アーツクラブシアターカンパニー

アーツクラブシアターカンパニー

位置	BMOシアターセンター、162 W 1st Avenue バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州 V5Y 0H6
タイプ	非営利 劇団
容量	スタンレー・インダストリアル・アライアンスステージ：650 グランビル・アイランドステージ：440 ゴールドコープステージ：250
オープン	1958年; 66年前 （1958年）
Webサイト
artsclub.com

アーツクラブシアターカンパニーは、 1958年にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで設立されたカナダのプロの劇団です。国内最大、西カナダ最大の都市型非営利劇団であり、650席のスタンレーインダストリアルアライアンスステージ、440席のグランビルアイランドステージ、BMOシアターセンターの250席のニューモントステージで公演が行われ、州内ツアーも行っています。同劇団は2014年に50周年シーズンを迎え、2017年には600作目の公演を行いました。

この劇団の主なテーマは、カナダの新作、コメディ、ミュージカル、ドラマ、レビューで、地元とカナダの才能の育成に重点を置いています。劇団では、演劇の公演に加えて、教育プログラムや特別イベントも提供しています。

1972年以来、同カンパニーの芸術監督はビル・ミラードで、45年以上にわたり同カンパニーの拡大を監督してきた。2017年2月20日、ミラードは2017/2018シーズンの終わりに引退することを発表した。^[1] 2017年6月28日、同カンパニーはアシュリー・コーコランが2018-2019シーズンの芸術監督に就任することを発表しました。^[2]

アーツクラブは、もともと芸術家、音楽家、俳優のための私設クラブとして1958年に設立されました。1964年1月、BC演劇協会の創設メンバーであり、BCの「劇場のファーストレディ」であるイヴォンヌ・ファーキンスが、クラブの名前をアーツクラブシアターカンパニーに変更し、ダウンタウンバンクーバーのシーモアストリートにあるゴスペルホールを改装した新しい劇場を設立しました。^[3]最初の作品はモスハートのライトアップザスカイでした。^[4]ビルミラードが1972年に会社を引き継いだとき、年間4つの作品を制作し、年間予算は15万ドル、年間観客数は29,000人でした。^[1]

はるかに規模が大きく、カナダ評議会が創設したバンクーバー・プレイハウス・シアター・カンパニーと競争しながら、アーツ・クラブは、デイヴィッド・フリーマンの『クリープス』、デイヴィッド・フェナリオの『オン・ザ・ジョブ』、ミシェル・トランブレイの翻訳劇の初演、スタンレー・パークのより大きなマルキン・ボウルでのシェイクスピア劇など、骨太の新作劇を上演することで知られるようになった。さらに、長く上演されている『ジャック・ブレルは健在』と『パリに暮らして』は、アーツ・クラブの初期のアイデンティティを確固たるものにした。^[5]

250席のシーモア・ストリート劇場は、マイケル・J・フォックス、ブルース・グリーンウッド、ルース・ニコル、ジャネット・ライト、ウィンストン・レッカート、ラリー・カドー、ブレント・カーヴァーなど、カナダの俳優たちのキャリアをスタートさせるのに重要な役割を果たした。さらに、ニコラ・キャヴェンディッシュ、モリス・パニッチ、シャーマン・スヌーカル、アン・モーティフィー、ジョン・ラザラスなどの劇作家による新作がこの劇場で初演された。^[6]

ミラードが劇団に在籍してからわずか 7 年で、アーツ クラブは拡大し、 1979 年にはグランビル アイランドの 450 席のグランビル アイランド ステージで公演を行うようになりました。1983 年には、通りの向かい側に、より小規模な 193 席のレビュー ステージができました。

1990 年代は劇団にとって大きな転換期でした。1991 年、シーモア ストリート シアターは取り壊しのため閉鎖され、現在はバンクーバー国際映画センターの敷地となっています。6 年後の 1997 年、レビュー ステージはバンクーバー シアタースポーツ リーグに 13 年間貸し出され、2010 年にアート クラブのステージとして再オープンしました。

