レイモンド・マシューソン・フッド(1881年3月29日 - 1934年8月14日)は、ネオゴシック様式とアールデコ様式で活躍したアメリカの建築家です。トリビューン・タワー、アメリカン・ラジエーター・ビルディング、ロックフェラー・センターの設計で最もよく知られています。短いながらも非常に成功したキャリアを通じて、フッドは20世紀の建築に大きな影響を与えました。[ 1 ] [ 2 ]
レイモンド・マシューソン・フッドは、1881年3月29日、ロードアイランド州ポーテケットで、ジョン・パーメンター・フッドとヴェラ・マシューソンの間に生まれた。ジョン・フッドは、木箱製造会社であるJNポルシー&カンパニーのオーナーだった。一家は、ジョン・フッドと地元の建築家アルバート・H・ヒュームズが設計したコテージ・ストリート107番地の家に住んでいた。[ 3 ] 1931年にニューヨーカー誌に掲載されたフッドの人物評の中で、作家のアリーン・タルミーは、フッドの家を「町で一番醜い場所」と評した。[ 4 ] 1893年、フッド一家はシカゴで開催された世界コロンビア博覧会を訪れた。この経験が、フッドの建築への興味を掻き立てたのかもしれない。[ 3 ]
1898年、フッドはポータケット高校を卒業した。同年、フッドはブラウン大学に入学した。ブラウン大学では、数学、修辞学、フランス語、製図を学んだ。1899年、建築教育をさらに追求する機会を求めて、フッドはマサチューセッツ工科大学に入学した。[ 5 ]
MITで、フッドはボザール様式の著名な提唱者であるコンスタント=デジレ・デプラデルに師事した。[ 6 ]フッドは精緻な建築図面の作成に秀でており、[ 7 ]卒業後はクラム、グッドヒュー、ファーガソンで製図技師として働いた。[ 8 ]クラム、グッドヒュー、ファーガソン在籍中、フッドは1899年の古典復興様式のデボラ・クック・セイルズ公共図書館の設計に携わったと言われている。[ 3 ]

1904年6月、フッドはパリのエコール・デ・ボザールで学ぶ目的でヨーロッパへ出発する前に、ポーテケットに戻った。フッドは1904年10月の入学試験に1度目の挑戦で失敗したが、1905年の2度目の挑戦で合格した。 [ 3 ]エコールでの卒業制作は、彼の故郷であるポーテケットの市庁舎だった。実現には至らなかったこのプロジェクトは、古典的な特徴と現代技術を融合させたものだった。[ 9 ]
1911年、フッドは米国に戻り、ピッツバーグのヘンリー・ホーンボステルの事務所で職を得た。[ 4 ]
1916年、フッドはプロビデンスのダウンタウンの野心的な計画を設計した。この計画の特徴は、エクスチェンジ・プレイスの南端全体を占めるペディメント付きの基壇を持つ高さ600フィート(180メートル)の市民塔であった。この計画もまた実現されることはなかったが、 「市民センターを威厳あるものにするための印象的な計画」という見出しでプロビデンス・ジャーナルに掲載された。 [ 10 ]
1922年、ニューヨークの建築家ジョン・ミード・ハウエルズは、エコール・デ・ボザールでフッドと出会い、自身も参加していたシカゴ・トリビューン紙主催の建築設計コンペにパートナーとして参加するようフッドを誘った。ハウエルズとフッドが提出したネオゴシック様式の設計案は、エリエル・サーリネン、ウォルター・グロピウス、アドルフ・ロースといった著名な候補者の作品を抑え、見事コンペで優勝した。
このデザインはフッドのキャリアにおいて極めて重要なものとなり、彼がその時代の傑出した建築家として台頭するきっかけとなった。[ 11 ] [ 4 ]
トリビューン・タワーの設計直後にフッドが受けた依頼の中には、アメリカン・ラジエーター・カンパニーの新しいニューヨーク・オフィス・タワーの設計もあった。1924年に建築家ジャック・アンドレ・フイユと共同で作成したこの建物の設計において、フッドはゴシック建築のより自由な解釈へと進み、建物を黒いレンガで覆った。この設計は、照明の革新的な使用でも注目された。美術史家であり建築史家でもあるディートリッヒ・ノイマンによれば、この設計は「アメリカ建築に色彩と光の新たな時代をもたらすのに役立った」という。[ 3 ]
フッドは自分を芸術家とは考えておらず、「シェルターを製造する者」だと考えていた[ 12 ]。
建築家、画家、彫刻家のコラボレーションについて語られすぎているが、今日では、協力者は建築家、エンジニア、配管工である。…建物は特定の目的のために建設され、今日の建物は、そこにいる人の視点から見ると、古い建物よりも実用的である。…私たちは、外観や効果よりも、労力と利便性をはるかに重視している。[ 13 ]
フッドのデザイン理論は、実用性を美として重視するという点で、バウハウスの理論と一致していた。
美とは有用性であり、その発展が有用性の質を損なわない限り、目が習慣的に慣れ親しんだ方法で発展する。[ 14 ]
実用性を称賛する一方で、フッドのデザインには屋上庭園、多色装飾、アールデコ様式の装飾など、非実用的な側面も含まれていた。フッド自身は、自分のデザインは主にゾーニング法の実用性と経済的な制約によって決定されたと主張したかもしれないが、彼の主要な建築物はそれぞれ十分に異なっており、最終的な結果においてフッドのデザイン芸術性が重要な要素であったことを示唆している。[ 12 ]
エコール・デ・ボザール在学中に、フッドはジョン・ミード・ハウエルズと出会い、後に彼と共同で事業を行うようになった。フッドは、建築彫刻家のルネ・ポール・シャンベランを、自身の建築のための彫刻制作や、プロジェクトの粘土模型の制作に頻繁に起用した。フッドは、ゼネラル・エレクトリック社が1930年に発行したパンフレットの中で「夜の建築」という言葉を造語したと考えられている。[ 15 ]
フッドは関節炎のため53歳で亡くなり[ 16 ] 、ニューヨーク州スリーピーホローのスリーピーホロー墓地に埋葬された。
フッドの建築物は、ジョージア・オキーフ(『ラジエーター・ビルディング―夜、ニューヨーク』、 1927年)、ディエゴ・リベラ(『凍結資産』、 1931年)、ベレニス・アボット(『マグロウヒル・ビルディング』、1936年、『5番街と6番街の間の40番街』、1938年)、サミュエル・ゴッチョ(『マディソン街515番地から見たロックフェラー・センターとRCAビル』、1933年)の作品に登場している。[ 3 ]
1984年、ホイットニー美術館は「塔の街」と題したフッドの作品展を開催した。キャロル・ウィリスがキュレーションしたこの展覧会では、フッドのスケッチや設計図が展示された。[ 24 ]
2020年、フッドの母校であるブラウン大学のデイビッド・ウィントン・ベル・ギャラリーは、「レイモンド・フッドとアメリカの超高層ビル」と題したオンライン展覧会を開催した。この展覧会は、フッドが設計した超高層ビルと未設計の超高層ビルの選りすぐりの作品に焦点を当て、彼の建築図面、写真、模型、書籍など約70点を展示した。[ 25 ]
注記
参考文献