魂の採掘

魂の採掘
スタジオアルバム​ ザ
リリース	1983年10月21日
記録済み	1982–1983
スタジオ	メディアサウンド（ニューヨーク市） ザ・ガーデン（ロンドン） アドビジョン（ロンドン） SARM（ロンドン）
ジャンル	ポップ ポストパンク シンセポップ
長さ	41 : 42
ラベル	奇妙な/壮大な
プロデューサー	ポール・ハーディマン マット・ジョンソン
年表​
燃える青い魂 （1981） ソウルマイニング （1983） 感染 (1986)
代替カバー
2002年発売のCDのカバー
ソウルマイニングのシングル
「不確かな微笑」 公開: 1982年10月 「パーフェクト」 リリース: 1983 年 2 月 11 日 「This Is the Day」 リリース: 1983 年 9 月 2 日

『ソウル・マイニング』は、イギリスのポストパンクとシンセポップのバンド、ザ・ザ^のデビュー。ザ・ザのリードシンガー兼ソングライターであるマット・ジョンソンは、大手レコード会社間の買収合戦の結果、グループがCBSレコードとレコーディング契約を結んだ後、ニューヨークでアルバムのレコーディングを開始した。しかし、最初のレコーディングセッションはアルバムの最初の2枚のシングルの後に中止され、ジョンソンはロンドンに戻り、アルバムの残りの曲を書いてレコーディングした。音楽的には、『ソウル・マイニング』は1980年代初頭のニューヨークのクラブシーンの影響を受けたポストパンクとシンセポップのアルバムであり、ジョンソンの歌詞は夢から得たイメージとともに、人間関係の不安や社会的疎外に焦点を当てている。

『ソウル・マイニング』は、1983年10月21日にイギリスのSome Bizzare Records / Epic Recordsから発売され、シングル「Uncertain Smile」、「Perfect」、「This Is the Day」の各バージョンが収録されています。アルバムは好評を博しましたが、最初の売上はささやかで、イギリスでは27位に達し、他の多くの国でもチャートインしましたが、2019年にアルバムはイギリスでゴールド認定されました。『ソウル・マイニング』は、2014年6月に2枚組の30周年記念デラックス版としてビニール盤で再発され、回顧的なレビューを集め、普遍的にレコードを賞賛し、批評家はジョンソンの最高傑作であり、1980年代の最高のアルバムの1つであると評しました。

『バーニング・ブルー・ソウル』（1981年）のリリース後、マット・ジョンソンは暫定的に『ザ・ポルノグラフィー・オブ・ディスペア』と題された続編の制作を開始した。 『バーニング・ブルー・ソウル』は4ADレコードレーベルからリリースされていたが、ザ・ザは1981年にスティーヴォが運営するサム・ビザールレーベルから単発シングル「コールド・スペル・アヘッド」もリリースしており、シンセポップデュオのソフト・セルの世界的成功を受けて、大手レコードレーベルがサム・ビザールの活動に興味を示していた。^[1]

ジョンソンとステヴォは、商業的に成功するには「Cold Spell Ahead」の新バージョンを録音するのが一番だと考えた。ステヴォはロンドン・レコードとシングル契約を口頭で交わし、1982年5月にレーベルはジョンソンをニューヨークに派遣し、メディア・サウンド・スタジオでソフト・セルのプロデューサー、マイク・ソーンと共に「Uncertain Smile」と改題されたこの曲の新バージョンを録音させた。 ^[2]この曲はジョンソンのオリジナル・デモを踏襲したもので、ローランドTR-808がドラムビートを担当し、ジョンソンとソーンはギター、ベース、シンセサイザーを演奏した。ニューヨーク滞在中、ジョンソンは西48丁目のマニーズ・ミュージック・ストアを訪れ、そこで見かけたおもちゃのキシリンバに魅了された。彼はその楽器を購入してスタジオに戻り、「Uncertain Smile」のイントロを作成するために使用した。 ^[3]友人の勧めで、ソーンはアップタ​​ウン・ホーンズのクリスピン・シオエを招き、レコードでフルートとアルトサックスを演奏してもらった。^[4]

