ワン・トゥリー・ヒル（テレビシリーズ）

ワン・ツリー・ヒル
シリーズインタータイトル、シーズン 1～4 および 8
ジャンル	ドラマ 成人 スポーツドラマ ロマンス
作成者	マーク・シュワン
ショーランナー	マーク・シュワーン（シーズン1～9） マーク・B・ペリー（シーズン1）
主演	チャド・マイケル・マレー ジェームズ・ラファティ ヒラリー・バートン ベサニー・ジョイ・レンツ ポール・ヨハンソン ソフィア・ブッシュ バリー・コービン クレイグ・シェファー モイラ・ケリー バーバラ・アリン・ウッズ リー・ノリス アントワン・タナー ダニール・ハリス ジャクソン・ブランデージ リサ・ゴールドスタイン オースティン・ニコルズ ロバート・バックリー シャンテル・ヴァンサンテン ジャナ・クレイマー スティーブン・コレッティ タイラー・ヒルトン
ナレーション	チャド・マイケル・マレー ポール・ヨハンソン ベサニー・ジョイ・レンツ ソフィア・ブッシュ ジェームズ・ラファティ
オープニングテーマ	ギャビン・デグロー著「私はなりたくない」
作曲家	ジョン・E・ノードストロム マーク・モーガン マーク・スノー グレース・ポッター マシュー・カウズ
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
季節の数	9
エピソード数	187 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	マーク・シュワン マイケル・トリン ブライアン・ロビンス ジョー・ダボラ グレッグ・プランジ マーク・B・ペリー
プロデューサー	モーリーン・ミリガン デビッド・ブレイク・ハートリー ケリー・R・テニー レス・バルター デイヴィッド・シュトラウス マイク・ヘロ カリン・ギスト アデル・リム R. リー フレミング ジュニア リン・レイナー ジョン・A・ノリス ロジャー・グラント
生産地	ノースカロライナ州ウィルミントン
カメラのセットアップ	シングルカメラセットアップ
実行時間	42分
制作会社	トリン/ロビンズプロダクション ワーナー・ブラザース・テレビジョン マスターマインドラボラトリーズ（2008年～2012年）
オリジナルリリース
ネットワーク	世界銀行（2003年～2006年） CW（2006年～2012年）
リリース	2003 年 9 月 23 日 – 2012 年 4 月 4 日 ( 2003-09-23 )  ( 2012-04-04 )

『ワン・トゥリー・ヒル』は、マーク・シュワーンが制作したアメリカのテレビドラマシリーズで、2003年9月23日にThe WBで初放送された。 ^[1]シリーズの第3シーズンの後、The WBはUPNと合併してThe CWとなり、2006年9月27日から2012年4月4日の放送終了まで米国でThe CWによって放送された。この番組はノースカロライナ州ツリーヒルという架空の町を舞台とし、当初は学校のバスケットボールチームでのポジションを争う2人の異母兄弟、ルーカス(チャド・マイケル・マーレー) とネイサン・スコット(ジェームズ・ラファティ) の生活と、兄弟それぞれの恋愛関係から生じるドラマを追っている。

撮影のほとんどはノースカロライナ州ウィルミントンとその近郊で行われた。多くのシーンは戦艦USSノースカロライナの近くとノースカロライナ大学ウィルミントン校のキャンパスで撮影された。番組の最初の4シーズンは、高校時代までの主要キャラクターの生活に焦点を当てている。これらのシーズンの中で、小さな町で成長することの困難に直面しながら、キャラクターが予期せぬ関係を築いていくのを見る。しかし、第5シーズンの初めに、シュワーンはタイムラインを4年進めて、大学卒業後の生活を見せた。このシーズンは、大学時代への回想でサポートされた新しいストーリーラインを特徴としていた。後に、シュワーンは第6シーズンの終わりから第7シーズンの初めまで、さらに14か月飛ばした。^[2]オープニングクレジットには、当初ギャヴィン・デグローの曲「 I Don't Want to Be」が添えられていた。第5シーズンのオープニングからテーマ曲は削除された。シュヴァーンは、これは制作費を抑え、ストーリー展開に時間をかけるためであり、またこの曲は中心となる登場人物たちの現在の成熟よりも青春時代の過去をよりよく表していると感じたためだと述べた。^[3]当時のオープニングは黒い背景にタイトルのみで構成されていた。視聴者の要望に応えてシーズン8でテーマ曲が復活し、エピソードごとに異なるアーティストが歌った。

このシリーズは初回放送時に 視聴者数が250万人に達し、 2週目には330万人に上り、2003年から2004年のテレビシーズンで第2話で視聴者数が上昇したわずか3つの番組のうちの1つとなった。^{[4]このシリーズは数多くの賞にノミネートされ、}ティーン・チョイス・アワードを2回受賞した。

2009年5月12日、マレーとヒラリー・バートン（ペイトン）が第7シーズンへの復帰を辞退したことが確認されたが、経緯は様々である。彼らのキャラクター（ルーカスとペイトン）は5人の主人公のうちの2人であり、番組全体を通して中心的なラブストーリーの1つを提供していた。^{[5] [6] [7]} 2011年5月17日、CWはワン・トゥリー・ヒルを第9シーズン^[8]および最終シーズンに更新し、13エピソードを発注した。^[9] ベサニー・ジョイ・レンズ（ヘイリー）とソフィア・ブッシュ（ブルック）は最後の1シーズンのフルタイムレギュラーとして契約し、^[10]ラファティはパートタイムレギュラーとして出演した。^[11]マレーは最終シーズンに特別出演し、^[12] 2012年1月11日に初放送された。 ^[13]この番組は、CWネットワーク、またはそれを構成するネットワーク（WBとUPN）の中で、『スーパーナチュラル』、『7th Heaven』、『ヤング・スーパーマン』に次いで4番目に長く続いているシリーズである。

2024年8月、シリーズの復活が企画されており、ブッシュとバートンが復帰し、他のキャストとの話し合いが進行中であると報じられた。^[14]

