
Shure SM7は、 1973年以来放送用途で広く使用されているプロ仕様のカーディオイド ダイナミック マイクです。Shureによって設計されたこのマイクは、指向性があり、集中したサウンドとラジオ、テレビ、レコーディングスタジオでの幅広い採用により、「象徴的な」業界標準マイクと評されています。 2007年から2008年にかけて、SM7Bモデルはプロのポッドキャスティングで人気を博しました。[1] [2]
発達

シュアは1939年にユニダイン・マイクエレメントを設計し、その後1959年にシュアのエンジニアであるアーニー・シーラーの研究開発に基づいて大幅に改良しました。より小型のユニダインIIIは6年後に登場し、シーラーによって、ライブステージやレコーディングスタジオで使用される人気のSM56、 SM57、SM58を含むSMシリーズのマイクのトランスデューサーとして設計されました。「SM」は「スタジオマイク」の略です。[3]
低音レスポンスを向上させるためにユニダイン III エレメントを採用した Seeler は、1966 年に大きくて重いSM5マイクを設計しました。これは、ラジオ局やテレビスタジオのアナウンサーなどの放送用途を想定したものでした。1973 年に SM5 は更新され、サイズが縮小されて SM7 となり、ラジオやテレビで広く採用されましたが、レコーディングスタジオで使用されることもありました。SM57 と比較すると、SM7 はより平坦な (よりニュートラルな)周波数レスポンスを備えていますが、レスポンス曲線を調整するための 2 つの凹型スイッチも備えています。1 つのスイッチは、低周波の響きを減らすハイパス フィルターであり、もう 1 つは、SM7 固有の「プレゼンス」ピークを減衰して平坦化するための中周波低減スイッチです。[4] [5]
1999年には、電磁干渉(テレビのブラウン管など)に対するシールドを強化したSM7Aモデルが登場し、2001年にはSM7Bモデルに、息による破裂音を軽減する大型のウインドスクリーンが追加されました。[4]
放送

SM7はラジオやテレビ局で非常に人気のある3つのマイクの1つで、DJやナレーションのアナウンサーが使用しています。他の2つはアメリカのエレクトロボイスRE20(1968年)とドイツのゼンハイザーMD421(1960年)です。ゼンハイザーとエレクトロボイスのモデルはコンサートのステージやレコーディングスタジオで広く使用されています。[6] EV RE20はRE27N/Dにアップデートされました。[7]
1990年代初頭にテレビで放映されたSM7は、アラスカ州の架空の町シセリーを舞台にしたシリーズ「ノーザン・エクスポージャー」に登場し、KHBRラジオDJのクリス・スティーブンス(ジョン・コーベット)が各エピソードの解説とナレーションを担当しました。マイクはウィンドスクリーンなしで使用され、マイクの要素を保護する延長された金属グリルが露出していました。[8] [9]一般的なラジオ局では、作業スペースの上に伸びる 頑丈なブームアームから吊り下げて、このようにマイクを設置します。
音楽

SM7 の広い周波数応答と高い音圧レベル(SPL)に耐える能力により、オーディオ エンジニアはレコーディング スタジオで、ホーン、ボーカル、エレキ ギターおよびベース ギターアンプ、ドラム キットの一部(特にベース ドラムまたは「キック」) などのさまざまな音源を拾うために SM7 を使用するようになりました。[4] ローリング ストーンズのミック ジャガーのボーカルは、1970 年代半ばに SM7 とコンデンサー マイクの 2 つのマイクで録音され、ミックスダウン中にどちらか一方が選択され、または 2 つが組み合わされました。[1]
エンジニア兼プロデューサーのブルース・スウェディエンは、 1982年にマイケル・ジャクソンのスリラーのボーカルを録音する際に、SM7を含むいくつかのマイクを使用した。スウェディエンのセッションノートによると、 SM7は「 PYT (Pretty Young Thing)」で唯一のボーカルマイクであり、「ビリー・ジーン」でも使用されたと思われる。 [10]スウェディエンは6本のSM7を所有しており、そのサウンドの大ファンであった。[4] [11]彼はまた、1981年にジェームズ・イングラムの「ジャスト・ワンス」でもSM7を使用した。[10]
SM7は高ダイナミックレンジに対応できるため、ヘビーメタルのボーカリストに使用されています。アイアン・メイデンの1982年のアルバム「The Number of the Beast 」では、ブルース・ディッキンソンのボーカルにSM7が使用されています。[12] 2001年から2003年にかけて、SM7はメタリカのアルバム「St. Anger」でボーカル兼ギタリストのジェイムズ・ヘットフィールドの声を録音するために使用され、ドキュメンタリー「Metallica: Some Kind of Monster」で紹介されています。[13] AC/DCの2008年のアルバム「Black Ice」はプロデューサーのマイク・フレイザーが監修し、ブライアン・ジョンソンの「ささやくような」ボーカルにSM7を選択しました。[11]
SM7を使用した他のレコーディングには、2007年のイッキー・サンプからエンジニアのジョー・チッカレリと協力したホワイト・ストライプスのジャック・ホワイトや、 1983年から1984年にかけてホイットニー・ヒューストンのためにエンジニアのマイケル・バルビエロが他のマイクと組み合わせてSM7を選択し、 1985年のデビューアルバムで聞くことができる。 [11]ベーシスト兼エンジニアのマイケル・ブラッドフォードは、2000年のアルバム「ヒストリー・オブ・ロック」でキッド・ロックの前にSM7を配置した。彼は、ボブ・シーガーやアニタ・ベイカーでSM7を使用したジェラルド・スメレクからSM7について知っていた。[14]シェリル・クロウは1998年のザ・グローブ・セッションズでSM7を使って歌い、ボブ・ディランも2001年にクリス・ショウがエンジニアを務めたラヴ・アンド・セフトから始めてSM7でレコーディングを行っている。 [2]レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアンソニー・キーディスのアルバム「ブラッド・シュガー・セックス・マジック」の大部分のボーカルは1991年にSM7で録音され、マルーン5のアダム・レヴィーンの「ディス・ラブ」のボーカルも2002年に録音された。ドナルド・グローヴァーは2011年のチャイルディッシュ・ガンビーノのアルバム「キャンプ」のいくつかの曲でSM7を使用した。 [1]
ポッドキャスト

