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年齢制限なし | |
|---|---|
 ノー・エイジがアルバカーキでライブ演奏 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 2005年～現在 |
| ラベル | |
| メンバー | ランディ・ランドール ディーン・アレン・スパント |
| Webサイト | bio.site/noage |
ノー・エイジは、ギタリストのランディ・ランドールとドラマー/ボーカリストのディーン・アレン・スパントからなるアメリカのノイズロックデュオ。このバンドはカリフォルニア州ロサンゼルスを拠点とし、 2008年から2013年までサブポップレコードと契約していた。ノー・エイジの4枚目のスタジオアルバム『 Snares Like a Haircut』は、2018年1月26日にドラッグ・シティからリリースされた。[1]ドラッグ・シティはまた、2020年6月5日に5枚目のスタジオアルバム『Goons Be Gone』 、2022年に6枚目のスタジオアルバム『People Helping People』をリリースした。
歴史
形成、EP、そしてウィアード・リッパーズ
No Ageは2005年12月に結成された。以前、SpuntはWivesでベースを弾き、ギターのRandallと共に歌っていた。[2]彼らは2006年1月22日に友人でアーティストのRich Jacobs がキュレーションしたNew Image Artギャラリーで最初のショーを行った。[3] 2006年4月にThe SmellでMika Miko、BARRらと行った2回目のショー。 「『ザ・スメル』は実験の場だった。音楽やアートについて自分たちが持っていたどんな考えも限界を超え、こうした新しい考えを試すコミュニティができた」とランドールは2008年にドリュー・テュークスベリーに語っている。 [4]バンドは5枚の限定版ビニールシングルとEPを録音し、2007年3月26日の同時期に5つの異なるレーベルからリリースした。[5]ブライアン・ロッティンガー、ランドール、スパントがデザインしたレコードジャケットの裏面はそれぞれ異なる色で、全部集めると「No Age」となる文字が1つ書かれていた。[6]これら5枚のEPとシングルの半分の曲が集められ、Weirdo Rippersというタイトルのアルバムとして2007年6月11日にFatCat Recordsからリリースされた。[7] [8]表紙には、ザ・スメルの外装裏壁に描かれた「No Age」とその下の「Weirdo Rippers 」が掲載された。この絵は、ノー・エイジの友人でアーティストのアマンダ・ヴィエッタが描いたものである。[9]ザ・スメルの絵は、バンドの最初のミュージックビデオ「Boy Void」でも見ることができる。ノー・エイジは、絶え間ないツアー、地域への忠誠心、ロサンゼルス川でのショーのような非伝統的な会場での演奏で知られている。[10] 2007年11月19日のニューヨーカー誌の「Let It Rip」と題された記事は、バンドに多くの称賛とファンをもたらした。
サブポップ、ツアー、そして名詞
音楽メディアでの好意的なレビューに後押しされ、ノー・エイジはシアトルを拠点とする著名な独立系レーベル、サブ・ポップと契約した。2008年1月25日、ノー・エイジはニューヨークのバンド、ライアーズと1ヶ月に及ぶ23公演のツアーを開始した。[11]ライアーズとノー・エイジはツアーに合わせて1200枚限定の共同 7インチシングルもリリースした。2曲入りシングルの200枚はツアーで販売され、ブライアン・ロッティンガーがデザインした各都市ごとのユニークなカバーアートが付いており、残りの1000枚はそれぞれ異なるインクとビニールカラーで手作業で活版印刷されたカバーが特徴だった。[12] [13] 2008年5月6日、ノー・エイジはサブ・ポップでのデビューアルバム、Nounsをリリースした。ノー・エイジはVBS.tvの「Practice Space」のエピソードに登場し、木工所の中にあるニューヨーク州ブッシュウィックの練習スペースを紹介した。 2008年5月、イギリスの音楽雑誌Mojoは、ボン・イヴェールやサブ・ポップのレーベルメイトであるフリート・フォクシーズと並んで、ノー・エイジをトップ10の新人アーティストの一人に挙げた。[14]ランドールとスパントは、ロッティンガーとともに、64ページのアートと写真のブックが付属したNouns CDのデザインとパッケージングでグラミー賞 にノミネートされた。
アンディ・ブランテル監督によるノー・エイジの曲「 Eraser 」のミュージックビデオは、2008年6月27日に初公開されました。ビデオは、アルバム『 Nouns 』に収録されているノー・エイジのインストゥルメンタル曲「Impossible Bouquet」で始まり、その後「Eraser」へと続きます。
ノー・エイジの「Goat Hurt」のミュージック・ビデオは、ディーン・スパントのレーベル、ポスト・プレゼント・ミディアムからリリースされたDVD「 New Video Works」に収録されている。 [15]この曲はバンドの廃盤となったEP 「Dead Plane」に収録されているが、2008年8月30日にロサンゼルスで開催されたファック・イェー！フェスティバルで販売された限定版10インチEPでも入手可能だった。[15]ビデオはミカ・ミコのジェニファー・クラヴィンが監督した。[16]
感情を失う、その間にあるすべて
グループは2009年10月6日にサブポップから4曲入りのEP『Losing Feeling 』をリリースした。このリリースにはバンドとブライアン・ロエティンガーが制作した「Losing Feeling」という同名の雑誌が付属しており、ロサンゼルスのOoga BoogaやニューヨークのPrinted Matter, Inc.などのアートブックストアで予約販売された。この雑誌は200部限定で発行された。
2010年4月1日、No AgeはロサンゼルスのREDCATで、ファッションデザイナーRodarteのためにトッド・コールが監督した映画「Aanteni」のライブスコアを披露した。この映画にはNo Ageのオリジナル曲が使われている。