架空のノースカロライナ州の海岸沿いの町ツリーヒルを舞台とするこのドラマの初期シーズンの主なストーリーは、ルーカスとネイサン・スコットという2人の異母兄弟の関係です。2人は最初は敵同士でしたが、ドラマが進むにつれて絆が深まります。ドラマは、ルーカスが叔父のキースの助けを借りてツリーヒル・レイブンズ（高校のバスケットボールチーム）のメンバーになるところから始まります。チームキャプテンのネイサンはこれに脅威を感じ、それが彼らのライバル関係の根底となり、ルーカスがネイサンのガールフレンドのペイトン・ソーヤーに恋愛感情を抱いていることも、このライバル関係に拍車をかけます。後に、ペイトンの親友のブルック・デイビスはルーカスとデートしようとし、ネイサンはルーカスの親友のヘイリー・ジェームズとデートしようとします。ルーカスとネイサンの父、ダン・スコットの性格は、ルーカスの母カレン・ローやネイサンの母デブ・スコットとの関係や、彼がなぜ他の女性ではなくどちらかの女性と結ばれ、その結果彼女の息子であるルーカスを捨てたのかなど、全体を通して時折探求されている。

  主な出演者（オープニングクレジット）

  定期的なゲスト出演（3 エピソード以上）

  ゲスト出演（1～2話）

シュワーンは当初、ワン・トゥリー・ヒルを、番組の高校バスケットボールチームの名前にちなんで「レイブンズ」というタイトルで長編映画にする予定だった。しかし、テレビシリーズにした方が面白いと確信した。 ^[15]彼は、この物語のアイデアは自分の個人的な経験から生まれたと語った。番組の設定と同様に、シュワーンは小さな町の学校に通い、バスケットボールチームでプレイしていた。彼は、マウス・マクファデンのキャラクターに似ていると表現した。番組をデザインするにあたり、シュワーンはルーカスを「間違った道から来たこの負け犬の子供」として創造し、それがかわいくて人気のある人へと変貌したと語った。彼は、バスケットボールが物語を伝える素晴らしいプラットフォームだと感じ、バスケットボールという文脈でそのような人物の人生を見せたかったのだ。^[16]

番組のタイトルと、このシリーズの舞台となる架空の町の名前は、ニュージーランドのランドマークにちなんで名付けられた曲「ワン・トゥリー・ヒル」に由来している。番組のほとんどのエピソードは、曲、バンド、アルバムのタイトルである。^[17]シュワーンが町を「ツリー・ヒル」と名付けたのは、番組のアイデアを書いているときに、U2のアルバム「ザ・ジョシュア・トゥリー」を聴いていたためである。^[15]初期の頃、ファンはシュワーンに、町の名前はツリー・ヒルだけなのに、なぜ番組の名前はワン・トゥリー・ヒルなのかとよく尋ねた。その質問は、エピソード1.22でカレンがルーカスに「ツリー・ヒルは一つしかない...そしてそれはあなたの家よ」と言ったことで表面上は答えられている。 ^[18]同じセリフが、シリーズ最終話であるエピソード9.13で、カレンズ・カフェの屋上でヘイリーがジェイミーに言う。^[19]

音楽は番組全体のストーリーや場面展開において重要な役割を果たしている。^[20]シュヴァーンは、各エピソードはエピソードのテーマと共通する特定の曲、バンド、アルバムにちなんで名付けられていると明かした。^[17]人気のインディーズ音楽が番組で取り上げられ、さまざまなアーティストがゲスト出演している。^[21]

この番組からは3枚のサウンドトラックアルバムがリリースされている: One Tree Hill – Music From The WB Television Series, Vol. 1、Friends with Benefit: Music from the Television Series One Tree Hill, Volume 2、The Road Mix: Music from the Television Series One Tree Hill, Volume 3。2枚目のサウンドトラックの収益の一部は、番組の乳がんに関するストーリーラインにちなんで、全米乳がん財団(NBCF) に寄付される。 ^{[22] [23]} 2008年11月13日、iTunesはMusic From One Tree Hillというサウンドトラックをリリースした。これには第6シーズンの曲が収録されている。^[21]

エピソードは規則的な構成になっている。エピソードは通常、次の物語に関連する出来事の要約で始まるが、時間制限を満たすために省略されることもある。最初の 4 シーズンでは、要約の直後か最初の数シーンの後にテーマ曲が流れる。エピソードがセンシティブまたは暴力的な主題を扱っている場合、またはエピソードの再生時間が割り当てられた合計時間に近い場合は、オープニング モンタージュはなく、黒い背景にOne Tree Hillと書かれた曲のみとなる。シーズン 5 の初めから、ギャビン デグローのテーマ曲「 I Don't Want to Be」は使用されなくなり、白地に黒のタイトルのみが使用された。テーマ曲はシーズン 8 で復活し、毎週異なるアーティストが歌った。シュワーンがテーマ曲を削除した理由はさまざまである。

テーマソングについては興味深いです。お金がかかるだけでなく、それが私たちのクリエイティブな活動の原動力になることは決してありません。ファンはテーマソングを聞くたびにお金がかかっていることを理解していないと思います。これはプロデューサーのくだらない反応のようにも聞こえますが、毎年予算がかなり厳しいので、それも一因です。それを知って、4年後のジャンプを見据えたとき、「I Don't Wanna Be」は彼らの青春時代のアンセムだと感じました。それは、私がこれから誰になるのか、私は誰なのか、そしていつか私は誰になるのかを歌った曲でした。言うまでもなく、その42秒のスクリーンタイムはストーリーに使えるとわかっていました。ですから、テーマソングを中止するという決定には多くのことが関係しており、軽々しく下したわけではありません。^[3]

ワン・トゥリー・ヒルは、文学的な引用やエピソードの出来事を振り返る登場人物によるナレーションが多数あることで知られている。そのほとんどはチャド・マイケル・マーレー演じるルーカスによってなされたが、他の登場人物も何度かナレーションを行っている。ゲスト出演者のブライアン・グリーンバーグ、シェリル・リー、トーリー・デヴィート、アシュリー・リッカーズも単独のエピソードでナレーションを行っている。ベヴィン、チェイス、シェリー、グレンダなどメインキャストと交流する登場人物は、共同エピソードのナレーションを手伝い、ベヴィン・プリンス、スティーヴン・コレッティ、エリザベス・ハルノワ、アンバー・ウォレスが演じている。^[24]番組が進むにつれ、ナレーションの代わりに歌が使われることも時々ある。シーズン7の初めには、ポール・ヨハンソン演じるダン・スコットがナレーターの役割を引き継いだ。

