ミーガン・ワシントン | |
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2019年のワシントン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ミーガン・アレクサンダ・ワシントン |
| 生まれる | 1986年1月7日 ポートモレスビー、パプアニューギニア |
| 起源 | ブリスベン、クイーンズランド、オーストラリア |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 2006年~現在 |
| ラベル | マーキュリー/ユニバーサル |
| Webサイト | メガンワシントン |
ミーガン・アレクサンダ・ワシントン(1986年1月7日生まれ)は、オーストラリアのミュージシャン、ソングライター、声優であり、ワシントンという名前で活動しています。もともとジャズ音楽を演奏していましたが、彼女のスタイルはインディーポップやオルタナティブロックに移行しました。彼女はI Believe You Liar(2010年7月))、There There(2014年9月))、Batflowers(2020年8月)、Hot Fuss(2022年)の4枚のスタジオアルバムをリリースしています。I Believe You LiarとThere Thereは両方ともARIAアルバムチャートのトップ5に達し、Batflowersはトップ25にピークを迎えました。音楽以外では、彼女は脚本家や映画プロデューサーになっています。彼女はまた、アニメシリーズBlueyで小学校教師カリプソの声優も務めています。
彼女の音楽はID Viceで「セクシーなシンセサイザー満載のポップ」と評され[1]、2019年にシドニー・モーニング・ヘラルドのアンナ・ローズは彼女の親密なツアーについて「ワシントンが比較的小さなステージを印象的にコントロールしたことは、彼女の音楽がどこでも、とにかく、いつでもうまくいくことを証明した」と評した。[2]彼女はARIAミュージック・アワードを3回受賞しており、 2010年には『I Believe You Liar』で最優秀女性アーティスト賞、 2011年には『Breakthrough Artist – Release』で最優秀カバーアート賞の2つを受賞した。もう1つの受賞は、2020年のアルバム『Batflowers』での最優秀カバーアート賞である。
人生とキャリア
1986–2005: 幼少期
メーガン・アレクサンダ・ワシントン[3]は、1986年1月7日にパプアニューギニアのポートモレスビーでオーストラリア人の両親のもとに生まれました。 [4]彼女は、結婚式、パーティー、舞踏会でパートタイムのDJをしている父のリック・ワシントン、母のカレン・エイモス、そして兄姉とともに育ちました。[5] [6] [7]ワシントンはポートモレスビーで小学校に入学し、1996年に家族でブリスベンに引っ越しました。そこで彼女は私立の女子校であるモートンベイカレッジに通い、シェルドンカレッジで中等教育の最後の2年間を修了しました。[6] [7] [8]
ワシントンは小学校に入る直前に吃音症を発症し、「私の話し方は特異なものです。それは20年間の『抜け道』、つまりつまずくような言葉を避けることに基づいているからです。私が今でも(彼女は少し間を置いて)苦労するのは、持続音節、つまりsとtとfを一緒に発音することだけです」と説明した。[5] [6]その後、彼女はオーストラリア芸術学校に通い、そこで音楽への興味を持ち続けた。[8]彼女はクイーンズランド工科大学で音楽学士号を取得し、その後クイーンズランド音楽院でジャズ声楽を学んだ。[8] [9] [10]
2006–2009: 初期のキャリアとEP
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ワシントンはジャズ楽器奏者のショーン・フォランとともに、 2006年4月にニューマーケット・ミュージック・レコード・レーベルで6曲入りのデビューEP『ナイトライト』をレコーディングした。 [4] [9]フォランがピアノ、ジョン・パーカーがドラム、クリス・ピカリングがギター、サム・ヴィンセントがコントラバスを担当し、彼女がリードボーカルを担当した。[11]ピカリングがトラックのレコーディングとミックスを担当した。2009年6月に再リリースされ、同年10月にARIAアルバムチャートで53位に登場した。[12]このEPは2008年のオーストラリアン・ジャズ・ベル賞で「ベスト・オーストラリアン・ジャズ・ボーカル・アルバム」を受賞した。 [ 13 ]