2010年6月24日、No Ageは新アルバム『Everything in Between 』をトラックリストとともに発表した。[17] 7月28日、No Ageはアルバムからの最初のシングル「Glitter」をBBC 6 Musicのスティーブ・ラマックとのインタビューで初公開した。[18] 8月10日、アルバムのカバーが公開され、2枚の「Glitter」シングルをリリースする計画がそれぞれのカバーとともに発表された。[19]シングルは8月24日に発売された。 [19] Everything In Betweenは2010年9月28日に発売され、概ね好評を博した。[20]
2011 年 6 月 16 日から 20 日まで、No Age はビデオ アーティストのDoug Aitkenと女優のChloë Sevignyとともにギリシャのアテネとイドラ島を訪れ、マルチメディア インスタレーション作品 Black Mirror を上演しました。Deste Foundationとギリシャ フェスティバルの支援を受け、パフォーマンスは 6 月 16 日と 17 日にアテネのピレウス港の古いギリシャの荷船で、 6 月 19 日にはイドラ島沖で行われました。最後のパフォーマンスは 6 月 20 日で、荷船は海の真ん中、イドラ島沖 1 マイルの沖合に運ばれました。
2011 年 11 月 12 日、No Age はMOCAパシフィック デザイン センターで開催されたエディ スリマンのカリフォルニア ソングのサウンドトラックとインスタレーション作品を制作しました。彼らはショーのオープニングで観客参加型のパフォーマンスを行い、サウンドトラックは 2012 年 1 月 22 日に終了したショーの間ずっとループ再生されました。
No Ageは2013年8月19日にSub Popから『An Object』をリリースした。
2018年1月26日、彼らはDrag Cityで4枚目のアルバム『Snares Like a Haircut』をリリースした。
2020年2月24日、彼らはシングル「Turned to String」をリリースし、2020年6月5日に5枚目のスタジオアルバム「Goons Be Gone 」をリリースすることを発表しました。 [21]同アルバムからは、フルアルバムのリリースに先立ち、シングル「Feeler」、「War Dance」[23] 、「Head Sport Full Face」[24]をリリースしました。
人が人を助ける
2022年7月6日、No Ageはアルバム『People Helping People』を9月16日にリリースすることを発表し、同時に最初のシングル「Andy Helping Andy」もリリースした。これはバンドが完全レコーディングした初のアルバムとなる。[25]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- Nouns CD/12インチ (サブポップ、2008年)
- エヴリシング・イン・ビトウィーンCD/12" (サブポップ、2010)
- An Object CD/12インチ (サブポップ、2013)
- スネアズ・ライク・ア・ヘアカット（ドラッグ・シティ、2018年）
- グーンズ・ビー・ゴーン（ドラッグ・シティ、2020年）
- 人々が人々を助ける（ドラッグ・シティ、2022年）
コンピレーションアルバム
- ウィアードー・リッパーズCD/12" (ファットキャット、2007)
EPs
- DVD-R No.1（2006年自主リリース）
- Get Hurt 12インチ ( Upset The Rhythm、2007)
- デッド プレーン12 インチ (ティーンエイジ ティアドロップス、2007)
- Sick People Are Safe 12インチ (Deleted Art、2007)
- フランネル・グラデュエイトCD-R (ザック・ヒルと共演) (セルフリリース、2008)
- ゴート・ハート10インチ (2008)
- Losing Feeling 12インチ (サブポップ、2009)
- コラージュカルチャー12インチ (PPM、2012)
- 「Barely Mixed, No Master」CD-R（セルフリリース、2015年）
シングル
- 「ネック・エスケーパー 7インチ (ユース・アタック、2007)」
- PPM 7インチ (Post Present Medium、2007)
- Liars / No Ageスプリット 7 インチ (Post Present Medium/Hand Held Heart、2008)
- 「Eraser」（サブポップ、2008年）
- 「ティーン・クリープス」（サブ・ポップ、2008年）
- 「グリッター」7/12インチ（サブポップ、2010年）
- 「フィーヴァー・ドリーミング」（サブ・ポップ、2010年）
- Bored Fortress がInfinite Body とスプリット 7 インチをリリース (Not Not Fun、2010)
- 「C'mon、Stimmung」（サブポップ、2013）
- 「Separation b/w Serf To Serf」7インチ（セルフリリース、2016年）
カセット
- 「Secret City」/「Brett Schultz Himself」エイブ・ヴィゴダとのスプリット カセット(Death Bomb Arc、2007)
- スロー・ギャグ2010 年 10 月 9 日グラスゴーでのライブ カセット (Rude Fans、2011)
- 「Untitled Green Tape」は、An Object (Self Released、2013)の曲のライブ バージョンと拡張バージョンです。
- 「An Objectを再想像」はAn Objectの曲のライブバージョンと拡張バージョンです（the Thing Quarterly、2014年4月26日）。[26]
- 「Spree Snare Cuts - Live in Germany 2018」カセット（Blackjack Illuminist Records、[27] 2018）
- 「Score For The Day Before」 No Age による短編映画のライブスコア (McEvoy Foundation、2019)
