| 新しい草 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1968 | |||
| 記録済み | 1968年9月5日~6日 | |||
| ジャンル | ジャズ | |||
| 長さ | 33:09 | |||
| ラベル | インパルス! MCA (再発) | |||
| プロデューサー | ボブ・ティール | |||
| アルバート・アイラーの年表 | ||||
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『ニュー・グラス』は、ジャズ・サックス奏者のアルバート・アイラーが1968年にImpulse! Recordsからリリースしたアルバムである。 [1]
このアルバムでは、アイラーのお馴染みのテナーサックスの演奏に、ソウルのホーンセクション、バックシンガー、ロックエレクトリックベースなど、 R&Bやその他のジャンルの要素がミックスされている。アイラーが歌うトラックもいくつかある。[2]
このアルバムは2020年にサードマン・レコードによってリマスターされ再リリースされた。[2]
受付
リリース当初はファンからも批評家からも敵対的な反応を受け、多くの人がアイラーを「裏切った」と非難した。ラリー・ニールは「最近のアルバートの音楽は、彼の才能とは全く相容れない力によって動かされているようだ。兄がインパルス・レコードに操られているという強い兆候さえある。それとも、単にアメリカ的な意味での人気に対する利己的な欲求なのだろうか?...いずれにせよ、このアルバムは失敗だ...アーティスト自身の経験との直接的な対決がそこにはない」と書いた。[5] オールミュージック・ガイドのアル・キャンベルはそれでもこのアルバムを「誤解されている」と呼び、インパルスがアイラーにもっと商業的な方向に進むよう促し、アイラーが進んでそれに従ったのではないかと推測している。[1]しかし、ゲイリー・ギディンズによると、「インタビューでアイラーはニューグラスの責任者が誰であるかを疑う余地なく語った。『彼らは私にこれをやれと言った。ボブ・シールだ。私がそんなことをすると思うか?彼はこう言った。『アルバート、君は今の若い世代と一緒にやらなければならない』」」[6]
アイラーはアルバムに対する否定的な反応に傷ついた。彼はこう答えた。「芸術的に言えば、死んで生まれ変わるのと同じように、人生でも変化を起こさなければならない。このプロセスを通して再びとても若くなり、そして成長し、音楽を聴いて再び若くなるのだ。」[7]
最近のレビューは、より好意的なものになっている。ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズの著者は、「これは、一部のアルバート・ファンが考えてほしいような、ひどい売り切れではない...ここでのアルバートの音は...尊敬されているスピリチュアル・ユニティの音とそれほど変わらない...アイラーは、彼のビジョンの完全性を保つために、明らかに過激なスタイルの変更を行った」と書いている。彼らは、このアルバムは「傑作ではないが、描かれているような怪物でもない。ニュー・グラスは再評価されるまで長い間待たなければならなかった。満足のいくほどよく耐えている」と結論付けている。[4]
ピッチフォーク誌のフレッド・トーマスは、アルバムを客観的に捉えようとし、次のようにコメントしている。「これは確かにジャズの一種ではなかったが、模倣しようとしていたウッドストック世代のロックンロールとして通用するには刺激が強すぎて混乱していた。これは一体何だったのか?... 『ニュー・グラス』はアイラーにとっての暗黒への転落の始まりを示しており、彼は救済と癒しの理想をずっとつかもうとしていた...アイラーの精神的なメッセージは...彼が普遍的に理解できる方法で伝えようと奮闘するにつれて、より奇妙で親密なものになっていった...アイラーのポピュラー音楽の概念は現実からかけ離れていたため、それ自体が自己完結的な世界となっていた。」[2]
ジム・ハインズはグライド誌の記事で次のように述べている。「アイラーは多くの人にとって先鋭的で突飛な存在だったが、ある意味、ニュー・グラスは彼の最も聴きやすいアルバムだった。しかし、批評家やファンから誤解され、事実上嫌われたにもかかわらず、皮肉なことに時の試練に耐え、ある種の画期的なアルバムとなった。ジャズやアバンギャルドさえも広く受け入れられ、定着した一方で、ソウルミュージックは多くの人から原始的だとみなされていた。アイラーは、この冒険的な作品でこの2つを融合させ、喜びに満ちたグルーヴ、抑えきれない情熱的なボーカル、そして意外なアレンジメントに満ちた、こうした規範に挑戦した。このようなものはこれまで存在しなかったし、その後も存在しない。ニュー・グラスは、ジャズ、R&B、ファンク、ヒップホップ、ポストパンク、その他のジャンルの世代に影響を与えた画期的な作品である。誤解され、嫌われ、実験的だったが、今日ではニュー・グラスはまさに素晴らしい、大きな、高揚感を与える、癒しの喜びとして称賛されるだろう。」[8]
トラックリスト
- 「アルバートからのメッセージ/ニューグラス」(アルバート・アイラー、バート・ド・コトー) – 3:53
- 「ニュージェネレーション」(アイラー、ローズ・マリー・マッコイ、メアリー・マリア・パークス) – 5:06
- 「サン・ウォッチャー」(アイラー、ロビン・サイラー) – 7:29
- 「ニュー・ゴースト」(アイラー、パークス) – 4:10
- 「ハート・ラブ」(アイラー、パークス) – 5:32
- 「Everybody's Movin'」(アイラー、マッコイ、パークス) – 3:43
- 「フリー・アット・ラスト」(アイラー、マッコイ、パークス) – 3:08
人事
パフォーマンス
- アルバート・アイラー–朗読、テナーサックス、ボーカル、口笛
- ガーネット・ブラウン–トロンボーン
- コール・コブス–エレクトリック・ハープシコード、ハープ、オルガン、ピアノ
- バート・コリンズ–トランペット
- ビル・フォルウェル –ベース、エレクトリックベース
- バディ・ルーカス– ベース、バリトンサックス
- ローズ・マリー・マッコイ– ボーカル
- ジョー・ニューマン– トランペット
- セルドン・パウエル–フルート、テナーサックス
- バーナード・"プリティ"・パーディ–ドラム
- ソウルシンガーズ – ボーカル
生産
参考文献
- ^ abc Campbell, Al. 「New Grass - Albert Ayler」。Allmusic。All Media Guide 。 2011年6月26日閲覧。
- ^ abcd Thomas, Fred (2020年6月30日). 「Albert Ayler - New Grass」. Pitchfork . 2020年7月2日閲覧。
- ^ スウェンソン、J.編 (1985)。ローリングストーン・ジャズ・レコード・ガイド。米国:ランダムハウス/ローリングストーン。p. 7。ISBN 0-394-72643-X。
- ^ ab リチャード・クック、ブライアン・モートン(2008)。『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングス』。『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ』 (第9版)。ロンドン: ペンギン。p. 54。ISBN 978-0-14-103401-0。
- ^ ニール、ラリー。バラカ、イマム、スペルマン、AB、ニール、ラリー(編)。「ニューグラス/アルバートアイラー」。クリケット。第4号。pp.37-38 。 2021年3月2日閲覧。
- ^ ギディンズ、ゲイリー(2008年)。『自然選択:ゲイリー・ギディンズのコメディ、映画、音楽、本について』オックスフォード大学出版局。286ページ。
- ^ ウィルマー、ヴァル(2018年)。あなたの人生と同じくらい真剣。サーペンツテイル。p.143。
- ^ Hynes, Jim (2020年6月26日). 「Albert Ayler: New Grass」. Glide Magazine . 2022年2月23日閲覧。