1998年、アーツ・クラブは、バンクーバーの交通量の多いグランビル・ストリートにある、かつて映画館だった650席のスタンレー・シアター（2005年にスタンレー・インダストリアル・アライアンス・ステージに改名）の運営を引き継ぎました。現在では同社のメイン会場とみなされており、アーツ・クラブは、レ・ミゼラブル、メリー・ポピンズ、美女と野獣、ビリー・エリオットなどのより大規模なミュージカルを制作できるようになりました。新しい劇場の購入と改修には約900万ドルかかり、当時の同社の年間運営予算のほぼ3倍でした。しかし、スタンレーでの最初のシーズンで、同社の収益はほぼ2倍になり、ライバルのバンクーバー・プレイハウスを初めて上回りました。翌年、同社の収益は800万ドルを超え、それ以来その水準を下回っていません。^[7]

2015年、アーツクラブはレヴューステージを閉鎖し、すべてのプログラムをオリンピック村のBMOシアターセンターにある250席のゴールドコープステージに移しました。バード・オン・ザ・ビーチと共有スペースであるBMOシアターセンターには、4つの大きなリハーサルスタジオ、両カンパニーの衣装室、オフィス、最先端のスタジオシアタースペースがあります。^[8]

2016年までに、ミラードのリーダーシップのおかげで、カンパニーは年間18本の作品を制作し、年間予算は1600万ドルを超え、年間25万5000人以上の観客を動員していました。^[9] 2017年2月20日、ミラードは2017/2018シーズン末での引退を発表しました。^[1] 2017年6月28日、カンパニーはアシュリー・コーコランが2018-2019シーズンの芸術監督に就任すると発表した。^[2]

• イヴォンヌ・ファーキンス (1964–1966)
• ビル・ミラード（1972–2018）
• アシュリー・コーコラン（2018年～現在）

現在名誉芸術監督のビル・ミラードは、1972年から2018年まで芸術監督を務め、カナダの劇団で最も長く芸術監督を務めた人物である。^[7]劇団在籍中、ミラードはアートクラブの運営を年間を通したプログラムや地域および全国ツアーにまで拡大した。ミラードは、グランビルアイランドステージ、レビューステージの建設、歴史あるスタンレー劇場の再オープン、BMOシアターセンターを監督した。在任中、600以上の演劇が制作され、そのうち100以上をミラード自身が監督した。ミラードはカナダ国立演劇学校の理事を務め、ジェシー・リチャードソン演劇賞と市長芸術賞を受賞し、カナダ勲章を受章している。UBCより卒業生優秀賞と名誉文学博士号を授与され、バンクーバー観光局より生涯功労賞を受賞した。^[6] 2017年2月20日、ミラードは2017/2018シーズン終了後に引退する計画を発表した。^[1]

• ハワード・ジャン（2000–2014）
• ピーター・キャシー・ホワイト（2014年～現在）

• モス・ハート作『ライト・アップ・ザ・スカイ』、シーモア・ストリート劇場初演（1964年）。
• ビル・ミラードが舞台監督として同劇団と初めて共演した『マキューシオ』、シーモア・ストリート劇場（1970年）にて。
• ジャック・ブレルは、同劇団がプロデュースした最初のミュージカル『パリに生きて元気に暮らしている』で、ブレント・カーヴァーをキャストに迎え、シーモア・ストリート劇場（1972年）で7か月間上演された。
• アルデン・ナウランとウォルター・ラーニングによる『トスカ枢機卿の信じられない殺人』、グランビル・アイランド・ステージでの初演（1979年）。