2007年には、ピアニストのポール・グラボウスキーとのコラボレーションによる2枚目のEP「ベネッツ・レーン」をリリースした。 [9]彼女はグラボウスキーの助けに感謝し、「彼が曲を書いている間に、私が歌詞を書いた。彼は私を対等に扱ってくれて、素晴らしかった」と語っている。[7]その年の1月、ワシントンはメルボルンに移住し、ベーグルショップで働いていた。[8]「良い時期でも華やかな時期でもなかった。皮肉なことに、店のカウンターの向かいには、オーストラリアの映画のクリップを流している巨大なプラズマテレビがあった。だから、一日中友達のクリップを見て、『そのクソベーグルにもっとクリームチーズを入れてくれないか』と言っていたんだ」と回想している。[14]
ワシントンの音楽スタイルはジャズから転向し、 2006年からはブルースとルーツのミュージシャンであるオールドマン・リヴァーのキーボード奏者兼ハーモニーボーカリストとしてバックを務め、彼のデビューアルバム『グッドモーニング』(2007年3月)のプロモーションのため世界ツアーを行った。[6] [8]また、インディーズポップアーティストのベン・リーのキーボード奏者兼バックボーカリストとしても活動した。2008年初頭にはロス・ウィルソンの「ベッド・オブ・ネイルズ」(1989年)のアコースティックカバーを歌い、 ABC1のテレビドラマ『ベッド・オブ・ローゼズ』(2008年、2010年~2011年)の3シーズンのテーマソングとして使用された。[15] [16]ワシントンの商業的成功の後、2011年初頭にこの曲はルビー・エンターテインメントからシングルとしてリリースされた。[17]
2008年後半、ワシントンは自身の名を冠したバンド、ワシントンを結成した。バックメンバーにはギター、ドラム、ベースギターのジョン・キャッスル、ランス・ファーガソン(ザ・バンブーズ)、ボーカルのロス・アーウィン、ベースギターのライアン・モンロー(ザ・キャット・エンパイア、ジャクソン・ジャクソン)、そしてデス・ホワイトが参加した。[4] [18]バンドは翌年1月に彼女の3枚目のEP、4曲入りの『クレメンタイン』をリリースした。 [4] [18] 11月にはトリプルJのアンアースド優勝者として発表され、メルボルンで開催されたビッグ・デイ・アウトに出演した。[19]
ワシントンは2009年9月に5曲入りの4枚目のEP 「 How to Tame Lions」をリリースした。リードトラック「Cement」とタイトルトラックは若者向けラジオ局Triple Jで頻繁に放送された。 [4]ワシントンはボーカル、ピアノ、グロッケンシュピール、シンセサイザー、ギターを担当し、キャッスルがギター、ベースギター、ドラム、ループ、タンボ、オートハープで参加した。キャッスルは作品のエンジニアリングとミックスを担当し、ワシントンと共同プロデュースした。同年10月と11月にSpicks and Specksに出演した後、ワシントンはより幅広い聴衆の注目を集めた。 [20]彼女は「ほとんどの人はチャートか何かから情報を得ていると思うかもしれないが、私はそれらの番組に出演した後、非常に良いフィードバックを得た」と述べた。[8]このEPはARIAチャートのトップ100にランクインした。[12]
2009年12月、ワシントンは「 How to Tame Lions」で第1回ヴァンダ&ヤング世界作詞作曲コンペティションで優勝した。 [20]このコンペティションはオーストラリア・パフォーミング・ライツ協会(APRA)とオーストラリア・メカニカル著作権所有者協会(AMCOS)が主催している。[20]その月、彼女はパレス劇場でシーアのギターバックを務め、数日後にはメルボルンのロッド・レーバー・アリーナでのコンサートでキース・アーバンとデュエットした。[20] 「Cement」は2009年のトリプルJホッテスト100にランクインした。[21]
2010~2012年:嘘つきだと信じてるに不眠症
