サウンディングスは、アメリカの作曲家ジョン・ウィリアムズによる単一楽章の管弦楽曲である。ウォルト・ディズニー・コンサートホールの開幕シーズンのためにロサンゼルス・フィルハーモニックの委嘱により作曲された。2003年10月25日にウィリアムズの指揮の下、ロサンゼルス・フィルハーモニックによって初演された。 [1] [2] [3] [4]
構成

「サウンディングス」は約 15 分間演奏され、5 つのセクションに分かれた 1 つの連続した楽章で構成されています。
- ホールの覚醒
- ホールは輝く
- ホールの反応
- ホールが歌う
- ホールは歓喜する
ウィリアムズは楽譜のプログラムノートで、この作品のインスピレーションについて次のように述べている。「『サウンディングス』を書くにあたり、私はこれをウォルト・ディズニー・コンサートホールのための実験的な作品として考えていた。ロサンゼルス・フィルハーモニックの新しい環境で、多彩な響きのコレクションをサンプリングできる作品だ」[5]
計装
この作品は、フルート4本(第3、第4はピッコロを兼任)、オーボエ3本(第3はイングリッシュホルンを兼任)、クラリネット3本(第2はE♭クラリネットを兼任、第3はバスクラリネットを兼任)、ファゴット3本(第3はコントラファゴットを兼任)、ホルン6本、トランペット3本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ、打楽器、ハープ、ピアノ、シンセサイザー、チェレスタ、弦楽器からなる大編成オーケストラ用に作曲されている。[5]
受付
ロサンゼルス タイムズ のマーク スウェドは、世界初演を評して、 「プログラムの冒頭を飾った『サウンディングス』は、音楽的なアイデアは強くないとしても、サウンドは強かった。それは静寂の中で始まった。その静寂は、テレビの照明から発せられるファンの音によって破られた (PBS の放送は水曜日)。その後、ホールが目覚めるのを表すように、フルートとパーカッションがざわめいた。ウィリアムズは映画音楽でもそうであるように、期待感を醸し出すことに最も成功している」と書いている。彼はさらにこう続けている。
一度は目を見開いたホールは、ウィリアムズのスコアによって震え、震え、脈動し、鼓動した。私にはよく分からない不気味で派手な効果があった。一度は、ガラスのハーモニカの連弾が聴衆を取り囲んでいるかのように聞こえた。ウィリアムズは、このリスニングスペースを楽器が移動しているという驚くべき幻想を巧みに作り出した。電子オルガンの深い音は、私たちが座っている地面に生命を感じさせた。(本物のオルガンは来年完成する予定。)[1]
しかし、ニューヨークタイムズのザカリー・ウルフは、この作品にそれほど熱心ではなかった。2016年にデイヴィッド・ゲフィン・ホールで行われた公演を批評したウルフは、この音楽は「プログラムに載っていた他の作品(アルベルト・ヒナステラのピアノ協奏曲第1番やアンドリュー・ノーマンの『プレイ』など)に比べて「完全に劣っている」と述べ、「ヒナステラとノーマン氏の作品に浸透しているきらめく独創性がまったくなく、決してプロフェッショナル以上のものではなかった」と付け加えた。[6]
参照
参考文献
- ^ ab マーク・スウェッド(2003年10月26日)。「ウィリアムズが『サウンディングス』でホールの鉄鋼業の始まりを振り返る」ロサンゼルス・タイムズ。 2015年9月21日閲覧。
- ^ スウェッド、マーク(2014年10月1日)。「ロサンゼルス・フィルハーモニックのシーズン開幕戦で披露されたジョン・ウィリアムズの名演奏を振り返る」ロサンゼルス・タイムズ。 2015年9月21日閲覧。
- ^ 「ドゥダメルがロサンゼルス・フィルハーモニー管弦楽団とジョン・ウィリアムズ・セレブレーションを指揮」PBS 2015年7月24日2015年9月21日閲覧。
- ^ スウェド、マーク(2016年2月26日)。「レビュー:ロサンゼルス・フィルハーモニックのツアー中、グスターボ・ドゥダメルは観客を揺さぶろうと決意しているようだ」ロサンゼルス・タイムズ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ ab ウィリアムズ、ジョン。「作品について:サウンディングス」ロサンゼルス・フィルハーモニック。 2015年9月21日閲覧。
- ^ ウルフ、ザカリー(2016年3月15日)。「評論:ロサンゼルス・フィルハーモニックが馴染みのある曲を新鮮に感じさせる」ニューヨーク・タイムズ。 2016年8月24日閲覧。
