Loading article…
| ラシヤ | |
|---|---|
| 文化的起源 | ウッタル・プラデーシュ州、インド |
| 代表的な楽器 | ブム ハーモニウム |
ラシヤは、ウッタル・プラデーシュ州ブラージ地方発祥のインド民俗音楽の人気のジャンルです。[1]ラシヤのスタイルは複数のサブジャンルで構成され、さまざまなコンテキストで演奏されます。[2]この歌は幅広いトピックを描くことで知られていますが、最も一般的には、ヒンズー教の神クリシュナと女神ラーダーの愛を描く一連の定番の曲に合わせて歌われます。[3] [4]ラシヤという用語は、ヒンズー教で「美食家」を意味する言葉です。 [5]これは、男性の求婚者、または歌に描かれている神クリシュナ自身を指します。 ラシヤは、通常、さまざまな楽器で歌われ、演奏されますが、最も一般的なのは「ドーラク」ドラム、[6] 、サーランギー、ハーモニウムです。[5]このスタイルの音楽は、一般的に人気のある古代ヒンズー教の祭りであるホーリーと関連付けられており、村人、プロの芸能人、寺院の歌のセッションの参加者によって演奏されることが多い。[5]
特徴
ラシアは、ジャンル全体で等しく使用される一連の定番メロディーを頻繁に使用するという特徴があります。[2]ラシアの演奏に使用される定番メロディーは約20あり、たとえば、「tarz」、「bahr」、「dhun」などがありますが、特にハトラシ・ラシアのサブジャンルのメロディーにも出会うことができます。[7]現代のラシアにはエロティックな歌詞と婉曲表現が含まれていますが[8] 、伝統的なラシアはラーダーとクリシュナの信仰的な描写です。[9]これらは、ウッタル・プラデーシュ州ブラージ地域の農村コミュニティのメンバーによる非公式の歌の集会で最も一般的に歌われています。 ラシアにはさまざまな変種やスタイルがあり、村人たちは地元の祭りでそれぞれの地域の変種を歌います。[3]ホーリー祭の時期には、寺院でラシアが広く演奏されます。[3]ラシヤは伝統的なテーマを網羅する傾向がありますが、このジャンル内で歌のテーマの範囲は無限です。[3]作家のピーター・マヌエルは、「ある程度、ラシヤはテキストの内容ではなく、その特徴的なメロディー、スタイル、文脈によって区別されるため、あらゆる種類のテキストのテーマに対応できます」と主張しています。[3]
ラシヤのバリエーション
宗教的ラシヤ
演奏されるラシヤにはいくつかの異なる形式があります。最初のものは宗教的なラシヤで、これらはヒンズー教の神であるラーダーとクリシュナの愛を描写し、ホーリー祭でよく演奏されます。[3]これらはラーダーの女性視点で書かれることが多く、クリシュナとラーダーの浮気を描いています。[3]歌詞は伝統に基づいており、他のラシヤとは異なり、現代的なもの（車、冷蔵庫、扇風機など）への言及は含まれていません。
世俗的なラシヤ
宗教的なラシーヤと同じくらい人気のある非宗教的または世俗的なラシーヤも、女性の視点から広く書かれ、発表されています。これらは性的な言葉を含む傾向があり、一般的には夫や愛人に話しかける若い妻を中心に展開します。[3]世俗的なラシーヤでは、歌詞にクリシュナ神について言及しているかどうかに関係なく、男性の恋人はクリシュナと解釈できます。 [3]これらの世俗的なラシーヤでは、女性主人公の恋人に対する信念は、欲望、恥、不安が混ざった、相反するものであることが多いです。[3]両方のラシーヤと恋愛のヒンディー語詩において、クリシュナ崇拝と世俗的な愛の間にはかなりの重なりがあります。[3]宗教的および世俗的なラシーヤはどちらも、クリシュナと男性の求婚者の描写に類似点を示しています。通常、彼らは思いやりがあり、軽薄で、魅力的ですが、いくぶんイライラさせるものとして描かれています。しかし、2 つのタイプの違いの 1 つは、使用される歌詞にあります。宗教的なラシアとは対照的に、世俗的なラシアは現代的な存在に言及していることが多いです。
