メイソン・ジェニングス | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | ホノルル、ハワイ、米国 |
| 起源 | ミネアポリス、ミネソタ州、米国 |
| ジャンル | インディーフォーク、[1]フォークロック |
| 職業 | シンガーソングライター |
| 楽器 | ボーカル、ギター、ハーモニカ、ピアノ、ドラム、ベース |
| 活動年数 | 1997年~現在 |
| ラベル |
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| Webサイト | [1] |
メイソン・ジェニングスはアメリカのフォークポップシンガーソングライターです。
バイオグラフィー
ハワイ生まれのジェニングスは、幼い頃に家族とともにピッツバーグに移住した。 [2] [3]ジェニングスは13歳でギターを習い、曲を書き始めた。ジェニングスは後に学校を中退し、音楽家としてのキャリアを追求するためにミネアポリスに移住した。 [ 4 ]
ジェニングスは1997年に借りた家のリビングルームでアナログ4トラックレコーダーを使ってデビューアルバムを制作し、全ての楽器を自ら演奏した。[5] 1998年10月、ドラマーのクリス・ストックとベーシストのロバート・スコロが加わり、メイソン・ジェニングス・バンドとして400バーで毎週の演奏を始めた。2週間の演奏は結局4ヶ月続いた。1999年4月、結成から6ヶ月後、メイソン・ジェニングス・バンドはミネアポリス・セントポールの新聞、シティ・ページズが実施した1999年の「クリック投票」で選ばれた。メイソンは全国ツアーを始め、サックス奏者のクリス・トムソンを時折招き、ストックの代わりにブラジルのジャズドラマー、エドガー・オリベラを起用することで、サウンドの深みを広げていった。
Birds Flying Away (2000) では、架空の田舎の人物の一人称の物語を歌うことへの彼の好みが明らかになった。このアルバムのリリース後、ノア・レヴィがオリヴェラからドラムを担当した。2002年、ジェニングスはスタジオアルバムCentury Springと、ファン限定のアコースティック曲集Simple Life をリリースした。ジェニングスは3枚のディスクすべてをリリースし、以前のアルバムも再リリースし、自作のレコードレーベル Architect Records からリリースした。
2003年、スコロとレヴィがバンドを脱退し、ベーシストのクリス・モリッシー(ビル・マイク・バンド)とドラマーのブライアン・マクロードが代わりに加入した。2004年2月10日、ジェニングスは『 Use Your Voice 』をリリースした。このアルバムには、明らかに『シュレック2』のプロデューサーのリクエストで書かれた(映画では使われなかった)「Keepin' It Real」や、故ミネソタ州上院議員ポール・ウェルストンに捧げるアコースティックの哀歌「The Ballad of Paul and Sheila」などの曲が収録されている。同年9月30日、バンドは『Use Your Van』と題したDVDをリリースした。これは『Use Your Voice』のレコーディングとプロモーションツアーの一部を収録したものである。DVDはアンディ・グランドが撮影した。
2005年6月17日、ジェニングスはソニーのエピックレコードの子会社で、モデストマウスのフロントマンであるアイザック・ブロックが率いるグレイシャル・ペースと契約した。ミネソタのスター・トリビューンは、メイソン・ジェニングスが2004年にモデストマウスのいくつかのショーの前座を務めた後、ブロックがジェニングスに契約を説得したと報じた。ジェニングスは、クリエイティブなコントロールを維持し、大手レーベルの政治をかわしたいという希望を理由に、長い間大手レーベルを避けていた。[6]グレイシャル・ペースは現在、独立系レーベルである。
ジェニングスは、ミネソタ州キャノンフォールズのパキダームスタジオで、プロデューサーのノア・ジョージソンとともに6枚目のアルバム『Boneclouds 』をレコーディングした。このアルバムは、2006年5月16日にGlacial Paceからリリースされた。その後すぐに、ベーシストのクリス・モリッシーがバンドを脱退した。ジェニングスと共に参加したのは、新しいベーシストのアラベラ・カウフマンとドラムのブライアン・マクロードである。ジェニングスは、映画「アイム・ノット・ゼア」(米国では2007年11月公開)でクリスチャン・ベールが口パクで歌ったボブ・ディランの2曲、「時代は変わる」と「ハッティー・キャロルの孤独な死」を歌った。
2008年初頭、ジェニングスはジャック・ジョンソンのレコードレーベル、ブラッシュファイア・レコードと契約。 2008年5月に『 In the Ever 』をリリース。タイトルは、彼の息子が生まれる前にいた場所を「In the ever」と呼んでいたことに由来する。ジェニングスとジョンソンは、 2001年にグスタフス・アドルフス大学のアース・ジャムで出会った。この時、ジェニングスはジョンソンのオープニングアクトを務めることになっていた。ジェニングスは、2009年5月2日にカリフォルニア州サンディエゴで開催されたエレメンタル・エクスペリエンス・ミュージック&アーツ・フェスティバルで、2009年夏にニューアルバム(後に『Blood of Man 』と改題)をリリースすることを発表した。また、ドキュメンタリー映画『 180° South』のサウンドトラックに自身の音楽が収録されることも発表した。このドキュメンタリー映画は2010年3月に公開された。
2009 年 9 月 15 日、Blood of Manは CD とビニールの形式でリリースされました。Independent というタイトルの無料ボーナス EP (トラック「Mark My Heart With Ashes」と「Wide Open Country」を含む) がアルバムとともに独立系レコード店で配布されました。公式 CD リリースの 1 週間前に、独占トラック「Waves」を含むアルバムのバージョンが iTunes で独占的に提供されました。アルバムは Rolling Stone で 4 つ星の評価を受けました。