2008年、チャド・マイケル・マレーが脚本を担当するフィルム・ノワールをテーマにした白黒エピソードが企画された。シュヴァーンは「フィルム・ノワールをテーマにするのは非常に危険だと思います。なぜなら、そのアプローチは非常に暗く、非常に男性的になる可能性があると思うからです。これはよりカサブランカの影響を受けています」と述べた。 ^[3]

ワン・トゥリー・ヒルは2003年に始まり、現実世界と対照的であったり一致したりしながら変化する複雑なタイムラインを持っている。第1シーズンでは、主要な10代の登場人物は16歳である。第1シーズンと第2シーズンは1年間、第3シーズンと第4シーズンはさらに1年間をカバーしており、^[25]そのため、第4シーズンの終わりには主要な10代の登場人物はほぼ18歳になっている。第5シーズンでは、タイムラインはさらに複雑になり、番組は「劇的に作り直され、登場人物が大学を卒業した後の4年後に設定された」^{[26] [27]} 。第5シーズンは2007年7月30日に撮影が開始され、2008年1月8日に初放送された。^[27]その中で、登場人物は22歳であると述べられていた。^[28] 2009年にシュワーンは再びタイムラインを変更し、第7シーズンを第6シーズンの14か月後に設定し、シリーズの主役であるチャド・マイケル・マーレーとヒラリー・バートンのやや突然の降板をより適切に説明しました。^[29]

シュワンは、シリーズを10代の若者たちを3年生としてスタートさせるという決定について、「ルーカスとネイサンは[バスケットボール]チームで最も重要な選手だった。1年生に同じことが起こるとは思えなかった」と語った。また、登場人物をもっと高校生のままにしておきたいと考え、「私たちが始めた番組の多くは、子供たちが高校を卒業して大学などに進学しているのを知っている。そうなるとエネルギーが失われると思っていた。全員が同じ大学に進学し、何らかの理由で全員が一緒にいるのは難しい。そうしないと、信念を失ってしまう」と語った。^[3]シュワンは番組に活力を与えたかった。「番組は多くの点で刷新され、活力を取り戻した。今では20代の若者を主人公にした番組で、大人の登場人物も登場し、番組のそのエネルギーがとても気に入っている」と語り、^[3]詳しく述べた。

この作品に惹かれる理由は、まず、新しくて親しみのある世界に飛び込めるからです。つまり、登場人物は知っていて、4年間一緒に過ごしてきましたが、過去4年間に何が起こったのかは知りません。観客を新しい状況に放り込むことができるのです。[俳優]は彼らの年齢に近い役を演じることができ、加速した行動という点では、高校時代に大学でやるようなことをたくさんやりました。もう1つの素晴らしい点は、これは意図したものではなく、私はこのようにデザインするほど賢くないのですが、ルーカスと彼の母親、そして彼の父親であるダンという歴史があったという事実です。過去4年間に起こったこと、例えばダンとカレンに何が起こったか、ルーカスがチームに参加する前に何が起こったかなど、いつでも過去に戻って何かの一部を手に入れることができます。観客をこの世界に放り込んだのですが、それ以前にも多くの人生があったので、必要なときにいつでも戻って一部を手に入れることができるのです。もしルーカスが私たちが会ったことのない女の子と一緒にいたり、ペイトンやブルックと一緒にいたり、ヘイリーやネイサンなどと一緒に住んでいたりするとしたら、それはどのようにして起こったのでしょうか、そしてどのような選択がそれを形作ったのでしょうか？^[25]

シュワーンは、このようにシリーズを変更することでストーリーラインをもう少し複雑にすることができると感じ、俳優たちはその変更を歓迎したと述べた。^[3]第7シーズンの終わりまでに、シュワーンと制作チームは、ネットワークが番組を最後のシーズンと見なし、番組が更新されなかった場合に備えて「ミニ」シリーズの最終回を制作することを決定しました。シーズン8の最終回では、エピソードは丸1年にわたっており、エピソード全体を通してブルックの妊娠の進行が示されました。^{[30] [31]}最終回の翌日、ネットワークは番組が第9シーズンと最終シーズンに更新されることを発表しました。^[8]番組では、シーズンのオープニングでさらに1年後のタイムジャンプがあり、シリーズ最終回ではさらにフラッシュフォワードがあり、ジェイミーがツリーヒルレイブンズで高校のバスケットボールの試合に出場し、彼のジャージが壁に掛けられ、「史上最多得点者」と書かれたプレートが飾られている。^[32]

2009年、マーレイとバートンがシリーズへの復帰を辞退したことが確認された。^{[5] [6] [7]}数か月間、彼らは第7シーズンには復帰しないのではないかと推測されていた。2月、CWはどのキャストメンバーが契約を更新したかを明らかにしないままシリーズの更新を発表した。マーレイが、撮影されていることに気付いていないようで、番組はコスト削減をしたいので復帰させないと言って、ファンに彼を支持するよう促すビデオが、憶測を強めた。^[5]バートンが、自分がクリエイティブな権限を持っているなら残ると言っているビデオも浮上し、CWはマーレイ抜きでバートンを番組に留めたくないのではないかという憶測に拍車をかけました。^[33]番組の核心をルーカスとペイトンの関係だと考える一部のファンにとって、この2人のキャラクターなしでは『ワン・トゥリー・ヒル』は成り立たないだろう。^[34] TVGuide.comの世論調査では、回答者のほぼ半数が、シリーズのリニューアル版については「様子見」の姿勢を取る意向であることがわかった。^[34] 4月、シュワンはパリで、マーレイとバートンを除くすべての俳優がシーズン7に出演する契約を結んだことを聴衆に伝えた。「彼らは現在交渉中で、素晴らしいオファーを受けていることは知っている。うまくいけば彼らが戻ってくると決めるだろう」と彼は述べた。「もし戻ってこなかったとしても、それは常に可能性だ... [番組は]私たちが行ったいくつかのリスクのある動きを乗り越えてきた」。^[5] 5月、CWエンターテインメントの社長ドーン・オストロフは、「私たちは彼らに残ってもらうよう努めた。彼らが望んでいたら、私たちはとても喜んだだろう」と述べた。彼女は、マーレイとバートンが去ったので、ツリーヒルは2007年に4年間のフラッシュフォワードで行ったように、今や少し改革する必要があったと述べた。 「7年目を迎える番組は、改革に前向きだ」とオストロフは語った。「そして、マーク・シュワーンに大いに感謝しなければならないのは、彼がこの番組を長年にわたり新鮮に保ってきたことだ」^[35]

