月、ハガンスはヘルシンキのシベリウス音楽院より名誉博士号を授与された。
ディスコグラフィー
リーダーとして
- 首から下へ(MoPro、1983年)
- ノー・ワーズ(ブルーノート、1993)
- オーディブル・アーキテクチャー(1994)
- ハブ・ソングス、フレディ・ハバードの音楽(1997)
- アニメーション – イマジネーション(ブルーノート、1999)
- リ・アニメーション・ライブ! withボブ・ベルデン(ブルーノート、1999)
- マーク・コープランドとの『Between the Lines』(SteepleChase、2000年)
- フューチャーマイルズ(ACT、2002)
- 美しい百合(ピルエット、2006年)
- アローン・トゥゲザー(ピルエット、2008年)
- アバターセッションズ(2010)
- 月が待っている(パルメット、2011)[4]
サイドマンとして
ブルー・ウィスプ・ビッグバンド
- バタフライ(モプロ、1982年)
- スムース・ワン(モプロ、1983年)
- ライヴ・アット・カーメロズ(モプロ、1984) – ライブ
- ローリン・ウィズ・フォン・オーレン(モプロ、1985年)
- 宝島(サニーサイド、1990年)
- ストレート・トゥ・マイ・ハート:スティングの音楽(ブルーノート、1991年)
- 鳩が泣くとき: プリンスの音楽(ブルーノート、1994)
- ボブ・ベルドン・プレゼンツ・ストロベリー・フィールズ(ブルーノート、1996年)
- シェイズ・オブ・ブルー(ブルーノート、1996年)
- タペストリー(ブルーノート、1997)
- ブラック・ダリア(ブルーノート、2001年)
マーク・コープランド
- ソフトリー... (サヴォイ・ジャズ、1998)
- ビトウィーン・ザ・ラインズ(スティープルチェイス、2000年)
ジョン・フェドチョック
- ニューヨーク・ビッグ・バンド(リザーバー、1995年) – 1992年録音
- オン・ザ・エッジ(リザーバー、1997年)
ジョン・ゴードン
- 1994年: Ask Me Now (クリス・クロス、1995年)
- 1995年:証人(クリス・クロス、1996年)
ジョン・イラバゴン
- 2018年: 『Dr. Quixotic's Traveling Exotics』 (Irabbagast Records、2018年)
ヴィック・ジュリス
- フォー・ザ・ミュージック(ジャズポイント、1992年)
- アレック・ワイルダーの音楽(ダブルタイム、1996)
スタン・ケントン
- ファイア・フューリー&ファン(クリエイティブ・ワールド、1974年)
- 山羊座への旅(クリエイティブ ワールド、1976)
- ケントン '76 (クリエイティブ ワールド、1976)
- ケントン・ライヴ・イン・ヨーロッパ(デッカ、1977年) – ライブ
- ストリート・オブ・ドリームス(クリエイティブ・ワールド、1979) – コンピレーション
アンディ・ラバーン
- シビア・クリア(スティープルチェイス、1990年)
- セレナーデ・トゥ・シルバー(SteepleChase、1996) – 1995年に録音
ジョー・ロヴァーノ
- ワールド(レーベル・ブルー、1989)
- ユニバーサル・ランゲージ(ブルーノート、1992)
- 52nd Street Themes (ブルーノート、2000)
- ストリームズ・オブ・エクスプレッション(ブルーノート、2006年)
マーク・マスターズ
- クリフォード・ブラウン・プロジェクト(2003)
- ポーギーとベス: 再定義(2005)
- ウィッシュ・ミー・ウェル(2006)
- さよならウォルター・デューイ・レッドマン(2008)
ロン・マクルーア
- サンバースト(スティープルチェイス、1992)
- コンクリート・キャニオン(スティープルチェイス、1996年)
- ダブル・トライアングル(ナクソス・ジャズ、1999)
ボブ・ミンツァー
- Departure (DMP、1991) – 1990年に録音
- オンリー・イン・ニューヨーク(DMP、1994) – 1993年に録音
- 最初の10年(DMP、1995年)
