マックス・ビル

マックス・ビル
1970年のマックス・ビル
生まれる	( 1908-12-22 )1908年12月22日 ヴィンタートゥール、スイス
死亡	1994年12月9日(1994-12-09)（享年85歳） ベルリン、ドイツ
職業	建築家 芸術家 画家 書体 デザイナー 工業デザイナー グラフィックデザイナー

マックス・ビル（1908年12月22日 - 1994年12月9日）は、スイスの建築家、芸術家、画家、書体デザイナー、工業デザイナー、グラフィックデザイナーでした。

ビルはヴィンタートゥールで生まれました。 1924年から1927年まで銀細工師として修行した後、 1927年から1929年までデッサウのバウハウスでワシリー・カンディンスキー、パウル・クレー、オスカー・シュレンマーなど多くの教師の下で学び、その後チューリッヒに移りました。

建設中のいくつかの近代建築のグラフィックデザインに携わった後、彼は最初の作品である自身の家とスタジオ（1932-3年）をチューリッヒ・ホングに建てた。^{[1] 1937年以降、彼はスイスの芸術家グループである}アリアンツの原動力となった。^[2]

ビルは、1950年代から理論的な著作や進歩的な作品を通じて、スイスのグラフィックデザインに最も決定的な影響を与えた人物と広く考えられています。^[3]モダンムーブメントの時代とのつながりが彼に特別な権威を与えました。工業デザイナーとして、彼の作品はデザインの明快さと正確な比率が特徴です。^[4]例としては、長年の顧客であるユンハンスのためにデザインしたエレガントな時計や腕時計があります。ビルの最も有名な製品デザインの中には、1954年の「ウルマー ホッカー」があります。これは、棚の要素、スピーカーデスク、タブレット、サイドテーブルとしても使用できるスツールです。このスツールはビルとウルム派のデザイナー、ハンス グジェロの創作ですが、カクテルナプキンに描かれた最初のスケッチがビルの作品であったため、 「ビル ホッカー」と呼ばれることがよくあります。

デザイナー兼アーティストとして、ビルは20世紀初頭のニューフィジックスを視覚的に表現する形状を作ろうとした。彼は、新しい形状の科学が感覚で理解できるように、つまり具体的な芸術としてオブジェクトを作ろうとした。したがって、ビルは、一般的に考えられているような合理主義者ではなく、むしろ現象学者である。具象化を具体的な芸術の究極の表現として理解する人である。このように、彼はバウハウス理論を拡張するのではなく、再解釈している。しかし不思議なことに、ビルの批評的な解釈者は、この根本的な問題を実際には理解していない。^[4]彼は、石、木、金属、石膏で、メビウスの帯に基づいたものもある、簡素な幾何学的な絵画や球形の彫刻を作った。 ^{[5] [6]}彼の建築作品には、ドイツのオフィスビル、チューリッヒのラジオスタジオ、東スイスの橋などがある。^[7]

彼は建築設計をし続け、例えばフィレンツェの現代美術館（1981年）やベルリンのバウハウス・アーカイブ（1987年）などがある。1982年には、ミース・ファン・デル・ローエの設計によるベルリンの新国立美術館の増築部分の設計競技にも参加した。^[1]パビリオン・スカルプトゥール（1979年 - 1983年）は、大きな花崗岩の彫刻で、1983年にチューリッヒのバーンホフ通りに隣接して設置された。公共の場における現代美術ではよくあることだが、この設置は物議を醸した。北米産の花崗岩で作られた彫刻、エンドローゼ・トレッペ（1991年）は、哲学者エルンスト・ブロッホのために設計されたものである。

1982年にサー・ミシャ・ブラック賞を受賞し、メダリストの仲間入りを果たした。^[8]

1944年、ビルはチューリッヒ美術工芸大学の教授になった。1953年、インゲ・アイヒャー・ショル、オトル・アイヒャーとともにドイツのウルムにウルム造形大学（ドイツ語：Hochschule für Gestaltung – HfG Ulm）を設立。このデザイン学校は当初バウハウスの伝統を受け継ぎ、後に芸術と科学を統合した新しいデザイン教育アプローチを開発した。この学校は研究分野に記号論を取り入れたことで有名だった。この学校は1968年に閉校。教授陣と学生にはトマス・マルドナド、オトル・アイヒャー、ヨーゼフ・アルバース、ヨハネス・イッテン、ジョン・ロッテス、ヴァルター・ツァイシェッグ、ペーター・ザイツらがいた。