バートンはエンターテインメント・ウィークリー誌に対し、依頼があればゲスト出演で復帰する可能性があると語り、契約に関する舞台裏で何が起こっていたかを明らかにし、「金銭をめぐる騒動や交渉があると聞くと、ちょっと傷つきます。まったくそんなことは起きていないのに」と述べた。また、「特に私のファンは、お金が私にとって必ずしも大きな動機ではないことを知っていると思います。だから私はインディーズ映画の世界で働いているのです」と述べた。^[33]バートンはしばらく前から降板を知っていたと述べ、「私にとっては、間違いなく感情的な決断でした。そして、職業的な決断でもありました。私は本当に、本当に幸運でした。『ワン・トゥリー・ヒル』は私の最初のテレビオーディションで、おとぎ話のようでした。最初からあのレベルの成功を収めることができて、本当に幸運だと思います」と付け加えた。ファンに送った動画について、彼女は次のように述べた。

そのビデオの目的は、広まっていた噂を払拭することでした。私はMTVで働いていたとき、長い間その側にいましたから、噂の仕組みは理解しています。誰もがセンセーショナルな話を求めています。当時でさえ、人々はそれを金のせいにしたり、[私が]面倒くさがり屋だと言ったりしていました...。あの噂は本当に傷つきました。番組の誰よりも、ショッピングモールツアー、ラジオツアー、アップフロントに行くなど、課外活動のすべてをとても楽しみにしていたのは私でした...。私はこの番組に関わるのが大好きでしたし、ファンの人たちに、この6年間得てきたこの素晴らしい機会を軽視していないことを知ってほしかったのです。俳優が、自分を育ててくれた番組や映画を超えたと思って、悪口を言うという醜い風潮があります。私は『ワン・トゥリー・ヒル』の悪口を言うことはありません。あの番組のおかげで私の世界の形が完全に変わったので、私はいつまでもこの番組にとても愛着を持っています。^[33]

ルーカスとペイトンというキャラクターがシリーズから締め出されたことに対する批判は、主に彼らがどこへ行ったのかについての説明が不足していることと、運命的に引き裂かれたカップルにしては、その退場が悲惨なものではなかったことに集中した。^{[36] [37]}彼らの退場を描いたエピソードは最初は陰鬱なものだったが、エピソードのトーンは最後には劇的に変わった。ルーカスとペイトンの運命的に引き裂かれた過去と、番組がショッキングな結末を好む傾向にあることから、悲劇的な結末を予想する者もいた。MTVは、このカップルをシリーズから締め出すために悲劇的なシナリオを作成したが、「6シーズンで彼らが経験してきたすべてのことを考えると、この2人はハッピーエンドに値するのかもしれない」と結論付けた。^[37]ファンはまた、カップルが最終的に彼らがふさわしいと感じた末永く幸せな結末を与えられたことを喜んだ。彼らの退場は、 2009年にstarnewsonline.comのファンによって「ワン・トゥリー・ヒルの最も重要な12のエピソード」の1つに選ばれた。^[38]

シュワーンは、多くの人が番組でルーカスとペイトンの不在を説明するのを見るだろうとわかっていたが、その説明は彼らが旅行中だったというものだったと述べた。彼は人々が番組の新しいバージョンを受け入れないかもしれないことを認識していたが、番組は前進する必要があると述べた。^[36]マレーとバートンの降板の穴を埋めるために、ロバート・バックリーとシャンテル・ヴァンサンテンがそれぞれネイサンのエージェントのクレイとヘイリーの妹クイン役にキャスティングされた。ジュリアン・ベイカーを演じるオースティン・ニコルズもシリーズのレギュラーに昇格した。^[5]マレーとバートンがシーズン8でシリーズに復帰する計画が確認された。シュワーンは、俳優たちの忙しいスケジュールのためにブルックの結婚式に間に合わない可能性があるが、シーズン後半に復帰できることを望んでいると述べた。^[39] 2010年12月7日、クリスティン・ドス・サントスは、マーレーとバートンがブルックの結婚式には絶対に戻ってこないだろうが、戻ってくる予定であると述べた。^[40] 2011年1月、バートンは戻ってこないことを確認した。^[41] 2011年8月、CWはマーレーが最終シーズンにゲスト出演することを明らかにした。^[12]このときバートンは復帰を求められなかったため、復帰しなかった。^[42]

ワン・トゥリー・ヒルは定期的に有料スポンサーとクロスプロモーションを番組のセット、物語、ファンとの交流に組み入れた。2008年、ニールセン・メディア・リサーチは、ワン・トゥリー・ヒルは商品配置数でトップ10にランクインした唯一の脚本付き番組であると報告した。 ^[43]コンサート会場、登場人物の冷蔵庫、学校の自動販売機にサンキストの商品が置かれている例もある。 ^{[44] [45]}第5シーズンのエピソードでは、ケイト・ヴォーゲル演じるミアがロック・ザ・ボートとスターバーストが資金提供したコンサートの両方に参加することに同意した。^[46]

ワン・トゥリー・ヒルはスポンサーと提携して、番組へのファンの参加も呼びかけた。第2シーズンでは、AT&Tがスポンサーとなり、ファンはネイサンがヘイリーの妹テイラーにキスするべきかどうかをテキストで送ることで、ストーリーの結末を決める投票を行った。^[47] 2007年、ワン・トゥリー・ヒルはテキサス州ハニーグローブでプロムのエピソードを撮影した。これはサンキストがスポンサーとなったコンテストの結果であり、ファンは出演者やスタッフを自分の町に招待する動画を提出できた。^[48] 2008年、CW、ワーナー・ブラザーズ、メイシーズが提携し、8人の「熱狂的な」ファンに番組の端役を演じ、出演者と週末を過ごす機会を提供した。これは「ウィルミントンでの究極のファンウィークエンド」と銘打たれたものだった。^[49]