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2010年7月30日、ワシントンはデビューアルバム『I Believe You Liar』をユニバーサルミュージックオーストラリアからリリースした。[4] [22]このアルバムはARIAアルバムチャートで最高3位を記録し、2011年末までに7万枚の出荷でARIAからプラチナ認定を受けた。[12] [23]シングル曲のうち3曲、「Rich Kids」(2010年5月、EPのタイトル曲でもある)、「Sunday Best」(8月)、「The Hardest Part」(10月)は、オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンによって「ヒットチャート入りはしなかったが、執拗で人を虜にし、彼女の派手で風変わりなステージパフォーマンスと相まって、大物パフォーマーの先駆けとなった」と評された。[4] 3曲すべてが、2010年のTriple J Hottest 100にランクインした。[21]
2010年10月、ワシントンはYouTubeとグッゲンハイム美術館が共同で企画したYouTube Playでライブパフォーマンスを披露した。[24] 2010年のARIAミュージック・アワードでは『I Believe You Liar』で最優秀女性アーティスト賞とブレイクスルー・アーティスト・リリース賞を受賞した。[25]さらに『I Believe You Liar』でアルバム・オブ・ザ・イヤー、最優秀アダルト・オルタナティブ・アルバム、エンジニア・オブ・ザ・イヤー(ジョン・キャッスル)にノミネートされ、 「How to Tame Lions」でシングル・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。[26]
ワシントンは2011年10月にマーキュリーから8曲入りのEP [27] Insomnia をリリースし、ARIAアルバムチャートで最高24位を記録した。[12]ビート・マガジンのエマ・グリーンは「明るいポップ志向の曲から、彼女の最も深く暗い夢のサウンドトラックから取り出されたようなゆっくりとした魅惑的なメロディーへの変化を示している…この歌手の不眠症がこのアルバムにインスピレーションを与えたのであれば、彼女はカフェインを摂取し続けるべきだ。彼女がやっていることは間違いなくうまくいっているからだ」と評した。[28] VSoundsのレビュアー、コーリー・トンキンは「[このアルバムには] [彼女の] 最も完成度の高い曲がいくつか含まれている。「Skeleton Key」以降、彼女の曲は忘れられないほど美しく、 I Believe You, Liarでは得られない雰囲気がある…困難な個人的な経験についての歌詞が添えられ、非常に力強い生々しい感情を生み出している」と指摘した。[29]
翌年1月、彼女はシドニー・オペラハウスでアルバムを発表した。AUレビューのタニヤ・アリは「彼女がこれらの曲を歌うのを見ると、歌うことがいかに感情を消耗させるものかが分かる。彼女が心を込めてメロディックに物語を語る姿は、見ていて驚き、胸が張り裂ける思いだった」と評した。[30]ワシントンはオーストラリア版のタレント発掘番組「ザ・ヴォイス」の初回シーズンでキース・アーバンのチームのメンバーの指導者を務めた。 [31] [32] [33]番組は2012年4月から6月まで放送された。
2013~2015年:そこそこ
2013年1月、ワシントンと仲間のミュージシャン、ティム・ロジャース(You Am I)は、ミュージカル・スリラー映画『The Boy Castaways 』で主役を演じた。[34]撮影スケジュールは3週間で、同年10月にアデレード映画祭でプレミア上映された。 [34]
2013年初頭の約束の後、ワシントンは同年6月からロンドンに渡り、アデレード生まれでイギリスを拠点に活動するミュージシャン兼プロデューサーのサミュエル・ディクソンとセカンドアルバム『 There There』(2014年9月)をレコーディングした。[4] [35] [36] 2人は、彼女がシーアの前座ツアーをしていた時に出会い、ディクソンはそのアーティストのバックバンドにいた。ワシントンはアルバムに「60年代後半から70年代前半の、金色のシャーリー・バッシーのサウンドにトランペットとジェームズ・ボンド風のメロディー」を取り入れたいと考えていた。[31]作曲は2012年後半に完了した。 [37]彼女は「誠実な精神」でレコーディングされたと感じていた。[31]
ワシントンはケイト・ミラー=ハイドケとのデュエット曲「ゴースト」を、彼女の4枚目のスタジオアルバム『O Vertigo!』(2014年3月)で提供した。[38]彼女は2012年にダーウィンフェスティバルでミラー=ハイドケと共演した。 [39]ワシントンはその年の5月にTEDxSydneyのイベントで講演し、会話やスピーチの際には吃音がコミュニケーションの妨げになるが、歌う時には吃音が消えると説明した。[40] [41]このイベントで彼女は新曲「To or not Let Go」を披露した。[42]
