マックス・カール・ティルケ

マックス・カール・ティルケ（1869年2月6日、ブレスラウ - 1942年8月2日、ベルリン）は、ドイツの 衣装デザイナー、民族学者、ファッションデザインの歴史家、イラストレーター、カバレット芸術家、ワイマール共和国の画家であった。

ティルケはプロイセン・シロンスクのブレスラウ（ヴロツワフ）で、書店主カール・アウグスト・ティルケとその妻ルイーズ・ハリッシュの息子として生まれました。1886年、17歳でプロイセン美術アカデミーに入学し、1890年には学生としてイタリア王国とフランス領チュニジアを旅行しました。アカ​​デミー卒業後、最初はベルリンで芸術家/装飾家として働き、その後マドリードのプラド美術館で模写家として働きました。この時期はティルケの作品の形成に大きな影響を与えました。スペインの後、 1900年にパリでイラストレーターとして働きました。この時点で、彼はすでに衣装に関する知識があることで知られていました。

ベルリンに戻ったティルケは、歴史的な衣装を題材にした作品を描き始め、当局や上流社会で評判を得ました。1911年、ベルリン美術工芸博物館のリッペルハイデ衣装図書館で、ティルケは最初のコレクションの展示会を開催しました。展示会は大変好評で、コレクションは国費で図書館用に購入されました。

ティルケはドイツに戻ると、1901年10月1日にベルリンで最初のキャバレーをオープンした。その名は「空腹のペガサス」（Zum hungrigen Pegasus）であった。ティルケはパリでこのキャバレーと知り合い、ベルリンでは司会者を務めた。キャバレーはポツダム橋のイタリアンレストラン「ダルベッリ」の小さな奥の部屋にあった。（常連の）ゲストや出演者には、チャールズ・ホーニング、エルンスト・グリーベル、エーリヒ・ミューザム、ゲオルク・ダヴィド・シュルツ、ハンス・ヒャン、ハンス・ハインツ・エワース、マリア・アイヒホルン（「ドロローサ」）らがスケッチや歌やプログラムで登場した。半年後、ティルケはフルタイムで絵を描くことに戻り、空腹のペガサスは解散した。^{[1] [2] [3]}

1912年、彼とマグナス・ヒルシュフェルトは、女装に関する本『 Die Transvestiten - eine Untersubung über den erotischen Verkleidungstrieb mit umfangreichem casuistischen und historischen Materials (第 2 版)』を出版しました。イラストはティルケが担当しました。彼はまた、本のために彼の人生と女装についてヒルシュフェルトからインタビューを受け、症例6（「Herr F.」）として特定されました。^{[4]彼はまた、} Der erotische Verkleidungstriebのターフェル XXIII で写真に撮られていると考えられています。 ^[4]

1913年、友人のハンス・ハインツ・エワースの助けで、ティルケはノイバベルスベルク（ベルリン）の「ドイツ・ビオスコップ映画会社」に就職した。エワースは衣装デザインを担当した。^[2]例えば映画『カドラ・サーファ』（1914年）^[5]

一方、彼の評判が高まったため、ロシア帝国の宮廷の目に留まり、少額の依頼を受けるようになった。皇帝はティルケの作品を大変気に入り、トビリシのコーカサス博物館に招かれ、博物館のコレクションにある衣装の絵を描いたり、コレクションを充実させるための民族学調査を行ったりした。1912年から1913年にかけて、彼はそこで教授として働いた。

ティルケの計画は、博物館のコレクションにある衣装を描くとともに、現地で主題を描く民族学的な遠征を行うことでした。このアプローチはおそらくより創造的でしたが、現実的な観点からは非効率的でした。この方法には多くの障害があり、それを克服するために妥協案が生まれました。民族衣装を着た各モデルの写真が撮影され (モデルの名前がわかっている場合もあります)、次に衣装が購入され、最後に写真と実際の衣装の両方を研究して絵が作られました。その結果、民族学的な正確さと、人物、場所、細部、感情に対する才能ある芸術家の目が組み合わされた作品が生まれました。しかし、ティルケは可能な限り、モデルから直接作品を描きました。

