洪水前の世界

洪水前の世界
洪水前の世界、1828年、140 x 202.3 cm（55.1 x 79.6インチ）
アーティスト	ウィリアム・エティ
年	1828 （1828年）
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	140 cm × 202.3 cm（55インチ × 79.6インチ）
位置	ラッセル・コーツ美術館

『大洪水前の世界』はイギリス人画家ウィリアム・エッティによるキャンバスに描かれた油絵で、1828年に初めて展示され、現在はサウサンプトン市立美術館に所蔵されている。ジョン・ミルトンの『失楽園』の一場面を描いたもので、アダムに示された一連の未来のビジョンの中で、アダムは大洪水の直前の世界を見る。この絵はミルトンが描写した求愛の段階を描いている。一群の男たちが踊る女性たちから妻を選び、選んだ女性をグループから引きずり出し、結婚生活を始める。求愛するグループの背後には迫りくる嵐が迫り、ダンサーと恋人たち自身が招こうとしている破滅を予兆している。

1828 年のロイヤル アカデミー夏季展覧会で初めて展示されたとき、この絵画は大勢の観客を集め、批評家の意見は大きく分かれました。多くの批評家から大いに賞賛され、国内で最も優れた芸術作品の 1 つとされました。一方、粗雑で、趣味が悪く、不快で、出来が悪いと非難した批評家もいました。

この絵は、夏季博覧会でスタッフォード侯爵によって購入された。エティの作品が流行遅れになってからかなり経った1908年に、この絵は大幅な損失で売却され、1937年に再び大幅な損失でサウサンプトン市立美術館に売却され、現在もそこに所蔵されている。エティの別の作品は、1830年に『バッカス祭の情景』として販売され、後に『人物のいる風景』と改名されたが、1953年に『洪水前の世界』の下絵の油彩スケッチであると特定され、ヨーク美術館によって購入された。この2つの絵画は、2011年から2012年にかけて行われたエティの大規模な回顧展で同時に展示された。

ウィリアム・エッティは1787年、ヨークのパン屋と製粉業者の息子として生まれた。 ^[1] 1798年10月8日、11歳の時に、ハルの地元紙ハル・パケットの発行者であるロバート・ペックのもとで印刷工として徒弟となった。^[2] 7年間の徒弟生活を終えると、18歳でロンドンに移り、^[3]巨匠たちの伝統を受け継ぐ歴史画家になることを志した。^[4]ティツィアーノやルーベンスの作品に強く影響を受け、王立芸術アカデミーや英国協会に絵画を出品したが、展示されてもすべて却下されるか、ほとんど注目されなかった。^[5]

1821年、王立美術院はエッティの作品の一つ『キリキアへのクレオパトラの到着』 （ 『クレオパトラの勝利』としても知られる）を受け入れ、展示した。^[5]この絵は非常に好評で、エッティの仲間の芸術家の多くが彼を大いに賞賛した。彼は1828年に王立美術院会員に選出された。 ^[6]これは当時、芸術家が受けられる最も名誉ある栄誉であった。^{[7] [A]}彼は肌の色を正確に捉える能力と、肌の色のコントラストに対する強い関心で高く評価されるようになった。^[8]クレオパトラ展の後の10年間、エッティは聖書、文学、神話を舞台にした裸婦像を描くことで、その成功を再現しようとした。^[9]

外国人画家によるヌード作品がイギリスの個人コレクションにいくつか所蔵されていたが、裸の人物を描く伝統はイギリスにはなく、1787年の悪徳撲滅宣言以来、そのような作品の公開や配布は禁止されていた。^[10]エティは裸体画を専門とする最初のイギリス人画家であり、これらの絵画に対する無学な観客の反応は19世紀を通じて懸念を引き起こした。^{[11] [B]}多くの批評家は、彼が繰り返し描いた女性の裸体をわいせつだと非難したが、同様に裸の男性の肖像画は概して好評だった。^{[12] [C]}