• トム・レーラー作、ジェフ・フェリス演出による『トム・フーレリー』、グランビル・アイランド・ステージ上演（1981年）。
• シャーマン・スヌーカル作『トーキング・ダーティ』は、シーモア・ストリート劇場で初演されたカナダの新作演劇（1981年）。
• ルース・ニコルとレオン・ビブによるミュージカルの夕べ、レヴュー・ステージでの初演（1983年）。
• マレー・ホロウィッツとリチャード・モルトビー・ジュニアによる『Ain't Misbehavin'』は、レヴュー・ステージで2年間（1984年から1985年）上演されました。
• ニコラ・キャベンディッシュ作『ソルトスプリングに雪が降る』、シーモア・ストリート劇場で初演、その後何度も再演（1985年）。
• モリス・パニッチ作『 7 Stories』、パニッチ監督、グランビル・アイランド・ステージでの世界初演（1989年）。
• ディーン・リーガン作『 A Closer Walk with Patsy Cline』、レヴュー・ステージでの世界初演（1991年）。
• モリス・パニッチ作『地球の果て』が世界初演され、グランビル・アイランド・ステージ（1992年）で総督演劇賞を受賞した。
• バーバラ・ポラード、デボラ・ウィリアムズ、ジル・ドーム、アリソン・ケリー、ロビン・ニコル、リンダ・A・カーソンによる『Mom's the Word』が、オーストラリアとロンドンで Revue Stage (1995) で上演されました。
• アラン・エイクボーン作『テイキング・ステップス』、コリン・モクリーがマーク役、グランビル・アイランド・ステージにて上演（1995年）。

• ディーン・リーガン作『スウィング』、マイケル・ブーブレ出演、スタンレー劇場初演（1998年）。
• モリス・パニッチ作『 Girl in the Goldfish Bowl』は、ザカリー・アンズリーと共演し、グランビル・アイランド・ステージ（2002年）で世界初演され、総督演劇賞を受賞した
• アノシュ・イラニ作『マトカ・キング』、グランビル・アイランド・ステージでの世界初演（2003年）。
• バーバラ・ポラード、デボラ・ウィリアムズ、ジル・ドーム、アリソン・ケリー、ロビン・ニコルによる『Mom's the Word 2: Unhinged』がグランビル・アイランド・ステージで世界初演されました (2005 年)。
• デビッド・マメット作『 Glengarry Glen Ross』、エリック・マコーマック、ブライアン・マーキンソン共演、スタンレー・インダストリアル・アライアンス・ステージにて（2009年）。
• クロード＝ミシェル・シェーンベルク作『レ・ミゼラブル』、スタンレー・インダストリアル・アライアンス・ステージで上演され、史上最高の興行収入を記録（2009年）。
• コリン・ヒースとピーター・アンダーソン作『ドン・キホーテ』、世界初演、ケンタウル・シアター・カンパニーおよびアクシス・シアター・カンパニーとの共同制作、ロイ・シュレット演出、グランビル・アイランド・ステージ（2010年）。
• マーク・シャイマン、スコット・ウィットマン、マーク・オドネル、トーマス・ミーハン制作の『ヘアスプレー』では、俳優のジェイ・ブラゾーが開演30分前に脳卒中を起こし、アンディ・トスが36回の公演で代役を務めた後、ブラゾーがプロダクションに復帰した。スタンレー・インダストリアル・アライアンス・ステージ（2011年） ^[10]
• ビル・リチャードソンとヴェーダ・ヒレによる『Do You Want What I Have Got? A Craigslist Cantata』、レビュー・ステージにて (2012)。

• ヴェーダ・ヒレとアミエル・グラッドストーンによる『オネーギン』は、世界初演、ジェシー・リチャードソン演劇賞の記録的10回受賞、BMOシアターセンターのゴールドコープステージ（2016年）、西カナダツアー、グランビルアイランドステージ（2017年）で上演されました。
• トニー・クシュナー作、キム・コリアー演出、ブライアン・マーキンソン、ガブリエル・ローズ出演の『エンジェルス・イン・アメリカ』、スタンレー・インダストリアル・アライアンス・ステージ上演（2017年）。
• ドロシー・ディトリッヒ作『ピアノ・ティーチャー』 、世界初演。イヴェット・ノーラン監督、エリン役はメーガン・リーチ。BMOシアターセンターのゴールドコープ・ステージにて（2017年）。
• ケビン・ローリング作『Thanks for Giving』、ローリング監督、マーゴ・ケインがナン役、グランビル・アイランド・ステージにて（2017年）。

• 
  グランビルアイランドステージ外観

• スタンレー工業連盟ステージ
• カナダ劇場
• ビーチの吟遊詩人
• バンクーバー プレイハウス シアター カンパニー
• ファイアーホール アート センター

• 公式サイト