
マイキー・ジョージソン(1967年生まれ)は、様々なメディアで活動するイギリスのアーティストです。画家でありイラストレーターでもあり、サルトリアル・コンテンポラリー・アートやその他のギャラリーで定期的に作品を展示しています。「ザ・ベッセル」として、カルト的なアートロックバンド、デイヴィッド・デヴァント・アンド・ヒズ・スピリット・ワイフのソングライター兼シンガーを務めています。サイドプロジェクトには、ジョティ・ミシュラとのコラボレーションであるカーファックス、アール・ブリュットのエディ・アルゴスと結成したグラムロックバンド、グラムチョップス、ディス・ハッピー・バンド、マイキー・ジョージソン・アンド・ザ・シビライズド・シーンなどがあります。ジョージソンはまた、ミスター・ソロとして、一人で演奏やレコーディングを行っています。ガーディアン紙のピーター・キンプトンは、ジョージソンの「いたずらっぽいメロディの天才」を称賛しました。[1]ハフィントン・ポスト紙のアシュリー・ヘイムズは、ジョージソンを「不朽のクオリティを持つ独創的なイギリスのソングライター」と評しました。彼は、どこか超越的でこの世のものとも思えない存在であり続け、まるでずっと存在していたかのような歌を私たちに届け、私たちを本当に愛することができる何かに結びつける鏡を掲げている。」[2]
美術
マイキー・ジョージソンはベクスヒル・オン・シーとホーシャムで幼少時代を過ごした後、ワージング・カレッジ・オブ・アート(1985-86年)とチェルシー・スクール・オブ・アート(1986-1989年)に通い、具象絵画コースだった頃にイラストレーションを専攻した。1989年、ブライトンに移り、ブライトン大学でイラストレーションの大学院課程を修了した(1989-91年)。[3]イラストレーターとして、風変わりなスクリーン印刷の小冊子シリーズを出版し、ブライトンのギャラリーショップで販売した。『A Shady Tale』 (1993年)には、ありそうもない影絵のイメージが連続して収録されている。 『The Hat He Mistook for His Wife』(1993年)は、オリバー・サックスの有名な本『The Hat He Mistook for His Wife』のタイトルを逆にした作品で、フェドーラ帽をかぶった夫婦の様々なシチュエーションを描いている。紙吹雪まみれ、エッフェル塔の横で新婚旅行の写真のポーズ、キャラバンでの休暇、バスルームの体重計での体重測定などである。ジョージソンはイーストロンドン大学で美術を教えており、[4]画家としても活動している。彼は以下のグループ展に作品を発表している: 「ワポバルーボップ」トランジションギャラリーロンドン 2008、「レジェンズ オブ サーカムスタンス」ホワイトクロスギャラリーロンドン 2009、バーゲートギャラリーサウサンプトン 2010、リバプールビエンナーレ 2010。ロンドンでは、サルトリアルアート2008「マイマジックライフ」、ベアギャラリー 2009「ファーザー、サン&ホーリースモーク」、サルトリアルアート 2010「トラジコズミック」の3つの個展を開催している[3] [5]
ジョージソンは、厚く塗られた鮮やかな油絵の具を使った自身の絵画について、「絵の具と呼ばれる、きらきらと輝く粘着性のある液体の中に、私が断片的な小球だと考えるものを捉えたいという願望の結晶」と表現している。 [3] 2008年に開催された、マジックとデイヴィッド・デヴァントにインスピレーションを得た展覧会「マイ・マジック・ライフ」では、自身の作品のさまざまな要素をひとつにまとめた。ジョージソンは展覧会カタログで次のように説明している。
私は魔法と、逆因果関係の例につながる情熱の力を信じています。彼の自伝には、デヴァントが「批判的な聴衆の前で」幽霊を消すという描写がありますが、タイトルだけでも、私に言わせれば、絵を描くことに似ています...ハリー・パイが初めてデヴァントをテーマにしたショーの時期が来たと提案した頃、私は博識な従兄弟のリッキー・ルバーブから入手して以来、手を付けていなかった本を整理していました。最初の本の最初の章は、オーガスタス・ジョンのスケッチで、基本的には彼の作品は当たり外れがあるが、彼の作品が気に入ったときは「マスケリンとデヴァントのトリックのように、箱が宙に浮いているのを見て驚嘆する」と書かれていました。私はあごが緩み、読み進めて、次の章が魔法と科学の二分法を詩的につま先立ちでつま先立ちで進むものであることを知りました。ライターに手を伸ばすと、ライターがなくなっていました。偶然でしょうか?いいえ、もうタバコは吸いません。[6]
