モニラ・アル・カディリ(1983年、セネガルのダカール生まれ)は、セネガル生まれのクウェート人ビジュアルアーティストで、現在はベルリンを拠点に活動している。[ 1 ]彼女の作品は、ビデオ、彫刻、インスタレーションアート、パフォーマンスなど、さまざまなメディアを使用している。ヒューストンのブラッファー美術館、ミュンヘンのハウス・デア・クンスト、ベイルートのスルソック美術館などで個展を開催している。[ 2 ]また、ニューヨーク近代美術館やパリのパレ・ド・トーキョーなど、国際的に有名な美術館でのグループ展にも作品が出展されている。アル・カディリの作品には、石油国家とジェンダー・アイデンティティが繰り返し登場するテーマとなっている。
アル・カディリはセネガルで生まれた。父親は外交官だった。母親のスラヤ・アル・バクサミは芸術家として働き、姉のファティマ・アル・カディリは後に芸術家兼音楽家となった。1985年、一家はクウェートに戻り、1991年の湾岸戦争をそこで過ごした。[ 3 ]アル・カディリは16歳で日本に移住し、10年間留学した。[ 4 ] 2010年、東京藝術大学でインターメディア・アートの博士号を取得し、博士論文のタイトルは「中東における悲しみの美学」だった。[ 5 ]
2003年、ベルリンのカタール大使館は、多国籍アーティストのモニラ・アル・カディリに、カタールのユナイテッド・バディ・ベアをデザインしてほしいと依頼した。それ以来、ユナイテッド・バディ・ベア・ワールドツアーで世界中を巡り、5大陸すべてで35以上の展覧会で展示されている。[ 6 ]
2013年、アル・カディリは妹のファティマ・アル・カディリ、ナヌ・アル・ハマド、ハリド・アル・ガラバリ、ソフィア・アル・マリア、アジズ・アル・カタミ、バラク・アルザイド、アマル・カラフとともに湾岸アート集団GCCを設立した。[ 7 ] GCC は、アラビア湾岸諸国の経済的および政治的共同体である湾岸協力会議の英語の略称を指します。[ 8 ] 2016 年、彼女はアムステルダム国立アカデミー・ファン・ベールデンデ美術館で滞在制作を開始した。[ 1 ]彼女の作品を展示した会場には、ヒューストンのブラッファー美術館、ベルリン ギャラリー、ミュンヘンのハウス デア クンスト、クンストフェライン ゲッティンゲン、ロンドンのガスワークス、パリのパレ ド トーキョー、ニューヨークのMoMA PS1などがあります。 [ 9 ]アイントホーフェンのファン・アッベ美術館[ 10 ]とドバイのジャミール・アーツ・センター[ 11 ]は、アル・カディリの作品を常設コレクションに所蔵している。
真珠と石油は、アル・カディリの作品に繰り返し登場するモチーフです。[ 12 ]彼女の祖父は真珠採取船の歌手で、真珠採取はクウェートが石油国家になる前の主要産業でした。アル・カディリは作品を通して、消滅の危機にある集団的記憶を保存しようとしています。[ 13 ]いくつかの作品で、アル・カディリは真珠と石油を結びつけています。どちらも同じ虹色の光沢を持っているからです。作品「Spectrum I」はその一例です。[ 14 ]石油国家のモチーフのもう一つの例は、彫刻「Empire Dye」(2018年)です。これは、ムレックス貝の貝殻を鮮やかな紫色に染め、大幅に拡大したものです。[ 13 ]この色は、石油掘削施設で爆発寸前に点滅する警報の色を指しています。アル・カディリの彫刻は、現在の気候危機に対する警告信号として機能しています。
もう一つの繰り返し登場するテーマはジェンダー・アイデンティティです。アル・カディリは、いくつかのパフォーマンスで女装しているのが見られます。彼女は、女装は「変身とカメレオン的変化の手段」として機能すると述べています。[ 15 ]一例として、彼女のパフォーマンス「アブ・アティヤ(苦痛の父)」では、アル・カディリはイラク南部の歌手ヤス・ホドルを演じています。[ 16 ]ドラァグへの彼女の興味は、安全上の理由から女性が家に閉じこもっているクウェートでの幼少期に遡ります。[ 13 ]彼女は男性であることと力を持つことを結びつけ、彼らのようになりたいと思いました。10代の頃、彼女はよく坊主頭にして付け髭をつけていました。彼女はもうドラァグはしていませんが、彼女の作品にはドラァグの要素がまだたくさんあります。また、彼女のビデオアートの多くは、例えば「太陽の裏側」(2013年)や「富裕の噂」(2012年)のように、低い男性の声でナレーションされています。