洪水前の世界は、ジョン・ミルトンの『失楽園』第11巻の580～597行目を表している。大天使ミカエルがアダムに見せた未来のビジョンの中には、エデンの園から追放された後、大洪水前の世界がある。 『失楽園』のこの部分は、創世記第6章の一節を反映している。「神の子らは人の娘たちが美しいのを見て、自分の好きな者を妻にめとった。」この行為は、間もなく神が人類を創造したことを後悔し、大洪水で地球を浄化する原因となる。^{[14] [D]}

この絵は、ミルトンが描いた求愛の段階、つまり男性が女性に誘惑され、他の男性との付き合いを楽しむ段階から結婚生活へと移行する段階を描いている。^[15]エティは最終的なデザインに落ち着く前に、絵の中の人物のさまざまな構成を検討した。^[16]

『大洪水前の世界』はニコラ・プッサン^[17]の『パンの任期前の大騒ぎ』（1632-1633）の影響を強く受けている。エティはプッサンを大いに尊敬しており、以前にもプッサン作品の模写を何枚も作っていた。^{[18] [19]}この絵は1826年にナショナル・ギャラリーに買われた。^[20]アダムとマイケルは絵の中に姿を見せていない。その代わりに鑑賞者はアダムの視点からその場面を見る。^[14]

エティの絵は、バッカス祭の場面で、^[21]裸の服を着た6人の女性が踊る中、一群の男性がそれを見守るという内容です。女性たちの頬は、踊りの精力と、見ている男性を誘惑しようとする欲望のせいで赤く染まっています。^[14]男性たちは「抑制なく目をさまよわせ」、それぞれ一緒にいたい女性を選んでいます。^[14]

左側では、5人の男性が6人の踊っている女性を見つめている。^[15]男性のうち3人が女性の選択について話し合っている間、他の2人は一人で踊っているグループを眺めている。^{[18]鑑賞者に最も近い男性像は、座っている黒人男性で、以前}『クレオパトラの勝利』で兵士として登場したことがある。^[22] 6人目の男性は選択を決定し、胸を露出した踊っている女性の腕をつかむために前に突進している。^[18]

中央では女性たちが踊っている。彼女たちの腕と手はキャンバスの中央に模様を描き、それが絵の焦点となっている。^[18]中央のダンサー集団の右側では、若い男性がダンサー集団から別の女性を引きずり出し、^[18]絵の右側で一緒に横たわっている恋人たちのところへ連れて行っている。^[16]

背景全体に広がる暗くなる空と迫りくる嵐の雲は、ダンサーたちが無意識のうちに自らに招こうとしている破滅を予感させる。^[14]

現在ヨーク美術館にある『大洪水前の世界』の下絵では、大まかな構成は完成作品と似ているが、中央の女性グループにさらに重点が置かれている。^[16]エティの油絵のスケッチと下絵では、緑のスカートをはいた右端の踊っている人物が外側を向き、腕を背中に回して、中央のダンサーグループとともに閉じた円を形成している。^[16]完成作品では、彼女は円から外側に向かって身振りをし、人物の位置に明確な物語の流れを作り出している。左側の独身男性から、妻を選ぶ男性、踊る女性グループ、ダンサーの輪を抜けて右端で横たわる恋人たちと合流するカップルへと続いている。^[16]

エティの作品のほとんどがそうであったように、この絵にもタイトルを付けなかった。当初は「ミルトンの失楽園第11巻から取った作品」として展示され、^{[23]エティ自身は「}美しい女性たちの群れと結婚の起源」と呼んでいた。^{[24] 1862年に}万国博覧会に出品されたときには、現在のタイトルが付けられていた。^[25]

『洪水前の世界』に対する批評家の意見は、この絵がエティの他の2つの作品^{[26] [E]}とともに1828年のロイヤル・アカデミー夏季展覧会[18]で展示されたときに分かれた。 [ ^{28 ]}一部の批評家はこの作品を激しく批判した。リテラリー・ガゼット紙のある記者は、この絵を「良識に対する大罪」と呼び、背景を「不必要に荒々しく粗野」で「非難すべき点や嘆くべき点が多い」と評し、踊る人物は「とんでもない」と述べ、女性たちが『失楽園』ではなく、ロバート・バーンズの『タム・オ・シャンター』の露出度の高い魔女を思い出させると不満を述べた。^[29]