『There There』のリリース時に、彼女はそのトークの特徴である大胆な真実性がアルバムの作曲プロセスにどのように反映されたかを説明した。[31]また、2014年5月に、彼女はイラン系ニュージーランド人アーティスト、ナビル・サビオ・アザディのアートブック『For You the Maker 』への参加を発表した。彼女はツイッターで、他の協力者であるリック・オウエンスとリミ・ヤマモトも登場することを詳しく述べた。 [43]彼女の2枚目のフルアルバムは、彼女のフルネームでユニバーサルミュージックからリリースされ、[4] [44]最高5位を記録した。[12]
オーストラリアのローリングストーン誌の評論家ダレン・レヴィンは、このアルバムに5つ星のうち4つを付け、「『やり直したい?』と彼女は結婚するはずだった男性に尋ね、その後、婚約がうまくいかなくなったときの気まずい現実に1節を割いている。この男性は比喩的なものではなく、結婚も比喩的ではない。ワシントンによると、各曲は実際の出来事と結びついている。生々しいバラード『Begin Again』での率直な不貞の告白から、80年代のニューウェーブのテクスチャーにのせて恋に落ちる『Get Happy』まで…[このアルバム]では、彼女は恐れ知らずで率直だ」と説明した。[45]
このアルバムからはシングル「Who Are You」(2014年2月)、「Limitless」(5月)、「My Heart Is a Wheel」(9月)がリリースされ、後者のミュージックビデオも制作された。彼女は「My Heart Is a Wheel」はカニエ・ウェストの「Runaway」にインスピレーションを受けたと説明した。共同プロデューサーのディクソンはメディアに対し、このアルバムは彼女の作品であり、「『こんなことが起きて、それは私のせい』と言っている。彼女は手を挙げて『私が失敗した』と言っている」と語り、作詞家の勇気を称賛した。[31]このシンガーミュージシャンは、リリース週にThere Thereをサポートするため、州都ブリスベン、メルボルン、シドニーで無料の「ポップアップ」ショーを行った。 [31] 2015年2月に全国ツアーが行われた。[46]
2016–2019: シングルとツアー
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ワシントンは2016年11月にシングルとミュージックビデオ「Saint Lo」をリリースした。[47]この曲はトリプルJから大きな支持を得た。 [48]翌年9月、歌手はシドニーオペラハウスでシドニー交響楽団とライブ演奏した。[49] 2018年、ワシントンはABCキッズTVアニメシリーズ「ブルーイ」でタイトルキャラクターの小学校教師であるカリプソの声優を務め始めた。[50]
彼女は2018年11月に別のシングル「Claws」を初公開した。Pileratsのヘイデン・デイビスは「[これは]繊細でありながら堂々とした[歌手]の復帰作であり、彼女は前作から何年も経ったが、明らかに勢いを失ってはいない…このシングルは[彼女の]キャッチーなボーカルの脈動と、チャイムのメロディーがきらめく抑制されたプロダクションを融合させており、彼女はその上を楽々と滑っている」と評した。[51]次のシングル「American Spirit」は2019年1月にリリースされた。[52]別のシングル「Dirty Churches」はデイブ・ハマー(ライム・コルディアル、サンダメンタルズ)がプロデュースし、3つの小規模なライブで宣伝された。[53]ワシントンは2019年後半に気候変動の提唱者グレタ・トゥーンベリをフィーチャーしたオンライン曲をリリースした。ジャンキーによると、彼女は「情熱的で怒りに満ちた芸術作品」を作ったという。[54]
2020年~現在:バットフラワーそしてホット・ファス
