Michael Messer (born 28 February 1956) is an English singer, songwriter, slide guitarist, recording artist, producer, guitar designer/manufacturer. He is noteworthy for his ability to combine acoustic and electric National slide and lap steel guitar into his playing style.[1] The American magazine Spirit listed Messer as one of the greatest slide guitarists alongside Duane Allman and Ry Cooder.[2]
Messer is included in the Virgin Encyclopaedia of the Blues.[3] He also appeared in his own 'blues' episode of the BBC Television show, ZingZillas.[4]
Messer was born in Middlesex, England.[1] In his formative years, Messer played rock and roll, both with his two brothers and in a succession of local bands. He moved to the United States while in his early twenties and in Nashville, Tennessee, both met and heard the country music performances of Roy Acuff, Hank Snow and Johnny Cash.[2] After returning to England, he purchased his own National steel guitar in 1979 and taught himself to play in a delta blues style.[1] He performed solo and in several line-ups, before meeting Ed Genis in 1983.[5] A working relationship with Genis was formed that has lasted to the present day.[2] Through Genis and the blues circuit, Messer met the singer Mike Cooper, and the two of them provided studio work on Ian A. Anderson's 1984 album, The Continuous Preaching Blues.[1]
彼は1985年にマイケル・メッサー・バンドを結成し、当初はメッサー(ギターとボーカル)、エド・ジェニス(ギターとボーカル)、アンディ・クロウディ(ベースとボーカル)、ジェフロ・ロバートソン(ドラム)がメンバーだった。[ 1 ]デビュー・アルバムは『Diving Duck』(1988年)だった。[ 6 ] 1989年、メッサーのバンドはテッド・ホーキンスのアルバム『I Love You Too』に参加した。[ 7 ]メッサーの2枚目のアルバム『Slidedance 』は1990年にリリースされ、その1年後、彼はBBCがスポンサーを務めるUKアコースティック・ブルース・アーティスト・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。[ 1 ] [ 2 ]彼はブルースだけでなく、さまざまな音楽ジャンルを作品に取り入れることで評判を得始めた。これにはハワイアン・スライド・ギター、レゲエ、ジャズ、キング・サニー・アデのワールド・ミュージックのスタイルなどが含まれる。メッサーはその当時、「この国で何が起こっていたか、そして私が当時やっていたことを考えると、ワールドミュージックの影響が非常に大きく、私たちは皆それに夢中でした。私もその頃、SE RogieやTed Hawkinsとトラックをプロデュースしていました...意図的にブルースアルバムにならないようにアルバムを作りました」と述べている。[ 1 ]同様の融合は、1993年の続編『Rhythm Oil』でも採用された。これはメッサー、Terry Clarke、Jesse Taylorの共同作業だった。アルバムのライナーノーツはジョニー・キャッシュが執筆し、ボブ・ディラン(『Nashville Skyline』)とクリス・クリストファーソンだけがその栄誉を分かち合った。[ 2 ]テキサス州オースティンを拠点とする音楽プレスは、この作品を「インポート・アルバム・オブ・ザ・イヤー」に選出した。[ 4 ]付随するツアーでは、ハウスやレゲエのスタイルを取り入れるなど、さらなる実験と革新が見られ、ビッグ・マセオ・メリウェザーの「Worried Life Blues 」のより伝統的なカバーバージョンと対比されていた。[ 1 ]
1995年、メッサーは自身の名義で次のアルバム『MOONbeat』をリリースした。このアルバムはワールドミュージックとブルースを融合させたもので、リズムギタリストのエドの息子であるDJルイ・ジェニスが古いブルースのレコードをスクラッチしている。 [ 2 ] 1999年、メッサーはカナダのギタリスト兼ソングライターのダグ・コックスと仕事をするためにアルバータ州へ行った。コックスの曲「Cold When I'm Dead」は、メッサーがエレクトリック・スライドギターを演奏しており、テリー・ギリアム監督の映画『タイドランド』で使用された。[ 2 ] 2001年にメッサーがキャットフィッシュ・レコードと契約した後、同社はメッサーの作品を集めたコンピレーション・アルバム『 King Guitar 』をリリースした。[ 1 ]このアルバムは、大西洋の両岸で批評家から高い評価を受け、米国のリビング・ブルース・チャートで1位を獲得した。[ 2 ]セカンド・マインド(2002年)は、キャットフィッシュ・レコードからの2枚目のアルバムで、ルビー・ターナーがバックボーカルでゲスト参加し、ジェニス・ジュニアが再びスクラッチオーバーダブを担当した。 [ 1 ]このアルバムは、2003年の国際ギター連盟賞で最優秀ブルースギターアルバムに選ばれ、評論家から温かく迎えられた。[ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]
2005年、メッサーはクッキング・ヴァイナルと新たなレコーディング契約を結び、同レーベルは翌年2月に『ラッキー・チャームズ』をリリースした。 [ 1 ]セカンド・マインド・バンドとのライブショーは世界的に認知された。メッサーが参加したナショナル・デットのCD『フロム・ザ・ホースズ・マウス』は、マーク・ラマーがBBCラジオ2の番組で取り上げた。2007年11月、メッサーとBJコールはランカシャーで開催されたインターナショナル・フェスティバル・オブ・ギターでスティールギターとスライドギターの合同ショーを行った。翌年、メッサーとエド・ジェニスはデュオとしての活動25周年を記念し、イギリス国内ツアーをソールドアウトさせた。さらに、同年8月にはメッサー自身のブランドのリゾネーターギターが発売された。[ 2 ] 2009年4月と5月、メッサーはルイジアナ・レッドとイギリス国内ツアーを行った。[ 2 ] 2013年2月、メッサーはインドのマヒンドラ・ブルース・フェスティバルでミシシッピ・デルタとシカゴ・スタイルのブルース・スライドギターに関するワークショップを開催した。 [ 8 ]
メッサーは卓越したギター演奏で世界中にファンを持ち続け、30年にわたるレコーディングキャリアを誇っている。彼の最新のライブバンド、マイケル・メッサーズ・ミトラは、カントリーブルースとヒンドゥスターニー古典音楽を融合させている。メンバーには、モハン・ヴィーナ奏者のマニッシュ・ピングルとタブラ奏者のグルダイン・レイアットがいる。[ 9 ]彼らのデビューアルバム『コール・オブ・ザ・ブルース』は2016年2月にリリースされた。メッサーはギターのラインナップに加え、スライドギターとスティールギターの教則DVDシリーズもリリースしている。[ 4 ]