演劇性

「演劇性」
グリーのエピソード
エピソードNo.	シーズン 1 エピソード 20
監督	ライアン・マーフィー
著者	ライアン・マーフィー
注目の音楽	「ファニー・ガール」 「バッド・ロマンス」 「シャウト・イット・アウト・ラウド」 「ベス」 「ポーカーフェイス」
プロダクションコード	1ARC20
初回放送日	2010年5月25日 ( 2010-05-25 )
ゲスト出演
イディナ・メンゼル（シェルビー・コーコラン役） イクバル・テーバ（フィギンズ校長役） バート・ハメル役マイク・オマリー ロミー・ローズモント（キャロル・ハドソン役） ナヤ・リヴェラ（サンタナ・ロペス役） マックス・アドラー（デイブ・カロフスキー役） ジョシュ・サスマン（ジェイコブ・ベン・イスラエル役） アジミオ役のジェームズ・アール ブリタニー・ピアース役ヘザー・モリス ハリー・シャム・ジュニア（マイク・チャン役） ディジョン・タルトン（マット・ラザフォード役） アシュリー・フィンク（ローレン・ザイズ役）
エピソードの年表
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グリー（シーズン1）
エピソード一覧

「シアトリカリティ」は、アメリカのテレビシリーズGleeの第 20 話です。このエピソードは、シリーズのクリエイターであるライアン・マーフィーによって脚本と監督が書かれ、 2010 年 5 月 25 日にFOXネットワークで初公開されました。

「シアトリカリティ」では、グリークラブのメンバーであるティナ・コーエン・チャン（ジェナ・アシュコウィッツ）がアイデンティティの危機に陥る。クラブの女性メンバーとカート（クリス・コルファー）はレディー・ガガに敬意を表し、彼女の衣装をいくつか着てパフォーマンスし、他の男性メンバーはキッスとしてパフォーマンスする。レイチェル（リア・ミシェル）はライバルのグリークラブ、ヴォーカル・アドレナリンのコーチである母親のシェルビー（イディナ・メンゼル）と出会い、フィン（コリー・モンティス）とその母親はカートとその父親と一緒に住むようになり、カートとフィンの対立に発展する。フィンは引き続きカートをコントロールし、彼のセクシャリティを自分から遠ざけ、脅してカートを遠ざけようとする。このエピソードでは、シングルとしてリリースされ、デジタルダウンロード可能な5曲のカバーバージョンがフィーチャーされており、そのうち3曲はサウンドトラックアルバム「Glee: The Music, Volume 3 Showstoppers」に収録されている。

「シアトリカリティ」は1150万人のアメリカ人視聴者が視聴し、批評家からは概ね好意的な評価を受けた。エンターテインメント・ウィークリーのティム・スタックは今シーズンのお気に入りのエピソードの一つと評し、MTVのテリ・シュワルツとCNNのリサ・レスパーズ・フランスはマドンナ追悼エピソード「マドンナの力」と比較して好意的に評価した。オマリーの演技とカートとフィンのストーリー展開は批評家の賞賛を集めたが、ニューヨーク・ポストのジャレット・ウィーゼルマンはカートとバートの類似シーンがますます頻繁になり、インパクトが薄れていると感じた。バディTVのヘンリク・バタロネスとブロードウェイ・ワールドのメアリー・ハンラハンはレイチェルのストーリー展開のペースの問題を指摘し、フューズド・フィルムのハンラハンとケビン・コルは「ポーカーフェイス」を母娘のデュエットとして使用したことを批判した。

校長のフィギンズ(イクバル・テーバ)は、学校内で『トワイライト』シリーズに触発されて疑似吸血鬼が急増していることに警戒し、ティナ(ジェナ・アシュコウィッツ) にゴスの格好はもうできないと告げる。ティナは一時的にスタイルを変え、吸血鬼の格好をして、フィギンズに、好きな服を着ることを許さなければ、アジア人の吸血鬼である残忍な父親に噛まれると説得する。

レイチェル(リア・ミシェル) は、ライバルのグリークラブ「ヴォーカル・アドレナリン」が地区大会でレディー・ガガの曲を演奏する予定であることを知る。そこで、グリークラブのディレクター、ウィル・シュースター(マシュー・モリソン) は、クラブにガガの課題を与える。女の子たちとカート(クリス・コルファー) は、レディー・ガガにインスパイアされた衣装を作り、「バッド・ロマンス」を演奏する。ガガの曲を演奏したくない残りの男性クラブメンバーは、キッスの衣装を着て、「シャウト・イット・アウト・ラウド」を演奏する。パック(マーク・サリング) は、クイン(ディアナ・アグロン)に、娘にジャック・ダニエルズにちなんでジャッキー・ダニエルズと名付けることを提案する。その後、父親になることに真剣であることをクインに示すため、パックは別のキッスの曲「ベス」を男の子たちと演奏し、クインに娘にその名前をつけることを提案する。クインは、娘の誕生に立ち会うことに同意する。

