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| 「明らかに5人の信者」 | |
|---|---|
 デンマークのシングルピクチャースリーブ | |
| ボブ・ディランのシングル | |
| アルバム「ブロンド・オン・ブロンド」より | |
| A面 | 「まるで女性のよう」 |
| リリース | 1966年6月20日 |
| 記録済み | 1966年3月10日 |
| スタジオ | コロンビアスタジオA、ナッシュビル[1] |
| ジャンル | ブルース |
| 長さ | 3 : 36 [2] |
| ラベル | コロンビア |
| 作詞家 | ボブ・ディラン |
| プロデューサー | ボブ・ジョンストン |
| オーディオ | |
| YouTubeの「明らかに 5 人の信者」 | |
「明らかに5人の信者たち」（または「明らかに5人の信者たち」[3]）は、アメリカのシンガーソングライター、ボブ・ディランの曲で、ダブルアルバム『ブロンド・オン・ブロンド』（1966年）のサイド3の最後のトラックとしてリリースされ、アメリカと他のいくつかの国でリリースされたシングル「ジャスト・ライク・ア・ウーマン」のB面であった。この曲はディランによって書かれ、ボブ・ジョンストンによってプロデュースされた。1966年3月9日から10日の早朝、コロンビア・ミュージック・ロウ・スタジオで録音された。4テイクが録音されたが、最初の2テイクは不完全であった。この曲は孤独についてのブルースソングであると解釈されており、批評家はメンフィス・ミニーの「ショーファー・ブルース」とのメロディーと構成の類似点を指摘している。この曲でのディランのボーカルとバンドの音楽性は批評家から高い評価を受けているが、一部の評論家からは曲の内容が薄いとみなされている。
2010年、この曲は『The Original Mono Recordings』に収録された。テイク3は『The Bootleg Series Vol. 12: The Cutting Edge 1965–1966』（2015年）のデラックス版に収録され、4つのテイクすべてがそのアルバムのコレクターズ・エディションに収録された。ディランは1995年5月15日、カリフォルニア州パームデザートで行われたコンサートで初めて「Obviously 5 Believers」を演奏した。彼はこの曲をコンサートで計40回演奏しており、最も最近の演奏は1997年である。
背景と記録
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1965年10月、ボブ・ディランはニューヨークで7枚目のスタジオアルバムのレコーディングセッションを開始した。[6] 6枚目のアルバム『追憶のハイウェイ61』は同年8月30日に発売されていた。[7] 10月のセッションには、7月のニューポートフォークフェスティバルでのパフォーマンス後にディランがツアーに参加していたホークス（後にバンドとして知られる）のメンバーが参加していた。[8] [9]しかし、数回のセッションの後、ディランはプロデューサーのボブ・ジョンストンの提案を受け入れ、レコーディングの場所をナッシュビルに変更した。[10] [11]ニューヨークセッションから2人のミュージシャンがナッシュビルレコーディングに参加した。ホークスのアル・クーパーとロビー・ロバートソンである。 [12]ジョンストンはレコーディングで演奏する一流のセッションプレイヤーを集めた。[13]ディランは3月7日までに「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」のアウトラインバージョンを制作していた。[14] [15]
「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」は、1966年3月9日から10日の早朝、ナッシュビルで「ブラック・ドッグ・ブルース」という仮題で録音された。歴史家で『ボブ・ディラン・イン・アメリカ』の著者であるショーン・ウィレンツは、この曲はロバートソンのギター、チャーリー・マッコイのハーモニカ、ケン・バットリーのドラムによって推進されていると感じている。[16] [17] [18]ディランは歌い、ギターを弾き、クーパー（オルガン）、ウェイン・モス（エレキギター）、ハーガス・「ピッグ」・ロビンス（ピアノ）、ヘンリー・ストレツェッキ（エレキベースギター）の伴奏もついた。[19]最初に演奏が中断した後、ディランはバンドに「とても簡単だよ」と不満を漏らし、あまり時間をかけたくないと言った。[16] [18] 4テイクが録音された。[16]テイク4は『ブロンド・オン・ブロンド』のサイド3の5番目のトラックとして使用されました。[20]アメリカと他のいくつかの国でリリースされた「ジャスト・ライク・ア・ウーマン」のシングルのB面でした。 [21] 2010年には、The Original Mono Recordingsに収録されました。[22]テイク3は、The Bootleg Series Vol. 12: The Cutting Edge 1965–1966（2015）のデラックス版に収録されました。 [23]また、4つのテイクすべてがそのアルバムのコレクターズ・エディションに収録されました。[24]
