ラルフ・アルバート・ブレイクロック

ラルフ・アルバート・ブレイクロック
ラルフ・ブレイクロック、1870年
生まれる	( 1847-10-15 )1847年10月15日 ニューヨーク市
死亡	1919年8月9日(1919-08-09)（71歳） ニューヨーク州エリザベスタウン
国籍	アメリカ人
教育	ほとんど独学
知られている	絵画、風景画

ラルフ・アルバート・ブレイクロック（1847年10月15日 - 1919年8月9日）は、主にトーナリズム運動に関連した風景画で知られるロマン主義のアメリカ人画家でした。

ラルフ・ブレイクロックは1847年10月15日、ニューヨーク市でキャロライン・オリナーグ（キャリー）とイギリス生まれのラルフ・B・ブレイクロックの息子として生まれた。^{[1] [2]}父親は成功した医師だった。^[1] ブレイクロックは当初父親の跡を継ぐことを決意し、1864年にニューヨーク市立フリー・アカデミー（現在のシティ・カレッジ）で学び始めた。彼は3学期目に退学し、正式な教育を受けないことを選んだ。1869年から1872年にかけて、彼はアメリカ西部を一人で旅し、アメリカ人の入植地から遠く離れて放浪し、アメリカ・インディアンの間で時間を過ごしました。^[1] 芸術家としてはほとんど独学だった彼は、旅中に書き記したノートや個人的な記憶や感情に基づいて、優れた風景画やインディアンの生活を描いた絵を制作し始めた。^{[1]ブレイクロックの作品は}国立デザインアカデミー で展示された。

1877 年、ブレイクロックはコーラ・レベッカ・ベイリーと結婚し、9 人の子供をもうけた。芸術の分野ではブレイクロックは天才だったが、ビジネス取引や金銭取引では失敗に終わった。妻と子供たちを養い、支えるのは困難、いや、耐え難いことだった。絶望の中で、彼は自分の絵画を、その価値をはるかに下回る非常に安い価格で売っていた。伝えられるところによると、9 人目の子供が生まれた日に、ブレイクロックは家族を極貧から救い出すために、コレクターに絵画を 1,000 ドルで売りつけた。コレクターは反対の申し出をし、提案された金額を断ったブレイクロックは、妻と激しい口論になった。家庭内の争いの後、ブレイクロックはパトロンのところに戻り、はるかに低い金額で絵画を売った。敗北し、苛立ち、彼は泣き崩れ、現金をばらばらに引き裂いたと言われている。そして、ビジネス取引が何度も失敗した後、彼は極度の鬱病に苦しみ始め、ついには精神的に弱くなった症状が現れるようになった。

ブレイクロックは1891年に初めて精神崩壊を起こしたが、そのときはブルックリンのグリーンポイントで兄と暮らしていた。^[3]資金援助のため、 1889年から1892年にかけて、ボードビルのパフォーマー^、ルー・ブルームに30～40点を含む絵画を売り始めた。 ^[4]彼の鬱病は統合失調症の妄想として現れ、彼は自分が莫大な富を持っていると信じていた。これはおそらく、家族を養うための長い闘いに対する代償だったのだろう。1899年、彼は最終的な精神崩壊を起こし、残りの20年間のほとんどを精神病院で過ごした。^[1]

ブレイクロックが最初の精神病院に入院するとすぐに、彼の作品は評価され始めた。数年のうちに、か​​つてはただ同然で売れた彼の絵画が数千ドルで転売された。1916年、ブレイクロックは国立デザインアカデミーの会員に選ばれた。^{[1]一方、ブレイクロックは}ミドルタウン州立ホメオパシー病院 の精神病院で衰弱していたが、病院の管理者や職員は彼が芸術家として有名であることを知らず、彼の絵画が主要な美術館に収蔵されていると信じていることを病気の兆候とみなしていた。入院中も彼はインクで絵を描き続け、ボール紙の裏や様々な支持体に、筆の代わりに樹皮や自分の髪の毛を使って絵を描いた。^[5]