ビルは1967年から1974年までハンブルク造形芸術大学の教授および環境デザイン学科長を務めた。1973年にはブリュッセルの王立フランドル科学・文学・美術アカデミーの準会員となった。1976年にはベルリン芸術アカデミーの会員となった。教授としての活動に加え、ビルは美術、建築、デザインに関する著作や講演を数多く行い、世界中のシンポジウムやデザイン会議に出演した。特に、ル・コルビュジエ、カンディンスキー、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ、芸術理論に関する著書を執筆した。^[7]

ビルはヨーロッパで多くの公共彫刻を制作し、 1968年から69年にかけてチューリッヒ美術館で回顧展を開催するなど、ギャラリーや美術館で広く展示を行った。1963年にはニューヨーク市のシュテンフリ美術館で米国初の個展を開催し、 1974年にはバッファローのオルブライト＝ノックス美術館とロサンゼルス郡立美術館で回顧展が開催された。ドクメンタI（1955年）、II（1959年）、III（1964年）に参加した。1993年には、天皇より世界文化賞彫刻部門を受賞した。^[6]

ビルは、1951年にサンパウロ近代美術館で回顧展を開催し、「ブラジルの芸術革命の導火線に火をつけた人物」であり、ブラジルの「コンクリートアートへの動き」のきっかけを作った人物とされている^{[9] 。彼はフランツ}・ワイスマンのようなブラジルの芸術家に大きな影響を与えた^[10]。

ビルはヌシュ・エリュアールとの関係を経て、1931年1月にチェロ奏者で写真家のビニア・マティルデ・スポエリと結婚した。 ^[11]彼女は1988年に亡くなった。1974年から彼は美術史家のアンジェラ・トーマスと同棲し、1991年に結婚した。

ビルは政治にも関わっており、1961年にチューリッヒ市議会議員に選出された。^{[7] 1967年から1971年まで、}スイス国民議会議員を務めた。

ビルはベルリン・テーゲル空港で心臓発作を起こして倒れ、病院へ向かう途中で亡くなった。享年85歳、チューリッヒ郊外のツミコンに住んでいた。^[6] 1996年、マックスの息子ヤコブ・ビルがスイスのマックス・ビル財団（max, binia + jakob bill stiftung ^[12]）を設立し、父親のアイデアを実行に移した。財団の目的は、ビル家の所有する作品を収集・管理し、科学研究を促進することである。

ビルは財産を整理していなかったため、遺産は息子と未亡人の間で均等に分割されました。2人の相続人はそれぞれ独立して財団を設立しました。^[13]

1997年、アンジェラ・トーマスはマックス・ビル・ジョルジュ・ヴァントンゲルルー財団を設立した。この財団はマックス・ビルが1967年から68年にかけてズミコンに建てた家とスタジオを拠点としている。財団はヴァントンゲルルーとビルという2人の芸術家の友人の作品の代表的な部分と、ハウス・ビル・ズミコンを一般に公開することを目的としている。^{[14] [15]}