マンスリー・マガジン誌の匿名の批評家は、絵画の主題の「身もだえや絡みつき」を非難し、「最近世間の注目を集めたものの中で、許し難い限界に近い」と評した。^[18]この同じ批評家は、一部の人物の暗い肌の色を非難し、「ジプシーの褐色の顔は、太古の昔から英国の美の魅力を作り上げてきたバラやユリの薄汚れたイメージしか与えない」と主張した。^[30]ロンドン・マガジン紙の特派員は、絵画は「多くの点で賞賛に値する ... [そこには] 精神、大胆さ、そして驚くべき効果がある」が、作品は全体的に出来が悪いと感じた。女性の描写は特に怒りを買った。「顔の表情はつまらない。容貌はむしろ不細工。手足は下手ではないが、軽やかさと弾力を与える唯一の要素である筋肉の仕上げと動きがない。手足は苦労して持ち上げられ、今にも落ちそうに見えた。」この批評はエティを「古典的卓越性への道の半ばまで進んだが、対象を見つめてもっと熱意とより慎重な正確さで進むべきところ、そこで立ち止まってしまった」と非難した。^[31]エティの同僚の芸術家ジョン・コンスタブルは個人的にこの作品を「いつものようにサテュロスと浮浪者のお祭り騒ぎ」と評した。^[32]

他の批評家たちは、この作品についてより肯定的な印象を述べた。エグザミナー誌は、エティが「以前の自分、そして同時代のほとんどの作家たちを凌駕した」と称賛した。^[18]文学、娯楽、教育の鏡誌の評論家は、「この傑作ほど注目を集めた、あるいは注目に値する絵画はほとんどない」と述べ、人物を「優美でエレガント」と評した。^[23] アテナエウムは、この作品を「全博覧会で間違いなく最も魅力的な絵画」と考え、展覧会の初週に「作品の前に絶えず群がっていたため、作品を十分に鑑賞できるような眺めを得ることは全く不可能だった」ため、レビューが遅れたと指摘した。^[34] コルバーンズ・ニュー・マンスリー・マガジンは、この作品を「この新進気鋭の芸術家が完璧に向かって急速に進歩しているもう一つの例」とみなした。^[35]最も熱烈な賞賛はジョン・テイラーによる詩的な形でなされた。彼は1828年9月に、もしミルトンとニコラ・プッサンが二人とも生きてこの絵を見たら、ミルトンは「誇らしい喜び」をもってこの絵を見るだろうが、プッサンはエティの能力が自分を超えたことに気づき「嫉妬の棘」に悩まされるだろうと想像した。^[33]

1828年の展覧会でスタッフォード侯爵は『大洪水前の世界』を500ギニー（2024年の価値で約54,000ポンド^[36]）で購入し、^[37]ティツィアーノの裸婦像コレクションに加えた。^{[38] [F]}エティは展覧会での成功を喜んだ。彼が出品した3点の絵画すべてが名声あるバイヤーに売れたのだ。^{[7] [E]} 

ロイヤル・アカデミー埠頭に着岸した「ウィリアム・エティ号」（到着については既にお知らせ済み）の積荷の主要部分が、スタッフォード侯爵に 500 ギニーで引き渡されたことをお伝えすれば、皆さんも私たち全員とともに喜んでくださると思います。積荷の残りは、ノーマントン卿とディグビー・マレー氏がすでに所有しています。 … 荷下ろしが終わったら、私たちは再び出航し、次の航海でも同様に順風が吹くことを期待します。

— ウィリアム・エティが従兄弟のトーマス・ボドリーに宛てた『洪水前の世界』の売却に関する手紙。^[7]

1832年以降、エティは、その猥褻さや下品さをめぐるマスコミからの度重なる攻撃に苛まれ、ヌード画家として名を馳せながらも、意識的に作品に道徳的側面を投影しようと努めた。^[40]彼は1849年に死去したが、^[41]多くの人から一貫してポルノグラファーとみなされていたにもかかわらず、死ぬまで制作と展示を続けた。チャールズ・ロバート・レスリーは、エティの死後間もなく、「 [エティ] 自身は悪意も悪意もなかったため、自分の作品が粗野な人々からどのようにみなされているかに気づいていなかった」と述べている。^{[43]イギリスの絵画に}新たな動きが見られるようになると、彼の作品への関心は薄れ、19世紀末までに彼の作品の価格は当初の価格を下回った。^[41]