作曲と歌詞の解釈
音楽史家のフィリップ・マルゴタンとジャン＝ミシェル・ゲスドンは、「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」を「孤独についてのブルージーなラブソング」と評している。[2]彼らは、この曲はメロディーと構成においてメンフィス・ミニーの「ショーファー・ブルース」に似ていると書いている。この曲は、アルバム『ブロンド・オン・ブロンド』に収録されている「レオパード・スキン・ピルボックス・ハット」にもインスピレーションを与えている。 [3] [2] 1995年、作家のジョージ・ホワイトは、「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」のアレンジがボ・ディドリーの曲「シーズ・ファイン・シーズ・マイン」に似ていると指摘したが、評論家のマイケル・グレイは、これはどちらの曲も以前のブルースの録音に影響を受けているためだと示唆している。[25]ジャーナリストのマイク・マルクシーも、ディランが1950年代半ばにこのジャンルを発見する以前のブルースのイディオムを引用していると考えており、Blonde on Blondeに収録されている「Obviously 5 Believers」と「Pledged My Time」の歌詞はどちらも「儀式的なデルタ [ブルース] の「早朝」の呼びかけ」で始まると指摘している。[ 26 ]しかし、マルクシーは、これらディランの曲はどちらも「範疇を超えている。暗示的で、反復的で、ぎざぎざに抽象的な曲で、単純化できない」と感じていた。[26]この曲で使用されている他のブルースのイメージには、去っていった女性、吠える黒犬、一生懸命働く母親などがある。[27]この曲には、ギルが「『15人のジャグラー』や『5人の信者』への明らかに恣意的な言及」と呼んだものもある。[4]
批評家の反応
キャッシュ・ボックス誌の評論家は「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」を「ブルースに浸ったリズミカルなロマンス」と評した。 [28]クローダディ誌のポール・ウィリアムズは同曲を「楽しい」と呼び、楽器演奏とボーカル演奏を称賛した。[29] クリントン・ヘイリンは、ディランがナッシュビルでブロンド・オン・ブロンドのために録音した曲はどれもバックミュージシャンの技量に頼っていたが、この曲は「完全に彼らに頼っていた」と感じていた。 [18]
ジョン・ランドーの評価は「この曲のボーカルがまさにメッセージのすべてであり、このカットで私たちは本物のブルース・アーティストを聴いている」というものだった。[30]ギタリストのマイク・ブルームフィールドは、この曲でのディランのパフォーマンスは、彼が「レコードを聴いて真似するだけ」の当時の他の多くのアメリカ人やイギリス人のアーティストとは違って、才能あるブルース歌手である証拠だとした。[31]この曲は作家のジョン・ノゴウスキーから「A」評価を受け、ディランの「自信に満ちた、堂々としたボーカル」を高く評価した。[32]ロバート・シェルトンはこの曲を「純粋なホンキートンク」であり、アルバム中最高のR&Bナンバーの1つであると評したが、 [33]グレイは「繰り返しが多く特徴のない歌詞の詰め曲」であり、 Blonde on Blondeというよりは、ディランのHighway 61 Revisitedの曲に似ていると切り捨てた。[34]ディランの伝記作家イアン・ベルは、アルバム『ブロンド・オン・ブロンド』におけるディランのブルースの演奏は「物足りなく、おざなりに感じられ、まるで彼にはもっとやるべきこと、もっと良い曲があることを知っているかのようだ」と述べ、「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」を「埋め合わせ」と表現した。[35]
影響とカバー
バンド「Obviously 5 Believers」は、この曲にちなんで名付けられ、ディランとローリング・ストーンズからインスピレーションを得て、 1979年にイギリスのバーミンガムで結成された。 [36] [37]メンバーには、デュラン・デュランの創設メンバーであるスティーヴン・ダフィーと、後にジャコバイツに加入するデイヴ・カスワースが含まれていた。[36]後にホークスと改名した彼らは、1981年末に解散する前にシングルを1枚しかリリースしなかったが、2021年には彼らのレコーディングをまとめたアルバム「Obviously 5 Believers」をリリースした。[38]