ラングリヤ
ラシヤの別の形式は、「ラングリヤ」というサブジャンルのものである。サブジャンルとして、ラングリヤは一般的なラシヤとは異なり、最も一般的には2つまたは3つの定型メロディーで歌われる。[3]ラングリヤは、アグラ市の南西に位置する寺院を持つヒンズー教の女神カイラ・デヴィとややゆるやかな関連がある。[3]このジャンルは、カイラ・デヴィ女神の護衛または助手とよく考えられているラングリヤにちなんで名付けられている。[3]しかし、ラングリヤには正式な聖典での表現がないため、この人物はどのような形でも表現できる（例：少年、恋人、またはカイラ・デヴィの下位の男性神）」。[8]歌詞では、若い女性がラングリヤに話しかける様子が描かれるのが一般的である。ラングリヤは超自然的な存在であると同時に、「うっとうしい求婚者、いたずらな子供、好色な独身者、仲間の信者、あるいは単に彼女の夫や恋人」としても表現される。[8]同様に、世俗的なラシヤと同様に、ラングリヤの作者も歌詞を現代風に保っており、その歌にはしばしばモダニズムが幅広く用いられている。[3]作家のピーター・マニュエルは、宗教的なラシヤ（歌詞が伝統に非常に縛られている）の硬直性のために、より歌詞の柔軟性を認める世俗的なラシヤとラングリヤのサブジャンルが、それらの現在の人気に大きく貢献していると主張している。[3]
ハトラシ・ラシヤ
ハトラシ・ラシヤは、ラシヤの別のサブジャンルで、ハトラス市にちなんで名付けられました。[5]アカラと呼ばれる音楽クラブのセミプロのメンバーによって演奏されます。また、「地元のエリート層に愛用され、音楽愛好家やさまざまな社会階級の人々に楽しまれています」。 [ 5]作家のピーター・マヌエルによると、「複雑な韻律体系と、二次的な旋律的側面が特徴です」。[5]これらの体系には音楽理論の要素が含まれています。 [5] 「ラシヤと、それに密接に関連するジャンルであるラングリヤは、その伝統的な形式とは別に、ブラジの商業的なフォークポップミュージックの主なジャンルを構成しています。[8]ハトラシ・ラシヤは、ブラジ・ラシヤのより広いカテゴリーの中で、特に精巧な形式として進化してきました」。
ラシヤ・アカラス
アカラは歌手や詩人がラシヤの公演を主催する自発的な社交の集まりである。主にヒンズー教徒が参加するが、あらゆる社会カーストや宗教の男性が参加できる。[5]通常、アカラはラシヤの公演に対して料金を請求する。アカラには特定の構造があり、個人が定められた役割とさまざまな異なる称号を持っている。[5]最も重要な人物はウスタドと呼ばれ、高い水準で即興演奏ができ、神話、歴史、話し方のリズムについて十分な教育を受けている。[5]ウスタドはアカラのメンバーによって選出され、特別なターバンを贈られる式典が開催される。[5]ウスタドは通常、余暇に公演用の詩を書くが、アカラにはウスタドを補佐するカヴィと呼ばれる指定の詩人もいる。[5]ディレクター兼主催者の役割は、ディレクターとしてのカリフの役割に属し、プログラムを編成し、アカラのパトロンやその他の義務に対応します。[5]一般的に、アカラではリードシンガーが詩を歌いますが、この役割はウスタドの役割と重なることもあります。[5]歌の多くは高音域で行われるため、リードシンガーは力強い声を持っていなければなりません。これにより、増幅が利用できないさまざまな設定やシナリオでも彼の声が聞こえます。 [ 5]アカラの残りのメンバーはコーラスメンバーであり、最後の言葉を叫んでリードシンガーの詩を完成させます。[5]アカラには、楽器奏者だけでなくパフォーマンスに視覚的な要素を提供するジャナナと呼ばれるダンサーが伴奏することがよくあります。楽器奏者は、ハルモニウム、ドラク、ドル・ターシャ、ナガラ、クラリネットなど、さまざまな楽器を演奏するのが一般的です。[5]
