
『富嶽三十六景』は、日本の浮世絵師葛飾北斎(1760年 - 1849年)による風景版画のシリーズである。このシリーズは、様々な場所、季節、天候の富士山を描いている。出版はすぐに好評を博し、シリーズにはさらに10点の版画が追加された。
このシリーズは、北斎が70代で絶頂期にあった 1830年から1832年頃に制作され、西村与八によって出版された。[1] [2]この版画の中には、北斎の最も有名な3つの作品、『神奈川沖浪裏』、『晴風』、『晴天』、『山頂雷雨』が含まれている。[1]あまり知られていない『甲斐国鰍沢』も、このシリーズの最高傑作の1つと考えられている。[3]『三十六景』は、北斎の「紛れもない色彩版画の傑作」と評されている。[2]
歴史
富士山は、その文化的、宗教的重要性から、日本美術の人気の題材となっています。この信仰は、女神が山頂に不老不死の薬を置く『竹取物語』にまで遡ることができます。歴史家ヘンリー・スミス[4]は、「このように、古くから富士山は不老不死の秘密の源と考えられており、この伝統は北斎自身の富士山への執着の核心でした」と説明しています。[5]
各画像は、北斎の紙に描かれた絵を木版に貼り付けて彫刻のガイドとする工程を経て制作されました。そのため、この工程で元のデザインは失われます。次に、木版にインクを塗り、紙に貼り付けて画像を作成しました (詳細については、日本の木版画を参照してください)。北斎の画像の複雑さには、彼が使用した色の範囲の広さも含まれており、画像に表示される色ごとに別の木版を使用する必要がありました。
このシリーズの最も初期の版画は、絵の輪郭となる主要なブロックを含め、主に青色を基調として制作された(藍摺絵)。 [2] プルシアンブルーの顔料がヨーロッパから日本に導入されて間もなく、北斎はそれを多用し、その人気を確実なものにした。版元の西村がシリーズの成功を確信すると、多色刷りの版画(錦絵)が制作された。西村はシリーズを100点以上に増やす計画だったが、出版は46点で中止された。[6]
このシリーズの中で最も有名な一枚は、英語では『神奈川沖浪裏』として広く知られています。これは葛飾北斎の最も有名な作品であり、世界で最もよく知られている日本美術作品であると考えられています。葛飾北斎三十六景のもう一つの象徴的な作品は『晴風晴』、別名『赤富士』で、「日本の版画の中で最もシンプルでありながら最も傑出した作品の1つ」と評されています。[7]
影響
葛飾北斎の『富嶽三十六景』は富士山を題材にした最も有名な浮世絵シリーズであるが、広重の後期の『富嶽三十六景』や葛飾北斎のその後の著作『富嶽百景』(1834年 - 1835年出版)など、同じ主題を描いた作品は他にもいくつかある。[5]
フランスの美術評論家エドモン・ド・ゴンクールは、1896年に出版した北斎に関する著書の中で、その「かなり粗野な色彩」にもかかわらず、 「現代の印象派の風景画にインスピレーションを与えたアルバム」であると書いている。 [2]フランスの芸術家アンリ・リヴィエール(1864年 - 1951年)は、1902年に「エッフェル塔三十六景」というカラーリトグラフのセットを出版した。これは、19世紀後半から20世紀初頭のフランス美術に日本美術が与えた多くの影響の1つである(ジャポニスム、フランス語で「ジャポニスム」として知られる)
プリント
オリジナル36
追加10
展示会
コスタ・コンコルディア号のウェルネススパに収蔵されていた『富嶽三十六景』のコレクションは、2012年1月13日の船の衝突事故で失われた。[8]
46 点の版画すべて (オリジナルの 36 点と追加された 10 点) は、 2012 年春にスミソニアン博物館のアジア美術館であるフリーア美術館とアーサー M. サックラー美術館 で開催された「北斎 富嶽三十六景」展で紹介されました。
富嶽三十六景の版画は、2015年4月5日から8月9日までボストン美術館で開催された北斎展の一環として展示された。 [9]
富嶽三十六景の版画は、2017年7月21日から10月22日までオーストラリアのメルボルンにあるビクトリア国立美術館で開催された北斎展の一環として展示され、NGVから1点、日本浮世絵博物館から1点、合わせて2点の『神奈川沖浪裏』が展示された。[10]