スティーヴォは完成した曲をロンドンに持ち帰ると、ロンドン・レコードとの口頭合意を破棄して入札合戦を開始し、最終的にCBSレコードが勝利し、ザ・ザはCBSのエピック・レーベルと契約した。このシングルはザ・ザのエピックからの最初のリリースとなり、1982年10月にリリースされ、全英シングルチャートで68位に達した。^[5]ソーンは、この取引が不正に行われたことに不満を抱いていた。^[4]

ジョンソンとステヴォは1982年10月にニューヨークに戻り、ソーンと2曲目をレコーディングした。^{[6]その曲は「パーフェクト」で、アルバム}『ザ・ポルノグラフィー・オブ・ディスペア』のために書かれた曲のリワーク版で、元々は「スクリュー・アップ・ユア・フィーリングス」というタイトルだった。^[1]ジョンソンはレコードにハーモニカを入れたいと考え、ソーンは友人でニューヨーク・ドールズのデイヴィッド・ヨハンセンを推薦した。しかし、メディアサウンドでの2回目のセッションは1回目ほどスムーズにはいかなかった。その間にジョンソンは失業中だったが、CBSから噂によると8万ポンドの前金を受け取っていた。^[7]新たに得た富で、ジョンソンはニューヨークで体験できることを熱心に体験し、スタジオから姿を消してローワー・イースト・サイドを散策したり、ドラッグをしたりしたが、そのせいでレコーディングに適さない状態になった。ジョンソンとスティーヴォはデトロイトへの遠征も決めた。ジョンソンは「パーフェクト」のレコーディング中にデトロイトを訪れることを強いられたと語っており、それは自分が実際に体験していない限り、落ちぶれた人々についての歌詞を歌うのは不誠実だと感じたからであり、「そこに住んだことはないが、チャートに載っている他のどのバンドよりも多くのことを見てきたので、悪い気はしなかった」と語った。^[8]

ジョンソンとステヴォの行動、そして曲の制作をめぐる意見の相違により、ソーンとゲストの関係は悪化した。ソーンは新しいシンクラヴィアを使いたかったが、ジョンソンははるかに安価なオムニコードの音を好んだ。^[9]最終的に双方の決定でレコーディングは中止され、ジョンソンは11月にロンドンに戻った。

「Uncertain Smile」と「Perfect」のオリジナルのニューヨーク制作7インチシングルバージョンは、2002年のザ・ザのベストアルバム『45 RPM: The Singles of The The』に収録され、2つの12インチバージョンは、2014年の『Soul Mining』 30周年記念再発盤の2枚目のディスクに収録されました。

2曲だけを持ってロンドンに戻ったジョンソンは、CBSから他に使える曲がないかと尋ねられた。それに応じてジョンソンは未完成のアルバム『The Pornography of Despair』を再録音し始めたが、曲の新しいバージョンには満足できず、インパクトに欠けると感じた。彼はアルバムを完全に放棄し、代わりにゼロから新しいアルバムを書くことに決め、「The Sinking Feeling」が『The Pornography of Despair』から唯一残された曲となった。^[7]

ソウル・マイニングの残りの曲は、1983年に、ハイベリーにあるジョンソンのベッドルームか、フィンズベリーにあるブレイスウェイト・ハウスにある恋人フィオナ・スキナーのアパートで書かれた。^[10]ジョンソンが好んだ作曲方法は、鉛筆とメモ帳を持って床に寝そべり、何時間もかけて曲を書いたり書き直したりすることだった。彼のデモは、ギター、ドラムマシン、シンセサイザー、そしてジョンソンが購入したポータスタジオを使って録音された。 ^{[1]ジョンソンは、10代の頃、デ・ウルフ・スタジオでテープ・オペレーターとして働いていた時に、}テープ・ループの作成方法やトラックのオーバーダビングを学んだが、シーケンサーを持っていなかったため、各楽器のラインを何度も繰り返し演奏していた。「I've Been Waiting for Tomorrow (All of My Life)」や「Giant」のような長い曲では、一度に10分も演奏することもあった。^[10]