• ヤコブ・ビル:マックス・ビルはバウハウスです。 Benteli、ベルン、2008 年、ISBN  978-3-7165-1554-9。
• マックス・ビル:機能と機能主義。シュリフテン 1945 ～ 1988 年。 Benteli、ベルン、2008 年、ISBN 978-3-7165-1522-8。 
• マックス・ビル、回顧展。 Skulpturen Gemälde Graphik 1928 ～ 1987 年。 (Texte Christoph Vitali、Eduard Hüttinger、Max Bill。) カタログ シルン クンストハレ、フランクフルト/チューリッヒ/シュトゥットガルト 1987 ISBN 3-922608-79-5。 
• トーマス・ブッフシュタイナーとオットー・ロッツェ：マックス・ビル、マラー、ビルハウアー、建築家、デザイナー。 Ostfildern-Ruit 2005、ISBN 3-7757-1641-6。 
• ルチアーノ・キャラメル、アンジェラ・トーマス：マックス・ビル。 Pinacoteca Communale Casa Rusca、ロカルノ / Fidia Edizione d'Arte、ルガーノ、1991、ISBN 88-7269-011-0。 
• ロベルト・ファッブリ：イタリアのマックス・ビル。 『建築の空間論理』、ブルーノ モンダドーリ編集部、ミラノ、2011 年、ISBN 978-88-6159-606-1。 
• ロベルト・ファッブリ：マックス・ビル。 Espaces、Infolio Éditions、ゴリオン – パリ、2017、ISBN 978-2-88474-463-8。 
• ゲルト・フィッシャー:フランクフルトのコロス: マックス・ビルの「永遠の命」。掲載: Mittailungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung、Heft 4/1999、S. 22–23。
• エドゥアルド・ヒッティンガー：マックス・ビル。 abc Verlag、チューリッヒ、1977 年、ISBN 3-85504-043-5。 
• エドゥアルド・ヒュッティンガー：マックス・ビル。 Cantz 版、シュトゥットガルト 1987 (erweiterte Ausgabe) ISBN 3-922608-79-5 
• グレゴール・ニッケルとマイケル・ロットマン：数学芸術：マックス・ビル（シュトゥットガルト）所蔵: Mitpeilungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung、Band 14、Heft 3/2006、S. 150–159。
• アルトゥーロ・カルロ・キンタヴァッレ：マックス・ビル。パルマ州コミューン大学、クアデルニ 38、1977 年。
• トーマス・ラインケとゴードン・シュリグレー:マックス・ビル: HfG ウルム: 描画と再描画: Atelierwohnungen、Studentenwohnturm。マーマレード、2006 年、ISBN 978-0-9546597-1-4。 
• エミール・シュヴァルツ:私は人生を豊かにし、シェーンハイトの時代を生き、マックス・ビルへのオマージュ、エッセイを読んで現実を表現しました。 NAP Verlag、チューリッヒ、2010 年、ISBN 978-3-9523615-4-2。 
• ヴェルナー・シュピース:続けてください。グラニット・モノリス・フォン・マックス・ビル。ドイツ銀行、1986 年、ISBN 3-925086-01-3。 
• ルネ・スピッツ：hfg ulm。デア・ブリック・ヒンター・デン・ヴォルダーグルント。 1953 年から 1968 年まで、政治的教育が行われました。シュトゥットガルト/ロンドン、2002 年。ISBN 3-932565-16-9。 (Zur Geschichte der HfG Ulm von der Gründung 1953 と zur Schließung 1968。) 
• マルギット・ステイバー：「マックス・ビル」。メシューエン、ロンドン、1964年。（進行中のアートシリーズ）
• アンジェラ・トーマス：破壊的な輝き：マックス・ビルとその時代。1908-1939。ドイツ語からフィオナ・エリオットによる翻訳。チューリッヒ、ハウザー＆ワース出版社、2022年、ISBN 978-3-906915-40-1 
• アンジェラ・トーマス：建設的明快さ：マックス・ビルとその時代。1940-1952年。ドイツ語からフィオナ・エリオットによる翻訳。チューリッヒ、ハウザー＆ワース出版社、2024年、ISBN 978-3-906915-69-2 
• アンジェラ・トーマス：マックス・ビル：バウハウスの星座。ハウザー＆ワース出版社、チューリッヒ、2019年。
• アンジェラ・トーマス：マックス・ビル・ジョルジュ・ヴァントンゲルルー：働く友情。アネリー・ジュダ・ファイン・アート、ロンドン、1996年、ISBN 1-870280-57-1 
• ウド・ヴァイラッハー：コンティヌイタット（マックス・ビル）。出演: ウド・ヴァイラッハー: Visionäre Gärten。 Die modernen Landschaften von Ernst Cramer。バーゼル/ベルリン/ボストン 2001、ISBN 3-7643-6568-4。 
• Da Silva Paiva、Rodrigo Otávio: Max Bill no Brasil、2011、ISBN 978-3-943347-13-5。 
• マルタ・ヘルフォード博物館 (編集者):マックス・ビル: 始まりがなければ終わりもない。シャイデッガー & シュピース、2008 年、ISBN 978-3-85881-578-1。 
• Zentrum Paul Klee (編集): Max Bill global: An Artist Building Bridges。シャイデッガー & シュピース、2021、ISBN 978-3-85881-877-5。 

• マックス・ビル - マスターのビジョン（エリック・シュミット、2008年）^[16]

• タイポグラフィカ

• フィーエル、シャーロット。フィール、ピーター (2005)。20世紀のデザイン（25周年記念版）。ケルン：タッシェン。 114～115ページ。ISBN 9783822840788. OCLC  809539744.

ウィキメディア・コモンズにはマックス・ビルに関連するメディアがあります。

• bauhauskooperation.com の詳細な経歴
• ロレンツェッリ・アルテ：マックス・ビルの伝記
• シュトゥットガルト美術館所蔵の作品
• マックス・ビル・ジョージス・ヴァントンゲルルー財団
• マックス・ビル：MARTa ヘルフォルト美術館（ドイツ）での展覧会
• 「マックス・ビルのキッチン時計」。家具。ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館。2008年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年6月11日閲覧。