マーク・コプランド

マーク・コプランド
マーク・コップランド、2007年11月
背景情報
生まれる	( 1948-05-27 )1948年5月27日（76歳） 米国ペンシルベニア州フィラデルフィア
ジャンル	ジャズ
職業	ミュージシャン
楽器	ピアノ
活動年数	1960年代～現在
ラベル	ジャズシティ
Webサイト	マルコプランド

マーク・コープランド （/ ˈ k oʊ p l ə n d /、KOHP -lənd ; ^[1] 1948年5月27日生まれ、本名：マーク・コーエン）は、アメリカのジャズ・ピアニスト、作曲家である。

コープランドは1960年代初頭にサックス奏者としてフィラデルフィアのジャズ界に加わり、後にニューヨーク市に移り、エレクトリックアルトサックスを試した。1970年代初頭、独自のハーモニーコンセプトを追求していたコープランドは、サックスに本来備わっている限界に不満を抱き、ボルチモア・ワシントンDC地域に移り、10年間ジャズピアニストとして再教育を受けた。1980年代半ばにニューヨークに戻った。以来、コープランドは抽象的ハーモニーを高度に発達させ、色彩豊かに使いこなすことで知られるようになり、^[2]珍しいポリコードや無調音楽の要素を頻繁に使用している。メル・ミンターは、コープランドは「抽象的な音の雰囲気を描くのが得意」だと書いている。^[3]

コープランドは1948年5月27日、ペンシルベニア州フィラデルフィアで生まれた。^[4] 7歳でピアノのレッスンを受け始めたが、10歳の時に公立学校でサックスのレッスンを受ける選択肢が出たため、突然ピアノをやめた。アルトサックスでキャリアをスタートさせたコープランドは、1960年代初頭に地元の活気ある音楽シーンの一部となり、親友で高校の同級生だったマイケル・ブレッカーに習い、演奏した。1965年にはフィラデルフィアでロメオ・カスカリノに短期間和声法を学び、ニューヨークで マイヤー・クプファーマンに作曲の指導を受け、ジョセフ・アラードにサックスを学んだ。

1966年、コープランドはニューヨークに移り、コロンビア大学に入学した。コロンビア大学では、アーメン・ドネリアンやサム・モリソンとバンドで演奏した。^[5]コープランドは、伝統的なクラブから市内のロフトにまで活動範囲が広がった1960年代後半から1970年代前半のニューヨークのジャズ界の一員となった。この時期、コープランドはジョン・アバクロンビーやグレン・ムーアとともにチコ・ハミルトン・カルテットの一員だった。コープランドはアルトサックスに電子プロセッサーを加える実験を行い、最終的にはニューヨークの小さな新興レーベル、オブリビオンがプロデュースしたエレクトリック・ジャズ・アルバム『フレンズ』をレコーディングした。アバクロンビー、クリント・ヒューストン、ジェフ・ウィリアムズが参加したこのアルバムは、一種のカルト的な人気を獲得し、ダウンビート誌で五つ星の評価を得た。

しかし、コープランドは次第に、より複雑なコードで曲を書くようになり、アコースティックや電子サックスの作品とはまったく異なる音楽へのアプローチを思いつくようになった。楽器として、サックスは自分の音楽的想像力を十分に表現するのに適していないと感じるようになった。1973 年までに、彼はピアノに転向することを決意した。

その後の10年間、コープランドはワシントンD.C.とボルチモアで比較的無名のまま働き、新しい楽器を習得した。この間、彼は一種の見習い期間を過ごし、その地域を訪れて伴奏を依頼された著名なミュージシャンたちと演奏した。毎週さまざまなミュージシャンのバックを務め、ランディ・ブレッカー、ボブ・バーグ、ハンク・クロフォード、アート・ファーマー、カーティス・フラー、トム・ハレル、エディ・ハリス、ハロルド・ランド＆ブルー・ミッチェル、デイブ・リーブマン、ボブ・ミンツァー、ゲイリー・ピーコック、ソニー・スティットなどのアーティストと共演した。この間、彼は地元のクラブで自身のバンドを率い、その地域に住み働く多くのミュージシャンと演奏した。そのうちの1人、ベーシストのドリュー・グレスは後にニューヨークに移り、長年にわたってコープランドの主要な音楽協力者の1人となった。