アルバム発売の5か月前の1983年5月にメロディーメーカー誌のインタビューで、ジョンソンは作っていた歌詞の断片を披露し、その多くは心象や心境に基づいていると語った。ジョンソンは「濡れた段ボール箱に乗って港に浮かんでいる」というイメージについて、「海について、いつも奇妙な印象を持っていた。信じられないほど深くて冷たい」と説明している。また、別の歌詞の書きかけの部分を引用し、「太陽は高く、私はベランダに出て、人生でよく聞くロッキングチェアに座り、膝に毛布をかけている」と説明し、「いつも頭の中にイメージがあった。とても奇妙な夢だ。澄み切った青空、砂漠の広大な空、小さなアメリカの小屋、ベランダ、ロッキングチェアに座った男が空を飛ぶ飛行機を眺め、過去の人生について哲学している」と説明した。しかし、彼は別の歌詞「僕は草木が生い茂った庭の隅で、頭を膝の間に挟んで、あまり大きな音で呼吸しないようにしている」（「I've Been Waitin' for Tomorrow」の冒頭部分の初期のバージョン）は、彼が子供の頃に実際に起きた事件に基づいていると述べた。彼は家に侵入し、警察が到着したときに庭に逃げて鶏小屋に隠れたという。^[8]

2014年の再発行のインタビューでジョンソンは、「Uncertain Smile」や「The Twilight Hour」などの初期の曲のいくつかは「片思い」をテーマにしていたが、アルバムを書いている間にスキナーに恋をしたため、後の曲では他のテーマを探求したと述べた。「I've Been Waitin' for Tomorrow (All of My Life)」は、メディアのプロパガンダによって生み出された認知的不協和と混乱についてだった。彼は憂鬱な歌詞を書くという評判を否定し、「気分を高揚させるはずだったが、思慮深いものだった。心を打つ反省だ」と述べた。^[11]

ニューヨークからロンドンに戻った後、ステヴォはジョンソンに、ソーンの元エンジニアであるポール・ハーディマンに連絡を取り、新しいプロデューサーとして活動するよう勧めた。^[12]ハーディマンがジョンソンのために最初にした仕事は、シングルとしてリリースするために「パーフェクト」をリミックスすることだった。オリジナルのニューヨーク録音からヨハンセンのハーモニカだけを残した。リミックスは1982年のクリスマスイブに行われたが、ハーディマンはそれが妻との軋轢を生んだと回想している。^[13]「パーフェクト」のリミックス版は1983年2月11日にシングルとしてリリースされ、イギリスで79位に達した。^[5]

アルバムの曲が書かれていた間、ジョンソンとハーディマンはロンドンでレコーディングスタジオを探し始めた。『ソウル・マイニング』のライナーノーツにはアドビジョンとサームの2つのスタジオしかクレジットされていないが、ジョンソンはその後いくつかのインタビューで、アルバムの大半はロンドン東部のショアディッチにあるガーデンスタジオで録音されたと述べている。^{[7] [11]}

1983年5月中、ザ・ザはロンドン中心部のマーキー・クラブで毎週コンサートを開催し、イギリスのポストパンク界で活躍するジョンソンの友人ミュージシャンを多数招いた。ジョンソンはこれらのコンサートを利用して、来たるザ・ザのアルバムにどのミュージシャンを参加させたいかを決めた。参加ミュージシャンには、オレンジ・ジュースのドラマー、ジーク・マニカ、DIYシンセサイザーの先駆者トーマス・リアー、オーストラリアの実験音楽家JG・サールウェルなどが含まれていた。サールウェルはアルバムでは初期の別名の1つである「フランク・ウォント」としてクレジットされており、後にフォータスという名義でレコーディングを行い、ある程度の知名度を獲得した。^[7]