1916 年、ブレイクロックの風景画の 1 枚がオークションで 2 万ドルで落札され、存命のアメリカ人画家による絵画としては記録的な高値となった。この高額がサディー・フィルバートの心をとらえた。彼女は社会的に著名なベアトリス・ヴァン・レンセリアー・アダムズに生まれ変わり、慈善事業に寄付するよう金持ちを説得して騙し、実際は自分の利益になるようなことをしていた。^[6]彼女はブレイクロック基金を設立し、金を搾り取った。この基金は貧しい画家とその困窮する子供たちを支援するはずだった。彼女は当時ニューヨーク・トリビューンの若手記者だったハリソン・スミスにブレイクロックの居場所を知らせ、スミスは精神病院でブレイクロックに会いに行った。スミスはブレイクロックがほぼ正気だったことを知ったが、想像上の「ブラジル皇帝のダイヤモンド」が盗まれたという妄想にとらわれていた。スミスは精神病院の院長にブレイクロックが誰なのかを説明し、ブレイクロックと院長をマンハッタンに連れて行く手配をした。そこではブレイクロックの作品の大規模な回顧展が開催されていた。ブレイクロックは、最後にこの街を見てから 20 年の間に街が変化したことに驚き、自分の作品が評価されたことに感激した。スミスは大きなニュース記事を手に入れた。(1945 年の報告で、スミスはブレイクロックが絵画のいくつかは贋作だとこっそりと彼に告げたと付け加えたが、スミスは正気とは言えないブレイクロックの言葉をどこまで信頼できるかという疑問から、そのことを記事には書かなかった。) これらの出来事により、ブレイクロックは精神病院から釈放され、サディー・フィルバート、別名ベアトリス・ヴァン・レンセリア・アダムズの「保護」を受け、彼女はブレイクロックから搾り取った金を全て搾り取った。

彼は1919年8月9日に71歳で亡くなるまで絵を描き続けました。

ブレイクロックは試行錯誤しながら独学で絵を学び、生涯を通じて即興を芸術的手法として使い続けた。^[1] 彼はまた優れた音楽家でもあり、即興ピアノ曲を絵画のインスピレーションとして使っていた。^[1] 彼は何年もかけて絵を描き、層を積み上げては削ったり、こすったり、こすったりしていた。^[1]

ブレイクロックの初期の風景画は、ハドソン・リバー派の画家のスタイルに由来している。時が経つにつれ、彼はより主観的で親密なスタイルを展開していった。彼の好んだテーマは荒野と孤独を描いたもので、自然の光に照らされた瞬間、月明かりの風景、夕暮れ、自然の孤独の中にいるインディアンの野営地などを描いた、感情を呼び起こす絵画であった。彼はまた、暗い森や重厚な表面を好んだフランスのバルビゾン派からも大きな影響を受けた。 ^[1] ブレイクロックの技法は非常に個人的なものであり、その個性的なスタイルにより、彼の絵画は見る者を光り輝く、ほとんど別世界の領域へと誘うものであった。彼の絵画の大半では、光、最も頻繁に用いられるのは月光の使用によって空間に奥行きが与えられている。同時代のアルバート・ピンカム・ライダーとともに、ラルフ・アルバート・ブレイクロックは、同時代人であったアルバート・ピンカム・ライダーとともに、同時代人であった最も個性的なアメリカ人画家の一人でした。

彼の多くの絵画のうちの 1 つである「月光」は、当時存命のアメリカ人アーティストの作品としては最高額で売却されました。残念ながら、彼の評判が高まり、作品の売り上げが増加したことは、彼の家族や彼自身にとって何の利益にもなりませんでした。1903 年までに彼の作品は贋作が横行し、その贋作があまりにも多かったため、彼は今日でもアメリカで「おそらく最も贋作が多い」アーティストとして知られています。これは、アメリカ美術における最も悲劇的な物語の 1 つに皮肉な最後の仕上げを加えたものです。