CWは、ワン・トゥリー・ヒルの視聴者にライフ・アンエクスペクテッドを宣伝する試みとして、2010年10月12日に両番組のクロスオーバーイベントを放送した。 ^[50]ワン・トゥリー・ヒルのエピソード「Nobody Taught Us to Quit」から始まり、ライフ・アンエクスペクテッドのエピソード「Music Faced」に続き、ヘイリー・ジェームズ・スコットとミア・カタラーノは、ライフ・アンエクスペクテッドのケイト・キャシディが勤務するラジオ局K-100が主催する音楽フェスティバルに出演するためにポートランドへ旅行する。その結果、登場人物たちは出会い、絆を深める。

ワン・トゥリー・ヒルは愛、友情、ライバル関係、裏切りなど様々なテーマを扱っており、その背後にある理由を探求している。^{[51] [52]} DVDバーディクトのニール・ソロンは「番組の大部分は、十代の若者たちの親が犯した過ちと、その過ちが生徒たちの生活にどう現れるかに基づいている」と述べている。^[51]番組の最も顕著なテーマの2つはバスケットボールと恋愛である。

バスケットボールは番組の中心的な要素であり、^[25]男らしさの雰囲気を醸し出し、男性視聴者を引き付けるのに役立っている。^{[53] [54] [55]} TheCinemaSource.comは番組の初期のシーズンについて、「奇妙に感じる唯一の点は、10代の学生生活がバスケットボールとチアリーディングに大きく焦点を当てていることです。彼らが教室にいる場合、唯一の教師はコーチ・ホワイトイです。」と述べている。^[56]

シュワーンはバスケットボールの要素について、「私たちにとってバスケットボールの試合は、犯罪や法廷、警察署、医療手術場のようなもので、私たちのホームグラウンドのようなものでした」と述べた。彼は、他の番組は裁判や扱われる医療問題に焦点を当てることはほとんどなく、人々に焦点を当てていると述べた。「私たちにとって、バスケットボールとはそういうものでした。バスケットボールをプレイすることではなく、試合やトーナメントが近づいたときに人々に何が起こっているかが重要でした。」^[25]

シーズン2では、バスケットボールのドラマは完全にシリーズから削除された。これは、番組の幹部が番組が男性視聴者向けであると感じたためである。^[57]当時ザ・ワーナー・ブラザーズのエンターテインメント部門社長だったデイビッド・ジャノラリは、番組の2年目の成功は、男性主導のスポーツの筋書きから、女性たちの物語を拡大することへと焦点を移したことに一部起因しているとした。彼は、番組には「一歩下がって視聴者の反応から学ぶ」時間があり、シュワーンは番組を「コアな視聴者」向けに調整したと感じた。シュワーンは、「女の子たちが大勢番組を見ている。[シーズン1では]女の子たちは男の子たちの付属物のようなものだった」と述べた。番組プロデューサーのジョー・ダボラとシュワーンは、ストーリーの方向性として「セックスが売れる」と「勝つために肌を張る」という考えに同意した。バスケットボールのコートでの時間が減れば、 『ワン・トゥリー・ヒル』はセックスとドラッグで盛り上がる筋書きにもっと時間を費やすことができる。^[57]しかし、バスケットボールのドラマがなくなったことで、男性視聴者の減少が意味された。 2006年のインタビューで、シュワーンは「テレビの第2シーズンでは、彼らの3年生の残りの期間にバスケットボールをプレーしなかったため、番組が少し苦しくなったと感じました」と語った。^[25]

シュワーンはルーカスとペイトンのラブストーリーを番組の中心テーマとし、「ペイトンとルーカスが一緒にいる世界をデザインした」と語り^[58]、「パイロット版の最初のエピソードで、ルーカスがペイトンを選ぶための種が蒔かれたんだ...パイロット版の終わりにルーカスがリバーコートにいるとき、私たちはこの女の子が彼のソウルメイトだと感じたと思う。そして、パイロット版は彼が「また会おう」と言うところで終わるんだ」と語った^[59]。

ルーカスとペイトンは運命的に引き裂かれたカップルと言われている。^{[36] [60]}シュワーンは彼らの関係のテーマを「2人の子供が世界をかなり背負っている。2人は一緒にその重荷を手放すことに同意できるだろうか? ルーカスとペイトンのテーマは『長い間悲しみを抱えてきたのに、どうやって幸せになれるのか? 幸せでいることに罪悪感を感じるか? それを手放してもいいか? 』」と表現した。 ^[61]ルーカスがペイトンを(絶望、危険な状況、または自分自身から)救出するシーンを盛り上げるために、このカップルにはテーマ曲も与えられた。「Saving Peyton」と題されたこのテーマは、ジョン・ノードストロムが作曲し、ルーカスが瀕死のペイトンを救おうと奮闘する学校銃乱射事件のエピソード「With Tired Eyes, Tired Minds, Tired Souls, We Slept」で初めて使用された。^[62]

ルーカスとペイトンをラブストーリーの中心に据えたことで、彼らのファンと、ルーカスがブルックと結ばれることを望むファンとの間に対立が生まれた。「[これらは]非常に情熱的な2つの陣営です。私が知らないと思うのは間違いです」とシュワーンは述べた。「時には、一方の陣営が自分たちが無視されていると思っていると思います。」シュワーンは、ルーカスとペイトンが最初から一緒にいるようにデザインしたが、ブルックとルーカスが結ばれる可能性を排除するものではなく、彼らの役を演じた実生活の元配偶者であるマレーとブッシュの間に「素晴らしい相性」があることは承知していたと述べた。彼は[ルーカスとペイトン]というアイデアに固執していたわけではない。また、マレーとブッシュの離婚が三角関係の解決に関する脚本に影響を与えたという憶測を否定し、ブルックとルーカスの関係(そして最終的な別れも)に関するすべての決定は、俳優たちの私的な問題とは関係なく、独立して行われたことを確認した。^[63]シュワーンは、ペイトン、ルーカス、ブルックの三角関係も計画的で、番組の定番となったと語った。^[25]「ブルックとルーカスに熱心なファン層が非常に多く、時々 [彼らは] 少し裏切られたと感じる。ペイトンとルーカスに熱心なファン層が [シーズン 2 とシーズン 3 の一部で] 裏切られたと感じたのと同じだ」とシュワーンは語った。「それは、私たちが物事を正しく行ってきたことを物語っている。それが三角関係の強みだ」^[61]

