モーテル | |
|---|---|
2011年にライブを行うモーテルズ | |
| 背景情報 | |
| 起源 | アメリカ合衆国カリフォルニア州バークレー |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1975年~1977年、1978年~1987年、1998年~現在 |
| ラベル | キャピトル、EMI |
| メンバー | マーサ・デイビス ニック・ジョンズ クリント ・ウォルシュ エリック ・ガードナー マーティ・ジュラード |
| 過去のメンバー | ディーン・チェンバレン チャック ・ワダ リサ ・ブレニス リチャード・ダンドレア ロバート・ニューマン マイケル・グッドロー ブライアン・グラスコックジェフ・ジュラード ティム・マクガヴァンガイ・ペリー・スコット・サーストン デヴィッド・プラッツォンジェイソン・ローリー エリック・ルメール エイドリアン・バークデヴィッド・ヴァン・パトゥーンミック・タラス アンジェロ・バルベーラ ケビン・ボーウェンマイケル・バルベーラニック・ルミュー フリッツ・ルワックデヴィッド・サットン エリック・ガードナージョン・シーベルズフェリックス・マーサー マシュー・ブラウン マシュー・モーガンマット・ミラーティグ・ムーア ブレイディ・ウィルス |
| Webサイト | 公式サイト |
ザ・モーテルズは、カリフォルニア州バークレー出身のアメリカのニューウェーブバンドで、シングル「オンリー・ザ・ロンリー」と「サドンリー・ラスト・サマー」で最もよく知られており、それぞれ1982年と1983年にビルボードホット100で第9位に達しました。 1980年には、ザ・モーテルズの曲「トータル・コントロール」がオーストラリアのチャートで第7位(2週間)に達し、[1]彼らの曲「デンジャー」はフランスのチャートで第15位に達しました。
リードシンガーのマーサ・デイヴィスは、1998年に「ザ・モーテルズ フィーチャリング マーサ・デイヴィス」というバンドを再結成し、様々なミュージシャンのラインアップとともにその名前でツアーを行った。2013年以降は、マーサ・デイヴィス・アンド・ザ・モーテルズとして宣伝されている。
歴史
最初の化身

ザ・モーテルズの最初の形態は1971年にカリフォルニア州バークレーで結成された。[2]リサ・ブレニス (ベース) がディーン・チェンバレン (リードギター)、チャック・ワダ (リズムギター)、マーサ・デイビス (ボーカル、ギター) を説得してバンドを結成した (当時の名称はザ・ウォーフィールド・フォクシーズ)。[3]より良い認知度とレコーディング契約を求めて、ウォーフィールド・フォクシーズは1975年にロサンゼルスへ移転した。ロサンゼルス滞在中にリサ・ブレニスは脱退し、バンドは最初エンジェルス・オブ・マーシーに、その後ザ・モーテルズに名前を変更した。デイビスとワダの2人はバンドのレパートリーにオリジナル曲を提供した。[4]この頃、ベースギターのリチャード・ダンドレアとドラマーのロバート・ニューマンがザ・モーテルズに加入し、[5]バンドは5人組 (チェンバレン、ダンドレア、デイビス、ニューマン、ワダ) になった。
モテルズは、他の2つの地元バンド、ザ・ポップとザ・ドッグスとともに、引退した俳優の家にあるパフォーマンススペースであるトゥルーパーズ・ホール[6]で、ラジオ・フリー・ハリウッドと題した自主制作ショーに参加した。 [7]このショー以前は、ウィスキー・ア・ゴーゴーやロキシー・シアターなどの地元の有名なクラブで演奏する無所属バンドはほとんどいなかった。[6]その後、モテルズはKROQのロドニー・ビンゲンハイマーの人気ラジオ番組に出演した。モテルズはワーナー・ブラザース・レコードのためにデモを録音したが、レコード会社に断られた。キャピトル・レコードがバンドにレコーディング契約をオファーした。この時点で、モテルズはメンバー間の音楽的な意見の相違を理由にキャピトルのオファーを拒否し、解散した。[5]ワーナー・ブラザースのデモ曲「Counting」は、 1978年にリリースされたライノ・レコードのコンピレーションアルバム『 Saturday Night Pogo』に収録された。このラインナップの別のデモ曲「Every Day Star」は、コンピレーションCD 『Anthologyland』に収録された。
