キャスリーン伯爵夫人

『キャスリーン伯爵夫人』は、ウィリアム・バトラー・イェイツによる白韻詩（一部歌詞あり）の詩劇です、長年イェイツの愛の対象であっ たモード・ゴーンに捧げられました

この劇は、1892年に『伯爵夫人キャスリーンと様々な伝説と歌詞』で初めて出版された（その後の版では綴りは「キャスリーン」に変更された）。^{[1]最終版が1911年に上演され、1912年に出版されるまで、テキストは何度も変更された（イェイツによれば、「}アビー劇場で上演するのに適するように全面的に改訂」され、「ほぼ新しい劇」となった）。ヴァリオラム編集者のラッセル・K・アルスパックは、「第2刷『詩集』 （1895年）の改訂は、非常に劇的で、理解しやすい校訂は事実上不可能だった」と述べている。 ^{[2] 1892年から1911年までのイェイツの変更の傾向は、「ほとんど}茶番劇のようなリアリズムから明らかに離れ、ダンス劇の厳格で示唆的な様式へと試行錯誤的に移行した」と要約されている。^[3]

この劇は、歴史的にはない、飢饉の時代のアイルランドを舞台としています。題名の理想主義的な伯爵夫人は、自分の魂を悪魔に売り渡します。それは、自分の小作人たちを飢えから、また魂を売ったことによる地獄から救うためです。伯爵夫人は死後、利他的な動機によって救済され、天国に昇ります。

イェイツは、1867年にアイルランド系英字新聞に掲載されたアイルランドの伝説とされる「キャスリーン・オシェー伯爵夫人」に基づいてこの劇を書いた。^[4]後に彼がその起源をたどろうとしたところ、この物語はフランスの小説「女商人」を英語に翻案したもので、その主人公は「ケティ・オコナー伯爵夫人」と呼ばれていた。このオリジナルのフランス語版は、レオ・レスペスのアンソロジー「ティモシー・トリムの昼のひととき」に掲載されているが、それ以上の出典は不明である。^[5]

この劇は1899年5月8日、アイルランド文学劇場の初演として、ダブリンのグレート・ブランズウィック・ストリートにあるアンティエント・コンサート・ルームで初演された。^[6]

1911年2月21日、イェイツはノーウィッチ高校の女子生徒会演劇協会による「アマチュア風」の演劇公演を観劇した。 ^[7]

大幅に変更された最終版がアビー劇場で初演されたのは 1911 年 12 月 14 日でした。

この作品は1934年にフランクフルトでドイツ語訳され、フリードリヒ・ベトゲ演出、ポール・フェルホーヴェン主演で上演され、フランクフルト市はこの作品によりイェイツにフランクフルト市ゲーテ記念銘板を授与した。^{[8] [9]}

第2幕のウーナの歌「今、ファーガスと一緒にドライブに行くのは誰？」（1911年版では削除）は、1899年のアンナ・マザーの公演で17歳のジェイムズ・ジョイスに深い印象を与えた。リチャード・エルマンは、ジョイスが「この詩に曲をつけ、世界最高の歌詞だと賞賛した」と報告している。^[10]スタニスラウス・ジョイスによると、ジェイムズは1902年に死に瀕した兄ジョージの要請で、自分で作曲したこの歌にのせてこの歌を歌った。^[10] 『ユリシーズ』の冒頭で、バック・マリガンがこの歌を歌い、スティーブン・ディーダラスがいくつかのバリエーションを作った（「パロディ的に」だが「単なるパロディではない」）。^[11]

ジョイスはまた、 『若き芸術家の肖像』の中で、スティーブン・ディーダラスにキャスリーンの死に際の言葉（「ウーナとアリール、顔を伏せなさい…」）を思い出させている。

フレデリック・セフトン・デルマーは1911年にこの劇を反英国的だと評した。「劇の根底にある反英国的傾向は明らかであり、悪魔のような商人が英国の地主たちである。」^{[12] [関連性あり? ]}

ヴェルナー・エックは1955年にイェイツの作品に基づいてオペラ『アイルランド伝説』の台本を書いた。 ^[13]

出典

• クラーク、デイビッド・R. (2010)。WBイェイツ全集第2巻：戯曲。サイモン＆シュスター。ISBN 9781439105764。
• シュチャード、ロナルド（2008年）。『最後のミンストレルズ：イェイツと吟遊詩人の芸術の復活』オックスフォード。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)

• キャスリーン伯爵夫人: 1892年、1895年、1899年、1907年、1912年