1980年代初頭、コープランドはニューヨークに戻った。しばらくの間、彼はワシントンに毎週戻り、個人指導とトリオでの定期的な仕事を続けていたが、2年後にはニューヨークでのより広範な仕事のために定期的な訪問は減少した。この時期に彼はボブ・ベルデン、ジェーン・アイラ・ブルーム、ジョー・ロヴァーノ、ハービー・マン、ジェームズ・ムーディ（3年間一緒にツアーをした）、ジョン・スコフィールド、ジム・スナイデロ、そしてデイヴ・ストライカーと仕事をした。多忙なサイドマンとして、彼は地元のクラブで自分のバンドで演奏し始めたが、リーダーとしてのレコーディングはなかった。日本のレーベル、ジャズ・シティが10人のアメリカ人ピアニストを探しているという情報を得て、コープランドはギタリスト兼プロデューサーの増尾好明にオーディションテープを送った。それを聴いたプロデューサーはコープランドに電話をかけ、レーベルはすでに10人のピアニストと契約を結んでいると断った。数週間後、マスオは、ピアニストの一人が脱退したと連絡し、コープランドに初のレコード契約を申し出た。コープランドのリーダーとしてのデビューアルバム『マイ・フーリッシュ・ハート』は、ソーホーの「ザ・スタジオ」で録音された。トリオやカルテットでの演奏はより頻繁になり、トリオの評判が広まるにつれて、最初はピーコックとドラマーのビル・スチュワートと、後にスチュワートがオリジナルのトリオを脱退した後はビリー・ハートと、米国中のいくつかの会場で定期的に演奏するようになった。

1990年代、ピーター・アースキンとジョン・アバクロンビーの推薦で、コープランドはヴィンス・メンドーサとレコーディングを行い、その過程で日本人プロデューサーの小川隆夫と知り合った。数年後、小川とコープランドはニューヨークのスタジオで偶然出会い、レコーディングの可能性について話し合うことに同意した。その後、小川は、同じくフィラデルフィア出身のランディ・ブレッカーとボブ・バーグを含むオールスター・クインテットをフィーチャーした『Stompin' with Savoy』 （サヴォイ）を企画・プロデュースした。以前のCDの米国での流通が限られていたため、このリリースはコープランドの事実上の米国デビューとなった。このリリースは、スタンダードなレパートリーを再解釈する彼のユニークな手法がアメリカのマスコミから高く評価され、このアプローチは10年代後半に若いミュージシャンに広く模倣された。このリリースをきっかけに、国内の主要クラブで3年間クインテットとツアーを行った。サヴォイは他に3枚のアルバムをレコーディングし、4枚目のCDは未発表となった。

サヴォイ ジャズ カタログは 1990 年代後半にはほとんど活動がなく、コープランドは数年間録音しませんでした。しかし、1990 年代半ばにコープランドは自身のグループでヨーロッパをツアーし始めました。最初はジョン アバクロンビーとのデュオで、後にはトリオやカルテットでツアーしました。その結果、2000 年代初頭にはヨーロッパのいくつかのレーベルが興味を持ち、彼の作品を記録し始めました。これらの録音により、彼はさまざまな状況でこの楽器の先駆者であり独創的な声を持つ人物としての地位を固め、各ディスクはマスコミから熱狂的に歓迎されました。2000 年から 2006 年までの彼の作品は、ソロ ピアノ作品、デュオ、トリオ、カルテットに分けられます。

