Loading article…
リチャード・ワーニック | |
|---|---|
| 生まれる | 1934年1月16日 |
| 職業 | 作曲家 |
| 注目すべき作品 | 恐怖と驚異のビジョン |
| 受賞歴 | ピューリッツァー賞音楽部門（1977年） |
リチャード・ワーニック（1934年1月16日、マサチューセッツ州ボストン生まれ）は、アメリカの作曲家。室内楽作品と声楽作品で最もよく知られている。彼の作品『Visions of Terror and Wonder』は、1977年のピューリッツァー音楽賞を受賞した。
キャリア
ワーニックは11歳でピアノを弾き始め、音楽の勉強を始めた。高校の音楽理論の教師が彼の才能に気づき、当時ハーバード大学の作曲教授だったアーヴィング・ファインを紹介した。 [1]ワーニックはブランダイス大学でファインに師事し、学士課程を修了した。ブランダイス大学在学中、ワーニックはハロルド・シャペロ、アーサー・バーガー、レナード・バーンスタインにも師事した。タングルウッド大学では、エルンスト・トック、アーロン・コープランド、ボリス・ブラッチャーに作曲を師事し、レナード・バーンスタイン、シーモア・リプキンに指揮法を師事した。ワーニックはミルズ大学でレオン・キルヒナーにも師事した。[2]
1950年代から1960年代初頭にかけて、ワーニックは演劇、映画、テレビ、ダンスの作曲家として活動した。[2]この時期の作品には、短編コメディ『A Bowl of Cherries』の映画音楽が含まれる。[3]
ワーニックは作曲の教授としてキャリアの大半を過ごし、ニューヨーク州立大学バッファロー校(1964–1965) とシカゴ大学(1965–1968) で教鞭をとった。しかし、最も長く在職したのはペンシルベニア大学で、1968年から1996年までだった。 [2]著名な生徒については、「教師別音楽生徒リスト: TからZ#リチャード・ワーニック」を参照。フィラデルフィア・インクワイアラー紙のデイビッド・パトリック・スターンズは、ワーニックがペンシルベニア大学に在籍していた時期、特に1970年代は、同大学の作曲「三頭政治」(ワーニック、ジョージ・クラム、ジョージ・ロクバーグ)の一員として、作曲家としての彼の影響力が最高潮に達した時期だと考えた。[4]
1983年、リッカルド・ムーティは、ウェルニックをフィラデルフィア管弦楽団の新曲顧問に選んだ。顧問としての彼の役割は、アメリカの作曲家に重点を置きながら、フィラデルフィア管弦楽団が演奏する新曲の選定においてムーティを補佐することだった。[5]彼は1989年までこの職を務め、その後音楽監督の特別顧問に再任された。彼は、ムーティのフィラデルフィア管弦楽団での任期が終了する1993年までこの職を続けた。[6]
ワーニックは1977年に作曲作品『恐怖と驚異のビジョン』でピューリッツァー賞を受賞した。1986年にはヴァイオリン協奏曲（バーナード・ランドと同率第1位）でケネディ・センター・フリードハイム賞を、1991年には弦楽四重奏曲第4番で第1位、1992年にはピアノ協奏曲で第2位を獲得した。フォード財団、グッゲンハイム財団、ナウムブルク財団からも賞を受けている。[2] [6]（下記の受賞一覧も参照。）
ワーニック氏は、妻でファゴット奏者のビア・ワーニック氏とともにフィラデルフィア郊外に住んでいます。息子のアダム・ワーニック氏は舞台作曲家で、ヘレン・ヘイズ賞を数回受賞しています。もう一人の息子のリュー・ワーニック氏も音楽家です。
作曲スタイル
ワーニックは、自身のスタイルを、観客との共通点を見つけようとするものだと説明している。
私が期待しているのは、聴衆を見下すようなことを書いているわけではないが、彼らの理解を超えたことを書こうとしているわけでもないということだ。私は文盲の聴衆に向けて書いているわけではないし、音楽の専門的知識のある聴衆に向けて書いているわけでもないが、音楽を聴く経験があり、少なくとも私と折り合いをつけてくれるであろう聴衆に向けて書いている。だから、私は彼らの要求に応えるために折り合いをつけるつもりだ。」[7]
そのため、批評家は、特に20世紀のより厳格なセリアリズムの作曲家と比較した場合、彼のスタイルは聴衆にとってより親しみやすいものであると評価することがあります。 [8]
ウェルニックの作品の和声分析から、彼のスタイルは調性和声を参考にしているものの、通常は固定された音程セルに基づいていることが示唆される。彼は時折十二音配列とその順列を使用するが、この技法は必ずしも彼の作品の特徴を決定づけるものではない。また、ウェルニックは特に弦楽四重奏曲において対位法の技法を多用している。 [2]