議論の1つはシーズン2のエピソード「Don't Take Me For Granted」に関するもので、ルーカスは女の子が「逃げ去っていく」ので彼女への愛を告白する必要があると言い、ペイトンの家ではなくブルックの家に現れる。ほとんどの視聴者（ルーカス–ペイトンとブルック–ルーカスのファンを含む）は、ペイトンはシーズン1でルーカスが恋していた女の子であり、その後2人は疎遠になっていたため、「逃げ去っていく」というセリフをブルックのことだと解釈するのに苦労した。情報筋によると、ファンは4つの疑問について考えているという。ブルックが逃げ去ったのはいつだったのか？ルーカスは単に彼女を失いたくないと言っていたのか？それはペイトンに見せかけるためのプロット装置だったのか？それともペイトンだったのか？マレーとブッシュの結婚がルーカスの突然の強引な心変わりに影響を与えたという憶測も議論された。^[64]シュワーンは次のように述べた。

これはかなり議論を呼んだセリフです...「彼女は消えていっているように感じる」。もちろん、私はあそこにそれを置き、彼の言葉からペイトンのクローズアップにわざわざ切り替えたのは、観客に「ああ、彼はペイトンのことを話している。明らかに、彼はペイトンのことを話している」と伝えたかったからです。ご存知のように、それは彼の旅が最終的に彼を導いた場所ではなく、彼はそれが誰であるかを決して言わなかったとオンラインや特定のサークルで議論されています。そのため、ルーカスとペイトンを応援する陣営、ブルックとルーカスを応援する陣営、そして他の誰かを応援する陣営があり、それはすべて番組にとって良いことです。^[65]

番組のもう一つの有名な恋愛関係であるネイサンとヘイリーも、ルーカスとペイトンと並んで、かなりのファンとメディアの注目を集めた^[66]。ネイサン役のジェームズ・ラファティは、「まあ、シュワーンはいつも、ずっとそれを『切り札』として持っていたと言っている。パイロット版の脚本を書いていたとき、彼はそれをやるつもりだったが、実際にどうなるか、何が起こるかはわからなかった。しかし、ファンはそれにとても熱烈に反応したが、その理由はよくわからない」と語っている。^[66]しかし、ラファティはネイサンとヘイリーの間には本物の関係があると述べている。「それは裏切りと欺瞞に基づいたものとして始まった。それが、本当の本当の愛に基づいたものへと逸脱した。だから、これはファンが本当に受け入れた変化だと思うし、人々は本当にそれを見て楽しんでいると思う」。^[66]シュワーンはこのカップルを「素晴らしい」と呼び^[67]、「私はネイサンとヘイリーが大好きだし、視聴者のほとんどもそう思っている」と語った^[61]。彼はネイサンとヘイリーのファン層が厚いのは、彼らが番組で最も安定したカップルだからだと語り、いつ2人を幸せにするつもりなのかと聞かれると困惑すると認めた。「2人には多くの障害が立ちはだかる」とシュワーンは語った。「でも、彼らが成長していくのがわかる。特に、シーズン4と5の間には4年間の飛躍があり、少し年を重ねている。個人としてだけでなく、家族としても、本当に素晴らしい場所に成長していくのがわかる」^{[67] 。}

コスモポリタン、デジタル・スパイ、エンターテインメント・ウィークリーは、このシリーズを史上最高のティーンドラマの一つに挙げており、 ^{[68] [69] [70]}、 TheWrapは、このシリーズをあらゆる年齢層で視聴できる番組の一つに挙げている。 ^[71]

