神々は責められない

神々は責められない

著者	オラ・ロティミ
言語	英語
ジャンル	悲劇
出版社	オックスフォード大学出版局 オックスフォード、University Press plc (UPPLC)
発行日	1971
出版地	ナイジェリア
メディアタイプ	印刷（ペーパーバック）
ページ	72ページ
番号	0-19-211358-5
先行	夫はまた気が狂ってしまった
に続く	クルンミ

『神は責めるべからず』は、オーラ・ロティミによる1968年の演劇および1971年の小説。 ^[1]ギリシャの古典『オイディプス王』 を翻案したこの物語は、偽りの安心感に誘い込まれたオデワレが、土地の神々によって血縁関係のある一連の出来事に巻き込まれる様子を描いている。 ^[2]

この小説は、ヨルバ王国の不確定な時代を舞台にしている。このオイディプス王の改作は、1969年のアフリカ芸術（アール・ダフリック）劇作コンテストで出品された。ロティミのこの劇は、最初は演劇として輝かしく、後に文学的なオーラを帯びるようになったという2つの点で高く評価されている。^[3]本稿では、1968年の劇に特に焦点を当てる。

オデワレ:クトゥジェの王。知らないうちに老王アデトゥサ王を殺害して権力を握った。彼も知らなかったが、アデトゥサ王は彼の父であった。彼が父親を殺害した方法は、幼なじみのアラカがクトゥジェを訪れ、13歳でエデ村を去ると言ったのになぜそこにいないのかと尋ねる場面で回想で明らかになる。ギリシャ劇「オイディプス王」と同様、彼の王族の両親はババ・ファクンレから、オデワレが成長して両親を殺すという予言を受ける。^{[説明が必要]}これを防ぐため、アデトゥサ王はオデワレを殺すよう命じる。代わりに、彼は白い布（死を象徴）に包まれ、クトゥジェから遠く離れた茂みに置き去りにされる。彼は農民で狩猟家のオグンデレに発見され、拾われ、妻のモベと共に育てられる。オデワレは、アデトゥサ王の終焉に至った出来事を語る使者のグボンカと対峙する。オグン司祭とともに、老王がオデワレの父であり、オジュオラが母であったことをオデワレは知る。

オジュオラ:先代のアデトゥサ王の妻。現在のオデワレ王の妻。彼女は6人の子供の母親で、アデトゥサ王の元で2人 (オデワレとアデレポ)、オデワレ王の元で4人 (アデワレ、アデビシ、オイエミ、アデインカ) が生まれた。彼女はアデトゥサ王とともに、彼らの子供であるオデワレが成長して王位を奪い、父親を殺して母親と結婚するという予言を受けた。クトゥジェ王国の女王として、彼女は自分がオデワレの良心として機能していることに気づき、彼が理不尽な行動を始めたときに彼を落ち着かせている。オグン司祭によって、オジュオラが実はオデワレの母親であることが明かされると、彼女は寝室に行き自殺する。

アデロポ:オデワレの兄弟であり、アデトゥサ王とオジュオラの息子。オデワレは、アデロポが王位を奪おうとする隠れた動機を持っていると一貫して非難しており、アデロポが占い師のババ・ファクンレに賄賂を渡して、将来について偽りの証言をさせたとさえ言っている。アデロポはまた、オデワレが老王アデトゥサを殺害したという噂を広めたと非難されている。

アデトゥサ王:クトゥジェの元王。息子のオデワレが成長して王位に就くという予言を阻止するために彼を殺害しようと懸命に努力したが、エデ村で成長した息子と遭遇し、必然的に殺害される。

ババ ファクンレ:盲目の老人であるババ ファクンレは、彼を求める人々に対して占い師として働いています。彼は、王国の苦しみを取り除く方法を尋ねるために、オデワレに呼び出されます。ババ ファクンレは、王国の病の原因は彼にあると告げます。口論の後、ババ ファクンレは、エデのヤム畑で起きた襲撃事件をほのめかして、オデワレを「殺人者」と呼びます。この事件で、オデワレは、父親であることを知らずにアデトゥサ王を殺害しました。

アラカ:オデワレの幼なじみ。アラカはイショクン村の出身。クトゥジェを訪れ、オデワレに、父と呼んでいた男が2年前に亡くなり、母は年老いていたがまだ元気だと伝える。劇の途中で、オデワレはアラカに、13歳のときにイショクンを離れた後、 エデ村に住むと言っていたが、なぜエデ村を離れたのかを明かす。