「Uncertain Smile」はアルバム用に再録音され、キシリンバのイントロはそのままに、クリスピン・シオエのサックスソロをジュールズ・ホランドの長いピアノソロに置き換えた。ピアノソロを入れるというアイデアは、ガーデンスタジオにヤマハC3ベビーグランドピアノがあったことから生まれ、ジョンソンはホランドがそのピアノを弾くのに良いのではないかと提案された。ジョンソンは、ホランドが夏の暑い日にバイク用の革ジャンを着て現れ、曲を数分間リハーサルで聴き、その後1テイクでソロを演奏し、その後2回目のドロップインをしたと回想している。^[11] 2007年の自伝「Barefaced Lies and Boogie-Woogie Boasts 」でホランドは、最初にこの曲を聴いたとき、曲の真ん中のインストルメンタルブレイクとして自分のソロが使われると思っていたが、ジョンソンが2つのソロを編集して曲のアウトロとして使用していたことを知ったと語っている。^[14]

ザ・ザの初期のアルバムやシングルの多くと同様に、オリジナルのジャケットはマット・ジョンソンの弟アンドリュー、別名「アンディ・ドッグ」によって制作された。イギリス版のアルバム・ジャケットにはフェラ・クティの妻の一人がマリファナを吸っている絵が描かれており、アンディがザ・フェイスで見た写真からアレンジしたものだった。^[1]ジョンソンはその絵が気に入り、その色彩とアフリカとのつながりがソウル・マイニングの音楽スタイルに合っていると感じ、アンディがその適性について懸念していたにもかかわらず、アルバム・ジャケットに使用することを主張した。^{[7] [15]}アンディはジョンソンの横顔と、明らかにハンマーで攻撃されながら叫んでいる姿を描いた2枚目の絵を制作しており、これはアメリカ版のジャケットに使用された。2014年のエレクトロニック・サウンド誌のインタビューでジョンソンは兄の言う通りで、すべての地域でアルバムのジャケットには2枚目の絵を使用した方がよかったと語った。^[7] 2002年にリマスターされたCDの再発行では、オリジナルのジャケットがマット・ジョンソンの初期の写真に置き換えられた。

1982年にジョンソンの恋人となったグラフィックデザイナーのフィオナ・スキナーは、 『ソウル・マイニング』で使用された特注の書体を作成した。^{[1] [15]}このアルバムとシングル「This Is the Day」は、スキナーのフォントを使用したバンドのロゴが初めて登場した曲であり、このロゴはザ・ザのその後のリリースの大半で使用されることになる。

「This Is the Day」はアルバムに先駆けて1983年9月2日にシングルとしてリリースされたが^[16] 、以前のシングルと同様にイギリスでは成績が振るわず、最高71位にとどまった^[5]。

『ソウル・マイニング』は1983年10月21日に発売された。^[17]アルバムはフォーマットや地域によっていくつかの異なるトラックリストで発売された。イギリスとヨーロッパではアルバムは7曲入りで、ジョンソンの意図通り「ジャイアント」で終わった。イギリスで最初に発売されたビニールアルバムには、B面に「Fruit of the Heart」と「Soup of Mixed Emotions」を収録した「Perfect」の拡張リミックスの12インチシングルが無料で付属していた（カタログ番号XPR 1250）。しかし、アメリカではレコード会社の重役がフルアルバムには7曲では足りないと判断し、アメリカ版のSoul Miningとカナダ版のいくつかのバージョンに「Perfect」の再録音バージョンが追加され、ジョンソンは非常に腹を立てた。^[18]この追加トラックは、1987年6月にイギリスとアメリカの両方で最初にCDでリリースされたときにもアルバムに収録されていた。オーストラリアとニュージーランドでは、アルバムには9曲が収録され、「Fruit of the Heart」がサイド1の最後、「Perfect」がサイド2の最後を飾った。2002年にThe Theの初期のアルバムがリマスターされ再発行されるまで、ジョンソンはようやくSoul Miningを当初の意図通り「完璧」です。