2007年7月、ジョージソンは毎朝目覚めると絵を描き始めた。絵がどうなるか分からないうちに描き始めたのだ。彼はそれをインスタグラムに投稿し、2023年に最初の2か月分の絵がポルトガルの出版社ストールン・ブックスから『The Early Morning Drawings』という本として出版された。ジョージソンは序文で、このプロジェクトを「トランス儀式」と表現した。
それらを眺めていると、毎朝トランスの儀式の領域に私を引き戻す、出現の感覚が再び現れた。...それらは、固定された、あらかじめ与えられたアイデアの分類に固執する怠惰な喜びの抑圧者に対する怒りの表現である。実際には、何物も個別の概念ではなく、もつれは生物社会的な事実であり、出現するフィクションに住むことができればの話だが。朝の絵は、最良のアイデアを待つのではなく、あまり良くないアイデアを敢えて探求するという内在感覚を自分に思い出させる方法である。[7]
2012年6月、ジョージソンはリバプールのロイヤル・スタンダードで新しい個展「トロープ」を開催した。ギャラリーのウェブサイトによると、ジョージソンは「トロープ」を「観客(人生)とアーティスト(芸術)の間に開く亀裂」と定義している。展示されている11点の絵画は、ジョージソンのリバプール・フットボール・クラブへの継続的な愛情に焦点を当てており、それを通じて「大人の理性的な自分からの使者を送り、子供時代の超越的な畏敬の念と混ぜ合わせる」ことを探求できる。彼は、父親がオブザーバー誌から切り取った顔を貼り合わせてコップの大規模な再現物を作っていた少年時代の寝室の記憶を掘り起こしている。[8]
2014年、ジョージソンは美術の博士課程を開始し、2019年にイーストロンドン大学から博士号を授与されました。彼の博士論文「不条理のビジョン、美的機械、絡み合い、そして情動」は、「芸術には概念的認知の外側に理解をもたらす過剰さがある」方法について研究しました。[9] 2015年6月、彼はイーストロンドン大学の「イーストロンドンアーティスト」ショーで1年目の絵画を展示しました。[10]オープニングでは、アコーディオン奏者のマーティンホワイトと一緒に「デヴィッド・ボウイは幸せか?」という曲を歌ってライブパフォーマンスを披露しました。ジョージソンは、「このショーは、デヴィッド・ボウイが弟子たちをアノミーから救った(火星に生命は存在するか?)が、潜在的には彼の精神の個性化を犠牲にしたという考えを探求しています」と説明しました。ポスト歴史文化によって生み出された意味の空白に直面して、適切な皮肉に頼るのではなく、意味は創造そのものの謎となる。」[11]
UEL の講師として、ジョージソンはデューイ十進分類法ダウジング プロジェクトを立ち上げました。これは「図書館を新しい芸術科の学生にとってより魅力的で利用しやすいものにし、実践と研究をより近づけるための方法として始まりました。」[12]学生たちは自分の名前を、図書館の棚を見つけるためにデューイ十進分類法の図書館コードで使用される数秘術の値に変換するよう求められました。ダウジングを使用して、学生は 3 冊の本を選択し、「遭遇した知識を処理するため」に粘土の像を作り、 [12]「簡単な科学レポート (タイトル、装置、方法、結果、結論)」を書きました。[12]
デッドエンド
デッドエンドは「でっちあげの文化」[13]であり、ジョージソンは一連の展覧会、印刷物、映画「デッドエンド - 真実を求めて」でこの文化を調査してきました。これは2016年5月にICAで「フィルム・イズ・デッド - ダダの100年」の一環として上映されました。 [14]デッドエンドのウェブサイトで、ジョージソンは「デッドエンドまたはデッドエンド(誰と話しているかによって異なります)とは誰または何でしたか?アナリストがデッドエンドにちなんで名付けた特徴的な形状や形態の背後にある意味は正確には何ですか?...残念ながら、デッドエンドはその文化や思考過程に関する文書や証拠を残さず、学者たちはその地理的特性を通して意図された経路の正確な構造について推測したり推測したりするしかありませんでした。」と問いかけています。[15]