グボンカ:先代のアデトゥサ王の元使者。グボンカはアデトゥサ王がオデワレの手で殺害されたときに居合わせた。劇の終盤で、グボンカはこの出来事をオデワレに語り直し、オデワレが実は前王の息子であり、現女王と彼の実母オジュオラの息子であったことが発覚する。

幕と場の数 この劇は、以下の通り 3 幕 10 場から構成されています。

第1幕 : 2シーン

第2幕 : 4つのシーン

第3幕 : 4つのシーン

オラ・ロティミの『神は責めるべからず』は、オーデワレ王の人生に起こる一連の不幸な出来事を描いた作品です。ロティミは、オーデワレの誕生時に前兆を告げることで、オーデワレの運命を決定づけます。予言者が沈黙していたからなのか、あるいは両親が彼の死を命じなかったからなのか、オーデワレの悲惨な運命はさまざまです。

オデワレは部下たちを側近に従えてクトゥジェに襲撃し、町の首長から王と宣言される。王は町民を苦しめている病気に同情を表明する。彼は病気の子供たちを町民に見せ、家族も苦しんでいることを知らせる。アデロポはオルンミラからオデワレに王国で蔓延している病気に関する良い知らせを伝えるが、良い知らせとともに悪い知らせもやってくる。オデワレは土地に呪いがあり、病気が蔓延するのを止めるには呪いを解かなければならないことを知った。オデワレは呪いをかけられた男がアデトゥサ1世王を殺したことを知る。

村の長老たちが集まり、オデワレに対する告発について話し合う。盲目の占い師ババ・ファクンレが連れてこられ、オデワレに老王の殺害犯について話す。オデワレは、ババ・ファクンレが沈黙していることに対して、アデロポが先頭に立って自分に対する陰謀が企てられていると村長の一人に告発し始める。アデロポが到着すると、オデワレはすぐにアデロポに疑惑を問い詰める。アデロポは告発を否定し、オデワレはオグンの司祭を呼び出す。オデワレはアデロポを王国から追放する。

劇が終わりに近づいたとき、オデワレ王と町民は村の呪いを解明しようとしていた。この時点で、私たちはアラカに紹介される。アラカは、オデワレ王がクトゥジェを征服するために来る前から彼を知っていると主張する。オデワレは、人を殺したことで自分の人生が制御不能になったと告白する。その後、オジュオラは、ババ・ファクンレが長男が不運をもたらしたと思い込み、彼女に長男を殺させたと説明する。オデワレは、今日の最大の問題は彼らの病気ではなく、むしろ彼らの心の疫病であると土地に告げる。最後の部分で、オデワレは去る。オデワレは土地の人々に本当の事実をもたらす。オデワレは、「神はナサニエルに嘘をついた」と述べて劇を締めくくる。

アフリカの象徴

ロティミは『神々のせいではない』で、文化や、それがアフリカのコミュニティの社会構造の形態とどのように関係しているかなど、多くのテーマを取り入れています。オラ・ロティミの『神々のせいではない』の「危機の実際的機能 - 動機付けられた格言」で述べられているように、文化は「社会全体の生き方」を表しています。伝えられるすべてのメッセージは劇をまとめ、観客に洞察に満ちた解釈を提供しますが、劇は、アフリカ社会の一部が劇で提示された構造をどのようにモデル化しているかの象徴としても機能します。ヨルバ文化に見られる慣習は、社会的要因と経済的要因の両方の構造を示しています。劇中のリーダーシップは、王と多くの町民のリーダーシップと比較されます。オデワレ王の役割と比較した彼らの役割は、社会的側面の主な例であることがわかります。経済構造では、ヨルバ文化が健康と健康を維持するために不可欠であると考える資源に気付きます。町民は病気のとき、人々にかけられた「呪い」を治すために使われる薬草にのみ頼ります。

『神は責めない』はヨルバ語とヨルバ文化の影響を受けています。オラ・ロティミは、ヨルバ語、イジャ語、ハウサ語、ピジン語など、いくつかの民族言語を話す能力からもわかるように、アフリカ文化に対する深い知識と関心を持っていました。^{[4]ロティミは、作品の中で、伝統的なヨルバの神話、歌、その他の伝統的なアフリカの要素を取り上げ、それを}ギリシャ悲劇の構造に応用しました。