米国カセット版には、カセットの各面の最後に「I've Been Waitin' for Tomorrow (All of My Life)」と「This Is the Day」の拡張ミックスも収録されている。

イギリスのカセット版には、サイド 1 にオリジナルの 7 曲が収録され、サイド 2 には「Perfect」とその他の追加トラック 5 曲が収録されています。これらのトラックは、未発表プロジェクトThe Pornography of Despair用に元々録音されていたものと一般に考えられています。追加トラックは、「Three Orange Kisses from Kazan」、「The Nature of Virtue」、「Mental Healing Process」、「Waitin' for the Upturn」、「Fruit of the Heart」です。これらのトラックは、後に The The のさまざまなシングルやプロモーション リリース、または映画/サウンドトラック コンピレーション リリースの B 面として使用されましたが、「Waitin' for the Upturn」は CD 化されなかった唯一のトラックです。

2014 年の 2 枚組 LP アルバム「30 周年記念デラックス エディション」のボックス セット「Soul Mining」には、1983 年リリースのオリジナル ビニール盤の複製版が収録されており、オーディオは 2013 年にリマスターされ (アビー ロード スタジオのマット ジョンソンが監修)、「純粋なアルバム体験」を完成させるために、別バージョン、12 インチ、リミックスを収録した 2 枚目のビニール盤が拡張されています。

このアルバムは発売当初から好評を博した。NME のドン・ワトソンは「ポップソングがキャッチフレーズの繰り返しに成り下がっている時代に、マット・ジョンソンは稀有な文学的才能を発揮している。さらに重要なのは、彼は音楽の無限の可能性を巧みに操り、自己満足することなくそれをやり遂げているということだ。どうしてもこの LP を無視しなければならないなら無視してもいいが、そうすることで今年稀に見る胸が止まる瞬間の 1 つを無視することになるだろう」と述べている。^[23]メロディーメーカー誌でスティーブ・サザーランドはこう語っている。「『ソウル・マイニング』を何度も聴き返すうちに、これが本当にやりたかったことではなかったと気づく時がある。感傷的で、ほとんど不条理で、何度も何度も狼少年の声のように聞こえるだろう...。しかしまた、まるで[ジョンソン]があなたの最もプライベートな考えや感情を侵害し、汚しているかのように、卑猥なほどに骨身に迫る音に聞こえる時もあるだろう...。言い換えれば、『ソウル・マイニング』をその日のバロメーターとして使うだろうし、それが素晴らしいポップの主な機能であるならば、 『ソウル・マイニング』は間違いなく素晴らしいポップだ」。^[24]サウンズのデイブ・ヘンダーソンは、このアルバムを「ラジオやダンスフロア、深夜の思慮深い間奏にぴったりの、誰もが日常的に聴く音楽の古典」と呼んだ。^[22]レコードミラー誌のジム・リードは、ジョンソンは「歌詞の苦悩を補完するサウンドトラックを常に見つけられるわけではない」としながらも、「ソウル・マイニングがマット・ジョンソンの完全な姿ではないとしても、それは興味深い最初の味わいだ」と書いている。^[19]米国では、ローリングストーン誌のカート・ローダーがジョンソンの「構成感覚と音の定義に対する的確な耳」を称賛し、「アンサーティン・スマイル」と「並外れて才能のあるホランドによる非常に素晴らしいピアノソロ」を強調したが、「強迫的に自己中心的な歌詞...若さゆえの苦悩と無秩序は、適切な場所では良いが、あちこちにあってはダメだ」と懸念を示した。しかし、ローダーは「ジョンソンは、心地よい個性を持ったポップミュージックを生み出している。現在のシンセポップの泥沼の中で、ソウル・マイニングは際立っている」と結論付けた。^[20]