2017年2月23日、ジョージソンはワンズワースのスタジオワンギャラリーでデッドエンドの祝賀会を開催した。このイベントでは、工芸品(抽象画や彫刻)に加え、「思索的な演出や、...史上初の...工芸品の発見」が特集された。[16]
センソリウム
ジョージソンは、ディーン・トッドとともに、東ロンドンで毎年開催される Sensorium アートショーの共同キュレーターを務めています。このイベントは、デジタルメディア批評理論家トニー・D・サンプソンが主催するAffect and Social Mediaカンファレンスと並行して開催されます。ジョージソンの作品は、他の Sensorium 寄稿者とともに、 Affect and Social Media: Emotion, Mediation, Anxiety and Contagion という書籍でも大きく取り上げられています。 [17]
憧れのマント
2020年のパンデミックによるロックダウン中、ジョージソンは「失われた青の色合いの場合」と名付けた特大の青い涙の絵画シリーズを制作した。ジョージソンは、これらは「涙、葉、カタツムリ、月、波、翼、涙など、宇宙が象徴的に表現する方法における悲しみと喜びの感情の表現」であると書いている。行列の中で、私たちは宇宙が進むにつれて作り上げていく様子を表現する」[18] 。これにより、ジョージソンは絵画を「憧れの外套」として着用し、歌や瞑想を含む行列パフォーマンスを行った。最初はイーストロンドン大学のコンテナスペースで[19]、その後、2023年6月にカリフォルニア州サンディエゴのリバティ駅で行われた。 [20]ジョージソンの「憧れの外套」に関するエッセイは、ローレンシャン大学のウェブサイトからダウンロードできる。
音楽
1992年5月、ブライトンでジョージソンは、モノクローム・セットの元ギタリストであるフォス・フォスター、クラシック音楽の訓練を受けたベース担当のジェム・エガートン、ドラマーのグラハム・カーロウとともに、最初のバンド、デイヴィッド・デヴァント&ヒズ・スピリット・ワイフを結成した。ジョージソンは、イギリスの偉大な舞台マジシャン、デイヴィッド・デヴァントの自伝『マイ・マジック・ライフ』の中古本からバンド名を取った。デヴァントのショーは、故マジシャンの霊がジョージソンを通して語り、歌がスピリット・ワイフを召喚するという召喚行為として考案された。コンサートでは、ジョージソンは、黒いポンパドールのかつらと鉛筆のような口ひげ をつけて、「ザ・ヴェッセル」としてパフォーマンスした。
手の込んだステージショーは、バンドが目新しいバンドだという誤った印象を与えた。しかし、ソングライターとしてのジョージソンは、ブリットポップの同世代のどのミュージシャンにも引けを取らない実力を持っていた。1997年、バンドは最初のアルバム『Work, Lovelife, Miscellaneous 』をリリースした。ツアーには、チャンネル4の『The Other Side』シリーズの撮影クルーが同行した。1999年に公開されたこのドキュメンタリーは、デヴィッド・デヴァントの最初の姿に別れを告げるもので、1999年に撮影された最後のシーンで、ジョージソンが象徴的に自分のかつらに火をつけた。
2001年、デヴァントが活動していなかった頃、ジョージソンはデヴァントのコンサートで知り合ったホワイト・タウンのジョティ・ミシュラと活動を始めた。カーファックスとして彼らは2枚のアルバム『 Momento from a Digital Age』と『Minky Pauve』をリリースした。ジョージソンによると、バンド名は最後の公開処刑が行われたホーシャムの中心部にちなんで名付けられたという。