チェンバレンはコード・ブルーというバンドを結成し、ワーナー・ブラザーズ・レコードと契約した。ダンドレアはザ・ピットに加入し、後にザ・ノウに加入した。ニューマンはアートディレクター兼デザイナーとなり、ワダはファイナンシャルアドバイザーとなった。ブレニスはファイナルカットプロ編集ソフトウェアに関する一連の本を執筆した。[8]
第二の化身
1978年3月、デイヴィスとリードギタリストのジェフ・ジュラード(元トム・ペティ・アンド・ザ・ハートブレイカーズの前身)は、モーテルズを再結成することを決めた。[5]徹底的なオーディションの結果、バンドはジュラードの弟マーティ(サックスとキーボードの両方を担当)、マイケル・グッドロー(ベース)、ブライアン・グラスコック(ドラム)という新しいメンバーで編成された。[9]
資金不足のため、モーテルズはハリウッドのザ・マスクでゴーゴーズとリハーサル場所を共有した。ロサンゼルスのチャイナタウンにあるマダム・ウォンのレストラン/ナイトクラブで演奏した。 [10]モーテルズは観客を集め始め、1979年5月にバンドはキャピトル・レコードと契約した。4か月後、キャピトルはモーテルズのデビューアルバム「ザ・モーテルズ」をリリースした。彼らの最初のシングル「クローゼット・アンド・ブレット」はチャートに響かなかったが、2枚目のシングル「トータル・コントロール」はフランスでトップ20、オーストラリアでトップ10に入った。[5]
1980年、モーテルズのリードギタリストは、デイヴィスのボーイフレンドであるティム・マクガヴァンに交代し[11] 、バンドはレコーディングスタジオに戻って2枚目のアルバム『ケアフル』をレコーディングした。1980年6月にリリースされたこのアルバムは、米国のビルボード200チャートで45位まで上昇した[5]。ヨーロッパとイギリスでは、シングル「Days Are OK」と「Whose Problem?」がトップ50ヒットとなり、「Whose Problem?」はオーストラリアでもトップヒットとなり[12] [13]、「Danger」はフランスでトップ20ヒットとなった[14] 。
モーテルズは3枚目のアルバム『アポカリプソ』のためにレコードプロデューサーの ヴァル・ガレイを雇った。アルバムは1981年11月にリリースされる予定だった。 [15]しかし、キャピトル・レコードはアルバムが「商業的ではない」かつ「奇妙すぎる」として拒否した。[10] [16]
モーテルズは、却下されたアルバム『アポカリプソ』の再録音を試みた。この過程でデイヴィスとマクガヴァンの関係は解消し、1981年12月までにマクガヴァンはモーテルズを脱退した(マクガヴァンはその後、バーニング・センセーションズというバンドを結成した)。バンドはスタジオミュージシャンを大々的に起用して『アポカリプソ』を再録音した。ガレイによると、クレイグ・クランプフがアルバムのすべてのドラムを演奏し、ワディ・ワクテルがギターでフィーチャーされ、ベースは2人のスタジオミュージシャンが分担した。エイドリアン・ペリトーレ(別名ガイ・ペリー)は1982年1月下旬に雇われ、「He Hit Me 」を含むいくつかのトラックでリードギターを演奏した。キャピトルは1982年4月5日にアルバムを新しいタイトル『オール・フォー・ワン』でリリースした。[10]

オール・フォー・ワンの最初のシングルは「オンリー・ザ・ロンリー」で、ビルボードホット100で9位、ビルボード トップトラックチャートで6位に達した。曲「ミッション・オブ・マーシー」もトップトラックチャートで23位に達した。[5] [17]さらに、「テイク・ザ・L」と「フォーエバー・マイン」という2つのシングルもビルボードホット100にランクインした。 [16]
アルバム『オール・フォー・ワン』のリリースは、アメリカのテレビでMTVが始まった時期と重なった。その結果、キャピトルは「オンリー・ザ・ロンリー」と「テイク・ザ・L」のミュージック・ビデオを制作した。1982年、デイヴィスは「オンリー・ザ・ロンリー」のビデオでのパフォーマンスにより、アメリカン・ミュージック・アワードのミュージック・ビデオ部門で最優秀パフォーマンス賞を受賞した。 [18] 1982年、バンドは元イギー・アンド・ザ・ストゥージズのキーボード/ギタリスト、スコット・サーストンをツアー・ラインナップに加えた。[10]