『洪水前の世界』は1908年にFEシドニーに230 ギニー（2024年の価値で約3万ポンド^[36]）で売却され、1937年にサウサンプトン市立美術館 に195ギニー（2024年の価値で約1万6000ポンド^[36]）で売却され、^[28] 2016年現在もそこに^{[アップデート]}所蔵されている。^[44]この絵画は1828年に初めて展示されて以来、19世紀を通じて数々の重要な展覧会で展示された。^{[45]エティの下絵の油絵スケッチは、エティのかつての指導者である}サー・トーマス・ローレンスのコレクションに入った。 1830年にロレンスが死去した後、この作品は『バッカスの宴』として27 ギニー（2024年の価値で約3,100ポンド^[36]）で売却され、 1908年には『人物のいる風景』として売却された。1953年に『洪水前の世界』の習作であると特定され、ヨーク美術館が購入し^[24]、2016年現在もそこに^{[アップデート]}所蔵されている。^[46] 2011年から2012年にかけてヨーク美術館で開催されたエティの大規模な回顧展では、この絵画の両方のバージョンが一緒に展示された。^[47]

• ビジュアルアートポータル

• バーネージ、サラ (2011a)。「エティと巨匠たち」。バーネージ、サラ、ハレット、ローラ・ターナー (編)。ウィリアム・エティ: アート & 論争。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 154–97。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• バーネージ、サラ (2011b)。「歴史絵画と批評家」。バーネージ、サラ、マーク・ハレット、ターナー、ローラ (編)。ウィリアム・エッティ: アート&コントロバーシー。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 106–154。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• バーネージ、サラ (2011c)。「ライフクラス」。バーネージ、サラ、ハレット、マーク、ターナー、ローラ (編)。ウィリアム・エッティ: アート&コントロバーシー。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 198–227。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• バーネージ、サラ（2011年）。「裸体を描くことと『邪悪な者への神の復讐』「サラ・バーナージ、マーク・ハレット、ローラ・ターナー（編著）。ウィリアム・エッティ：アート＆コントロバーシー。ロンドン：フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 31–46。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• バーネージ、サラ (2011e)。「肖像画」。バーネージ、サラ、ハレット、マーク、ターナー、ローラ (編)。ウィリアム・エッティ: アート&コントロバーシー。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 228–250。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• バーネージ、サラ; バートラム、ベアトリス (2011)。「年表」。バーネージ、サラ; ハレット、マーク; ターナー、ローラ (編)。ウィリアム・エッティ: アート&コントロバーシー。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 20–30。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• ファー、デニス (1958)。ウィリアム・エッティ。ロンドン：ラウトレッジ・アンド・キーガン・ポール。OCLC 2470159  。
• グリーン、リチャード (2011)。「エティと巨匠たち」。サラ・バーナージ、マーク・ハレット、ローラ・ターナー (編)。ウィリアム・エティ: アート&論争。ロンドン: フィリップ・ウィルソン出版社。pp. 61–74。ISBN 978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• ジェイムソン、アンナ(1844)。『ロンドンで最も有名な私設美術館ガイド』ロンドン：サンダース＆オトリー。
• ロビンソン、レナード (2007)。ウィリアム・エッティ：生涯と芸術。ジェファーソン、ノースカロライナ州：マクファーランド・アンド・カンパニー。ISBN 978-0-7864-2531-0. OCLC  751047871.
• スミス、アリソン（2001a）。『エクスポーズド：ビクトリア朝のヌード』ロンドン：テート出版。ISBN 1-85437-372-2。
• スミス、アリソン (2001b)。「プライベートな楽しみ?」ビルズ、マーク (編) 著『ヴィクトリア女王時代の芸術: 豊富な描写』ボーンマス: ラッセル・コーツ美術館。ISBN 0-905173-65-1。
• スミス、アリソン（1996年）。『ビクトリア朝のヌード』マンチェスター：マンチェスター大学出版局。ISBN 0-7190-4403-0。