第一次世界大戦の勃発により、このプロジェクトは完成前に中止となり、ティルケは数枚の絵を持ってドイツに戻った。戦時中、ティルケはシュトゥットガルトの出版組合であるドイツ出版組合で働き、戦争に関する作品を描いていたが、民族衣装への関心は持ち続け、このテーマでいくつかの作品を出版した。彼の最も有名な作品である『東洋の衣装：そのデザインと色彩』は1922年に出版された。ティルケはベルリンで心不全のため亡くなった。

1897年、ティルケはベルリンで裁縫師のアンナ・ボルターと結婚した。2人は1902年に離婚した。 ^[6] 彼は1906年にデンマーク人のクリスティン・ニールセンと再婚したが、1912年に再び離婚した。 ^[7]この結婚で2人の子供が生まれた。女装事件のインタビューで、ティルケ（「Herr F」として）は生涯にわたる女装の習慣と、男性と女性の両方との性体験について詳しく語った。^{[4] [8]}

マックス・ティルケの才能、幅広い活動、そして精巧な技巧は、芸術家や民族学者の間でも傑出した地位を確立しています。さらに、年月が経つにつれて、これらの作品は付加価値を帯びてきます。民族衣装の例がますます見られなくなり、民族衣装を捨てて西洋化された衣服や衣装を好む人が増えるにつれて、これらの絵画は、過ぎ去ったより色彩豊かな時代の記録と証言として存在しています。

マックス・ティルケは、科学者と芸術家の両方になるという複雑で未開拓の道を選んだという点で際立っています。彼の考えでは、歴史的衣装の研究は文化史の研究に不可欠でした。個々の民族の独自の重要性と意義を示すことがティルケの目的で、彼の作品はこの目的を反映しています。

晩年、彼はヴォルフガング・ブルーンとの共同作業に自分の名前を貸した。ブルーン、ヴォルフガング、ティルケ、マックス、衣装製作所、エルンスト・ヴァスムート出版、1955年、英訳では『衣装の絵画史』として出版され、1973年にヘイスティングス・ハウスから再出版された。彼の著書の1冊はデジタル化されており、インディアナ大学図書館でオンラインで閲覧できる。^[9]

数年前、スイスのチューリッヒ民族博物館（チューリッヒ大学民族学博物館）で、ティルケの助手であったリディア・バグダサリアンツに関する小さな展覧会が開催されました。

最近、ジョージアのトビリシにあるジョージア国立博物館でマックス・ティルケの作品展（ジョージアのドイツ人画家たち 19-20世紀、2017年5月19日-2017年10月8日）^{[10] [11]}が開催されました。出版物は入手可能ですが、希少です。

ベルリンの Lipperheidische Kostümbibliothek には、研究用に膨大な写真や図面のコレクションが収蔵されています。

• ティルケ、マックス・カール。「東ヨーロッパ、アフリカ、アジアの民族衣装」ニューヨーク、ヘイスティングス・ハウス、1978年。
• ティルケ、マックス・カール。「コスチュームパターンとデザイン」ニューヨーク、リッツォーリ、1990年。
• ティルケ、マックス・カール。「東洋の衣装、そのデザインと色彩」ベルリン：E. ヴァスムス、1922年。電子版の英訳は、インディアナ大学図書館参考部、セレスティーナ・ロートとジアン・リウが作成。1997年6月。indiana.edu、2004年4月29日
• ヒルシュフェルト、マグヌス/ティルケ、マックス: 「女装した女性は性的欲求を満たし、エロティックな内容を表現する」 (第 2 版)

• フォルマー、ハンス: 「Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler des XX. Jahrhunderts.」
• ティーム、ウルリッヒ/ベッカー、フェリックス: 「Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart」。
• イェラヴィッチ、ピーター：ベルリンキャバレー。ハーバード大学 1996 年（第 2 版）、p. 86-88。

ウィキメディア・コモンズには、マックス・ティルケに関連するメディアがあります。

• Museum.ge、グルジア国立博物館、トビリシ、ジョージア
• musethno.uzh.ch、チューリッヒ強制博物館、スイス
• ifskb.de、L​​ipperheidische Kostümbibliothek、ベルリン、ドイツ
• マックス・ティルケ、コプトのローブと靴の絵画、エジプト、紀元後 300 年、ベルリン国立美術館