ガレイは今やモーテルズのアルバムとビデオの制作をしっかりと掌握し、レコーディングを行うスタジオであるレコード・ワンと、準備を行うリハーサル・スペースを所有していた。バンドがフリッツ・ターナー・マネージメントを解雇した後、ガレイはバンドのマネージャーも務めた。[10] 1983年2月、バンドはレコーディング・スタジオに戻り、その年の後半にアルバム『リトル・ロバーズ』をリリースした。ガレイは再び、セッション・ミュージシャンを多用した。アルバムでは、モーテルズのラインナップはデイヴィスと入れ替わり立ち替わりのミュージシャンだったが、コンサートではキーボードとギターを担当するサーストンを含む固定のバンドだった。
アルバムからの最初のシングル「Suddenly Last Summer」は、アメリカのホット100で9位を獲得し、アルバムはビルボードのアルバムロックトラックチャートで1位を獲得し、アメリカ、カナダ、その他多くの国でゴールドディスクとなった。 [17] 1983年8月、ガレイの強い要望により、デヴィッド・プラッツォンがドラムに加わり、グラスコックは渋々パーカッションに移った。[19]
サタデー・ナイト・ライブへの出演も含まれていたリトル・ロバーズ・ツアーの第一弾は1984年1月に始まったが、個人的な理由によりマネージャーのガレイが解雇されたことで2月に突然終了した。[10]ドラマーのプラッツォンは解雇され、グラスコックがドラムの座に復帰した。バンドは新しいマネージメントの下で演奏を続け、2本の映画のサウンドトラックの曲を録音した。「Long Day」は『モスクワ・オン・ザ・ハドソン』用に、「In the Jungle」は『ティーチャーズ』用に録音された。夏の半ばまでに、バンドはレコーディングスタジオに戻り、新曲の制作に取り組んでいた。
1984年後半、キャピトル・レコードはバンドの商業主義を維持するため、プロデューサーのリッチー・ジトを迎え入れた。 [20] 1年以上のレコーディングを経て、[10]グループは1985年9月に5枚目のアルバム『ショック』をリリースした。アルバムからの最初のシングルは「シェイム」で、ビルボード・ホット100で21位、米国トップ・ロック・トラック・チャートで10位に達した。 [17]アルバムからはタイトル曲「ショック」と「アイシー・レッド」の2曲がシングルカットされ、前者はビルボード・チャートで84位に達した。1986年初頭から1987年2月まで、モーテルズは計画されていた6枚目のアルバムの曲作りに取り組んだ。しかし、1987年2月13日、マーサ・デイビスはバンドのメンバーを順番に地元のバーに連れて行き、バンドを解散してソロ活動を始めることを告げた。[10]
1982年から1987年までのメンバー全員が2004年に再結成し、VH1のBands Reunitedに出演した。デイヴィスのほかにマイケル・グッドロー、マーティ・ジュラード、ブライアン・グラスコック、エイドリアン・ペリトーレ(別名ガイ・ペリー)が再加入した。[21] 2011年8月9日、モーテルズの3枚目のアルバム『アポカリプソ』のオリジナル版がオムニヴォア・レコーディングスからリリースされた。[22]
マーサ・デイヴィスのソロキャリア
デイヴィスは1987年11月に初のソロアルバム『ポリシー』をリリースした。彼女と仕事をしたミュージシャンには、クラレンス・クレモンス、ケニー・G、チャーリー・セクストンなどがいた。11月、オーストラリアで「ドント・テル・ミー・ザ・タイム」が第8位となったが、[23]米国では80位にとどまった。 [24 ] 「ジャスト・ライク・ユー」はメインストリーム・ロック・チャートで第47位に達した。[25]アルバムの批評家の評価は冷ややかで、多くの評論家がデイヴィスの声を賞賛したが、アルバムは軽薄で雰囲気に欠けると指摘した。[26]その後すぐに、デイヴィスはキャピトル・レコードとの契約解除を求めた。
キャピトルを去った後、デイヴィスは様々な音楽スタイルに焦点を当て、いくつかの映画のサウンドトラックの曲を録音したが、彼女の音楽キャリアは終わりに近づいているように見えた。[27] 1990年代初頭、彼女は時折サプライズライブを行い、自分で書いた新曲を試し始めた。[27]