2005年、ジョージソンはソロ活動を始めた。ミスター・ソロという芸名を使い、ウクレレ、キーボード、アコースティックギターを弾きながら、バックテープで新曲を演奏した。ミスター・ソロとして、彼は2枚のアルバム、All Will Be Revealed (2006) とWonders Never Cease (2009) をリリースした。ミスター・ソロは、スクール・オブ・イングリッシュ・ダダや、中世の吟遊詩人にインスピレーションを受けた放浪ミュージシャンのグループ、ダニエル・リーハンのディス・ハッピー・バンドのメンバーとして、ライブアートイベントで演奏した。2010年のマーゲートの「デッド・シーズン・ライブ・アート」フェスティバルの一環として、ディス・ハッピー・バンドは「海辺の町をパレードし、その過去と冬の休眠、そして栄光の復活というテーマを記念した」。[21] 2011年、ロイヤルウェディングを記念して、チューリッヒのダダの本拠地であるキャバレー・ヴォルテールで、イングリッシュ・スクール・オブ・ダダと共演した。ロンドンでは、他に3つのライブアートイベントに出演している。「ミスター・ソロ」ホワイトチャペルギャラリー(2009年)、「Return of the Repressed」ポートマンギャラリー(2009年)、「アーティスト・アズ・スケープゴート」ノーン・プロジェクト(2010年)である。
2008年、ジョージソンはエディ・アルゴスとコラボレーションし、ザ・グリッター・バンドのストンピング・リズムとスウィートのイメージにインスパイアされたグラム・チョップスを結成した。評論家のサイモン・プライスは新しいバンドについて「エベル・クニーベルのジャンプスーツ、レッド・インディアンのヘッドドレス、星型の戦闘ペイント、ボウイとゲイリーのライバル関係についての歌詞、サックスの音、スタックヒールでストンピングするビートを思い浮かべてほしい」と評した。[22]バンドはブルース・スプリングスティーンの「Born in the USA」のグラム・カバーをリリースし、ジョージソンとアルゴスがM4を運転しながらこの曲を歌っているビデオを収録した。このバージョンは彼らの異なる歌唱スタイルを披露するもので、アルゴスが詩をスピーク・シンギングし、ジョージソンが高揚するオペラ風のリフレインを提供している。クリスマス・シングル「Countdown to Christmas」も無料ダウンロードとしてリリースされた。
2012年、ジョージソンはロブ・ジョーンズ (ザ・ボランタリー・バトラー・スキーム)、サイモン・ラヴ、サイモン・ブリード、アレック・クンダルジャン、ネイサン・トーマス、イアン・マッカラム、ベン・ハンディサイドと音楽を作り始めた。新バンド、ザ・シビライズド・シーンはシングル「Moth in the Flame」/「Bringing Rocks Back from the Moon」(コーポレート・レコード) をリリースした。2013年、バンドは新レーベルのポピアノスでレコーディングを行い、シングル「Candy Floss」をリリースした。ジョージソンは「ザ・シビライズド・シーンには絵画と似た思考プロセスがある」と語っている。[23]デビューアルバム『Blood and Brambles』は2014年にリリースされ、好評を博した。[24] [25]
2015年、ジョージソンはキャリアを通じて録音した音楽を収録した回顧的なコンピレーションアルバム「The Best of the Vessel」をリリースしました。ハフィントンポスト紙に寄稿したアシュリー・ヘイムズは、このアルバムを「目もくらむような勝利」と評しました。「David Devant & His Spirit Wife」の紛れもないポップセンスが、評論家たちによって再評価され始めたのは今になってからのようです。このアルバムの曲を聴くと、こんなに長い時間がかかったのが本当に不思議です。「This is For Real」と「Pimlico」は隠れた名曲で、当時ならチャートのトップに君臨していたでしょう。クジラも虜にするようなフックと哀愁に満ちた歌詞で、今日でも完璧な追加曲になるでしょう。ほとんどの曲についてそう言えます。それほどこのアルバムは素晴らしいのです。特に逸品があります。「Life on a Crescent」は、郊外の生活についての悲痛なほど繊細で完璧な反映です。 「Going To London」と「My Heroine」は、私が今まで聴いた中で最も純粋なポップソングの2曲です。しかし、最高なのは「Half of It」です。これもまた素晴らしい曲ですが、重要なのは新曲であるということです。このアルバムは回顧的な内容ではありますが、おそらく今になって初めて、私たちは本当にマイキー・ジョージソンの最高の部分を見ることができるのだということを示す素晴らしい兆候です。」[2]
