ピンモンキー

ピンモンキー
Pinmonkey のプロモーション画像、2002 年頃。左から: Michael Jeffers、Chad Jeffers、Michael Reynolds、Rick Schell。
背景情報
起源	ナッシュビル、テネシー州、米国
ジャンル	国
活動年数	2002–2006
ラベル	ドリフターズ教会 ビーエヌエー バックポーチ
過去のメンバー	チャド・ジェファーズ マイケル・ジェファーズ マイケル・レイノルズ リック・シェル マイク・クラウチ

ピンモンキーは、テネシー州ナッシュビル出身のアメリカのカントリーミュージックバンドである。このバンドは2002年にマイケル・レイノルズ（リードボーカル、アコースティックギター）、マイケル・ジェファーズ兄弟（ボーカル、ベースギター）とチャド・ジェファーズ（ドブロ、ラップスチールギター）、リック・シェル（ドラム、ボーカル）によって結成された。バンドは2002年に2枚のアルバムをリリースした。1つはインディーズアルバム『Speak No Evil』、もう1つはBNAレコードからリリースされた『Pinmonkey』である。後者は「Barbed Wire and Roses 」とシンディ・ローパーの「I Drove All Night 」のカバーの2枚のシングルを制作し、どちらもビルボードのホットカントリーソングチャートにランクインした。シェルとチャド・ジェファーズは2005年に脱退し、マイク・クラウチが短期間シェルの代わりに加入した。これらのメンバー交代後、ピンモンキーは2006年に解散する前に3枚目のアルバム『 Big Shiny Cars』をBack Porch Recordsからリリースした。その後、ジェファーズ兄弟は他のアーティストのバックミュージシャンとなり、シェルはピュア・プレーリー・リーグに参加し、レイノルズはソロアルバムをリリースした。『ピンモンキー』はレイノルズの歌声、ブルーグラスとカントリーロックの影響、そしてカバー曲の選択肢の広さで批評家から好評を得た。

ピンモンキーは、マイケル・レイノルズ（リードボーカル、アコースティックギター）、リック・シェル（ドラム、ボーカル）、マイケル・ジェファーズ（ベースギター、ボーカル）、チャド・ジェファーズ（ドブロ、ラップスチールギター）によって結成され、最後の2人は兄弟である。^{[1]ジェファーズ兄弟は}テネシー州キングスポートの出身で、 1990年代にはテネシー州マーフリーズボロを拠点にしていたハバネロスというバンドで演奏していた。チャドはベルモント大学に通い、1994年に卒業後、ウィルキンソン兄弟とツアーをするほか、リーバ・マッキンタイアが所有するレコーディングスタジオ、スターストラック・スタジオのメールルームで働いていた。ニューヨーク州ホーマー出身のリック・シェルは、 1993年にテネシー州ナッシュビルに移住した。彼はスティーブ・アールにバックミュージシャンとして雇われ、ジョイ・リン・ホワイト、バディ・ミラー、クリス・ナイト、エリザベス・クックなどのバンドでも演奏した。^{[2] [3]マイケル・レイノルズは}バージニア州ナチュラル・ブリッジで育った。^[3]父方の家族にはブルーグラスを演奏するミュージシャンが数人おり、レイノルズ自身も子供の頃は教会で歌っていた。彼は高校卒業後、カントリーミュージックの道に進みたいと考えてナッシュビルに移住した。^[2]マクドナルドのレストランで最初の仕事をした後、1995年にチャド・ジェファーズと親しくなった。 ^[3]レイノルズはナッシュビルで様々な仕事をした。彼はナッシュビルのレコード店「キャッツ」で働き、弁護士事務所の管理やキャピトル・レコードのナッシュビル支店の郵便室での勤務も行っていた。^{[3] [2]}レイノルズは当初、キャッツの別の従業員の勧めで、作詞作曲のプロモーションの一環として、ソロアーティストとしてナッシュビルの様々な会場で演奏していた。しかし、一人で演奏することに不安を感じたため、チャドに一緒に演奏してもらった。2人ともベース奏者を求めていたため、チャドの弟マイケルが2人に加わった。リック・シェルは、2人が弁護士事務所で持っていたコネを通じてレイノルズの音楽について聞き、他の3人は彼をドラムとソプラニストのハーモニーで雇った。^{[4] [2]}