マーサ・デイビスは、新世紀にいくつかのアルバムをリリースしました。 2004年に「...So the Story Goes」、 2008年に「Beautiful Life」、そして2011年には子供向けの音楽アルバム「Red Frog Presents: 16 Songs for Parents and Children」をリリースしました。
3 つ目のバージョン: マーサ・デイヴィスをフィーチャーしたモーテルズ
1997年、マーサ・デイヴィスはエリック・ルメール(ギター)、エイドリアン・バーク(ベース)、ジェイソン・ローリー(ドラム)、デイヴィッド・ヴァン・パトゥーン(キーボード/ギター)からなるバンドでライブ活動を始めた。このグループは「マーサ・デイヴィス・ジュニア」と名乗り始め、1998年3月には後に「ザ・モーテルズ」と改名した。 [28] [29] 1998年以降、メンバーはリードギターのミック・タラス、ベースのアンジェロ・バルベラ、キーボードのケビン・ボーエン、キーボード/サックスのマイケル・バルベラ、ドラムのジェイソン・ローリーとなった。 [30] 1999年、ニック・ルミューがキーボードでバンドに加わった。これらのライブで演奏されたレパートリーは、ほぼすべて新曲で構成されていた。 2001年にバンドはコンパクトな4人編成に変更され、デイヴィスとタラスにフリッツ・ルワク(ドラム)とデイヴィッド・サットン(ベース)が加わった。[31] 2004年までにバンドは70回以上のコンサートを行い、米国とオーストラリアでツアーを行った。2006年時点では、デイヴィスがボーカルとギターを担当し、ニック・ジョンズ(ベース/キーボード)、エリック・ガードナー(ドラム)、クリント・ウォルシュ(ギター)、ジョン・シーベルズ(ギター)がバンドに所属していた。[2]
2005年、デイヴィスと新しいモーテルズは、完売したSo the Story GoesというタイトルのインディーズCDをリリースした。 [32]ソニーレコードはまた、2006年にサンファンカピストラーノの有名なコーチハウスクラブでライブ録音されたStanding Room Onlyというタイトルのライブアルバムをリリースした。マーサ・デイヴィスをフィーチャーしたモーテルズは、Hit Me, Baby, One More Timeの米国版にも登場し、2007年には米国とオーストラリアをツアーした。[33]マーサ・デイヴィスは2005年にシアトルのテアトロ・ジンザニで公演し、[34] TZのマエストロであるノーム・ダーキーとコラボレーションして特別なCD Omniumを制作した。これはテアトロ・ジンザニのギフトショップでのみ入手可能。 2007年8月、彼女はオーストラリアのコンサートシリーズCountdown Spectacular 2で他の1970年代と1980年代のアーティストたちと共演した。
2007年9月に発表されたアルバム『Clean Modern and Reasonable』は、22年ぶりに「The Motels」名義でリリースされた。アルバムには過去のヒット曲のアコースティックバージョン、B面曲、デイビスのソロ曲が収録されており、「Take The L」、「Only the Lonely」、「Suddenly Last Summer」の新録音も含まれている。2008年4月、マーサ・デイビス/The Motelsは同日に2枚の新しいアルバムをリリースした。The Motelsの新しいスタジオアルバム『This』とマーサ・デイビスのソロプロジェクト『Beautiful Life』である。ソロアルバムはデイビスの人生を暗く自伝的に綴った作品と宣伝された。[2]
モーテルズの2009年夏のツアーでは、マーサ・デイヴィスが再び新しいミュージシャン、フェリックス・マーサー(キーボード)、マシュー・ブラウン(ベース)、マシュー・モーガン(ドラム)、マット・ミラー(ギター)とバンドに加わった。しかし、以前のメンバーは会場に応じてミックス・アンド・マッチの編成でバンドで演奏を続けた。[35]
2009年末から2010年初頭にかけて、デイビスは2つの直接ダウンロード版をリリースした。そのうちの1つ「Mr. Grey」は、当時は暫定的にJazz CDと呼ばれていた彼女の次のアルバムからのシングルだった。[36]彼女はこのリリースに続いて、Red Frog Presents: 16 Songs for Parents and Childrenと題された子供向けの歌のアルバムを2010年1月20日にリリースしたが、その間もJazz CDの作業は続いた。[37] 2011年夏の終わりの時点で、デイビスはジャズアルバム(「I Have My Standards」と改名)を保留にしたが、いずれリリースする予定である。