例えば、コミカルな登場人物アラカは、オデワレがイショクン村で育った子供時代を表現している。劇中のイショクンは小さな農村で、オデワレはそこでヤムイモの収穫を学んだ。ロティミは、アラカをオデワレの新しい環境であるクトゥジェと並置することで、伝統的なヨルバ人の生活と工業化された西洋の生活の文化的違いを描いている。ロティミは、ナイジェリア内戦に応えて、ナイジェリア人同士の争い、流血の根本原因は、彼らの民族間の根深い不信感にあり、それが公然とした敵意にまで達している、と述べている。^[5]彼は、植民地時代後のアフリカでは、先住民アフリカ人が被った苦しみに対する非難の多くは、植民地勢力の結果である、と述べている。これに対してロティミは、苦しみの一部は植民地征服の試みの結果かもしれないが、ナイジェリア人同士が感じ、ナイジェリア人同士が拡散している根強い敵意は、外部の勢力だけに責任を負わせることはできないと主張している。彼は、オデワレが王国の人々の苦しみを昔の王アデトゥサの罪のせいにしたのと同じように、ナイジェリア文化の未来を過去の力に責任を負わせ続けることはできないと感じていた。

『神は責めるべからず』は、文明が自らの存続を説明する手段として自らに課している、おそらく最も大切にされている文化伝達の神話を批判的に考察している。ロティミの劇は、この神話を皮肉な例で劇的に表現するだけでなく、この神話をヨルバの文化伝達モデルと並置することでもこの神話を表現している。^{[注 1]}

バーバラ・ゴフとマイケル・シンプソンによれば、「この劇は植民地化、そして脱植民地化の寓話である」^[6]。『神々のせいではない』における植民地化に関する出来事は、アフリカの歴史における政治を象徴している。老人がオデウェイルの土地を乗っ取るのは、植民地主義の隠喩である。土地に対する権力を持つことがテーマだが、オデウェイルはもはやその権力を持っていない。なぜなら老人が権力を奪ったからである。そのため、オデウェイルは園芸用具である鍬を剣に変えたのである。老人は偶然にもオデウェイルの父親でもあるが、オデウェイルは当時そのことに気づいていなかった。父親は、ヨーロッパの植民地主義者がアフリカに対して行ったのと同じことをオデウェイルに対して行うのである。

劇中での神話と踊りの使用。オラ・ロティミの『神は責められない』では、ヨルバ文化に根付いた神話と踊りが劇の基盤として使われている。ナイジェリアの主要言語グループの1つに属する学生に英語を教える際の社会文化的および言語的問題のいくつかの側面」^[7] [1]

^[8]オデブンミ「言語、文化、諺」​​。簡単に言えば、言語の使用は文化の一部です。実際、文化は生き方です。

学者のオデブンミは、この概念は、劇（セリフ）で話された言葉の実際の文脈を参照することで、言語との類似点が発達し、それが文化の中でどのように機能するかを理解することだと述べています。ヨルバ文化では、他の多くの文化と同様に、象徴的なものがあります。オデブンミ（2008）は、言語は文化のパターンと構造を表現し、その結果、人間の思考、マナー、判断に影響を与えると述べています。この学者は、ことわざがヨルバ文化の問題を扱っているという考えを主張していると思います。劇中の登場人物であるアデワレは、オラ・ロミティが「神は責められない」で説明しているように、機能的な手段で使用されていたと付け加えています......

『神は責めるべからず』は1968年にナイジェリアで初演された。1989年にタラワ劇団により再演され好評を博し、劇のテーマへの関心が高まった。 ^{[9] [10]} 2003年にはESBダブリン・フリンジ・フェスティバルで賞にノミネートされた。2004年2月にはビシ・アディグンとジミー・フェイのアランベ・プロダクションがオライリー劇場で上演し、ロディ・ドイルが爽快で刺激的なバージョンと評した作品となった。^{[11] [12]}しかし、2005年にロンドンのアルコラ劇場で上演され、新たな議論を呼んだ。^[13]

• マーティン・オウスー『神々のドラマ：アフリカ演劇7作品の研究』オメナナ、マサチューセッツ州ロクスベリー、1983年ISBN 0-685-06783-1 

• 「神は責められない」、eNotes.com、2006年。2011年2月19日閲覧。
• Bookrags Staff、(Emmanuel) (Gladstone) Ola(wale) Rotimi、2005年。2011年2月19日閲覧。
• BBCワールドドラマ：独立のステージ - アフリカドラマ50周年記念、BBCワールドサービス、2010年10月16日、17日放送。2011年3月9日閲覧。