ヴォーカル・アドレナリンのリハーサルを覗き見していたレイチェルは、監督のシェルビー・コーコラン(イディナ・メンゼル) が実の母親であることに気付き衝撃を受ける。自己紹介をすると、シェルビーは彼女にレディー・ガガの衣装をもっと上手に作ってあげる。ウィルはシェルビーと会い、彼女がレイチェルほど関係を築くことに熱心ではないことを心配する。シェルビーはもう子供を産めないと打ち明けるが、成長したレイチェルには自分を必要としていないと感じており、自分の赤ちゃんを取り戻せたらと思う。シェルビーはレイチェルに、母と娘のように振舞うのではなく、出会えたことに感謝し、距離を置くべきだと伝える。レイチェルは別れ際に彼女を抱きしめ、2人は「ポーカーフェイス」のアコースティックバージョンでデュエットする。

カートの父バート・ハメル(マイク・オマリー) は、フィン(コリー・モンティス) と母キャロル・ハドソン(ロミー・ローズモント) を自分たちの家に住まわせるよう誘う。フィンは、カートと同室になることに気まずさを感じる。カートはフィンにちょっと好意を抱いていた。カートはフィンに興味を示し、地下室の飾りについて尋ねる。フィンはカートの性的指向についていじめを続け、口論の最中にカッとなった後、寝室にあるいくつかの物を「ホモっぽい」と侮辱する。バートはこれを聞いて、カートをいじめたフィンを罰するため、たとえキャロルとの関係を失っても、彼を家から追い出す。フィンはカートに謝ろうとするが、カートは謝罪を受け入れない。カートは、フットボール選手のデイブ・カロフスキー(マックス・アドラー) とアジミオ(ジェームズ・アール) に、ガガの衣装のことでいじめられる。フィンはシャワーカーテンから自分の衣装を作り、グリークラブの残りのメンバーの支援を受けながら、カートを傷つけさせないと告げる。一方、エピソードの終わりに、フィギンズがオフィスから出て行く途中、彼はティナが実は吸血鬼であるという幻想を抱いており、ティナにいつもの服を着せなければ殺すと脅す。

「シアトリカリティ」はもともと2010年6月1日に放送される予定だったが、「ファンク」のエピソードとスケジュールが変更された。^[1]レディー・ガガへのトリビュートのきっかけはティナの葛藤から来ており、アシュコウィッツはストーリー展開はティナが「ゆっくりと自分の枠から抜け出し、殻から抜け出そうとしている」ことを反映していると説明している。^[2]レディー・ガガは、楽曲の権利をGleeに与えるだけでなく、彼女の特徴的なルックスを再現するために衣装デザイナーをシリーズに貸与した。このエピソードの監督も務めたシリーズのクリエイター、ライアン・マーフィーは、手の込んだステージングと衣装のため、「バッド・ロマンス」のパフォーマンスは番組史上最も費用のかかったナンバーだと述べた。「バッド・ロマンス」の撮影には6時間を要し、マーフィーは「大きくてアスレチックでハード」と表現した。ミシェルはパフォーマンス中に力を入れすぎて膝を負傷した。^[2]エンターテインメント・ウィークリーに発表された声明の中で、ガガは自身の曲のカバーを心待ちにしていた。「私はGleeが大好きです。キャストと作家たちの創造性が大好きです。私はミュージカルシアターの学校に通っていて、いつか生徒たちが私の曲を歌うことを夢見ていました。「Bad Romance」と「Poker Face」をGlee風にカバーするのが待ちきれません！」^[3]