「オブヴィアスリー・ファイブ・ビリーヴァーズ」は、トップ・ジミー&ザ・リズム・ピッグスのライブセットによく含まれていた。[39] 1981年の演奏は、ドン・ウォーラーによって「酒場での喧嘩の音響的同等物」と評された。[40] クリス・モリスは、バンドの唯一のアルバム『ピガス・ドランクス・マキシマス』に収録されているバージョン（1981年に録音され1987年にリリースされた）を、レコードのハイライトの一つとみなした。[41]ボストン・フェニックスの評論家ドン・スノーデンは、この曲をアルバムの「崇高な2分間のパワーショット」の一つとして賞賛した。[41]オールド・クロウ・メディスン・ショーは、カントリー・ミュージックの殿堂博物館で開催されたアルバム50周年記念イベントで、 『ブロンド・オン・ブロンド』の全曲をライブで披露した。[42] [42]彼らの「Obviously 5 Believers」のバージョンは、フィドルソロをフィーチャーしており、[43]ローリングストーン誌のダン・ハイマンによって「気取ったブルースの小旅行」と評され、[42]ノックスビル・ニュース・センチネル紙の評論家ウェイン・ブレッドソーによって「ブルーグラスのブレイクダウン」と評された。[44]
ライブパフォーマンス
ディランはこの曲を1995年5月15日にカリフォルニア州パームデザートのマッカラム劇場で初演するまでライブで演奏したことはなかった。その後39回ライブで演奏したが、 1997年4月12日にマサチューセッツ州ウォルサムのチャールズ・A・ダナ・センターで演奏した後、この曲は引退した。[45]
人事
クレジットはThat Thin, Wild Mercury Sound: Dylan, Nashville, and the Making of Blonde on Blondeの本から引用。[46]
ミュージシャン
- ボブ・ディラン – ボーカル、ギター
- チャーリー・マッコイ – ハーモニカ
- ロビー・ロバートソン – エレキギター
- ウェイン・モス – エレキギター
- アル・クーパー – オルガン
- ハーガス・“ピッグ”・ロビンス – ピアノ
- ヘンリー・ストルゼレッキ – エレクトリックベースギター
- ケネス・バトリー – ドラム
テクニカル
参考文献
引用
- ^ サンダース2020、99頁。
- ^ abc マルゴティン & ゲスドン 2022、p. 238.
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- ^ マルゴティン＆ゲスドン 2022、p. 212.
- ^ マルゴティン＆ゲスドン 2022、p. 183.
- ^ ウィレンツ 2010、1756。
- ^ Farrer, Martin (2022年5月30日). “ザ・バンドを指導したロックンロールの伝説、ロニー・ホーキンスが87歳で死去”.ガーディアン. 2023年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月26日閲覧。
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- ^ ヘイリン2021、388頁。
- ^ ヘイリン2021、388–392頁。
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- ^ 「明らかにファイブ・ビリーヴァーズを含むセットリスト」。ボブ・ディランの公式サイト。ソニー・ミュージックエンタテインメント。2016年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年12月2日閲覧。
- ^ サンダース2020、276、279頁。
文献
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- ノゴウスキー、ジョン（2022年）。『ボブ・ディラン：記述的、批評的ディスコグラフィーとフィルモグラフィー、1961-2022』（第3版）。ジェファーソン：マクファーランド・アンド・カンパニー。ISBN 978-1-4766-4362-5。
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- シェルトン、ロバート（1987年）。『ノー・ディレクション・ホーム：ボブ・ディランの生涯と音楽』ロンドン：ニュー・イングリッシュ・ライブラリー。ISBN 978-0-450-04843-2。
- トレーガー、オリバー（2004年）。『Keys to the Rain: the Definitive Bob Dylan Encyclopedia』。ニューヨーク：ビルボードブックス。ISBN 978-0-8230-7974-2。
- ウィレンツ、ショーン(2010)。ボブ・ディラン・イン・アメリカ(Kindle 版)。ロンドン: ヴィンテージ デジタル。ISBN 978-1-4070-7411-5。
- ウィリアムズ、ポール(1969) [初版。Crawdaddy! : 1966]。「ディランを理解する」。アウトロー・ブルース、ロック音楽の本。ニューヨーク: EP ダットン。pp. 59–69。
外部リンク
- ボブ・ディランの公式サイトにある「Obviously 5 Believers」の歌詞