最初のシーズンは賛否両論の評価を受けた。^[72]批評家たちはこれを『The OC』や『ドーソンズ・クリーク』と比較したが、より男性的な魅力があった。^{[54] [55] [73] [74]}「ドーソンズが男女間の関係をテーマとしていたのに対し、『ワン・トゥリー・ヒル』は男らしさ、特にスポーツを通しての交渉をテーマとしている」とポップマターズのトレイシー・マクルーンは記し、^[54]それにもかかわらず、おそらくこの番組は女性向けの番組として分類されるだろうと予測した。「これは、男の子が見ないという意味ではなく、彼らがこの番組について話さないという意味だ。」^[54]一方、flowtv.orgのアリソン・マクラッケンは、このドラマを「少年向けメロドラマ」と呼び、「この新しい少年中心のメロドラマは、男性の思春期や男性同士の関係を探求するために、兄弟や父と息子に焦点を当てた『女性的な』一般的な連続ドラマの要素を採用している」「この少年向けメロドラマは、今日のテレビが提供しているものと同じくらい、女性視聴者にとって楽しい作品だ」と述べた。 ^[55] IGNのクリス・カールは、「ワン・トゥリー・ヒルは、The OCと同様に、ネットワークテレビに待望のティーンドラマの復活をもたらしている。このシリーズはフォックスのドラマほど楽しくなくドラマチックで、テーマやストーリーラインはThe OCのメロドラマのダイナミクスよりも少し重みがあるが、しっかりした番組だ」と述べた。^[75] Moviefreak.comのキース・ヘリンスキーは、The OCとの比較に反対し、サマーランドは「シナリオと設定」でThe OCに似ているが、ワン・トゥリー・ヒルはドーソンズ・クリークの模倣品としてより適していると考えている。^[76] ウォール・ストリート・ジャーナルは、この番組を「ハンサムなティーンエイジャーとくすぶる家族の秘密でいっぱいの小さな町を描いた、洗練されたゴールデンタイムのドラマ」と呼んだ。 ^[77]一方、スター・レジャーは「嬉しい驚き...ペースから撮影から音楽まで、すべての選択がほぼ適切で、キャスティングは素晴らしい」と述べた。^[77]エンターテインメント・ウィークリーのアリンダ・ウィートは、この番組を「罪深い楽しみ」と呼び、メルローズ・プレイス以来「これほど罪深い」番組はないと述べ、登場人物の関係が急速に変化すると付け加えた。^[73]しかし、ウィートは、ティーンエイジャーのキャラクターのほとんどが両親のいない生活を批判した。「秩序が支配する恐れがあるときはいつでも、脚本家は両親をイタリアに送ったり、ボート事故に遭わせたり、何でもいいから送る」とウィート氏は語った。 ^[73] AOL TVテレビ局Zap2itは、この番組を「テレビ史上最大の罪深い楽しみ」のリストに加えた。^[78] Zap2itのダニエル・フィンバーグは、この番組にはティーンエイジャーや若者を描いた良い番組となる要素が全て備わっているが、「ただの罪深い楽しみとして分類されることを頑なに拒否し、無数の芸術的主張（ルーカスのバートレットのお馴染みの引用を連発するナレーション、ヒラリー・バートン演じるペイトンの衒学的インディーロック講義、哲学入門の講義から引用した無数の説明的な独白）により、ひどすぎて逆に良いというよりは、単に悪いという印象になっている」と述べた。しかし、フィンバーグは学校銃乱射事件のエピソードについては賛辞を送った。^[79]一方、DVDバーディクトのシンシア・ボリスは「ワン・トゥリー・ヒルはそれ以上のことを主張していません。彼らは、自分たちが適切にエモなワーナーブラザーズのサウンドトラックを備えたティーンファンタジーであることを認めています」と述べた。^[80]ニューヨークタイムズのジニア・ベルファンテは、十代の妊娠の結果に関するこの番組の洞察力の欠如を批判し、「この番組は、十代の妊娠についての道徳的な説教に対してほとんど攻撃的な嫌悪感を示している」と述べ、「早産の悲惨な結果を明らかにすることを拒否することで、政治的スペクトルの両端にいるファンに頭を燃えるバスケットに突っ込ませようとしているように見える」と述べた。^[28]作家のエミリー・B・アンジチェクは、妊娠がワン・トゥリー・ヒルの住民にとって唯一の可能性のある身体的結果のようであり、性感染症についての議論は存在しないと述べ、何人かのキャラクターがほとんど知らない人々と性交するなど、乱交の多さによる「潜在的な脅威」を批判した。 「最初の 3 シーズンのすべてのエピソードの中で、コンドームについて言及されているのは 2 回です。1 つは、ブルックとルーカスがドラッグ ストアでコンドームとホイップ クリームを買っているところをデブが見つけたときです」とアンジチェクは述べています。「2 つ目は、シーズン 2 でブルックがネイサンとヘイリーの結婚披露宴を開き、部屋を風船のように膨らませたコンドームで飾ったときです。」アンジチェクによると、この時点で 16 歳と 17 歳であるはずのティーンエイジャーたちは、特にブルックは性的に経験豊富な人物として描かれており、ヘイリーだけが例外であるとのこと。^[81] CHUD.comのイアン アーバックルは、このシリーズの音楽的側面と柔軟性を称賛し、「ワン トゥリー ヒルはポップ テレビとポップ ミュージックの伝統の両方にしっかりと根ざしている」と感じており、「ティーンエイジャーだけに焦点を当てているのではなく、彼らの両親や他の大人のための専用のサブ プロットも含んでいる」としています。^[20]IGNのクリス・カールは「シリーズ自体と同様に、このサウンドトラックは他の同様のサウンドトラックよりも少し大人向け（つまりアダルトコンテンポラリー）で、新鮮さに欠ける。傑作がないわけではないが、全体的にはオルタナティブロックラジオの軽い番組から選んだものだ」と述べている。^[75]アーバックルは、ティーンエイジャーが愛に焦点を当て、大人が復讐に焦点を当てることで、番組はティーンエイジャーと大人の間に分断をもたらしていると述べた。^[20]視聴者の主な関心事の1つは、ルーカスがどの女の子と結ばれるかだった。^[82] DVDバーディクトのニール・ソロンは、シリーズの最初のシーズンが裏切りや道徳の疑わしいもの以上のものであり、代わりに両親の過ちがティーンエイジャーの生活に与える影響を強調したことを称賛した。これは彼が他のティーン番組に欠けていると特定した点である。^[51]彼は、シーズン1の最終回が強烈だったのは、制作者がワーナーブラザーズが番組を更新するかどうかわからなかったためだと感じた。 「最後の数話は、主要なストーリー展開に何らかの形で終止符を打つ一方で、番組が続く場合のさらなる展開への扉を大きく開いたままにしている。これは巧みに採用された戦略であり、それが功を奏した」と彼は語った。^[51]

第2シーズンは番組最高評価だったが、^[83]質の面で批判された。批判には、バスケットボールがなくなったこと、ペイトン、ルーカス、ブルックの三角関係が混乱したこと、^[65]典型的な裏切りや陰謀^[52]、ダンがほとんど漫画のような悪役に仕立て上げられたことなどがあった。アーバックルは「ダンは嫉妬深い男で、脚本家は彼を悪者に仕立て上げようとしている」と述べた。^[20] Film.comのエイミー・ケインは、ダンを「口ひげをひねることのない最も馬鹿げた悪役」と呼んだ。^{[84]アーバックルは、プロットレベルの要素は満足できると述べたが、脚本家はティーンエイジャーのスラングや}黒人英語、ビジネスマンの言葉遣いで説得力に欠けていると述べ、セリフを批判した。 ^[20]彼は、男性視聴者が部分的には肉体的に魅力的な女の子のために視聴していると述べた。^[20]シーズン2で追加されたキャラクターの中で最も賞賛されたのはアンナ・タガロのキャラクターでした。[ ^{52] [85]} AfterEllen.comは、このキャラクターをテレビで繰り返し登場する最初の有色人種のバイセクシュアルキャラクターと評価しました。しかし、一部のファンは、このキャラクターがバイセクシュアルなのかゲイなのかを議論しました。^[85]