2020年5月、ワシントンはシングルと歌詞ビデオ「Dark Parts」をリリースした。[55]ミュージックビデオはワシントンの手描きで、トラックのさまざまなアニメキャラクターが縦向きのフォーマットで登場している。 [56]ローリングストーンオーストラリアのタイラージェンケは「ミーガンワシントンにできないことは本当にない」と述べた。[56] NMEは6月に「Dark Parts」のビデオクリップを発表し、3枚目のスタジオアルバムBatflowersは8月28日にリリースされる予定だった。[57] [58]彼女はアルバムの2枚目のシングル「Switches」をリリースし、 Batflowersのアルバムアートワークのタイトルキャラクターを含むビジュアライザーを使用している。[59]アルバムの3枚目のシングル「Kiss Me Like We're Gonna Die」は7月にリリースされ、ABCテレビのトークショー「Q&A」で披露した。[60]ワシントンはプロデューサーのラビット(アンディグラマー、シャーロットローレンス)と書いた4枚目のシングル「Achilles Heart」も7月にリリースした。彼女はYouTubeでこの曲のライブ演奏を披露し、同時に2020年のブリスベン・フェスティバルへの参加も発表した。[61]
また、2020年にワシントンは、ABCリッスンラジオ[63]向けにデクラン・フェイとクリス・ライアン(キングコング:ザ・ミュージカル[64])と共同で脚本を書いたクリスチャンロック/ラップのモキュメンタリーであるクロスブレッド[62 ]に出演しました。このミュージカルドキュメンタリーコメディでは、ワシントンとライアンは2015年のある時期にメルボルンでライブを成功させなかった兄妹として登場し、その後クリスチャンミュージックシーンで意外な成功を収め始めます。ケイト・マクレナン(ゲット・クラック!ン[65])、コメディアンのアーロン・チェン、ジョン・ウォーターズ(プレイ・スクール、レイク[ 66])も、2020年6月にアップロードされたこの6部構成のショー/ポッドキャストに出演しています。[67] [68]
ワシントンのアルバム『Batflowers』は2020年8月28日にリリースされ、ARIAアルバムチャートのトップ30にランクインした。ジャンキーのジョセフ・アープは「息を呑むようなアルバムで、ワシントンのキャリア全体が1つの多彩な爆発に凝縮されているような、非常に貴重で重要な場所から切り取られた最高傑作だ」と評した。[66] 2020年のARIAミュージックアワードでは最優秀カバーアート賞を受賞し、 2020年のオーストラリアンミュージックプライズにもノミネートされた。[ 67] 2021年のローリングストーンオーストラリアアワードでは読者賞にノミネートされた。 [68] 5枚目のシングル「Batflowers」(8月)は、ヴァンダ&ヤンググローバルソングライティングコンペティションのトップ40にランクインした。[69]
ラッシュは、 2020年9月のワシントンの公演で録音された「 Live at The Tivoli」シリーズ[70]を立ち上げた[71]。その中でオーストラリアン紙は彼女の声について「彼女の喉から響くあごが落ちるような音は、誰もが高揚するのに十分だった」と評した。 [72] 2021年初頭、ワシントンはオーストラリアのブリスベンの宣伝として、パウダーフィンガーの「 My Happiness 」のカバーをリリースした。 [73] 2022年、彼女はオリジナルのパフォーマンスから10年後にシドニーフェスティバルでEP「Insomnia」を披露した。 [74]
2022年12月、ワシントンは、キラーズの2004年の同名アルバムのカバーバージョンのスタジオアルバムであるHot Fussをリリースしました。[75]ベン・リーと共に、彼女は2023年3月にRocKwizに出場者として出演し、2020年のアルバムトラック「Lazarus Drug 」(ソロ)と、パリス・ヒルトンの2006年の曲「 Stars Are Blind」のカバーバージョンとしてリーとのデュエットを披露しました。 [76]ワシントンとタスマニア、シドニー、メルボルンの交響楽団は、2024年1月と2月に共演しました。 [77]「Lazarus Drug」は、 2024年4月に放送されたBlueyの28分のエピソード「 The Sign 」の最後のシーンで翻案され演奏されました。 [78] [50]
私生活
ワシントンはブリスベンからシドニーに移り、その後2007年後半にメルボルンに移転した。[8] [10]彼女は「家を出てメルボルンに移り、成長しなくてはならないことは分かっていた」と説明した。[14]
ワシントンは『ユー・アム・アイ』のティム・ロジャースと短期間の同棲関係にあった。[27]しかし、「 『ザ・ボーイ・キャスタウェイズ』の制作前に終わってしまった」。[79]彼女は「彼は素晴らしいパフォーマーで、私たちがどんな歴史を共有していたとしても、私は彼の演技を一度も見たことがなかったので、彼がこんなに上手いのを見るのは驚きでした」と説明した。[79]また、彼女は演技への憧れについても「高校や大学時代ずっと演技をしていて、それが自分のやりたいことだと思っていた時期もありましたが、その後ジャズに夢中になり、今に至っています」と振り返った。[79]