2021年、ミスター・マイキーとして、ジョージソンは新しいソロアルバム「Simply the Best」をリリースした。そのオープニング曲「PAIN」は、「喜びを感じるためには痛みの影が必要かどうかという疑問を巡る、ソウルフルで雰囲気のある曲。レディー・ガガのように、マイキーも線維筋痛症候群の痛みに苦しんでいるため、この曲の意味はより共感を呼ぶかもしれない」。[26]アルバムには、デヴィッド・ボウイの「Ashes to Ashes」とチャーリー・チャップリンの「Smile 」のカバーバージョンも収録されている。
出版物
- ジョージソン、マイキー(1991)。『A List of Lives』。M Press。ISBN 0-9518037-0-0。
- ジョージソン、マイキー(1993)。『A Shady Tale』。M プレス。
- ジョージソン、マイキー(1993)。『心から』M プレス。
- ジョージソン、マイキー(1993)。『妻と間違えた帽子』M プレス。
- ジョージソン、マイキー (1994)。『デイヴィッド・デヴァントとその精霊の妻』。マジックエッグコミック。
- ジョージソン、マイキー(2023)。『早朝の絵』。盗まれた本。
ディスコグラフィー
アルバム
デイビッド・デヴァントとその霊の妻
- ドン・スピリット スペックス・ナウ! (1993) [カセットのみ]
- 仕事、恋愛、その他(1997) (Kindness Records)
- シャイニー・オン・ザ・インサイド(1998) (カインドネス・レコード)
- より良い生活のための力強い言葉(2004) (優れた記録)
- デイヴィッド・デヴァントの失われた世界(2006) [コンピレーション、ダウンロードのみ]
- カットアウト・アンド・キープ・ミー(2019) (カインドネス・レコーディングス)
カーファックス
- デジタル時代の瞬間(企業記録)
- ミンキー・ポーヴ(コーポレート・レコード)
ソロ氏
- すべてが明らかになる(傑出した記録) 2006年9月18日
- 驚異は止まらない(傑出した記録) 2009年4月7日
マイキー・ジョージソンとシビライズド・シーン
- 血とイバラ(ポピアノス) 2014年3月11日
船
- ベスト・オブ・ザ・ベッセル(セラリオ・ポイント・プロダクションズ)2015
マイキーさん
- シンプル・ザ・ベスト(カインドネス・レコーディングス)2021
シングル
デイヴィッド・デヴァントと彼の霊の妻
- 「ピムリコ」 ハムバグレコード HUM4 1995
- 「クッキー」(カインドネス・レコーディングス)1996
- 「Miscellaneous」7インチ(カインドネス・レコーディングス)1996年
- 「ジンジャー」(カインドネス・レコーディングス)1997
- 「これは本物だ」(カインドネス・レコーディングス)1997
- 「嘘発見器」(カインドネス・レコーディングス)1997
- 「レーダー」(カインドネス・レコーディングス)1999
- 「スペース・ダディ」(カインドネス・レコーディングス)2000
- 「コンタクト」(傑出した記録)OSTRS002 2004年5月10日
- 「アバウト・イット」(アウトスタンディング・レコード)OSTRS003 2004年11月8日
ソロ氏
- 「キス・イット・ベター」CD(傑出したレコード)[27]
- 「ナンバーワン」CD(傑出したレコード) 2006年9月18日
グラムチョップ
- 「クリスマスへのカウントダウン/ベイビー・ジーザスは最初のグラム・ロッカーだった」2008
- 「Born in the USA」それがどこにあるのかは、あなたがどこにいるのかにかかっています 2009 年 8 月 10 日
マイキー・ジョージソンとシビライズド・シーン
- 「モス・イン・ザ・フレイム」/「ブリング・ロックス・バック・フロム・ザ・ムーン」コーポレート・レコード 2012
- 「キャンディフロス」ポピアノス 2013
- 「Till It's Over」[ダウンロード]
- 「シャイン・ア・ライト」[ダウンロードシングル]
- 「Rocks Back From the Moon」[ダウンロードシングル]
参考文献
