シャノ・クラナ

シャンノ・クラーナ（1927年12月23日生まれ）は、ヒンドゥスターニー古典音楽のラムプル・サハスワン・ガラナ出身のインドの古典歌手、作曲家である。ガラナの第一人者、ウスタド・ムスタク・フセイン・カーン（1964年没）の弟子である彼女は、珍しいバンディッシュやラーグの演奏で知られているが、彼女の歌唱スタイルには、カヤル、タラナ、トゥムリ、ダドラ、タッパ、チャイティ、バジャンなどのジャンルが含まれる。ジョードプルで生まれ育った彼女は、1945年にラホールで全インド放送ラジオで歌い始め、後にデリーに移り、全インド放送ラジオやコンサート、音楽祭で歌い続けた。彼女は音楽教育も追求し、最終的にM.Philを取得した。カイラガール大学で音楽の博士号を取得し、ラジャスタン州の民俗音楽に関する広範な研究を行っています。

彼女は1991年にパドマ・シュリー賞を、続いて2006年にインド政府から与えられる民間人に対する3番目に高い栄誉であるパドマ・ブーシャン賞を受賞した。^{[1] 2002年には、インドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート}・ナタック・アカデミーから、舞台芸術における最高の栄誉であるサンギート・ナタック・アカデミー・フェローシップを授与された。彼女はインタビューで、100歳まで生き、100歳長寿になりたいと語っている。

クラーナは、ラジャスタン州ジョードプルのパンジャブ人家庭に生まれ育った。^{[2] [3]}彼女の家族は、医者、エンジニア、外務省で働く人々で構成されており、ほとんどが非音楽家だった。しかし、彼女は幼い頃に、兄が音楽学者で声楽家のパンディット・ラグナート・ラオ・ムサルガオンカルから学んでいるのを見て、音楽への興味が高まった。ムサルガオンカルは、グワリオル・ガラナのラージャ・バイヤ・プーンチワレの弟子であり甥であった。彼女の保守的な家族は、女の子が音楽を学ぶことを許可しなかったが、彼女の父親は、彼女がラジオで熱心にクラシック音楽を聴いているのを見て、12歳でムサルガオンカルのもとで音楽の訓練を始めることを許可した。^{[4] [5]}

クラーナは18歳でインド空軍の歯科医と結婚し、ラホールに移ったが、1945年からラホールの全インド放送（AIR）で歌い続けた。 ^[6]インド分割後、彼女の家族はデリーに移住しなければならず、そこで夫は空軍を辞めて個人開業した。しかし、夫の強い勧めで、彼女は2人の幼い子供と病気の義母がいるにもかかわらず、再びリヤズを始めた。彼女はタブラの巨匠パンディット・チャトゥル・ラールのもとで16年間練習を続け、すぐにラジオでも歌うようになった。一方、当時サンギート・ナタック・アカデミーの事務局長だったニルマラ・ジョシは、デリーのマンディ・ハウスにある彼女の音楽学校、サンギート・バーラティで古典音楽を教えるよう彼女を招いた。 ^{[4] [7] [8]}