SM7は、2000年代半ばにポッドキャスティングに使用され始めるまで、プロのオーディオ界以外ではほとんど知られていませんでした。初期のポッドキャスターは機器のアイデアを共有し、SM7Bは新しい聴衆を獲得しました。このマイクは、 99% Invisible、The Joe Rogan Experience、My Favorite Murder、WTF with Marc Maron、Snap Judgment、Song Exploderなどのポッドキャストで使用されました。Shureの売上は急増しました。2014年には、 Shroudを含むゲーマーやストリーマーがSM7Bを使い始めました。[1]
ポッドキャスト「Twenty Thousand Hertz」は2021年5月にアンドリュー・アンダーソンがSM7を特集したエピソードを放送し、SM7を「非常に指向性の高いサウンドを備えた象徴的な」マイクと呼んでいる。[1] [15]
SM7Bがプロのポッドキャスティング用途で成功したことから、Shureはホームポッドキャスターやストリーマー向けの新しいマイクを考案しました。2020年にShureはMV7モデルを発表しました。SM7のスタイルはそのままにサイズを縮小し、音響遮断性を高めたまったく新しいトランスデューサー要素を設計し、USBケーブルで接続するアクティブデジタルオーディオ回路を搭載しています。MV7はすぐにホームポッドキャスティング市場で大きなシェアを獲得し、[16] 2021年にはローリングストーン誌によって最高のポッドキャストマイクに選ばれました。[17]
仕様: SM7B
タイプ:ダイナミック(ムービングコイル)
- 周波数応答
- 50~20,000Hz
- 極性パターン
- カーディオイド
- 感度(1,000 Hz 開放電圧時)
- −59dBV/Pa(1.12mV)
- インピーダンス
- 150オーム
- 極性
- ダイヤフラムに正圧をかけると、ピン3に対してピン2に正電圧が発生します。
- コネクタ
- 3ピンXLRオス
- スイッチ
- 低音ロールオフ(ハイパスフィルター)と中音域ブースト
- 正味重量
- 765.4グラム(27.00オンス)[18]
参照
参考文献
- ^ abcde Anderson, Andrew (2021年6月). 「SM7」. Twenty Thousand Hertz . 2021年7月21日閲覧。
- ^ ab Bull, Justin (2021年6月8日). 「Shure SM7Bが業界標準になった経緯」. Happy . 2021年7月21日閲覧。
- ^ 「Shure Incorporatedの歴史」。Shure。
- ^ abcd Rochman, Davida (2012年7月25日). 「SM57 on Steroids: The Shure SM7(B) Story」. Shure . 2021年7月20日閲覧。
- ^ シニア、マイク(2014)。小規模スタジオでのレコーディングの秘訣。CRCプレス。p.159。ISBN 9781317999904。
- ^ マーカス・D・ローゼンバウム、ジョン・ディンゲス、デボラ・エイモス(1992年)。サウンド・レポーティング:ナショナル・パブリック・ラジオのラジオジャーナリズムと制作ガイド。ケンドール/ハント。276ページ。ISBN 9780840372024。
- ^ スタッフ (2005). 「Electro-Voice RE27N/D マイク」.プロサウンドニュース. 2021年7月21日閲覧。
- ^ ジョナサン・ビグネル、ジェレミー・オルバー、パトリシア・ホランド (2017)。『The New Television Handbook (第5版)』。ラウトレッジ。210ページ。ISBN 9781317532132。
- ^ Lazenby, Oliver (2012年8月1日). 「Moosefestが『ノーザン・エクスポージャー』ファンを集める」Daily Record . 2021年7月21日閲覧。
- ^ ab サヴォーナ、アンソニー (2005)。コンソール告白: 偉大な音楽プロデューサーが語る。ハル・レナード。p. 194。ISBN 9780879308605。
- ^ abc Senior, Mike (2009年11月). 「Bruce Swedien: Recording Michael Jackson」. Sound on Sound . 2021年7月21日閲覧。
- ^ マーティン、ビル (2010)。ヘビーロックシンギングのプロの秘密。SMT。p. 132。ISBN 9780857121486。
- ^ TC Helicon、Gregory A. Barker、Kathy Alexander (2014)。『歌の究極ガイド:ギグ、サウンド、お金、健康』TC Helicon、p. 165。ISBN 9780992034405。
- ^ マッシー、ハワード (2009)。ガラスの向こう側:トップレコードプロデューサーが語るヒット曲の作り方。ロウマン&リトルフィールド。p. 280。ISBN 9781617749360。
- ^ スタッフ (2021年5月3日). 「Twenty Thousand Hertz Podcast Spotlights Shure SM7」. Pro Sound News . 2021年7月21日閲覧。
- ^ Korff, Chris (2021年5月). 「Shure MV7」. Sound on Sound . 2021年7月19日閲覧。
- ^ チャン、ティム、ランジ、ブラント、ロンズデール、アンダーソン、セージ(2021年4月28日)。「ローリングストーンオーディオアワード2021」ローリングストーン誌。 2021年7月18日閲覧。
- ^ 「製品仕様:SM7B」。Shure . 2021年7月17日閲覧。
外部リンク
- Shure SM7B 公式ページ
- Home Brew Audio の SM7 のレビューと試聴例