現在の姿: ザ・モーテルズ
2012年末、モーテルズはハリウッドボウルでゴーゴーズのオープニングアクトを務め、同会場での初公演となった。評価は好評だった。[38] 2013年1月19日の誕生日に、マーサはベスビオ・エンターテインメントのマネージャー、グレッグ・シムズと契約した。[39] [40]モーテルズは1月25日、NAMMコンベンションのメインステージで「リビング・レジェンド」特別コンサートシリーズを開催し、2013年の公演を開始した。[41]これはバンドの人気と成功の新たな上昇の始まりであった。その後、夏の全米ツアーが行われ、バウ・ワウ・ワウなどのアーティストと共演した。[42]
2013年のツアー中、バンドはチラシやウェブサイトで「マーサ・デイヴィス・アンド・ザ・モーテルズ」としてリストされ、ニコラス・ジョンズ(ベース)、エリック・ガードナー(ドラム)、クリント・ウォルシュ(ギター)、マーティ・ジュラード(サックス/キーボード)のラインナップだった。[43]その後、モーテルズのオリジナルサックス/キーボード奏者のマーティ・ジュラードが2014年の多くの公演でバンドに再加入し、その中には50周年を祝ったウィスキー・ア・ゴーゴーでの完売公演も含まれていた。ジュラードは今日でも常連である。[44]ウィスキー・ア・ゴーゴーのコンサートは、エミー賞受賞経験のある撮影監督ロイ・H・ワグナーと、シカゴやバーレスクでの活動で知られる振付師デニス・フェイの演出で録音された。[45] [46] [47] 2014年にはオーストラリアツアーや、ザ・ゴーゴーズとのリプレイ・アメリカと名付けられた夏のツアーも行われた。[48] 2015年と2016年にはさらに多くのコンサートが行われ、フロック・オブ・シーガルズ、ベルリン、トミー・トゥトーン、ワン・チュンなどのバンドとの「ロスト80sライブ」ツアーも含まれていた。[49]
現在、ザ・モーテルズは新マネージメントの下、膨大なバックカタログに加え、新曲を演奏しながら全米ツアーを行っている。2002年から2006年の間に録音された曲を収録した27曲入りコレクション「If Not Now Then When」は2017年3月10日にリリースされた。[50] [51]
2023年1月、アメリカでの公演が発表された。バンドは2023年5月20日にカリフォルニア州パサデナで開催されるクルーエル・ワールド・フェスティバルに出演する予定である。 [52]
2024年、ザ・モーテルズは、80年代の仲間であるワン・チュン、メン・ウィズアウト・ハッツ、ネイキッド・アイズとともに、アメリカとカナダで「アブダクテッド・バイ・ザ・80's」ツアーを行った。[53]
受賞歴
- 1982年アメリカン・ミュージック・アワード: 1982年アメリカン・ミュージック・アワードで「オンリー・ザ・ロンリー」が最優秀パフォーマンス賞を受賞[54]
- インディペンデント・ミュージック・アワード2012:アポカリプソ– 最優秀再発アルバム[55]
- HMMA ノミネート ハリウッド ミュージック イン メディア アワード 2018 :「パンチライン」オルタナティブ www.hmmawards.com
ディスコグラフィー
- モーテルズ(1979)
- ケアフル(1980)
- オール・フォー・ワン(1982)
- リトル・ロバーズ(1983)
- ショック(1985)
- これ(2008年)
- アポカリプソ(2011)
- 今でなければいつ(2017)
- 最後の数日間(2018)
注記
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参考文献
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さらに読む
- ヴァルコート、キース (2011)。「モーテルズのマーサ・デイビス:チェックアウトしない」。ロッカー・マガジン。 2015年6月12日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- VH1ウェブサイトからの伝記