TheCinemaSource.comは、この番組の第3シーズンのセリフは「シーンの最後の言葉から次のシーンの冒頭まで、巧妙かつ皮肉に満ちている」と述べ、「ダンの機知に富んだ反撃のセリフ」を称賛した。^[56]

第4シーズンまでに、番組はメロドラマへと移行した。^[86]

第5シーズンでは、登場人物の高校卒業後や大学卒業後の人生を描いたタイムラインのスキップが成功し、^[3]人気急落をうまく回避したと考えられており、視聴率も過去最高を記録した。^[87] BuddyTVのドン・ウィリアムズは、「ワン・トゥリー・ヒルの第5シーズンはシリーズを完全に作り変えた。…リスクのある動きだったが、最終的には報われた」と述べた。^[3]逆に、ニューヨーク・タイムズのジニア・ベルファンテは、「ワン・トゥリー・ヒルに出演する22歳になったばかりの若者は、ブログを書いたり、格好良く着飾ったり、巧みに話したり、大学で何かを学んだという兆候を見せたりしない」と述べた。彼女は、20代の描写を「非常に不自然で馴染みがなく、見ていると外国とのやり取りのように感じてしまう」と評したが、この番組は「傲慢さや権利意識のないゾーン」であり、引き続き視聴することに満足していると付け加えた。^[28]

2003年9月23日、このシリーズの初回放送は250 万人の視聴者を獲得し、18～49歳の成人層で視聴率1.9を記録した。翌週、視聴者数は330 万人、視聴率2.4を記録し、2003～2004年のテレビシーズンで第2話で視聴率が上昇した3つの番組のうちの1つとなった。^[4]

CW は、競合他社の視聴者のほんの一部しか集めていない。「そのため、この戦略は、切望される若い視聴者層に特化している。このネットワークのスイートスポットは 18～34 歳の女性で、視聴者の平均年齢は 33 歳で、放送局の競合他社の中では 12 歳近く若い視聴者を誇っている。」^[88]平均して毎週約 430 万人の視聴者を獲得したシーズン 2 は、ワン トゥリー ヒルの最高視聴率のシーズンだった。^[89]このシーズン中、この番組は WB のヒット作の 1 つとして浮上した。「この 2 年間に開始されたすべての番組の中で、これが最も牽引力がある」と、当時メディア プランニング エージェンシー Initiative のエグゼクティブ バイスプレジデントだったステイシー リン コーナーは述べた。「この番組には、毎週戻ってくる忠実な視聴者がいて、視聴者とつながっている。」この番組は特に若い視聴者に人気があった。この番組は10代の少女たちのゴールデンタイムのテレビ番組の第一選択肢となり、2005年1月には火曜日の午後9時の時間帯で12歳から34歳の女性に最も多く視聴されている番組であると報告された。^[57]

シリーズの最終回は、18～34歳の女性の間で1年以上ぶりの高視聴率（1.4/4）を記録した。2011年9月14日の初回放送週以来、CWの18～34歳の成人の間では水曜夜の最高視聴率となり、18～49歳の成人と18～49歳の女性の視聴率では2011年12月7日以来の最高となった。1年前と比較すると、ワン・トゥリー・ヒルの最終回は、18～34歳の成人で50%、18～34歳の女性で40%、18～49歳の成人で33%上昇した。^[90]最終回イベントの最初の1時間は、キャストへの一連のインタビューで約137 万人の視聴者を獲得し、142 万人が実際のシリーズ最終回を視聴した。^[91]

以下は、 The WBとThe CWの「ワン・トゥリー・ヒル」のシーズンランキング（エピソードあたりの平均視聴者数に基づく）です。

9年間の放送期間中、『ワン・トゥリー・ヒル』は様々な賞にノミネートされ、受賞したが、最も多かったのはティーン・チョイス・アワードだった。

2007年2月7日、ソープネットは『The OC』と『ワン・トゥリー・ヒル』の再放送を発表した。番組制作会社ワーナー・ブラザーズとの契約では、ソープネットが第5シーズンをシンジケーションで放送するオプションを保持するとされていた。ソープネットはそれを実行し、2009年1月からシーズン5のエピソードを放送し始めた。^[128]

インドでは、『ワン・トゥリー・ヒル』は2013年2月27日にスター・ワールド・インディアで初放送された。スター・ワールド・インディアは、平日の午後10時にシーズン1から7を、平日の午後7時にシーズン8と9を放送した。ワン・トゥリー・ヒルは2013年11月14日にスター・ワールド・インディアでの放送を終了した。 ^[129]オーストラリアでは、『ワン・トゥリー・ヒル』は2003年12月にナイン・ネットワークで初放送されたが、同チャンネルは視聴率が低かったため3話で番組を取りやめた。その後、ネットワーク・テンが番組を引き継ぎ、同チャンネルではシーズン1～2と4～6を放送し、再放送はネットワーク・テンとそのデジタルチャンネル「イレブン」の両方で放送された。番組は有料サービスのFoxtelのArenaチャンネルで全編（シーズン1～9）放送された。

このシリーズ全体は、2017年10月1日までインターネットストリーミングサービスNetflixで視聴可能だった。 ^[130]

2018年1月17日、ワン・トゥリー・ヒルシリーズ全編が2018年2月1日からHuluで視聴可能になると発表された。 ^[131]

ワン・トゥリー・ヒルのシーズン1～9は、リージョン1、2、4でDVDとしてリリースされ、キャストやスタッフによる選ばれたエピソードの解説、削除されたシーン、ギャグリール、特典映像が収録されている。コレクターズエディションのボックスセットが4種類リリースされた。最初のボックスセットは2009年8月にシーズン1～6を完全収録したもの、2010年8月にはシーズン1～7、2011年にはシーズン1～8を収録したものだった。2012年5月12日、シリーズ全体を収録した完全ボックスセットが近日発売されることが発表され、2012年6月11日に発売された。このボックスセットは当初イギリスでのみ販売されていたが^[132]、2012年10月31日にオーストラリアでも販売された。^[133]