2001 年、フランスのプロデューサー、フィリップ・ギエルメッティがパリでコープランドのトリオ演奏を聴き、ピアノソロデビューアルバムのレコーディングを依頼しました。このアルバムには、ほぼすべてコープランドのオリジナル曲が収録されています。3 年後、スイスのプロデューサー、ヴェルナー・ウーリンガーが続きました。『Poetic Motion』では、ビル・ザヴァツキーの同名の詩が随所に引用されています。『Time Within Time』では、コープランドが独自の詩を書き、CD タイトル、カバー写真、楽曲のタイトルと内容に使用されている「時間」というテーマを統一するのに役立っています。

長年、ジャズ界でデュオはめったに見られないアンサンブルでした。コープランドは、2000年から2005年にかけて、このやや無視されていた形式に多くのレコーディングで集中しました。さまざまなプロジェクトでの彼のパートナーは、アルトサックス、ソプラノサックス、テナーサックス、ギター、ベース、トランペットなど、さまざまな楽器を演奏しました。この時期の最後のデュオリリースでは、コープランドと、ハーモニーの高度な才能を持つ別のピアニスト、アメリカ人のビル・キャロザーズとのデュエットがフィーチャーされています。

おそらく、新世紀にコープランドが広く一般に受け入れられるきっかけを作った最も大きなアルバムは、ドリュー・グレス（ベース）、ヨッヘン・ルッカート（ドラム）を迎え、当時の常連バンドでトリオ編成に戻ったことだろう。このアルバムは、ピアニストの叙情的な傾向をバラードの解釈に応用したもので、彼のスタイルに自然に合う歌形式である。トリオは、ニューヨークでの数年間の定期的なライブ、米国およびヨーロッパツアーを通じて、アルバムに明らかな親密さを育んでいった。もう 1 つの、まったく異なるトリオは、ケニー・ウィーラーとジョン・アバクロンビーで、3 人の個性的な楽器奏者と作曲家が出会ったものだった。後者のトリオは 2 回レコーディングを行い、ヨーロッパツアーも頻繁に行った。

90年代にコープランドは五重奏団と四重奏団のために多数の作品を書き、編曲し、2000年代に4枚のCDでこの形式に戻りました。

この時期、コープランドはピルエ専用に録音した。この時期の作品は主に三重奏曲だが、二重奏曲、四重奏曲、五重奏曲のアルバムもある。『Some Love Songs』は、グレスとリュッカートの同じ三重奏団と組んだ以前のバラードディスク『Haunted Heart』を彷彿とさせる。 『Modinha』から始めて、このピアニストは 3 巻からなる「NY Trio Series」に着手し、後に「Some More Love Songs」でグレスとリュッカートの三重奏団に戻った。