Gleeの衣装デザイナー、ルー・アイリックは、このエピソードをレディー・ガガの「天才」へのトリビュートとみなし、登場人物が着用する衣装はガガの衣装の正確なレプリカではなく、グリークラブのメンバーが自分たちで作ったという印象を与えると説明した。レイチェルは2つのドレスを着用しており、1つ目はガガのカエルのカーミットのドレスに触発され、2つ目はガガの銀色のミラートライアングルドレスに基づいている。^{[4]マーフィーはティナに}フセイン・チャラヤンに触発されたバブルドレスを着せ、^[5]アイリックはそれをベストに改造して着脱しやすくした。^[4]カートの衣装は、ガガが「バッド・ロマンス」のミュージックビデオで着用しているアレキサンダー・マックイーンの衣装に触発されており、コルファーは「ジョージ・ワシントンと海洋の鯨のミラーボールのようなものが出会った」と表現している。^[6]アイリックはマックイーンの10インチの「アルマジロ」プラットフォームを再現する際に本物らしさを追求した。彼女はコルファーに合うものを買うことができなかった。なぜならそれらのドレスは十分な大きさが作られていなかったからである。クインは、ガガが第52回グラミー賞授賞式で着用したアルマーニ・プリヴェのオービットドレスを着用しており、^[7]妊娠中のお腹にフィットしていた。^[4]最も複雑な衣装は、ブリタニー（ヘザー・モリス）が着用したフィリップ・トレーシーのロブスターハット[ ^8]で、「バッド・ロマンス」のダンス中に帽子がずれないようにするため、アイリックは彼女の頭に安全ピンで留められるバックラムの球体を作り、その球体に鋼鉄の触手をはんだ付けしなければならなかった。 ^[4]モリスは毎日帽子を脱いだり被ったりするのに45分かかり、視界は目の前のものだけに限られていた。^{[9]フィンはカートに同情して、床まで届くビニールの赤いドレスを着用している。これはガガが}エリザベス2世に会ったときに着用したアツコ・クドウのラテックスドレスがベースになっている。^{[4] [10]}メルセデスはキラキラ光るボディスーツと紫のヘアリボンとウィッグを着用し、^[11]サンタナはジェフリー・ブライアントのレースのボディスーツを着用し、^[12]黒バラのチャーリー・ル・ミンドゥの帽子を着用し、^{[7] [13]}顔にはレースがエアブラシで描かれている。^[9]エピソードでも言及されているように、ヴォーカル・アドレナリンのメンバーは、 2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで最優秀新人賞を受賞した際にレディー・ガガが着用していた1998年秋のアレキサンダー・マックイーンのドレスにインスパイアされた赤いシャンティイレースの全身衣装とヘッドピース（およびブロンドのウィッグ）を着用している。^[14]

このエピソードには、レイチェルと母親のシェルビーによるレディー・ガガの「ポーカーフェイス」のアコースティック演奏が含まれている。 ^[15]メンゼルは、この歌の性的な意味は番組の文脈では異なると説明し、「実際には非常にシンプルで真実である」と述べた。^[16]カートを除く男性のグリークラブのメンバーは、キッスの「ベス」と「シャウト・イット・アウト・ラウド」を演奏し、^[17]シェルビーは同名映画から「ファニー・ガール」も歌う。 ^[18]「スピーチレス」は、カートが衣装を直している間にフィンがキッスのメイクを落とすシーンのBGMとして使われた。このエピソードで演奏された曲はすべてシングルとしてリリースされ、デジタルダウンロードで入手可能である。^{[19] 「Poker Face」と「Beth」は}サウンドトラックアルバム Glee: The Music, Volume 3 Showstoppersのデラックス版に収録されています。^[20]「Bad Romance」はアルバムのデラックス版とスタンダード版の両方に収録されています。^{[20] [21]}「Bad Romance」はオーストラリアで91位、^[22]カナダで46位、^[23]アイルランドで10位、^[24]イギリスで59位、^[25]アメリカで54位、^{[23] 「Poker Face」はカナダで26位、 [23]}アイルランドで16位、^[24]イギリスで70位、^[25]アメリカで20位にチャートインしました。 ^[23]

定期的にゲスト出演するマイク・オマリーはカートの父バート役でこのエピソードに登場し、コルファーとモンティスと共演する。コルファーはこれをシリーズの中で最も感情的なシーンだと表現し、「紙で読んだときは、こんなにも激しいシーンになるとは思ってもみなかった。でも、読み始めると、『ああ、これにはもっと大きな意味があるんだ。なんてドラマチックなんだ』と気づいたんだ」と説明した。^[26]コルファーは「演劇性」をシリーズ全体で最も好きなエピソードと呼んだ。^[27]「シアトリカリティ」に登場する他の繰り返し登場するキャラクターは、グリークラブのメンバーであるサンタナ・ロペス（ナヤ・リヴェラ）、ブリタニー・ピアース（ヘザー・モリス）、マイク・チャン（ハリー・シャム・ジュニア）、マット・ラザフォード（ディジョン・タルトン、このエピソードで初めてセリフを言う）、学校記者のジェイコブ・ベン・イスラエル（ジョシュ・サスマン）、学校の運動選手でいじめっ子のカロフスキーとアジミオ、校長のフィギンズ、ボーカル・アドレナリンのコーチであるシェルビー・コーコラン、フィンの母親のキャロル・ハドソンです。^[28]