2014年に発売された30周年記念デラックス版は、音楽評論家から絶賛された。アンカット誌のマイケル・ボナーは、このレコードを「傑作」と評し、「ポストパンクとシンセポップの中間領域でリリースされ、両方を反映した『ソウル・マイニング』は、アイデア、緊張、恐怖で満ち溢れている。ジョンソンの永続的な歌詞の関心事である社会的疎外、政治的幻滅、心の悩みはすべて存在し、正しいが、 『バーニング・ブルー・ソウル』の産業的/サイケデリックな冒険とは異なり、ここではより光沢のある輝きを与えられている...確かに、重いテーマのアルバムにしては、『ソウル・マイニング』は音楽的に驚くほど軽い」と述べた。彼は、「『ソウル・マイニング』は、野心的で、奇妙で、刺激的で、30年以上経った今でも驚くほど新鮮で、ジョンソンの代表的な作品と言えるだろう」と結論付けた。^[34] 『Q』 でピーター・パフィデスは、このアルバムを「サルトルの小説の中で、意志に反して捕らえられた人物からの長い救難信号のようだ」と評した。彼は「ジョンソンが協力者から引き出した素晴らしいゲスト演奏がなかったら、ソウル・マイニングにとってこの数年間はそれほど恵まれていなかったかもしれない」と述べ、ホランドのピアノソロを「ソロ満載のアルバムの中でのハイライト」として挙げた。^[32] ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスもホランドの「本当に驚くべきパフォーマンス」に触れ、「歌詞には時折、芝居がかったぎこちなさが感じられる。『愛という癌が私の心を蝕んだ』というのは、フラれたことをかなりメロドラマチックに表現しているように思える。しかし、多くの場合、歌詞は驚くほど早熟だ。『Uncertain Smile』は混乱した関係を鮮やかに描き、『The Twilight Hour』は自己陶酔を痛々しいほど正確に描写している。さらに印象的なのは、ジョンソンが万華鏡のように多彩な音楽的影響を、首尾一貫したユニークなものにまとめ上げる容易さだ。ホランドのブギウギピアノはさておき、『Soul Mining 』の7曲を通して、フォークバイオリンやアコーディオン、現代ファンクの弾けるベースライン、激しいインダストリアルビート、当時のニューヨークのクラブミュージックから派生したエレクトロニクスなどが聞こえる。しかし、『Soul Mining』は決して支離滅裂で、決して生意気な見せびらかしの練習のようには感じない。ジョンソンの作詞は、その異質な要素をしっかりとまとめている。」彼は結論として、「ソウル・マイニングは素晴らしい、非常に独特なアルバムだ。それが、今日では影響源としてあまり言及されない理由なのかもしれない。これほど個人的でユニークなものを真似することは期待できない。」 ^[28]

メロディー・メーカー誌は、 1983年の批評家によるベストアルバムのリストで『ソウル・マイニング』を第3位に選び^[36]、NME誌も同年のリストで同作を第25位に選んだ。^[37] 1989年にはレコード・ミラー誌とサウンズ誌の両誌が同アルバムを批評家による10年間のベストアルバムのリストに選び、レコード・ミラー誌は第8位にランク付けし^[38]、サウンズ誌は第24位にランク付けした。^[39]

2002年にリマスターされた再発盤をレビューしたポップマターズは、「80年代のベストアルバムのリストには入らないかもしれないが、かなり近いし、間違いなくこれを含めるかどうかで激しい議論を巻き起こすだろう」と評した。^[40] 2007年8月号のモジョ誌の付録「80年代の80枚」では、1983年のアルバムのうち4枚のうちの1枚としてソウルマイニングが取り上げられ、その10年間のベストアルバム80に選ばれた。^[41]そして3か月後の2007年11月、ガーディアン紙はソウルマイニングを「死ぬ前に聴くべき1000枚のアルバム」のリストに含め、ジョンソンの「芸術的なポップには、当時のヒットチャートのトップを飾るアルバムとは相容れない脅威が潜んでいる」と述べた。^[42]