起源
他の地方特有の音楽様式と同様、ハトラシ・ラシヤの出現についてはやや不明瞭である。[5]アグラ北西部のディーグという町で始まったと推測する者もいる。また、ラル、バジナ、ナッタ、チランジの4人の友人が祭りのためにディーグ近郊のバラトプルという町を訪れた際に始まったとする説もある。[5]祭りで彼らは地元のラシヤの歌声に出会い、感銘を受けた。ハトラスに戻った後、彼らは2つのアカーラを結成し、他の音楽愛好家を招待した。 [5] 1890年代から他のラシヤ・アカーラが作られ、それが急増してこのジャンルが独自の特徴的な形に進化していった。[5]歌詞を作成するために、歌手たちはサンスクリット語や古典的なブラジバシャ詩を中心とした文学界からの資料を利用した。[5]ハトラシ・ラシヤは、様々な形態のアカラ、特にクシュティとして知られるレスリングに特化したアカラからインスピレーションを得ました。ジュルナ、ラヴニ、キヤルなどの民謡や、民俗演劇（トゥッラ・カラギ）も大きな影響を与えました。ジュルナ、ラヴニ、トゥッラ・カラギは、敵対するアカラ同士の決闘が特徴的でした。ハトラシ・ラシヤは、敵対するアカラ同士の決闘というこの概念を借用し、ラシヤ・アカラを生み出しました。ラシヤ・アカラは、近隣の町や地域の地域のラシヤの曲やメロディーなど、地元の音楽スタイルを借用することで、その芸術を向上させました。
増殖
1900年代初頭、ジュルナ・ラヴニやトゥラ・カラギの民謡、レスリングのアカラは衰退し、ラシヤ・アカラが広まった。ハトラスには、市民が集まる公共および私有の庭園が数多くある。これは、地元のエリートが彼らのパフォーマンスを後援し、ブラージ地方全体の文化生活の重要な部分を占めていた。地元のエリートや貴族階級も、ラシヤの戦い（ダンガル）が行われる集会所やクラブハウスを提供することでアカラを支援した。1950年代までにはアカラは急増し、アリーガル、マトゥラー、アグラなどの近隣の町にも設立された。ハトラス・ラシヤが最も成功した時期は20世紀半ばで、この地域では推定70のアカラが活動しており、これらのグループのスキルと名声はさまざまであった。[5]
フォーマットと人気
19世紀半ばに現地語による印刷技術が登場したことで、北インドのブラージ音楽の人気が著しく高まり、音楽がより広く入手、流通されるようになった。[8] 1980年代のカセットテープブームにより、ブラージ地方ではラシヤ、特にラングリーヤのサブジャンルの人気がさらに高まった。カセット技術により、ラングリーヤの歌のカセットテープが最初に作られたものの一つとなり、メラ（祭りやフェア）や寺院で広く売られた。[8]新しいカセット素材の需要が高まったことで、このジャンルの創造性も大幅に高まり、最も顕著なのは性的に露骨な歌詞を含む多様性である。[8] 2000年頃にVCDが導入されたことで、音楽に新たな視覚的側面が取り入れられ、この視覚的要素は多くの商業用ラングリーヤ録音にも追加された。[8]多くのカセットテープ会社がすぐに新しいVCD技術に切り替え、アグラ市はすぐにメディア制作の中心地としての地位を確立した。カセット、 VCD、DVDの登場で見られた技術の進歩により、ブラジ地方の音楽市場は繁栄しました。[8]さらに、地元のラシヤ歌手は、マトゥラ市を拠点とする「All India Radio」などのラジオ局で頻繁に演奏し、[5]人気も高まりました。しかし、比較すると、ブラジ地方の音楽シーンは、「文化的ルネッサンスを経験した」ボジュプリー語やパンジャブ語のラシヤほど人気がありません。 [5]インド全土での認知度という点では、伝統的なクリシュナ派ラシヤは、その宗教的性質により、インドで広く受け入れられている唯一のラシヤのジャンルです。