2010年後半、初のライブアルバム『Live at First Ave.』をリリース。2010年、ジェニングスは『The Flood』をリリース。このアルバムは、1990年代にカセットテープに録音した曲で構成されている。ジェニングスはこれらの曲を再発見し、意図を忠実に守るために簡素化した形で再録音した。2011年、2009年の『Blood of Man 』以来初のオリジナル曲の新アルバム『Minnesota』をリリース。2013年11月12日、彼は『Always Been 』をリリース。アルバムからの最初のシングルは「Lonely Street」で、続いて「Wilderness」となった。2016年に『Wild Dark Metal』をリリース。エイミー・トゥラニーと離婚。しばらく休暇を取り、絵画に集中し、うつ病と広場恐怖症から回復した後、再びツアーを開始した。彼は2018年にジョシー・ジェニングスと結婚し、2018年5月11日に彼らの関係にインスピレーションを得たラブソングのアルバム『Songs From When We Met』をリリースした。
ジェニングスは2014年にパール・ジャムのギタリスト、ストーン・ゴッサードとペインテッド・シールドという新しいプロジェクトを始めた。彼らの待望のアルバムは2020年11月27日にリリースされた。[7] [8]

ジェニングスは、ミネアポリスのナイトクラブ、ファーストアベニューの外壁画に星を描かれる栄誉を受けた。[9]これは、完売したショーを行った、あるいは象徴的な会場で文化に多大な貢献を示したパフォーマーを表彰するものである。[10]ジャーナリストのスティーブ・マーシュによると、星を受け取ることは「ミネアポリスでアーティストが受けられる最も名誉ある公的な栄誉かもしれない」という。[11]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- メイソン・ジェニングス(1997)
- 飛び去る鳥たち(2000)
- センチュリースプリング(2002)
- シンプルライフ(2002)
- 声をあげて(2004)
- ボーンクラウド(2006)
- イン・ザ・エバー(2008)
- ブラッド・オブ・マン(2009)
- 洪水(2010)
- ミネソタ(2011)
- ずっと(2013)
- ワイルド・ダーク・メタル(2016)
- 『When We Met』の曲(2018)
- リアルハート(2022)
- アンダーニース・ザ・ローズ(2023)
- ホーリーダイブ(2024)
ペイントシールド付き
- ペイントシールド(2020)
- ペインテッドシールド2(2022)
EPs
- リビング・イン・ザ・モーメント EP (2002)
- イフ・ユー・ニード・ア・リーズン EP (2006)
- 川の深さは?EP(2008)
- インディペンデントEP(2009)
ライブアルバム
- ライヴ・アット・ファースト・アベニュー(2010)
- 指紋 – 2009年9月20日(2012)
その他のリリースと出演
- ユーズ・ユア・バン DVD (2004)
- I'm Not There (2007) – 2曲
- 180° サウス: 役立たずの征服者 サウンドトラック(2010)
参考文献
- ^ Luerssen, John D. (2013年10月24日). 「メイソン・ジェニングスが『Wilderness』で悪魔を受け入れる」ローリング・ストーン誌。
- ^ Whitcomb, Tom (2019年3月1日). 「Spring Music Preview 2019」. The Bozho . 2019年11月12日閲覧。
- ^ ab グリーン、マシュー(2013年11月8日)。「メイソン・ジェニングスの歌には感情的なパンチがある」SFGate 。 2019年11月12日閲覧。
- ^ プロフィール、メイソン・ジェニングスのウェブサイト]、masonjennings.com。2016年3月14日閲覧。
- ^ 「Mason Jennings - Music in the Zoo | イベントカレンダー | The Current」。www.thecurrent.org 。 2019年11月12日閲覧。
- ^ Bahn, Christopher (2006年6月28日). 「インタビュー:メイソン・ジェニングス」. The AV Club . 2017年5月24日閲覧。
- ^ グリーン、アンディ(2020年9月9日)。「パール・ジャムのストーン・ゴサードがメイソン・ジェニングスとサイドプロジェクト、ペインテッド・シールドで提携」ローリング・ストーン誌。
- ^ Astley-Brown, Michael (2020年11月23日). 「ストーン・ゴッサードとメイソン・ジェニングスがギターと作曲の習慣を破ったことがペインテッド・シールドのエレクトリック・デビューにつながった経緯について語る」. Guitar World .
- ^ 「The Stars」.ファーストアベニュー&7番街入口. 2020年5月10日閲覧。
- ^ ブリーム、ジョン(2019年5月3日)。「ミネソタ歴史センターの新しいショーでファーストアベニューについて学ぶ10のこと」。スタートリビューン。ミネソタ州ミネアポリス-セントポール。 2020年5月10日閲覧。
- ^ マーシュ、スティーブ(2019年5月13日)。「ファーストアベニューのスターウォール」Mpls.St.Paul Magazine。ミネソタ州ミネアポリス-セントポール。 2020年5月10日閲覧。
外部リンク
- 公式ウェブサイト
- Archive.org ライブ ショーの無料オーディオ ダウンロード (ロスレス形式)。