このアルバムはジャーナリストのギャリー・マルホランドによる著書『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』 ^[43]や『Fear of Music: The Greatest 261 Albums Since Punk and Disco』にも収録されており、マルホランドはこれを「隠れた傑作」と評している。^[44]

すべてのトラックはMatt Johnsonによって書かれました。

サイド1

1. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」 – 5:45
2. 「これがその日」 – 5:01
3. 「沈む気持ち」 – 3:44
4. 「不確かな笑顔」 – 6:52
5. 「フルーツ・オブ・ザ・ハート」（オーストラリアとニュージーランドのみのリリース） – 1:57

サイド2

1. 「トワイライトアワー」 – 5:58
2. 「ソウルマイニング」 – 4:50
3. 「ジャイアント」 – 9:36
4. 「パーフェクト」（オーストラリア、ニュージーランド、カナダ、米国リリース） – 5:36

サイド1

1. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」 – 5:45
2. 「これがその日」 – 5:01
3. 「沈む気持ち」 – 3:44
4. 「不確かな笑顔」 – 6:52
5. 「トワイライトアワー」 – 5:58
6. 「ソウルマイニング」 – 4:50
7. 「ジャイアント」 – 9:36

サイド2

1. 「パーフェクト」 – 5:36
2. 「カザンからの3つのオレンジ色のキス」 – 4:27
3. 「美徳の本質」 – 5:50
4. 「精神の治癒プロセス」 – 3:45
5. 「好転を待つ」 – 4:30
6. 「フルーツ・オブ・ザ・ハート」 – 1:57

サイド1

1. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」 – 5:45
2. 「これがその日」 – 5:01
3. 「沈む気持ち」 – 3:44
4. 「不確かな笑顔」 – 6:52
5. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」[スペシャルミックス] – 7:36

サイド2

1. 「トワイライトアワー」 – 5:58
2. 「ソウルマイニング」 – 4:50
3. 「ジャイアント」 – 9:36
4. 「パーフェクト」 – 5:36
5. 「ディス・イズ・ザ・デイ」[12インチ・バージョン] – 5:22

1. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」 – 5:45
2. 「これがその日」 – 5:01
3. 「沈む気持ち」 – 3:44
4. 「不確かな笑顔」 – 6:52
5. 「トワイライトアワー」 – 5:58
6. 「ソウルマイニング」 – 4:50
7. 「ジャイアント」 – 9:36
8. 「パーフェクト」（1987年リリースのみ） – 5:36

• 1987 年にリリースされたオリジナルの『Soul Mining』 CD では、アルバムの最後に「Giant」の後に「Perfect」が追加されました。2002 年にリマスターされた再リリースではこのトラックが削除され、アルバムのトラック リストは Matt Johnson が当初意図したとおりになりました。

ディスク1

オリジナルのUKビニール版のトラックリスト。

ディスク 2 – 「思い出」

サイド1

1. 「不確かな笑顔」（ニューヨーク 12 インチ バージョン） – 10:00
2. 「パーフェクト」（ニューヨーク 12 インチ バージョン） – 9:01

サイド2

1. 「ディス・イズ・ザ・デイ」（12インチ・バージョン） – 5:26
2. 「フルーツ・オブ・ザ・ハート」 – 1:54
3. 「パーフェクト」（ロンドン 12 インチ バージョン） – 5:41
4. 「私はずっと明日を待っていた（一生）」（12インチ ミックス） – 7:39

• 注: アルバムのすべてのバージョンにおいて、トラック「Giant」はすべて大文字で表記されています。

文献

• フレイザー、ニール（2018年）。『長い影、大きな希望：マット・ジョンソンとその生涯』オムニバス・プレス。ISBN 978-1-78558-230-1。

• DiscogsのSoul Mining (リリースリスト)