4人のミュージシャンが揃うと、彼らはナッシュビル周辺のナイトクラブで演奏し始めた。シェルが弁護士事務所で作ったコネを通じて、彼らはリック・アルターをマネージャーとして雇った。^[2]当初、4人は音楽をフルタイムで追求することは考えておらず、スケジュールが許すときだけ演奏していた。しかし、ファンの反応が良かったため、バンドになることを選んだ。彼らはナッシュビルのサトラーというクラブで演奏することになり、そのクラブのマネージャーは、会場で宣伝できるようにバンド名を選ぶように彼らに頼んだ。^{[5]レイノルズは、}ボウリングのピンを立て直す人を意味する俗語「ピンセッター」にちなんで「ピンモンキー」を選んだ。^{[2] [6]彼は、}ザ・シンプソンズのエピソードでその言葉を聞いてバンド名を思いついた。^{[2] [7]}レコード会社の重役ジョー・ガランテは、ナッシュビルの別のナイトクラブである12番街とポーターでバンドの演奏を聴き、^{[8] [3]} 2002年にBNAレコードと契約した。 ^[8]ガランテは、BNAと契約する直前に完成していたアルバム『 Speak No Evil』をインディーズレーベルのドリフターズ・チャーチからリリースすることを許可し、^{[7] [4]}バンドがツアー日程を決める前に宣伝できる製品を用意できるようにした。^[2]ツアー日程の中には、CMTの「Most Wanted Live」ツアーの8か所が含まれていた。^[9] 『Speak No Evil』のトラックの1つは、グウィル・オーウェンの「Augusta」のカバーだった。 ^{[2]このインディーズアルバムは}ビルボードで好意的なレビューを受け、バンドをピュア・プレーリー・リーグやポコと比較するとともに、レイノルズのリードボーカルと音楽性を称賛した。^[10]

2002年4月、BNAはバンドのデビューシングル「Barbed Wire and Roses」をリリースした。^{[2] [4]}ティア・シラーズ、マーク・セルビー、ショーン・ロックが共作したこの曲は、ビルボードの ホットカントリーソングチャートで最高25位を記録した。^[1]この曲は、2002年後半にリリースされたセルフタイトルアルバムのリードシングルとなった。^[4]アルバムには、シュガー・レイの「Fly」、シンディ・ローパーの「I Drove All Night」、^[7] ステイプル・シンガーズの「Stay with Us」、ドリー・パートンの「Falling Out of Love with Me」のカバーと、「Augusta」カバーの再録音が収録されている。^{[3] [9]}パートンのカバーでは、彼女がバックボーカルとしてもフィーチャーされている。^{[9] [11]}レイノルズは「Jar of Clay」と「The Longest Road」の曲を書いた。^[3]アルバムに参加したミュージシャンには、リッキー・スカッグス、アル・パーキンス、元ポコのメンバーであるラスティ・ヤングがおり、ポール・ウォーリーがプロデュースした。^[12]グランドラピッズ・プレスのジャック・リーバーは、アルバムを4つ星のうち3.5つ星と評価し、特にカバー曲、ドブロの使用、ボーカルのハーモニーを賞賛した。^[11] オールミュージックのライター、エリック・ヘイジは、「緊密な音楽性」とレイノルズのリードボーカルを賞賛した。^[13]年末までに、ピンモンキーはティム・マグロウ、リー・アン・ウォマック、ブラッド・ペイズリーとツアーを開始した。^{[14] [15]}さらに、バンドはアカデミー・オブ・カントリー・ミュージックからトップ・ニュー・ボーカル・デュオまたはグループにノミネートされた。^[16]このプロジェクトからの唯一の他のシングルは「I Drove All Night」のカバーであり、^[17]バンドは2003年初頭にカントリーチャートで36位を獲得した。^[1]

BNAの3枚目のシングルは、ロビー・フルクスの「Let's Kill Saturday Night」のカバーで、2004年のHot Country Songsで最高44位を記録した。 ^[1]しかし、シングル発売の数週間後、BNAは理由を明かさずにバンドを解散させ、その後すぐにシェルもバンドを脱退した。^[18] 2005年、シェルはソロアルバム「Salt of the Earth」をリリースした。^[19]マイク・クラウチがドラマーを引き継ぎ、チャド・ジェファーズはキース・アーバンのロードバンドに参加するために脱退した。残った3人のメンバー、クラウチ、レイノルズ、マイケル・ジェファーズはBack Porch Recordsとレコーディング契約を結び、アルバム「Big Shiny Cars」が2006年にリリースされた。 ^[4]このアルバムからは「That Train Don't Run」がシングルとして1曲制作された。^[20] マトラカ・バーグは同曲の共作者であり、1997年には自身のカバーでHot Country Songsチャートにランクインしている。^{[21] [22]}レイノルズはアルバムで3曲を書き、他の作曲家にはキーラン・ケイン、ジョイ・リン・ホワイト、ビリー・モンタナなどがいた。「Coldest Fire in Town」という曲では、ラスティ・ヤングとエリザベス・クックがバックコーラスで参加している。^{[23]また、}ケリー・ウィリスの「Wrapped」（当時の夫ブルース・ロビソン作曲）のカバーも収録されている。 ^[22] 1年後、ジョージ・ストレイトが自身のバージョンでカントリーチャートで2位のヒットを飛ばした。^[24]カントリー・スタンダード・タイムのジェフリー・B・レムズはアルバムを好意的にレビューし、カントリーロックのサウンドとレイノルズの歌声を称賛した。^[25]アルバムに5つ星のうち3.5つ星を与えたスラント・マガジンのジョナサン・キーフは、「アルバムはスタイル的にまとまりがなく、芸術的アイデンティティを首尾一貫して表明したものとしては成り立たないが、技術的なスキル、良質な素材の認識、カリスマ性など、偉大さの要素がすべてさまざまな程度で存在し、ピンモンキーはミュージック・ロウでフォローする価値のある数少ない本物のバンドの1つとなっている」と書いている。^[22]