声楽作品やプログラム作品において、ワーニックのテキストの選択はしばしばイデオロギー的なメッセージを反映している。カディッシュ・レクイエムは「インドシナの犠牲者」を悼むもので、同時期に起こったベトナム戦争や、この地域で起こった関連する暴力に言及している。[6]同様に、チェロとピアノのための二重奏曲の最終楽章は、 2001年9月11日の世界貿易センター攻撃の追悼である。彼の作品のいくつか、特にカディッシュ・レクイエムや恐怖と驚異のビジョンは、複数の伝統からの宗教的なテキストを組み合わせている。[2]
ワーニックが頻繁に共演した演奏家には、ジュリアード弦楽四重奏団、エマーソン弦楽四重奏団、デイヴィッド・スタロビン、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、ヤン・デ・ガエターニ、ランバート・オルキス、グレゴリー・フルカーソンなどがいます。[2] [6]
作品
ワーニックの作品の大部分はセオドア・プレッサー社から出版されている[9]。彼の原稿のほとんどはペンシルバニア大学ヴァン・ペルト図書館の特別コレクションに所蔵されている[6]。このコレクションには、ワーニックが指揮した他の作曲家の作品の初演のマーク付き楽譜も含まれている。
ディスコグラフィー
ワーニックの作品は、ギタリストのデイヴィッド・スタロビンが設立したレーベル、ブリッジ・レコードの初期のリリースのいくつかに収録されている。 [10]彼の作品は、ドイツ・グラモフォン、ノンサッチ・レコード、ケンタウル・レコード、コンポーザーズ・レコーディングス、アルバニー・レコードでも録音されている。[6]
- リチャード・ワーニックの音楽、ブリッジ・レコード 9303
- フレンチホルンと弦楽四重奏のための五重奏曲、ウィリアム・パーヴィス、ジュリアード弦楽四重奏団
- ギターのための「Da'ase」、デイヴィッド・スタロビン
- 弦楽四重奏曲第6番、コロラド弦楽四重奏団
- トロケイック・トロット、デヴィッド・スタロビン
- 『ザ・ネーム・オブ・ザ・ゲーム』、デイヴィッド・スタロビン、インターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブル、クリフ・コルノット、指揮[11]
- チェロとピアノのためのデュオ、スコット・クルクスダール（チェロ）、ノリーン・キャシディ・ポレラ（ピアノ）。Centaur Records 2765: Sound Vessels [6]
- ピアノソナタ第2番、ランバート・オルキス。ブリッジレコード9131：ハンマーからバイトへ[6]
- メゾソプラノと打楽器のための「エルサレムへの祈り」 、ヤン・デガエターニとグレン・スティール。Composers Recordings, Inc. (New World Records) S-344。 [6]
- 追憶の歌：ショーム、イングリッシュホルン、オーボエ、メゾソプラノのための4つの歌、ヤン・デガエターニとフィリップ・ウェスト。Nonesuch Records CD 71342。[6]
- ヴァイオリン独奏のためのカデンツァと変奏曲 II、グレゴリー・フルカーソン。ニュー・ワールド・レコード CD 80313:カデンツァと変奏曲[6]
- チェロ独奏のためのカデンツァと変奏曲III、スコット・クルクスダール。Composers Recordings, Inc. (New World Records) CD 762:独奏チェロのためのライン[6]
- 金管五重奏のためのムジカ・プトレミカ、チェスナット・ブラス・カンパニー。アルバニー・レコード TROY 233:金管五重奏のための現代音楽[6]
- エマーソン弦楽四重奏団の弦楽四重奏曲第4番。ドイツ・グラモフォン 437 537-2:アメリカの同時代人[6]
- ギターのための「Da'ase」、デイヴィッド・スタロビン。ブリッジレコードCD 9084：ニューダンス：ソロギターのための18の新しいダンス[6]
- ピアノソナタ第1番「暗い光の反射」、ランバート・オルキス。ブリッジレコードCD9003：ランバート・オルキスがクラムとワーニックの音楽を演奏[6]
- リチャード・ワーニックブリッジレコード CD 9082
- ピアノと管弦楽のための協奏曲、ランバート・オルキス（ピアノ）、交響曲第2番、リチャード・ワーニック（指揮）。
- ヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲、グレゴリー・フルカーソン（ヴァイオリン）、交響曲第2番、ラリー・ラクレフ（指揮）。[6]
- コンテンポラリー・チェンバー・プレイヤーズ、リチャード・ワーニック指揮、ネヴァ・ピルグリム。Composers Recordings, Inc. (New World Records) S-379 (CD 817 とも)