その後、彼女は夫を通じて次の教師を紹介された。デリーのAIRの音楽学者で主任プロデューサーのタクル・ジャイデフ・シンがたまたま彼の患者だったのだ。インド政府が後援する文化使節団の一員としてトルコ、イラン、ギリシャなどの地域をツアーし始めたとき、シンは彼女に自信をつける手助けをした。 ^[6] 1960年代から70年代にかけて、グワリオルのタンセン・サメラン、ジャランダルのハルヴァラブ・フェスティバル、ムンバイのスワミ・ハリダス・サンギート・サメランなど、インド全土の著名な音楽祭に出演したほか、彼は彼女にプラブ・アン・トゥムリを教え、後にマディヤ・プラデーシュ州カイラーガルのインディラ・カラ・サンギート大学への入学を勧めた。同大学では当時、著名な音楽学者で教師のSN・ラタンジャンカールが副学長を務めており、ラタンジャンカールは現在もバトカンデ音楽研究所の校長を務めている。シンは彼女の音楽修士号と博士号取得の指導役を務め、その間彼女はラジャスタン州への広範囲な視察旅行を行い、ラジャスタン州の民俗音楽の伝統、タッパ、民謡について研究した。 ^{[6]次の3年間、彼女はデリーとの間を行き来しながらも、なんとか教育を修了した。彼女は}グワリオル・ガラナのVR・アサワレとアグラ・ガラナのSN・ラタンジャンカールのもとで訓練を受け、両者から珍しいラーガを教わり、レパートリーをさらに広げた。最後に、シンの要請で、彼女はラムプル・ササワン・ガラナの第一人者で歌手のウスタド・ムスタク・フセイン・カーンのもとで訓練を受けた。^[9]フセイン・カーンは当時デリーのバーラティヤ・カラ・ケンドラで教鞭をとっていた。しかし、ムスタク・フセインはまず5か月以上彼女のスキルを試し、ついに彼女がラーグ・ナヤキ・カナダをうまく歌ったとき、彼はガンダ・バンドの儀式を経て彼女を正式に弟子として受け入れた。1964年に彼が早すぎる死を迎えた後も、彼女は彼の息子であるウスタド・イシュティアク・フセイン・カーンのもとで訓練を続けた。この広範囲で多様な訓練により、彼女は珍しいラーガやバンドシッ、カヤル、タラナ、トゥムリ、ダドラ、チャイティ、バジャン、タッパ、ラージャスターンの民俗形式であるジャングラを含むまで音楽レパートリーを広げることができた。 ^{[3] [10]長年にわたり、彼女は}アプラチャリット・ラーガの研究と記録だけでなく、ラジャスタンの伝統音楽の発展にも携わってきた。彼女は、女性のための音楽祭「タラ・ヴァディヤ・クッチェリ」（珍しいラーガ）を主催するだけでなく、音楽祭やレクデム・シリーズを通じて宣伝も行っています。^{[4] [7]彼女の団体}「ギーティカ」は、女性のための音楽祭や、女性だけの音楽祭「タラ・ヴァディヤ・クッチェリ」（1983年開催）、「バイラヴ・セ・ソニ」 （1996年開催）、 「アプラチャリット・ラーガ」 （1996年開催）の女性だけの音楽祭を主催しています。 ^{[8] [11] [12]}

彼女は長年にわたり、クラシック音楽とフォーク音楽の両方のスタイルを試しながら、5 つの長編ミュージカルの作曲、監督、歌唱を担当しました。^[6]オペラには、シーラ・バティアと共演し主役も務めたHeer Ranjha （1956年）、 ^[12] 師の息子であるウスタド・ムスタク・フセインが共演したパンジャブ語のSohni Mahiwal （1963年）、ウルドゥー語の「Jahan Ara」 （1970年）、バグワティ・チャラン・ヴェルマの物語に基づきBVカランスが監督し80の古典ラガに音楽が作曲されたChitralekha （1973年、ヒンディー語）、 ^[12]および1979年にバーイー・ヴィル・シングが書いた同名の小説に基づく「Sundari」がある。^{[5] 2006年には、}タッパのジャンルの音楽アルバムSufi Raahがパーゾール財団からリリースされた。^{[3] [13]}

クラーナは1991年にパドマ・シュリー賞、 2006年にはインド政府から授与される民間人に対する栄誉としてはそれぞれ4番目と3番目となるパドマ・ブーシャン賞を受賞した。^[14] 2002年にはインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーから舞台芸術における最高の栄誉であるサンギート・ナタック・アカデミー・フェローシップを授与され^{[15] [16]}、後にサンギート・ナタック・アカデミーの理事に就任した。^[8]

• Rajasthan Ka Loksangeet (ラジャスタンの民族音楽)、シッダールタ出版。 1995年。
• 「ラジャスタン民謡の形式とバリエーション」、サンギート・ナタク: サンギート・ナタク・アカデミ誌、20. 1969. pp. 74–85

• サクンタラ・ナラシンハン (2006)。ランプール・サハスワン・ガラナの素晴らしさ。ヒンドゥスターニ音楽の。ヴィーナパニ芸術センター。
• クマール・プラダス・ムカルジ (2006)。ヒンドゥスターニー音楽の失われた世界。ペンギンブックスインド。ISBN 0143061992。
• アルヴィンド・シャルマ、キャサリン・K・ヤング（1999年）。フェミニズムと世界宗教。SUNY出版。ISBN 1438419678。

• 「創造性の声を求めて（インタビュー、2005年）」。The Hindu。2009年4月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。