[5] 21世紀には、 USBと携帯電話が簡単に利用できるようになり、人気が爆発的に高まり、 この地域の音楽の技術がさらに進歩しました。これらの技術により、単一のデバイスで大量の音楽が可能になりました。しかし、ラシーヤ音楽とそのサブジャンルを制作していた地元の制作会社の多くは、著作権侵害、脱税、検閲法違反などのさまざまな理由で閉鎖され[8]、その結果、ブラージの民俗音楽の生産量は大幅に減少しました。ラシーヤのプロデューサーは21世紀のテクノロジーに適応し、認知度と自己宣伝のために、 Gaana、Saavn、Musicindiaonline、YouTubeなどのインドのサービスを通じてオンラインストリーミングに音楽をアップロードしています。[8]
参考文献
- ^ Nandan Jha, Durgesh (2011年4月9日). 「Jats pitch in with Rasiya」. The Times of India . 2020年10月12日閲覧。
- ^ ab Manuel (2015). 「北インド音楽文化における中間領域: 「フォーク」と「クラシック」の間とその先」.民族音楽学. 59 (1): 82–115. doi :10.5406/ethnomusicology.59.1.0082. JSTOR 10.5406/ethnomusicology.59.1.0082. S2CID 132886231.
- ^ abcdefghijklmnopマヌエル、ピーター（1994）。「ブラージのフォークソングジャンル であるラシヤにおけるシンクレティズムと適応。アフリカ系アメリカ人研究科、ジョン・ジェイ刑事司法大学」。アフリカ研究コンパニオンオンライン。doi ：10.1163/_afco_asc_000ah 。 2020年11月16日閲覧。
- ^クマール 、ムケシュ（2019年）。「抵抗の芸術：北インドにおける反シンクレティズム／反リミナリティに対する吟遊詩人と吟遊詩人の反応」。王立アジア協会誌。29 （2）：225。doi ： 10.1017/S1356186318000597。S2CID 165691487 – ケンブリッジ大学出版局経由。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz マヌエル、ピーター (2015)。 「ハトラシ・ラシヤ：北インドの中級歌ジャンル」。アジアの音楽。46 (2): 3-24。土井：10.1353/amu.2015.0012。ISSN 1553-5630。S2CID 193207786。
- ^ 文化的多様性における統一。ニューデリー：国立教育研究訓練評議会。2018年、p.157。ISBN 978-93-5292-059-4。
- ^ヘンリー、 エドワードO. (2000)。「インドにおけるフォークソングのジャンルとメロディー：音楽の使用とジャンルのプロセス」。アジア音楽。31 ( 2): 71–106。doi :10.2307/834398。ISSN 0044-9202。JSTOR 834398 。
- ^ abcdefghijk マヌエル、ピーター（2014年10月）。「2014年の北インド地域ポピュラー音楽産業：カセット文化からサイバー文化へ」。ポピュラー音楽。33 （ 3 ）：389–412。doi ：10.1017 /S0261143014000592。ISSN 0261-1430。
- ^ ラングロワ、トニー (2016)。非西洋ポピュラー音楽。ニューヨーク：ラウトレッジ。p. 318。ISBN 9780754629849。
外部リンク
- ハトラシ ラシヤ タダ ラシヤ
- パプ (プラディップ クマール) シャルマが歌い、ハトラシ ラシヤ (ヒンディー語) を説明する
- ブラジ・ラシヤのヒット曲、1980年代後半
- ハトラシ rasiya - chhand