- ソプラノ、フルート、クラリネット、バイオリン、コントラバス、2 つの打楽器、ピアノ、テープのための芭蕉の俳句。
- ソプラノとソプラノ声の録音済みトラック2つ、またはソプラノソロ3人のための日本の月歌[6] 。
- カディッシュ・レクイエム：インドシナの犠牲者のための世俗的な礼拝、現代室内アンサンブル、アーサー・ワイスバーグ指揮、ヤン・デガエターニ（メゾソプラノ）。Nonesuch Records CD 79222：Spectrum：New American Music [6]
- フルート、クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、ソプラノのための「毒の木」 、20世紀コンソート、指揮：クリストファー・ケンドール、ソプラノ：ルーシー・シェルトン。スミソニアン・コレクション N027 [6]
- フルート、クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、ソプラノのための「毒の木」 、シラキュース・ニュー・ミュージック・アンサンブル、ネヴァ・ピルグリム（ソプラノ）。スペクトラム・レコード SR-183 [6]
- ヴィオラ協奏曲「Do Not Go Gentle」、ウォルター・トランプラー（ヴィオラ）、ボストン・プロアルテ室内管弦楽団、レオン・ボットスタイン（指揮）。Composers Recordings, Inc.（New World Records）CD 618。[6]
受賞歴
- 2006年: 年間最優秀作曲家賞（クラシック録音財団）[12]
- 2000年: アルフレッド・I・デュポン賞
- 1992年: ケネディ・センター・フリードハイム賞第2位[13]
- 1991年: ケネディ・センター・フリードハイム賞、第1位[14]
- 1986年：ケネディセンター・フリードハイム賞第1位[15]
- 1982年：国立芸術基金作曲助成金[15]
- 1979年：国立芸術基金作曲助成金[15]
- 1977年：ピューリッツァー賞音楽部門[15]
- 1976年: グッゲンハイムフェローシップ[15]
- 1976年：国立芸術文学研究所音楽賞[15]
- 1976年: ナウムベルク録音賞
- 1975年：国立芸術基金作曲助成金[15]
- 1962–64年: フォード財団作曲助成金[15]
参考文献
- ^ Cheifetz, Tori. 「決して妥協しない」エルサレム・ポスト、2009年1月28日、24ページ。
- ^ abcdefg ハーシュバーグ、ジェホアシュ。「ワーニック、リチャード。」グローブミュージックオンライン。オックスフォードミュージックオンライン。
- ^ IMDbのリチャード・ワーニック
- ^ スターンズ、デイビッド・パトリック。「フィラデルフィアの最新世代の新進作曲家たち」フィラデルフィアインクワイアラー。2010年5月2日、p. H01
- ^ ホランド、バーナード。「リッカルド・ムーティが自分のやり方で音楽を創る」。ニューヨーク・タイムズ。1983 年 10 月 9 日、Arts and Leisure、p. 1
- ^ abcdefghijklmnopqrstu v セオドア プレッサー カンパニー。 「ワーニック、リチャード」
- ^ ダフィー、ブルース。「作曲家リチャード・ワーニック：ブルース・ダフィーとの対話」、1993年12月27日
- ^ ホロウィッツ、ジョセフ。「ワーニックの『入祭唱とカノン』」ニューヨークタイムズ。1978年1月15日、47ページ。
- ^ セオドア・プレッサー社。リチャード・ワーニック：作品一覧
- ^ コジン、アラン。「ニッチ市場をしっかりとつかむ」ニューヨークタイムズ。2011年10月9日、21ページ
- ^ ブリッジレコードカタログ、http://www.bridgerecords.com/catpage.php?call=9303
- ^ 特に断りのない限り、受賞リストはTheodore Presser Companyから提供されたものです。「Wernick, Richard」
- ^ ホランド、バーナード（1992年9月7日）「4人の作曲家の心と音に賞が贈られる」ニューヨークタイムズ
- ^ ニューヨークタイムズ(1991 年 11 月 13 日) 「ケネディセンターで 4 人の作曲家が表彰される」
- ^ abcdefgh Kuhn, Laura (2000). 「Wernick, Richard」、Baker's Dictionary of Opera、p. 886。Schirmer Books。ISBN 0-02-865349-1
外部リンク
- リチャード・ワーニック氏へのインタビュー