- 「ヴェラ・バイオレンス - ライブ・イン・フローニンゲン 2023」カセット（ブラックジャック・イルミナスト・レコード、[28] 2023）
参考文献
- ^ 「No Age - Drag City」Dragcity.com . 2018年1月26日閲覧。
- ^ Macfarlane, David. 「Dummymag.com インタビュー、2009 年 10 月」。Dummymag.com。2009 年 11 月 5 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年 11 月 27 日閲覧。
- ^ Frere-Jones, Sasha. 「S/FJ: LOS ANGELES, THE SMELL AND NO AGE, OCTOBER 27-30, 2007」。S/FJ。2008年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年9月19日閲覧。
- ^ Tewksbury, Drew. 「Interviews No Age」. Drew Tewksbury: マルチメディアジャーナリスト。2008年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年9月24日閲覧。
- ^ ヒューズ、ジョサイア「年齢に関係なく永遠の若さは見つかる」、Exclaim!、2008年5月。
- ^ 「No Age - Singles Series « Seven Ten Twelve」。Seven Ten Twelve。2008年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年5月29日閲覧。
- ^ Stosuy, Brandon. 「No Age: Weirdo Rippers: Pitchfork Record Review」. Pitchforkmedia.com. 2008年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年5月21日閲覧。
- ^ 「Amazon.com: Weirdo Rippers: No Age: Music」Amazon 。 2008年5月29日閲覧。
- ^ Frere-Jones, Sasha. 「Let It Rip: Musical Events: The New Yorker」. New Yorker 誌. 2008年5月25日閲覧。
- ^ Caramanica, Jon (2008年5月8日). 「アートパンクモードでハプニングを演出し、混沌の脅威を受け入れる」ニューヨークタイムズ。 2014年12月7日閲覧。
- ^ ポール・トンプソン。「Liars、No AgeがジョイントツアーPitchforkを発表」pitchforkmedia.com。2008年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年7月1日閲覧。
- ^ 「Liars / No Age - Liars + No Age」. discogs . 2008年8月23日閲覧。
- ^ 「Liars / No Age : Hand Held Heart」。2008年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年12月6日閲覧。
- ^ ベネット、ロス。「MOJO の中間報告」。Mojo。2008年 6 月 3 日閲覧。
- ^ ab Hogan, Marc. 「Goat Hurt」. Pitchforkmedia.com. 2008年8月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年8月22日閲覧。
- ^ 「NO AGE - NO MORE R&R: New Video Jerks」。No Age: No More R&R。2008年8月22日。 2008年8月22日閲覧。
- ^ 「Pitchfork: No Ageがニューアルバムを発表」Pitchfork 2010年6月24日2010年10月1日閲覧。
- ^ 「BBC - BBC 6 音楽番組 - スティーブ・ラマック、2010 年 7 月 28 日」。BBC。2010年 10 月 1 日閲覧。
- ^ ab 「Pitchfork: No Age Unveil Album Cover」. Pitchfork 2010年8月3日. 2010年10月1日閲覧。
- ^ 「MetaCritic の Everything In Between レビューなど」Metacritic 。2010年 10 月 1 日閲覧。
- ^ Schatz, Lake (2020年2月24日). 「No Ageがニューアルバム『Goons Be Gone』を発表、『Turned to String』をシェア」：ストリーム.コンシークエンス・オブ・サウンド. 2020年4月29日閲覧。
- ^ シュトラウス、マシュー（2020年3月30日）。「No Ageが新曲「Feeler」を公開」：視聴する。Pitchfork 。2020年6月3日閲覧。
- ^ ブレイハン、トム（2020年4月23日）。「No Age – 「War Dance」」ステレオガム。 2020年6月3日閲覧。
- ^ Breihan, Tom (2020年5月18日). 「No Age – 「Head Sport Full Face」」.ステレオガム. 2020年6月3日閲覧。
- ^ Pearis, Bill (2022年7月6日). 「No Ageがニューアルバムと北米ツアーを発表」. Brookyln Vegan . 2022年7月11日閲覧。
- ^ 「The Thing Quarterly - We Publish Objects」Thethingquarterly.com。
- ^ 「ブラックジャックイルミナティレコード」。ブラックジャックイルミナストレコード
- ^ 「ブラックジャックイルミナティレコード」。ブラックジャックイルミナストレコード
外部リンク
- 年齢制限のないウェブサイト
- ディーン・スパントがジキルとハイドについて語る、106FMエルサレム