ジュリアン・リーガン(1962年6月30日生まれ)は、イギリスの歌手、ソングライター、ミュージシャンです。彼女は、1980年代後半から1990年代前半にかけて4枚のアルバムがトップ50入りしたバンド、オール・アバウト・イヴのリードシンガー兼ソングライターでした。AllMusicはリーガンを「80年代後半のイギリスのゴスロックシーンで最も才能のある歌手の一人であることは間違いない」と評しています。[ 1 ]
15歳の時、ジュリアンヌ・リーガンは従兄弟からウールワースのエレキギターをもらい、独学で演奏を覚えた。 [ 2 ]
最初のラインナップは1985年にシングル「D For Desire」をレコーディングしたが、ツヴィングマンとリーガンの間で音楽の方向性をめぐる意見の相違が生じ、ツヴィングマンがバンドを脱退した。その後まもなく、アンディ・カズンがジャクソンに代わってベースを担当し、ブリチェノ、カズン、リーガン、そしてドラムマシンという、よく知られている最初のオール・アバウト・イヴのラインナップが誕生した。このグループはデモをレコーディングし、いくつかのライブを行った。
1986年、リーガンは元ザ・シスターズ・オブ・マーシーのギタリスト、ウェイン・ハッセイと出会った。ハッセイは当時、ザ・ミッションのファースト・アルバム『ゴッズ・オウン・メディシン』をレコーディング中で、リーガンの歌声に感銘を受け、彼女に「セヴェリーナ」のバック・ボーカルを依頼した。これがきっかけとなり、2つのバンドは今日まで続く緊密なコラボレーションを始め、当時オール・アバウト・イヴはザ・ミッションのレコード・レーベルと契約を結んだ(ザ・ミッションのファースト・ツアーのサポートを務めたことや、リーガンがザ・ミッションと共に「セヴェリーナ」を演奏するテレビ番組に何度か出演したことがきっかけとなった)。リーガンはまた、ザ・ミッションの「ビヨンド・ザ・ペイル」、「トゥモロー・ネヴァー・ノウズ」、「ブラック・マウンテン・ミスト」、「ウィッシング・ウェル」のバック・ボーカルも担当しており、「ウィッシング・ウェル」は初期の楽曲を集めたアルバム『ザ・ファースト・チャプター』の米国版に収録されている。 1987年、オール・アバウト・イヴに専任ドラマーのマーク・プライスが加入した。
1988年8月にBBCテレビの音楽番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」に出演した後、オール・アバウト・イヴはすぐに成功を収め、ファーストアルバムとシングル「マーサズ・ハーバー」はそれぞれ全英アルバムチャートと全英シングルチャートでトップ10入りを果たし、1988年から1989年の夏にかけて、後者のチャートでさらに4曲がトップ40入りを果たした。
ブリチェノは1990年末にバンドを脱退し(その後ザ・シスターズ・オブ・マーシーに加入)、オール・アバウト・イヴの3枚目のアルバム『Touched by Jesus』では、チャーチのギタリスト、マーティ・ウィルソン=パイパーが後任として加入した。このアルバムには、ピンク・フロイドのデヴィッド・ギルモアも2曲でギター演奏を提供している。
『Touched By Jesus』は最初の2枚のアルバムほど成功せず、オール・アバウト・イヴは1992年にレコードレーベルをMCAに移籍した。彼らは4枚目にして最後のスタジオアルバムとなる『Ultraviolet 』をレコーディングしたが、これはよりサイケデリックなサウンドだった。しかし、ファンはこれに反発し、アルバムは全米トップ40入りを果たせなかった。MCAはバンドとの契約を解除した。
リーガンとバンドの他のメンバーは、オール・アバウト・イヴの5枚目のアルバムとなるはずだった作品の作曲セッション中に袂を分かった。カズン、プライス、ウィルソン=パイパーは彼女抜きでアルバムを完成させ、最終的にSeeing Starsというグループ名とタイトルで日の目を見た。リーガンは、オール・アバウト・イヴ解散後まもなく、ジェフ・トラヴィスのラフ・トレード・レーベルから、ザ・ハーモニー・アンビュランスというグループ名でシングルを1枚リリースした。両A面シングルで、「Nature's Way」と「All This And Heaven」だった。リーガンはこのバンドでフルタイムで働くというオファーを断った。彼女はまた、シャフトの楽曲「Broken English」のボーカルも録音した。
リーガンはフェアポート・コンベンションのライブにも時折出演し、「 Who Knows Where the Time Goes」、「Blackwaterside」、「After Halloween」などの曲でリードボーカルを務めた。これらの楽曲の一部は、アルバム『Circle Dance – The Hokey Pokey Charity Compilation』、『Fairport Convention: 25th Anniversary Concert』、『Cropredy Capers – 25 Years of the Festival』に収録されている。
その後、リーガンは表舞台から姿を消した。スウェードのバーナード・バトラーとのコラボレーションは、レコーディング中に二人が仲違いしたことで失敗に終わった。彼女は後に「なぜあんなに大ヒットしたのか、自分でもよくわからないけれど、そうなったの。小さなことが大きなことになり、それがとてつもないことに発展したのよ」と語った。