• 1988マイ・フーリッシュ・ハート（ジャズ・シティ）ゲイリー・ピーコック、ジョン・アバクロンビー、ジェフ・ハーシュフィールド
• 1992夜（サニーサイド）
• 1992年ディーター・イルグとのツー・ウェイ・ストリート（ジャズライン）
• 1995ストンピン・ウィズ・サヴォイ(サヴォイ)
• 1996セカンド ルック(サヴォイ)
• 1997パラディソ(ソウルノート)
• 1998ソフトリー（サヴォイ）
• 2000ティム・ハーガンズとのビトウィーン・ザ・ラインズ（障害競走）
• 2001ヴィック・ジュリスとのダブルプレー（障害競走）
• 2001 『That's for Sure』ジョン・アバクロンビー、ケニー・ウィーラー（チャレンジ）
• 2001詩的動き（スケッチ）
• 2001ホーンテッド・ハートとその他のバラード(ハトゥット)
• 2002デイブ・リーブマンとのブックエンド（ハトゥット）
• 2002年デイブ・リーブマン（ハトゥット）とのルナ
• 2002ラルフ・タウナーとの「Songs without End」
• 2002グレッグ・オズビーとのラウンド・アンド・ラウンド（ナゲル・ヘイヤー）
• 2003グレッグ・オズビーとのナイトコール（ナゲル・ヘイヤー）
• 2003マーク・コープランドと... (ハトロジー)
• 2004ゲイリー・ピーコックとの「What It Says」（スケッチ）
• 2004ランディ・ブレッカーとの共演（ナゲル・ヘイヤー）
• 2004ジョン・アバクロンビー、ケニー・ウィーラー出演のブラン・ニュー（チャレンジ）
• 2005サム・ラブ・ソングス（ピルエット）
• 2005時間の中の時間(ハトロジー)
• 2006ニューヨーク トリオ レコーディング、Vol. 1：モディーニャ（ピルエット）
• 2006ビル・キャロザーズとの「No Choice」
• 2007ニューヨーク トリオ レコーディングス、Vol. 2: ヴォイス(ピルエット)
• 2008もう一つの場所（ピルエット）
• 2009ニューヨーク トリオ レコーディングス、Vol. 3: 夜のささやき(ピルエット)
• 2009インサイトゲイリー・ピーコック (ピルエット)
• 2009アローン（ピルエット）
• 2011クロストーク（ピルエット）
• 2011スピーク・トゥ・ミーwith ジョン・アバクロンビー（ピルエット）
• 2012サム・モア・ラブ・ソングス（ピルエット）
• 2015ル・ロン・ドゥ・ラ・プラージュ、ミシェル・ビュトール（ハルモニア・ムンディ）
• 2015ゼニス
• 2017 More Essentialsダニエル・シュラッピ (キャットウォーク)
• 2017年『鳥が去るとき』ロビン・ヴァーヘイエン、ドリュー・グレス、ビリー・ハート出演（ユニバーサル）
• 2017ベター・バイ・ファーwith ラルフ・アレッシ、ドリュー・グレス、ジョーイ・バロン (インナーボイス・ジャズ) ^[6]
• 2018ゲイリー
• 2019アリス・ワンダーランド
• 2020ジョン
• 2022 Someday with Robin Verheyen、Drew Gress、Mark Ferber (Inner Voice Jazz)

ジョン・アバクロンビー

• 2013 39ステップ（ECM）
• 2017アップ・アンド・カミング（ECM）

ボブ・ベルデン氏

• 1991ストレート・トゥ・マイ・ハート
• 1990宝島
• 1996シェード・オブ・ブルー
• 2001ブラック・ダリア
• 2006 3日間の雨

エセル・エニス

• 1994エセル・エニス
• 1998もし女性が世界を支配したら

ティム・ハガンズ

• 1993言葉なし
• 2006美しいユリ
• 2008アローン・トゥゲザー

スティーブ・ラスピナ氏

• 1992ニューホライズン
• 1994年エクリプス
• 1995ひとりぼっちのとき

ロン・マクルーア

• 1996コンクリートキャニオン
• 1997あなたの涙に寄り添う
• 1999ダブルトライアングル

ゲイリー・ピーコック・トリオ

• 2015年今これ
• 2017タンジェント

デイブ・ストライカー氏

• 1994ストライクゾーン
• 2000シェード・オブ・マイルズ

スタン・サルツマン

• 1992全くない
• 2004ジグソー

他の人と

• 1991アーバン・テイルズ、ジム・スニデロ
• 1994ワッツ・ゴーイン・オン ディーター・イルグ
• 1993アメジスト、ビリー・ハート（アラベスク）
• 1993ペナンブラ、アフマド・マンスール
• 1995第三の耳、レズ・アバシ
• 1996アンダー・ザ・インフルエンス、キム・ペンシル
• 1997ザ・ギフト、ゴードン・ブリスカー
• 1997ブルー・ポーパス・アベニュー、グレン・ウィルソン
• 2001バッハ：クロマティック・ユニバース、ピーター・ハーバート
• 2002年サンバ・ジャズ・ファンタジア、ドゥドゥカ・ダ・フォンセカ
• 2005年始まり、エウミール・デオダート
• 2012エル・ガウチョ、ジャンフランソワ・プリンス^[7]
• 2020ジュリア、フランチェスコ・カタルド

• 公式サイト
• マーク・コープランドとゲイリー・ピーコックのインタビュー短編映画