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  孤独、1869年、ツーソン美術館
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  インディアン野営地、1870年、ミッドウェスト・アメリカン美術館
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  雲の上、1875年頃、インディアナポリス美術館
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  日没、ナバロリッジ、カリフォルニア海岸、1870-1879年、スミソニアンアメリカ美術館
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  森の端、1880-1890年、ブルックリン美術館
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  夕方、1880-1890年、ハギン美術館、ストックトン
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  カヌー、1880-1890年、ハギン博物館、ストックトン
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  カナダインディアンハンター、1881年、ハーバート・F・ジョンソン美術館
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  月光、インディアンの野営地、1885-1890年、スミソニアンアメリカ美術館
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  月光、1885-1890年、コロンバス美術館
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  狼煙、1885-1890年、スミソニアンアメリカ美術館
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  月光ソナタ、1889-1892年、ボストン美術館
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  月光、1886-1895年、コーコラン美術館
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  月光、1880 年代後半～1890 年代頃、フィリップス コレクション
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  小川の月光、1886-1895年、クラナート美術館
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  朝の光、1902年、インディアナポリス美術館

1886年頃、ブレイクロックは若い画家ハリー・ワトラスと親しくなり、シャーウッドスタジオビルにある彼のスタジオをよく利用した。「ブレイクロックが経済的に困窮していた数年間、ワトラスは彼に代わって作品を扱い、アートディーラーやコレクターに販売したが、これはブレイクロック自身では管理できないことが多かった。」^[7]ワトラスはブレイクロックの「最も忠実な支援者であり、1880年代と1890年代の生産的な数十年間と、精神疾患による監禁期間中の両方で」そうであった。^[8]ブレイクロックの死の前後、ワトラスは風景画や夜想曲を描き始めたが、それらは「その刺激的な雰囲気、大胆にデザインされた構成、そして明暗の対比の使い方が…友人ブレイクロックの作品に似ており」^[9]、哀歌的な賛辞と見ることができる。ワトラスとブレイクロックに関する逸話はメトロポリタン美術館所蔵のアメリカ絵画第3巻に掲載されている。^[10]

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  左：『薄明かり』（1919年～1923年頃、個人所蔵） 。ハリー・ワトラスの死後に敬意を表した夜想曲の1つ。右：ブレイクロックの『月光』（1888年頃、イェール大学美術館）。

ブレイクロックは、ポール・オースターの小説『ムーン・パレス』の舞台となる重要人物です。特に、彼の多くの『月光』の絵画のうちの 1 つ、具体的にはブルックリン美術館のコレクションにある 1885 年の絵画 (68.7 x 81.3 cm) (以下の芸術作品セクションの写真を参照) が小説の中で言及されています。

ブレイクロックの絵画は、2020年の映画『終末のハーレム』の重要なプロットポイントとなっている。^[11]

• バーク、ドリーン・ボルジャー（1994年）『メトロポリタン美術館所蔵のアメリカ絵画』第3巻、メトロポリタン美術館、ISBN 9780870992445
• ヒュー・チザム編 (1911)。「ラルフ・アルバート・ブレイクロック」 。ブリタニカ百科事典。第 4 巻 (第 11 版)。ケンブリッジ大学出版局。
• デイビッドソン、アブラハム。ラルフ・アルバート・ブレイクロック、ペンシルベニア州立大学出版局、1996年。
• ゲスケ、ノーマン。ラルフ・アルバート・ブレイクロック：偉大なる狂気の天才、クエストロイヤル・ファインアート社、2005年。
• ヴィンセント、グリン。『知られざる夜：アメリカ人画家RAブレイクロックの狂気と天才』、グローブ・プレス、 2002年、ISBN 0-8021-1734-1。 

ウィキメディア・コモンズには、ラルフ・アルバート・ブレイクロックに関連するメディアがあります。

• ラルフ・アルバート・ブレイクロック：偉大な狂気の天才の帰還、ニューヨークのクエストロイヤル・ファインアートで開催された2016年の展覧会カタログ
• ラルフ・ブレイクロック：ネブラスカ大学リンカーン校のアーティストとアーカイブ
• 「狂気の芸術家ラルフ・ブレイクロック死去」ニューヨークタイムズの死亡記事
• アブラハム・デイビッドソン著「ラルフ・アルバート・ブレイクロック」のカタログページ
• ブレイクロックはユタ美術館で働いている
• ブレイクロックはフィッジ美術館で働いている
• ブレイクロックはシェルドン美術館で働いている
• Artcyclopedia の Blakelock