『ビッグ・シャイニー・カーズ』のリリース後、ピンモンキーはひっそりと解散した。マイケル・ジェファーズはジョー・ニコルズのツアーミュージシャンとなり、チャド・ジェファーズはキャリー・アンダーウッドのツアーバンドに参加した。^{[26] [27]}シェルは2007年にピュア・プレーリー・リーグにボーカリスト兼ドラマーとして参加したが、^[28] 2012年にバンドを脱退した。 ^[29] 2024年、マイケル・レイノルズはソロアルバム『ターニッシュド・ニッケル・スカイ』で音楽界に復帰した。^[30]ブログ「カントリー・ユニバース」でキーフはこれを「カントリーの流行に縛られることなく聴ける、思慮深く作曲された曲のアルバム」と評した。^[31]

Pinmonkeyのサウンドは、多くの影響が組み合わさっている。AllMusicのErik Hageは、Pinmonkeyは「伝統的な南部ゴスペル、アパラチアのフォーク、カーター・ファミリーのハーモニー、マッスル・ショールズのポップ・ソウル、そして70年代のロックの痕跡まで、カントリー/アメリカーナのスタイルが巧みに融合している」と書いている。 ^[4] Remzはレイノルズの声を「少し滑らかで、同時に心のこもった」と評した。^{[25] LeaverはそれをPure Prairie Leagueのボーカリスト}Craig Fullerと比較し、^[11] BillboardもSpeak No Evilのレビューでこの比較をしている。^{[10]一方、Keefeはそれを}Nitty Gritty Dirt BandのJeff Hannaに似ていると感じた。^[22]レイノルズは彼の歌声について、「私が歌うものはすべてブルーグラスから生まれます」と語った。^[9]カントリー・スタンダード・タイムのジェフリー・B・レムズはコンサート評で、リードギタリストではなくドブロ奏者を擁するバンドは異例だとし​​ながらも、アルバム同様コンサートでもレイノルズの声は力強いと評価した。 ^[6]カントリー・ウィークリー誌のビッグ・シャイニー・カーズ評で、クリス・ニールはバンドを「歯切れの良いハーモニー」と「爽快なカントリーロックサウンド」と評した。^[32]デトロイト・フリー・プレス紙に寄稿したグレッグ・クロフォードは、バンドのサウンドはブルーグラスと1970年代のカントリーロックをミックスしたものであり、レイノルズの「ソウルフルな」声とアレンジにドブロを取り入れていることも強調した。彼はバンドのサウンドが当時のディクシー・チックスの『ホーム』のファンにアピールするだろうと考えた。^[33]キーフもバンドの作品にドブロを取り入れたことを好意的に語った。^[22]

Pinmonkeyは、型破りなカバー曲の選択でも知られている。カントリー・スタンダード・タイムのインタビューで、レイノルズはバンドが様々なジャンルの曲をカバーするようになった経緯を振り返った。彼によると、チャド・ジェファーズが「I Drove All Night」のカバーを提案したのは、当時の彼のガールフレンドがシンディ・ローパーのファンだったためで、バンドはジェファーズが作ったアコースティック録音を聴いて、オリジナルの影響を受けていないバージョンを作ることにしたという。^[2]また、レイノルズは、ドリー・パートンの「Falling Out of Love with Me」のカバーを選んだのは、彼がパートンの作詞作曲が好きで、彼女の曲をカバーしたいと思ったからだと語っている。彼はその曲が好きだったが、チャドが会話の中で歌い始めるまで、Pinmonkeyにふさわしいとは思わなかったという。^{[2]しかし、BNAレコードの}アーティストとレパートリー担当者がバラードを入れるよう依頼するまで、バンドはそれをアルバムに収録することを考えていなかった。 ^[2]バンドのレパートリーにはオリジナル曲が比較的少なかったが、レムズはレイノルズ作曲の「Jar of Clay」を強調し、死についての歌詞がピンモンキーのブルーグラスの影響を示していると指摘した。^[2]キーフはピンモンキーのカバー曲の選択は力強く、特にロビソンとバーグの曲を強調し、オリジナル曲の「Shady Grove」と「Mountain Song」はニューグラスの影響を示していると考えたが、カバー曲の選択の幅がビッグ・シャイニー・カーズの曲順に影響を与えたと考えた。^[22]

引用文献

• ホイットバーン、ジョエル(2017)。『ホットカントリーソング 1944 ～ 2017』。レコードリサーチ社ISBN 978-0-89820-229-8。