リーガン、ティム・マクタイグ、元レヴィテーションのメンバーであるクリスチャン・ヘイズ(別名「ビック」)、そしてスタジオ録音ではオリジナル・オール・アバウト・イヴのドラマーであるマーク・プライスを中心としたMiceは、1995年11月に最初のシングル「Mat's Prozac」をリリースし、イギリスでチャートインした。[ 3 ]続いて、1996年4月にリンジー・デ・ポールの曲「 Martian Man 」を収録した2枚目のEPシングル「The Milkman」がリリースされ、イギリスでチャートインした。 [ 4 ]全国ツアーを行い、インディーズレーベルPermanent Recordsからアルバム「Because I Can」を録音した。マーティ・ウィルソン=パイパーとアンディ・カズンを含む多くのコラボレーターがこのバンドに参加したため、なぜこのバンドがオール・アバウト・イヴの別バージョンとしてデビューしなかったのかという疑問が生じた。リーガンは、新しいバンドを音楽的に異なるものにしたかったので、これは意図的なものだったと語った。「Because I Can」はインディーズチャートのトップ10入りを果たしたが、パーマネント・レコードは1997年に倒産し、アルバムと3枚のシングル「Mat's Prozac」、「The Milkman」、「Dear Sir」は店頭に並んだままプロモーションや補充が行われなかった。
Jules et Jimは、リーガンとジャン=マルク・レダーマン(元The WeathermenおよびGene Loves Jezebelのメンバー)のコラボレーション・プロジェクトである。1999年にシングル「Swimming」をリリースし、2002年には6曲入りEP「Subtitles」を発表した。リーガンは、ファンポーズのコンピュータゲーム「Fairies」と「Mystic Inn」、ポジテックの「Rock Legend」のサウンドトラックにも参加しており、レダーマンのアルバムプロジェクト「La Femme Verte」の複数の楽曲でボーカルも担当している。
1999年後半、ミッションの再始動が進められており、リードシンガーのハッセイは、オール・アバウト・イヴが最初に成功を収めた時と同じように、再びリーガンにツアーのサポートを依頼した。リーガンは既にジュールズ・エ・ジム(その年の初めに『スイミング』というEPをリリースしていた)に関わっていたが、承諾し、プライス、カズン、ウィルソン=パイパーを集め、オール・アバウト・イヴが復活した。
2001年に、オール・アバウト・イヴとその音楽を復活させることについて考えが変わった理由を尋ねられた際、彼女はこう答えた。
とにかく、少し距離を置く必要があったんだと思います。私にとって、それはもう魅力を失ってしまったんです。完全に。それに、どういうわけか、AAEに対してちょっと反抗したくなったんです。もしかしたら、ティーンエイジャーが親と喧嘩して、親の全てを恥ずかしいと思うようになるのと同じようなものかもしれません。でも、少し成長すると、両親もそんなに悪い人じゃないって気づくんですよね。
オール・アバウト・イヴは、リーガンとカズンの間の意見の相違により、2004年半ばに再び活動を休止したが、2006年にグループの録音を集めたアンソロジー・アルバム『キープセイクス』がリリースされると、この亀裂は一時的に修復された。このアルバムでは、リーガンとブリチェノのソングライティングにおけるパートナーシップが復活し、「レインドロップス」という新曲でコラボレーションした。
リーガンの公式ウェブサイトには、彼女が「現在、いくつかの音楽プロジェクトに取り組んでいる」と記載されている。[ 5 ]
リーガンは2014年にサマセット州バースのバース・スパ大学を卒業し、作詞作曲の修士号を取得した。[ 10 ] 2015年9月から2022年12月まで、同大学の教養学部で商業音楽学士課程と作詞作曲修士課程の講師を務めた。[ 11 ]
2008年3月のBBCニュースマガジンの記事では、性別による固定観念が学童が学ぶ楽器にしばしば影響を与えていることについて取り上げられており、近年は優れた女性演奏家がいるにもかかわらず、エレキギターは依然として男性の楽器と見なされているとリーガンは述べている[ 2 ]。彼女自身の経験に基づいて、彼女は次のように述べている。「学校では伝統的なオーケストラ楽器以外を学ぶ機会がなかったので、私は独学で何とかやってきましたが、女子校に通っていたため、同級生は誰もエレキギターに興味を示さず、とても孤独を感じていました。私が興味を持つことは、奇妙なことのように思えました。私は学校では人気者で友達もたくさんいましたが、これは単に『私のちょっとした癖』と見なされていました。」[ 2 ]
2020年、リーガンは「Three Pronged Attack: The pincer movement of gender allies, tempered radicals and pioneers」という章をRoutledgeの書籍『Gender in Music Production』に掲載した。[ 12 ] 2023年には、Equinoxの書籍『Venue Stories: From Back Room to Rave Room, from the Toilet Circuit to the Town Hall 』に章を掲載した。[ 13 ]また、2023年には『The Routledge Companion to Folk Horror』にも章を掲載した。リーガンの公式ウェブサイトには「現在執筆中」と記載されている。[ 14 ]リーガンはLouder Than War にも寄稿しており、著者プロフィールが掲載されている。
他のアーティストのアルバムへのゲスト参加は掲載されていません。