マリア・シュナイダー
バート・シーガー
- タイム・トゥ・バーン(アンティル、1986年)
- なぜなら彼らはできるから(アンティルズ、1987年)
- スティーブ・スレーグル・カルテット(SteepleChase、1993)
- スプレッド・ザ・ワード(スティープルチェイス、1995年)
アーニー・ウィルキンス
- 1980年:アーニー・ウィルキンス&ザ・オールモスト・ビッグ・バンド(ストーリーヴィル、1981年)
- 1981:ほぼビッグバンドライブ! コペンハーゲンのチボリ公園にあるスリュケフタージャズクラブにて(マトリックス、1982) – ライブ
- 1981:ライブ! アット・ザ・スリュケフター・ジャズ・クラブ(マトリックス、1982) – ライブ
他の人と
- 1980エクリプス、サド・ジョーンズ
- 1986ジャズオーケストラのための音楽、オレンジとブルー
- 1991ダンシング・ヴォイス、ジュディ・シルヴァーノ
- 1992ビヨンド・アナザー・ウォール:ライヴ・イン・チャイナ、ジョージ・グランツ
- 1992ライク・ア・リバー、イエロージャケッツ
- 1994 グル・ル、ケニー・ワーナー
- 1994 今後のお知らせまで…、スティーブ・ロチンスキー
- 1994バイブ、一歩先へ
- 1994ローカルカラー、ジェイ・アンダーソン
- 1995パッションダンス、ロザンナ・ヴィトロ
- 1995プライマル・ブルー、ケニー・バレル
- 1995魂について、ディー・カーステンスン
- 1995雨のように、ヘレン・シュナイダー
- 1995シークレット、ジョーイ・カルデラッツォ
- 1996オープンロード、ドン・ブレーデン
- 1996トゥルー・イメージ、ヤルモ・サヴォライネン
- 1997フォー・トラック・マインド、シェイマス・ブレイク
- 1997 Further Ado、グレッグ・オズビー
- 1997サンファン、ジム・スニデロ
- 1997ザ・ギフト、ゴードン・ブリスカー
- 1998カレント、チャールズ・ピロー
- 1999ジョイフル・ノイズ: デューク・エリントンへのトリビュート、ドン・セベスキー
- 1999 Let's Call This That、ハル・ガルパー
- 1999シジジー、ジム・ノレット
- 1999 『The Undiscovered Few』ロドニー・ジョーンズ
- 2001 17 (セブンティーン)、マーク・ソスキン
- 2003 5000 マイル、ニルス ラングレン
- 2003イッツ・アバウト・タイム、チャールズ・ブレンジグ
- 2003ランド・オブ・シャドウ、コンラッド・ハーウィグ
- 2004探検、グラチャン・モンクル III
- 2006運動感覚学、スコット・キンジー
- 2007待つ価値あり、ピーター・アースキン
- 2009虐殺を乗り越えて: 大胆な伝説、デイブ・リシック・オーケストラ
- 2010メキシコ アズール、マゴス エレーラ
- 2011アゲモアニメーション
- 2011アシエント、アニメーション[5]
参考文献
- ^ abcdef コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ジャズ名鑑』(初版)。ギネス出版。pp. 179/ 180。ISBN 0-85112-580-8。
- ^ ab Myers, Marc. 「Tim Hagans: Biography」。AllMusic。2010年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月16日閲覧。
- ^ Jenkins, Todd (2000-10-01). 「Re-Animation: Live in Montreal」. All About Jazz . 2010-09-16閲覧。
- ^ “Tim Hagans | アルバムディスコグラフィー”. AllMusic . 2017年2月6日閲覧。
- ^ “Tim Hagans | Credits”. AllMusic . 2017年2月6日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