初回放送では、「シアトリカリティ」は1150万人のアメリカ人視聴者が視聴し、同時間帯の18～49歳の視聴者層でトップとなり、ニールセン視聴率4.8を獲得した。^[29] 18～ 49歳の視聴者層ではその週の5番目に多く視聴された番組であり、全視聴者層では12番目だった。^[30]イギリスでは、このエピソードを86万2000人の視聴者が視聴し、今シーズン最低の視聴者数となった。^[ 31]カナダでは、「シアトリカリティ」を191万人の視聴者が視聴し、同国ではその週の11番目に多く視聴された番組となった。^{[32]オーストラリアでは、このエピソードは}Glee史上最高の夜間視聴率を記録し、141万人の視聴者が視聴し、同時間帯のすべての主要視聴者層でトップとなった。^[33]

エピソードの初回放送後、「アジアン・ヴァンパイア」はティナのストーリーラインに関連して、ソーシャルネットワーキングサイトTwitterで5番目に議論されたトピックとなった。 ^[34]レディー・ガガはこのエピソードを称賛し、「素晴らしい」と呼んだ。^[35] エンターテインメント・ウィークリーのティム・スタックは「シアトリカリティ」を今シーズンのお気に入りのエピソードの1つとみなし、「コメディ、音楽、感情的な真実を組み合わせるというGleeの最も得意とするところをやっている」と書いた。スタックはカートとフィンのストーリーラインを称賛し、彼らとバートの間のシーンを「 Glee史上最高の瞬間の1つ」と呼んだ。^[36] MTVのテリ・シュワルツもこのエピソードを肯定的にレビューし、前エピソード「ドリーム・オン」を上回り、マドンナトリビュートエピソード「マドンナの力」の壮大さに匹敵すると書いた。^[37] CNNのリサ・レスパース・フランスは「演劇性」をマドンナのエピソードよりも優れていると評価し、「かなり大げさなアーティストへの完璧で大げさなオマージュ」と呼び、Gleeは「どんどん良くなっている」と書いた。^[38] IGNのエリック・ゴールドマンはエピソードを「印象的」で10点満点中8.3点と評価し、「とても楽しい素材がGleeが掘り下げた最もヘビーなシーンの1つと混ざり合っていて、楽しめる部分が多い」と感じた。^[39]

ヒューストン・クロニクルのボビー・ハンキンソンは、このエピソードを「かなり素晴らしい」と呼び、オマリーの演技も称賛し、「カートの父とフィンの対立がいかに生々しいものだったか、そして脚本家が感情と同じくらい生々しい言葉をいかに保っていたかに感銘を受けた」と述べた。^[40] AVクラブのエミリー・ヴァンダーワーフは、このエピソードをB+と評価した。彼女は、レイチェルとシェルビーのストーリーラインを「非常にうまく扱われ、シリーズがほぼ完璧に実行しているもう1つの感情的な物語」と呼び、「クリス・コルファーとマイク・オマリー（いつも相性が良い）は、重い内容で時々苦労するコーリー・モンティスの最高の部分を引き出した」と意見を述べた。全体的に、ヴァンダーワーフは「演劇性」は前のエピソードほど良くはなかったが、うまく実行された瞬間と多くの面白いセリフが含まれていたと感じた。^[41]タイム誌のジェームズ・ポニエウォジクはこのエピソードに「嬉しい驚き」を感じ、カート/フィンとレイチェル/シェルビーのストーリーラインを賞賛した。しかし、ティナ、クイン、パックのサブプロットは「ばかばかしく、不要」だと感じた。^[42]

バディTVのヘンリク・バタロネスは「シアトリカリティ」は「完璧ではないが、かなり力強いエピソード」だと感じ、オマリーをこの番組の主役とみなした。しかしバタロネスはレイチェルとシェルビーのストーリー展開を批判し、急いで作られたため、シーズンの残り期間に渡って展開した方が良かったと示唆した。^[43]ブロードウェイ・ワールドのメアリー・ハンラハンもレイチェルとシェルビーのストーリー展開は急いで作られたと感じ、「ずさんな扱い」だと述べた。彼女は「バッド・ロマンス」のパフォーマンスを批判し、さらに「ポーカーフェイス」は母娘のデュエットの文脈ではうまく機能していないと指摘した。ハンラハンは「Glee」の「テーマのあるエピソード」にうんざりしているとコメントし、このエピソードは「多くの点で失敗しており、その結果、それ以前のエピソードが実際に良く見えるようになっている」と結論付けた。^[44]フューズド・フィルムのケビン・コルは「ポーカーフェイス」の選択を批判し、よくできているがシーンやストーリーラインとの相性が悪いと指摘した。^[15]

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• Fox.comの「Theatricality」
• IMDbの「Theatricality」