- ^ ピーター・キンプトン(2014年4月10日)。「読者のおすすめ:エキセントリックな曲」ガーディアン。 2018年7月6日閲覧。
- ^ ab 「Moved by Music」Huffingtonpost.com 2015年9月2日。 2018年7月6日閲覧。
- ^ abc 「リバプール美術館 - 『無題(ドーパミン - 直感の分子)』」、マイク・ジョージソン - ジョン・ムーアズ 2010年。2011年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月7日閲覧。リバプールのウォーカー美術館のウェブサイトに掲載されたアーティストの略歴。
- ^ 「Our staff - University of East London (UEL)」Uel.ac.uk . 2018年7月6日閲覧。
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- ^マイキー・ジョージソン、 『The Early Morning Drawings』表紙裏、Stolen Books、2023年
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- ^ 「ニュース - イーストロンドン大学 (UEL)」Uel.ac.uk . 2018年7月6日閲覧。
- ^ Mikey Georgeson (2015年6月19日). 「Sit here no ram Files - Is there life on Mars?」YouTube . 2018年7月6日閲覧。
- ^ abc マイキー・ジョージソン、「デューイ十進分類法ダウジングプロジェクト:出来事の中の意味」、カースティ・マカリ(編)、変容的教育、AMPS Proceedings 31、2022年、p40
- ^ 「The Deadends – 作られた文化の祭典」Viralcontagion.owrdpress.com 2017年2月11日。 2018年7月6日閲覧。
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{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ マイキー・ジョージソンの『Cloak of Longing』がリバティ・ステーションのウェブサイトに掲載
- ^ マイキー・ジョージソン、「憧れの外套」
- ^ 「マイキー・ジョージソン:憧れの外套」、AC Institute ウェブサイトに掲載
- ^ 「ダニエル・リーハンとディス・ハッピー・バンド - ライトニング・ザ・ウェイワード・ウェイズ - マーゲートのサブステーション・プロジェクト・スペースでのアートフェア」Artrabbit.com 。 2018年7月6日閲覧。
- ^ “アーティスト情報”. www.bristolbands.com . 2009年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月17日閲覧。
- ^ 「Who is Mikey Georgeson?」 The Double Negative 。 2013年9月5日閲覧。
- ^ 「The Quietus - レビュー - Mikey Georgeson & The Civilised Scene」Thequietus.com 。 2018年7月6日閲覧。
- ^ 「Mikey Georgeson and The Civilised Scene – Blood and Brambles レビュー」Popjunkielondon.wordpress.com 2014年3月19日2018年7月6日閲覧。
- ^ mrmikey.net のベスト
- ^ 「Mr. Solo (4) - Kiss It Better」Discogs.com . 2018年7月6日閲覧。
外部リンク
- マイキー・ジョージソンのウェブサイト
- L'Arm チェア デュ モンド (マイキー ジョージソン ブログ)
- ジョージソンのUEL美術博士号のページ
- デッドエンドのウェブサイト
- ジョージソン博士論文「不条理のビジョン、美的機械、絡み合いと感情」、2019年