デビューアルバムのリリース後、ワシントンは2011年8月にニューヨーク市ブルックリンに移住し、長年の夢を実現した。しかし、2014年に彼女は「そこではひどく不幸だった」と回想し、自分が従事していた絶え間ない「パーティーと飲酒」に「意味」を見出すことができず、当時どこに住んでいても「ひどく不幸だっただろう」と認めた。[31]彼女は「良いセラピスト」との関係のおかげで、音楽を通してセラピーを求めることはなくなったと説明した。「私の芸術はもうその役割を果たす必要がなくなり、おそらく次のレコードは駐車場を探すディスコレコードになるでしょう」。[31]
2017年、ワシントンはニック・ウォーターマンとの結婚を発表し、二人の間には子供がいる。[7] [80]二人は2016年に出会い、12週間後に結婚した。[7] 2019年までに、彼らは親戚の近くに住むためにブリスベンに戻った。[7]
ディスコグラフィー
- 嘘つきだと信じてる (2010年、ワシントン役)
- ゼア・ゼア (2014年、ミーガン・ワシントン役)
- バットフラワーズ (2020年、ワシントン役)
- ホット・ファス (2022年、メグ・ワシントン役)
受賞とノミネート
APRA賞
APRA音楽賞は、1982年から毎年、オーストラリア・パーフォーマンス権利協会(APRA)によって「作曲家と作詞家を称える」ために授与されている。[81]
ARIAミュージックアワード
ARIAミュージック アワードは、オーストラリア レコード産業協会(ARIA)により 1987 年から毎年授与されています。ワシントン/ミーガン ワシントンは、13 回のノミネートから 3 つの賞を受賞しました。
オーストラリアン・ジャズ・ベル賞
オーストラリアン・ジャズ・ベル・アワード(ベル・アワード、ザ・ベルズとしても知られる)は、オーストラリアのジャズ音楽ジャンルを対象とした毎年恒例の音楽賞である。2003年に始まった。[92]
カントリーミュージックアワード(CMAA)
オーストラリア カントリー ミュージック アワード( CMAA) (ゴールデン ギター アワードとも呼ばれる) は、毎年 1 月にタムワース カントリー ミュージック フェスティバル中に開催される授賞式で、オーストラリアのカントリー ミュージック業界における優れたレコーディングを表彰するものです。1973 年以来、毎年開催されています。
Jアワード
J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。
ローリングストーンオーストラリア賞
ローリングストーン・オーストラリア賞は、毎年1月か2月に、オーストラリア版ローリングストーン誌により、前年の人気文化への顕著な貢献に対して授与される。 [96]
ヴァンダ&ヤング世界作詞作曲コンペティション
ヴァンダ・アンド・ヤング世界作詞作曲コンペティションは、アルバート・ミュージックとAPRA AMCOSが主催する「ノードフ・ロビンズを支援し、資金を調達しながら、優れた作詞作曲を表彰する」毎年恒例のコンペティションである。2009年に始まった。[100] [101]賞金には5万ドルの現金補助金が含まれていた。[101]
参照
参考文献
- ^ 「キッド・ヘロン・ブレイクス・ハーツとあなたが聴くべき他のローカルミュージック」ID Vice 。 2018年11月17日閲覧。
- ^ Rose, Anna (2019年6月30日). 「Megan Washington review: Singer shakes off the cobwebs」 . The Sydney Morning Herald . 2019年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月9日閲覧。
- ^ 「APRA検索エンジンの『80マイル』」オーストラレーシア実演権協会(APRA) |オーストラレーシア機械著作権所有者協会(AMCOS) 。 2019年2月18日閲覧。注: 追加作業の場合、ユーザーは「再度検索」を選択し、「タイトルを入力:」および/または「出演者:」を選択する必要があります。
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外部リンク
- IMDbのミーガン・ワシントン