『富嶽三十六景』の完全なセットは10点未満しか存在せず、主要な作品はメトロポリタン美術館、ボストン美術館、大英博物館、フランス国立図書館に所蔵されている。[11]
市場
『富嶽三十六景』は、クリスティーズ、サザビーズ、ボナムズなど、日本美術を専門とする著名なオークションハウスで頻繁に販売されています。[11]
2002年にサザビーズで匿名の購入者を通じて完全なセットが147万ドルで売却された。[11]
2013年には、日本への飛行中に富士山を見た経験や、エベレストとカイラス山へのヒンズー教の巡礼で富士山にインスピレーションを受けた、ウォートン校の教授であるジンテンドラ・V・シン博士によって、別の完全なセットが集められました。彼は最初に『東海道金谷から見た富士』を購入し、2014年から2016年にかけて入手した象徴的な作品を加えて、2023年1月に最後のプリントを入手しました。[11]
2024年3月19日、シン氏のコレクションはクリスティーズでオークションにかけられ、推定入札額300万~500万ドルのうち355万9000ドルで落札された。収益はシン氏の信託財産に充てられた。[11] [12] [13]
参照
注記
- ^ カルザ著、30ページ
- ^ abcd カルザ、p. 470
- ^ カルザ、472ページ
- ^ スミス、ヘンリー(1988年)。富士百景。テムズ・アンド・ハドソン。ISBN 9780500235188。
- ^ ab スミス
- ^ カルザ、230ページ
- ^ カルザ、471ページ
- ^ 「コスタ・コンコルディア:トレジャーハンターの脅威」。旅行代理店になるには。
- ^ 「北斎は象徴的な神奈川沖浪裏で最もよく知られる伝説の芸術家を特集」
- ^ 「北斎」.
- ^ abcde Fabrikant, Geraldine (2024-03-18). 「One Collector's High Mountain Road to Hokusai」. The New York Times . 2024-03-18時点のオリジナルよりアーカイブ。2024-03-21閲覧。
- ^ 「LIVE AUCTION 22643 - JAPANESE AND KOREAN ART Lot 135: Fugaku sanjurokkei (Thirty-six views of Mount Fuji)」. Christie's . 2024年3月. 2024年3月21日閲覧。
- ^ 「北斎の希少な富士山コレクション、NYのオークションで360万ドルで落札」。共同通信+ 。 2024年3月21日閲覧。
参考文献
- バルクー、アメリ(2019年)。「葛飾北斎:富嶽三十六景」。プレステル。ISBN 978-3791386072。
- カルツァ、ジャン カルロ (2003)。北斎。ファイドン。ISBN 0714844578。
- マークス、アンドレアス(2021年)。『富士三十六景』。ニューヨーク:タッシェン。ISBN 978-3836575720。
- 永田誠治(1999)北斎:日本の浮世絵の天才。東京:講談社。
- プライス、ジョナサン・リーブ(2020年)。「北斎を眺めながら富士山を眺める」。ニューメキシコ州アルバカーキ:コミュニケーションサークル。ISBN 978-0-9719954-7-5。
- スミス、ヘンリー・D・II(1988年)。『富嶽百景 葛飾北斎』。ニューヨーク:ジョージ・ブラジラー社、出版社。ISBN 0-8076-1195-6。
- トンプソン、サラ(2019)。「北斎の風景画:完全シリーズ」。ボストン:MFA出版。ISBN 978-0878468669。
- ゼラズニイ、ロジャー (1985)。「富士山 24 景」。Cthulu 2000: Stories (1995) に収録 。ウィスコンシン州ソークシティ: アーカム ハウス。ISBN 978-0345422033。
外部リンク
- 葛飾北斎の富嶽三十六景
- 富嶽三十六景シリーズに関するセクションを含む、北斎の短い伝記。
